Поиск лучшего искусства для интерьерных дизайнеров

Взаимоотношения между искусством и дизайном интерьера сложны. Каждому дизайнеру интерьеров постоянно нужны оригинальные произведения искусства. Но немногие художники начинают создавать новые работы с явным намерением делать искусство для дизайнеров интерьеров. Некоторые художники с подозрением относятся к декоративным или коммерческим аспектам дизайна интерьера. И всё же именно дизайнеры интерьеров напрямую связывают публику с художниками. Сегодня зрители чаще встречают произведения искусства в созданной человеком коммерческой или общественной среде, чем в традиционном художественном пространстве. Один из самых прямых способов для современных художников достучаться до широкой культуры - выстраивать отношения с людьми, которые решают, как искусство присутствует в общественной сфере. Как заинтересованным художникам лучше понять потенциал своих отношений с дизайном интерьера? Они могут начать с рассмотрения факторов, благодаря которым произведения искусства гармонично сочетаются со средой, создаваемой дизайнерами.

Понимание дизайна интерьера

Стремление оформлять интерьеры существует столько же, сколько существуют сами интерьеры. Но профессия дизайнера интерьеров - относительно современное понятие. В 1913 году американская актриса и светская львица Элси де Вулф опубликовала The House in Good Taste, книгу, положившую начало представлению об оформлении интерьеров как о карьере. Однако официальные стандарты, регулирующие эту профессию, были приняты лишь в 1980-х годах.

Согласно Совету по квалификации дизайнеров интерьеров, дизайн интерьера представляет собой многогранную профессию, в рамках которой в пределах определённой структуры применяются творческие и технические решения для создания обустроенной внутренней среды. Эти решения функциональны, повышают качество жизни и культуру людей, находящихся в этом пространстве, и эстетически привлекательны. Иными словами, чтобы быть полезными дизайнерам интерьеров, произведения искусства должны радовать глаз, обогащать созерцание и не конкурировать с предполагаемым назначением пространства.

Pierre Muckensturm - 1811P13062A+B, 2018. Уникальная работа. Акрил на холсте. 200 x 135 см

Абстракция работает лучше всего

Красоты, созерцательности и функциональности можно достичь в рамках любого художественного направления. Но при создании современного пространства большинство дизайнеров интерьеров предпочитает использовать абстрактное искусство. Зрители склонны сначала интерпретировать объективное фигуративное произведение через его сюжет. Если этот сюжет кажется более захватывающим, чем сама среда, произведение может отвлекать внимание, а не дополнять интерьер.

Поэтому абстрактное искусство гораздо универсальнее. Работа вроде (r)evolution 39 Tracey Adams способна дополнить самые разные интерьеры; кроме того, она универсальна и в пределах одного пространства. При необходимости она может стать фокусной точкой, а может использоваться так, чтобы с пространством взаимодействовали только её формальные качества, позволяя зрителям созерцать искусство в более широком контексте окружающей среды.

Tracey Adams - (r)evolution 39, 2015. Уникальная работа. Пигментированный пчелиный воск, масло и коллаж на деревянной панели. 101.6 x 101.6 см

Учитывайте бюджет

В идеальном мире каждый дизайнер интерьеров нанимал бы художников для создания оригинальных произведений специально для каждого пространства. Тогда художники могли бы лично участвовать в процессе, создавая работу с учётом конкретного интерьера. Причина, по которой это редко происходит, - деньги. У каждого проекта дизайна интерьера есть бюджет, а индивидуальный заказ почти всегда обходится дороже, чем покупка уже существующего произведения.

Универсального идеального ценового диапазона для искусства, предназначенного дизайнерам интерьеров, не существует, но обычно им нужно использовать свои средства максимально эффективно. Их потребности отличаются от потребностей инвесторов или коллекционеров. Поэтому такие художники, как Tenesh Webber, привлекательны для дизайнеров интерьеров: её техника уникальна, работы эстетически выразительны, а кроме того, она создаёт произведения самых разных размеров и ценовых категорий. Её работы подходят для пространств с разными масштабами и бюджетами.

Tenesh Webber - String Burst, 2015. Тиражная работа. Чёрно-белая фотограмма. 50.8 x 50.8 см

Насколько большим бывает большое?

Дизайнеры интерьеров любят произведения, которые позволяют максимально эффективно использовать имеющееся пространство в рамках бюджета. Но поскольку каждая созданная человеком среда уникальна, невозможно точно определить, что делает произведение искусства большим. Настоящая проблема заключается не в размере, а в масштабе и пропорциях. Тем не менее, когда большинство дизайнеров интерьеров говорит, что им нужна большая картина, они имеют в виду что-то большее, чем 92 x 92 сантиметра (36 x 36 дюймов). Многие дизайнеры интерьеров отмечают, что картины разумной стоимости, высокого качества, большого размера и оригинального исполнения, такие как Orquevaux 14 Yari Ostovany, трудно найти, и они пользуются высоким спросом.

Yari Ostovany - Orquevaux 14, 2018. Уникальная работа. Акрил на холсте. 152 x 108 см

Дополняющие цвета

Многие проекты дизайна интерьера связаны с жилыми домами или гостиничным бизнесом - пространствами, которым необходима гостеприимная, расслабляющая атмосфера. Цвет играет в таких интерьерах важную роль. Цвета в произведении искусства не обязаны совпадать с цветами интерьера; они лишь должны дополнять его. Художники используют различные стратегии работы с цветовыми тенденциями. Jaanika Peerna работает с ограниченной цветовой палитрой, которая привлекает дизайнеров интерьеров своей классикой и неподвластностью моде. Brent Hallard использует в своих работах широкий спектр цветов, но палитра каждой отдельной работы ограничена. Его смелая эстетика самобытна и удобна для дизайнеров, а значит, у него, скорее всего, найдётся работа, дополняющая практически любую цветовую концепцию.

Brent Hallard - Clouds, 2013. Уникальная работа. Акрил на бумаге. 25.4 x 35.6 см

Будьте оригинальны

Каждый дизайнер интерьеров ценит оригинальность. Сама идея нанять профессионального дизайнера подразумевает стремление к уникальности. Это может означать работу, выделяющуюся своей техникой, или работу, созданную с использованием экологичных материалов, сертифицированных по стандарту LEED. Или, как в случае с картиной Three Chords Joanne Freeman

Joanne Freeman - Three Chords, 2013. Уникальная работа. Масло на фигурном холсте. 76.2 x 167.7 см

Заключительные мысли

Одна из практичных услуг, которые IdeelArt предлагает и которые ценят дизайнеры интерьеров, заключается в том, что продаваемые нами работы прибывают без рамы. Большинство дизайнеров сотрудничает с багетными мастерскими и предпочитает выбирать способ индивидуального оформления уже после того, как работа окажется в интерьере. Другая практичная услуга - возможность вернуть работу в течение 30 дней, если после доставки она выглядит иначе: это крайне важное преимущество для онлайн-дилера произведений искусства. Как и другие наши советы, эти решения призваны помочь дизайнерам интерьеров сохранять универсальность и гибкость - в конечном счёте это их главные цели.

Источники

• Декоратор интерьеров Элси де Вулф, Музей Изабеллы Стюарт Гарднер: статья музея, подтверждающая, что The House in Good Taste была опубликована в 1913 году, а де Вулф начала свой бизнес по оформлению интерьеров в 1905 году.
• Определение дизайна интерьера, CIDQ: собственное определение профессии Совета по квалификации дизайнеров интерьеров, охватывающее её творческие, технические обязанности и обязанности в сфере безопасности.