Поиск лучшего искусства для интерьерных дизайнеров

Отношения между искусством и интерьерным дизайном сложны. У каждого интерьерного дизайнера есть постоянная потребность в оригинальном изобразительном искусстве. Но немногие художники начинают создание новых работ с заявленной целью делать искусство для интерьерных дизайнеров. Некоторые художники подозрительно относятся к декоративным или коммерческим аспектам интерьерного дизайна. Тем не менее, интерьерные дизайнеры напрямую связывают общественность с художниками. Сегодня зрители с большей вероятностью столкнутся с произведением искусства в построенной коммерческой или общественной среде, чем в традиционном художественном пространстве. Один из самых прямых способов для современных художников достичь широкой культуры — это налаживание отношений с людьми, принимающими решения о том, как искусство обитает в общественной сфере. Как заинтересованные художники могут лучше понять потенциал своих отношений с интерьерным дизайном? Они могут начать с рассмотрения факторов, которые делают произведения искусства совместимыми с окружающей средой, создаваемой дизайнерами.

Понимание интерьерного дизайна

Стремление к интерьерному дизайну существует так же долго, как существуют интерьеры. Но профессия интерьерного дизайнера — это относительно современная концепция. В 1913 году американская актриса и светская львица Эльси де Вульф опубликовала Дом в хорошем вкусе, книгу, которая положила начало понятию интерьерного декорирования как профессии. Но только в 1980-х годах были приняты официальные стандарты, регулирующие эту профессию.

Согласно Совету по квалификации в области дизайна интерьеров, дизайнеры интерьеров занимаются многосторонней профессией, в которой творческие и технические решения применяются внутри структуры для достижения построенной внутренней среды. Эти решения функциональны, улучшают качество жизни и культуру обитателей и эстетически привлекательны. Другими словами, чтобы быть полезными для дизайнеров интерьеров, произведения искусства должны быть приятными для взгляда, обогащающими для размышлений и не конкурировать с предполагаемыми функциями пространства.

Pierre Muckensturm - 1811P13062A+B, 2018. Уникальное. Акрил на холсте. 200 x 135 см

Абстракция работает лучше всего

"Красота, созерцательность и функциональность могут быть достигнуты через любую художественную позицию. Но большинство интерьерных дизайнеров предпочитают включать абстрактное искусство при создании современного пространства. Зрители, как правило, сначала интерпретируют объективное фигуративное искусство в зависимости от его предмета. Если этот предмет кажется более привлекательным, чем само окружение, произведение искусства может стать отвлечением, а не улучшением."

Абстрактное искусство, следовательно, гораздо более универсально. Работа, такая как (r)evolution 39 Tracey Adams, может не только улучшить разнообразные среды, но и быть универсальной в рамках данного пространства. Она может быть центральным элементом, если это необходимо, или может быть использована таким образом, что ее формальные качества сами по себе взаимодействуют с пространством, позволяя зрителям размышлять об искусстве в более широком контексте окружающей среды.

Tracey Adams - (r)evolution 39, 2015. Уникально. Пигментированный пчелиный воск, масло и коллаж на деревянной панели. 101,6 x 101,6 см

Следите за бюджетом

В идеальном мире каждый интерьерный дизайнер нанимал бы художников для создания оригинальных произведений искусства для каждой среды. Таким образом, художники могли бы сотрудничать в процессе личным образом, создавая что-то с учетом конкретной среды. Деньги — вот причина, по которой это редко происходит. Каждый проект интерьерного дизайна имеет бюджет, и индивидуализация почти всегда дороже, чем покупка уже существующего искусства.

Нет универсально идеального ценового диапазона для искусства для дизайнеров интерьеров, но им, как правило, нужно максимально растянуть свои деньги. Их потребности отличаются от потребностей инвесторов или коллекционеров. Художники, такие как Tenesh Webber, поэтому привлекательны для дизайнеров интерьеров, потому что не только ее процесс уникален и ее работы эстетически приятны, но она также создает произведения искусства в различных размерах и ценовых категориях. Ее работы могут подойти для различных пространств и бюджетов.

Tenesh Webber - Струна Взрыв, 2015. Множественное. Черно-белая фотограмма. 50.8 x 50.8 см

Насколько велик большой?

Интерьерные дизайнеры предпочитают произведения искусства, которые могут помочь им максимально эффективно использовать пространство в рамках бюджета. Но поскольку каждая построенная среда уникальна, невозможно предложить конкретные параметры, определяющие большое произведение искусства. Масштаб и пропорции являются настоящими проблемами, а не размер. Тем не менее, когда большинство интерьерных дизайнеров говорят, что им нужна большая картина, они имеют в виду что-то большее, чем 92 x 92 сантиметра (36 x 36 дюймов). Многие интерьерные дизайнеры сообщают, что разумно оцененные, качественные, большие оригинальные картины, такие как Orquevaux 14 от Yari Ostovany, трудно найти и на них высокий спрос.

Yari Ostovany - Оркево 14, 2018. Уникальное. Акрил на холсте. 152 x 108 см

Дополнительные цвета

Многие проекты по интерьерному дизайну сосредоточены на жилых домах или гостиничных бизнесах, пространствах, которые требуют приветливой, расслабляющей атмосферы. Цвет является важным аспектом для таких окружений. Цвета в искусстве не обязательно должны соответствовать окружению; они просто должны его дополнять. Существуют различные стратегии, которые художники используют для подхода к цветовым трендам. Jaanika Peerna работает с ограниченной цветовой палитрой, которая привлекает интерьерных дизайнеров, потому что она классическая и превосходит модные тенденции. Brent Hallard использует широкий спектр цветов в своей работе, но каждая конкретная работа ограничена в своей палитре. Его смелая эстетика эксцентрична и легко запоминается дизайнерам, и, вероятно, у него есть работа, которая дополнит почти любое цветовое заявление.

Brent Hallard - Облака, 2013. Уникально. Акрил на бумаге. 25.4 x 35.6 см

Будьте оригинальны

Каждый интерьерный дизайнер ценит оригинальность. Вся идея найма профессионального дизайнера подразумевает желание уникальности. Это может означать работу, которая выделяется своим процессом, или работу, использующую устойчивые, сертифицированные LEED материалы. Или, в случае картины, такой как Три аккорда от Joanne Freeman.

Joanne Freeman - Три аккорда, 2013. Уникально. Масло на фигурном холсте. 76.2 x 167.7 см

Последние мысли

Одной из практических услуг, которые IdeelArt предлагает и которую ценят дизайнеры интерьеров, является то, что продаваемые нами работы приходят без рам. Большинство дизайнеров имеют отношения с рамщиками и предпочитают выбирать индивидуальный способ оформления после того, как работа прибудет в пространство. Другой практической услугой, которую мы предлагаем, является 30-дневная политика возврата, на случай если работа будет выглядеть иначе, когда она прибудет: это жизненно важное соображение для онлайн-продавца искусства. Как и в случае с нашими другими советами, эти жесты предназначены для того, чтобы помочь дизайнерам интерьеров оставаться универсальными и гибкими, что в конечном итоге является их самыми важными целями.