Женщины-художники в современном редуктивном искусстве на выставке в Киеве

Более чем через 100 лет после создания, «Чёрный квадрат» (1915) Казимира Малевича остаётся одним из самых влиятельных произведений в истории абстрактного редуктивного искусства. С этой картиной, как и со всеми своими супрематистскими работами, Малевич пытался выразить мистический визуальный язык, который, по его надежде, превзойдёт ограничения прежних визуальных систем и передаст нечто по-настоящему универсальное. Однако одним из странных побочных эффектов достижений Малевича стало то, что уверенность и радикальность его чётких, геометрических, абстрактных форм каким-то образом стали ассоциироваться с мужественностью. Логика подсказывает, что в искусстве нет гендерных различий, и нет ничего универсального в ограничении эстетической позиции одной группой или другой. Тем не менее, снова и снова писатели, критики и педагоги называли редуктивную абстракцию именно мужским подходом в искусстве. К счастью, мы начинаем отходить от таких устаревших представлений о гендере и эстетике. Новая выставка в Киеве, городе, где родился Малевич, идёт ещё дальше, полностью разрушая наследие мужественности, которое так долго связывали с Малевичем и супрематизмом. ICONS \ W13 объединяет 13 современных женщин-художниц, работающих в традиции редуктивной абстракции. Каждая из них считает себя вдохновлённой наследием Малевича и разработала уникальную эстетическую позицию, которая в той или иной мере продвигает теорию супрематизма в освежающе современную область. Спонсируемая Киевской организацией Non Objective (KNO) и проходящая в Музее Михаила Булгакова в Киеве, выставка представляет работы Jessica Snow (США), Jose Heerkens (Нидерланды), Linda Arts (Нидерланды), Wahida Azhari (Германия), Louise Blyton (Австралия), Nina Smykalova (Украина), Sarah Keighery (Австралия), Beverly Rautenberg (США), Suzan Shutan (США), Dombrovska Elena (Украина), Li Trincere (США), Iemke van Dijk (Нидерланды) и Henriëtte Van 't Hoog (Нидерланды). И хотя выставка включает множество интересных голосов, она представляет лишь малую часть современных женщин-художниц, на которых повлиял супрематизм, а значит, это лишь начало более глубокого исследования врождённой гендерной нейтральности всех видов искусства.

Редуктивное возвращение на родину в Украине

Украина, в которой родился Казимир Малевич в 1879 году, была во многом похожа на современную Украину. Малевич был одним из 14 детей, пятеро из которых умерли в детстве. Как и большинство его соотечественников, он был бедным крестьянином, мало знавшим о изящных искусствах. Его родина была разорена войной и политическими конфликтами, ситуация лишь ухудшалась с началом XX века. Его конечная цель — создать то, что он называл «чистым, живым искусством» — была прямой реакцией на безумие и хаос, с которыми он сталкивался в повседневной жизни. Это была устремлённая цель, направленная на преобразование Украины и всего мира. В своём супрематистском манифесте От кубизма и футуризма к супрематизму: новый реализм в живописи (1915) он начал с утверждения: «Я преобразовал себя в ноль формы и вытащил себя из мусорного пруда академического искусства», и закончил пророческим заявлением: «завтра вы нас не узнаете». Для Малевича супрематизм был обращением к будущему.

José Heerkens - L57. Лёгкое и тяжёлое, 2017. Масло на льняном холсте. 90 x 35 см. © José Heerkens

Тем не менее, несмотря на более чем столетие усилий и невообразимые технологические и интеллектуальные перемены, Украина, как и весь мир, всё ещё борется с войной, бедностью и политическими конфликтами. Возможно, Малевич был наивен, полагая, что простая смена образов, которые люди создают и на которые смотрят, может изменить человеческую природу. С другой стороны, возможно, мы просто ещё не разгадали этот код. Выбор провести ICONS \ W13 в Киеве во многом является революционным заявлением. Это мощное утверждение, что стремление к универсальности, которое заложил Малевич, всё ещё имеет значение. Каждая из 13 художниц на выставке доказывает, что редуктивная абстракция никогда не исчерпается, поскольку каждая разработала свой способ исследования концепции редуктивной абстракции уникальным и очень личным образом. Привлечение этих художниц со всего мира в город, где родился Малевич, свидетельствует о стойкой ценности его универсального поиска и напоминает о том, насколько широко распространились его идеи.

Sarah Keighery - произведение искусства, © Sarah Keighery

Прошлое — это настоящее

Помимо произведений, включённых в ICONS \ W13, кураторская работа также включает письменные эссе некоторых художниц. Эта идея соответствует традиции художника как философа и педагога, что также является важной частью наследия Малевича. Среди эссе для выставки — Заметки о Малевиче: Чёрный квадрат, чёрные дыры и глаз разума, написанные художницей из Сан-Франциско Jessica Snow. Работа Snow, представленная на выставке, называется «Чёрная дыра 2» (2018). Название отсылает к «Чёрному квадрату», а также напоминает о небесном явлении — настоящей чёрной дыре. В своём эссе Snow поднимает интригующий вопрос: смотрим ли мы в настоящее или в прошлое, когда заглядываем в глубокий космос через телескоп? Если чёрная дыра достаточно сильна, чтобы остановить свет и замедлить время, существует ли вообще настоящее или прошлое? Snow спрашивает: «Мы одновременно в прошлом и будущем?»

Beverly Rautenberg - произведение искусства. © Beverly Rautenberg

Этот вопрос лежит в основе того, что делает эту выставку такой притягательной. Будь то работы Jose Heerkens, которые исследуют цвет, форму, линию и пространство в искусно современном ключе; или работы Beverly Rautenberg, которые переносят формальные геометрические задачи живописи в область трёхмерного пространства; или потрясающие и яркие объекты Henriëtte Van 't Hoog, сочетающие супрематистские образы с многомерными оптическими приёмами; или работы любой из других десяти художниц на выставке: каждая из них нашла способ связать современные эстетические вопросы с тем, что в супрематизме вечно, а в редуктивной абстракции — древнее. Эти художницы объединяет супрематистское стремление напомнить нашим глазам о необходимости смотреть внимательнее, а нашему разуму — думать глубже. Их совместное присутствие на этой вдохновляющей выставке доказывает, что произвольные разделения, такие как мужественность, женственность и национальность, ничто по сравнению с устремлённым обещанием универсальности. ICONS \ W13 будет открыта до 20 июня 2018 года в Музее Михаила Булгакова в Киеве, Украина. Куратор — Billy Gruner (Австралия), организатор — KNO.

Изображение на обложке: Jessica Snow - Чёрная дыра 2. Акрил на бумаге. 14 x 11,3 дюйма, 2018. © Jessica Snow

Автор: Филлип Барцио