Этель Аднан и поэзия её абстрактных пейзажей
Что-то в картинах Этель Аднан и Агнес Мартин кажется похожим. Это не связано с внешним видом, ведь работы этих двух художниц почти не похожи друг на друга. Скорее это связано с их воздействием. Мартин часто говорила о своём желании через творчество передать чувство счастья. Вот источник сходства между этими двумя художницами. Абстрактные картины Этель Аднан снимают невидимые тяготы. Они преображают любое помещение, делая его как будто легче, спокойнее, более домашним. Это не значит, что работы Аднан просто декоративны. Напротив, её разнообразное и обширное творчество передаёт глубину и серьёзность. Просто можно сказать, что нечто в эстетическом языке, который Аднан создавала на протяжении своих 91 года жизни, временно делает мир менее сложным. Оно даёт тем, кто имеет счастье находиться рядом, возможность перевести дух, подумать о действительно важном или просто побыть.
Визуальная поэзия
Смотря на картины, которые Этель Аднан создаёт сегодня в свои 90 лет, зритель легко может принять их за работы человека, прожившего спокойную и простую жизнь. Но жизнь Аднан была совсем не простой. Многоязычная и многокультурная, она является настоящим гражданином мира. Она родилась в 1925 году в Ливане, всего через пять лет после основания этой страны, когда она ещё была французской колонией и за год до принятия конституции. Она училась в франкоязычных школах. Её мать была гречанкой, а отец — сирийцем. Дома они говорили на турецком. После окончания Второй мировой войны она переехала в Париж и изучала философию в Сорбонне. Затем последовали США — Беркли и Гарвард для аспирантуры.
Личные связи Аднан с множеством языков, культур и народов нашли выражение во многих аспектах её творческой жизни. Она пишет стихи на нескольких языках с 20 лет. Создавала фильмы, публиковала книги, создавал текстиль и овладела искусством лепорелло — японских складных книг, содержащих и поэзию, и искусство. И теперь, после жизни, наполненной относительно малоизвестным гением, именно её картины принесли ей международное признание.
Язык абстракции Этель Аднан
Аднан начала заниматься живописью в 1960 году, живя и преподавая в Калифорнии. Она уже имела сильный и уникальный писательский голос, через который ясно выражала своё отвращение к насилию и войне. Живопись дала ей другой способ выражения. Через живопись она поняла, что может предложить альтернативное видение мира, состоящее из цвета, гармонии и равновесия. Её выразительные абстрактные композиции создают ощущение спокойствия и безопасности, не как место для укрытия от бед, а как пространство для осмысления и противостояния им.
Многие формы и композиции, появляющиеся в абстрактных картинах Аднан, основаны на визуальном ландшафте человеческих жилищ, что даёт определённую отправную точку для понимания её образов. Но её интуитивная способность свести этот фигуративный мир к чему-то более универсальному уступает место гораздо более возвышенному эстетическому языку, состоящему из цветовых полей и геометрических форм. Её абстракции меньше связаны с внешней природой и ближе к чему-то внутреннему.
Этель Аднан — Без названия, 2012, масло на холсте. © Этель Аднан
Тяжесть мира
Творчество Аднан сейчас представлено на большой ретроспективной выставке в галерее Serpentine в Кенсингтонских садах Лондона, которую недавно посетил IdeelArt. Выставка под названием Тяжесть мира включает почти 100 работ Аднан, включая рисунки, фильмы, поэзию, лепорелло, большие складные ширмы, текстиль и, конечно, её картины. Видеть всё её творчество, собранное в одном месте, — редкая возможность заглянуть в мир художницы, которая на протяжении многих десятилетий говорила на множестве языков искусства одним ясным, единым голосом.
Большие складные ширмы и лепорелло Аднан вызывают восточное видение абстракции, менее основанное на истории и академизме и более напрямую связанное с природной символикой линии, цвета и формы. В том же духе выполнены некоторые её абстрактные акварели 1960-х годов. Особенно выделяется одна без названия акварель 1964 года, которая кажется вне времени и пространства. Её выразительные мазки передают энергию и свободу. Круглые красные, зелёные и жёлтые формы напоминают основные эстетические принципы модернизма. Тонкие пятна создают ощущение глубины и тяжести, а каллиграфические линии намекают на неизвестный, возможно древний, возможно будущий алфавит. Это произведение можно воспринимать как пейзаж или абстракцию. В любом случае оно передаёт гармонию через необычное равновесие природного мира.
Сравнение серии картин, представленных на выставке, даёт подсказки к эволюции видения Аднан. Холст без названия 1983 года легко читается как горный пейзаж. Холст без названия 2014 года предлагает упрощённую абстракцию похожей сцены. Набор из 20 картин одинакового размера 2016 года под названием Le poids du monde (тяжесть мира) сводит формы из тех ранних пейзажей к их чистейшему состоянию, предлагая множество спокойных выражений их универсального голоса.
Этель АднанБез названия, 1983 (слева), Без названия, 2014 (в центре) и Le poids du monde (справа). © Этель Аднан
Работы, представленные на выставке Тяжесть мира, позволяют ясно увидеть чистоту выражения Аднан. Она никогда не скрывала своих взглядов. Она видела страдания, насилие и войну и ненавидит всё это. Но вместо того, чтобы просто осуждать зло, она через свои картины предлагает альтернативы, сосредотачиваясь на том, что универсально. Она создаёт красоту, равновесие и гармонию, которые помогают сделать тяжесть мира легче с каждым днём.
Изображение в заголовке: Этель Аднан —Без названия, акварель на бумаге, 1964, 37,6 x 45,5 см. © Этель Аднан
Все изображения используются только в иллюстративных целях
Фотограф Филлип Барцио
