Как Тарсила до Амарал изобрела современное искусство в Бразилии

Две недели назад в Музее современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке открылась выставка Тарсила до Амарал: Изобретая современное искусство в Бразилии. В Бразилии её обычно называют просто Тарсила, эта влиятельная художница считается первой, кто разработал отчетливую современную бразильскую эстетическую позицию. Она была одной из так называемой Grupo dos Cinco, или Группы Пяти, коллектива бразильских художников, образованного в 1920-х годах с целью развития бразильского модернизма. Другими четырьмя художниками в Grupo dos Cinco были Анита Мальфати, Менотти Дель Пиккия, Марио де Андраде и Освальд де Андраде. Тарсила стала первой, кто достиг цели группы в 1928 году, когда она завершила свою знаковую картину Абапору. Картина изображает удлинённую, чудовищную фигуру с крошечной головой, сидящую рядом с гигантским кактусом, на котором растёт огромный цветок. Цветок имеет характеристики солнца. Эта чрезвычайно значимая картина является одной из более чем 100 работ Тарсила, представленных на выставке в MoMA, первой монографической выставке её работ в Соединённых Штатах. Что делает эту картину такой важной, так это её символизм, который передаётся в названии. Абапору означает каннибал. Визуальный язык картины вдохновлён сюрреализмом, но содержание безусловно бразильское. Она была задумана как показ каннибализма одной культуры другой культурой. Это был призыв к Бразилии поглотить Европу, прежде чем Европа полностью поглотит Бразилию. Эта картина не только дала начало новому стилю искусства — она также считалась призывом к действию для всех бразильцев переварить влияния остального мира, перевести их и сделать их своими, чтобы открыть, каким мог бы быть будущий облик Бразилии.

Недатированный мир

Земля, ныне известная как Бразилия, была населена более 10 000 лет, как минимум. Самая старая керамика в Западном полушарии была найдена в Бразилии, вдоль реки Амазонки — она датируется 8 000 годом. Каменные мегалиты, которые датируются примерно 2 000 годом, были найдены в Амапе, регионе северной Бразилии. Древние, коренные бразильские народы развили сложные языки, отличительные обычаи, продвинутые политические традиции и религиозные верования. Они были искусными строителями и философскими мыслителями. Они не ждали, чтобы их открыли — они были авторами своей собственной культуры и истории. Их население превышало семь миллионов человек, разбросанных по тысячам племен, когда португальцы впервые высадились в 1500 году. Всего за несколько десятилетий эти португальские колонисты полностью преобразили эту древнюю культуру, подчиняя целые народы, заменяя древние языки и религии, навязывая новые художественные стили и пересаживая существующие моральные нормы на европейские.

Тарсила до Амарал: Изобретая современное искусство в Бразилии, Музей современного искусства, Нью-Йорк, 2018, вид инсталляции

К моменту рождения Тарсила Бразилия находилась под угрозой стать тенью своего первоначального облика. Сама Тарсила была членом капиталистической элиты. Ее семья выращивала и экспортировала кофе, что позволило ей много путешествовать по Европе в детстве. Она копировала европейское искусство, а будучи взрослой, посещала частную художественную школу в Париже под названием Академия Жюльена. Через два года после начала учебы в Париже Тарсила вернулась в Сан-Паулу и увидела свой дом другими глазами. Она начала осознавать, что в Бразилии еще много того, что не было изменено европейским колониализмом. Когда она вернулась в Париж, на этот раз чтобы учиться у кубистов, таких как Альбер Глез и Фернан Леже, она привезла с собой цвета, формы и темы своей родной страны. Это было идеальное время для этого. Европейские художники безумно копировали индейские художественные стили стран, которые они колонизировали. Как написала Тарсила своей семье в письме из Парижа в 1923 году: "Париж устал от парижского искусства."

Тарсила до Амарал: Изобретая современное искусство в Бразилии, Музей современного искусства, Нью-Йорк, 2018, вид инсталляции

Художник своей страны

Тарсила заявила: «Я хочу быть художником своей страны». Вернувшись в Бразилию, она начала отношения с поэтом Освальдом де Андраде, который разделял её страстное желание создать модернистскую бразильскую культуру. Именно для Освальда Тарсила написала Абапору. В свою очередь, Освальд написал Антропофагический манифест, основанный на этой картине. Антропофагия — это другое слово для каннибализма. Многие коренные племена Амазонии каннибализировали своих врагов во времена войны. Антропофагический манифест утверждал: «Прежде чем португальцы открыли Бразилию, Бразилия открыла счастье». Он предложил, что поглощение других культур — это древний закон человеческого прогресса, и указал на то, что Европа построила свою современную культуру, поглотив древние культуры завоеванных земель. Освальд призвал к «Поглощению священного врага» и датировал свой манифест «Год 374 поглощения епископа Сардиньи», ссылаясь на год, когда Сардинья, первый католический епископ Бразилии, потерпел кораблекрушение и был захвачен коренным племенем Каэтэ, которое практиковало антропофагию. Спойлер: они его съели.

Тарсила до Амарал - Абапору, 1928, Масло на холсте, 33 7/16 × 28 3/4" (85 × 73 см), Коллекция MALBA, Музей Латиноамериканского Искусства в Буэнос-Айресе

В 1929 году Тарсила продемонстрировала свои новые картины с их захватывающим видением бразильского модернизма на двух персональных выставках в Бразилии — одной в Рио-де-Жанейро и одной в Сан-Паулу. После этого она выставляла свои работы на групповых выставках в Соединенных Штатах, Европе и России. Во время турне она закончила свои отношения с Освальдом. Находясь в России, она была так тронутa бедностью и страданиями русского народа, что, вернувшись в Бразилию, она была вдохновлена продолжать борьбу за социальную справедливость, продолжая способствовать росту бразильского модернизма. Со временем ее стиль стал более зрелым, всегда черпая вдохновение и содержание из того, что Тарсила считала ярко бразильскими темами — такими как птицы, солнечный свет, цветы и бразильский народ. Ее празднование того, что всегда было оригинально для бразильской культуры, повлияло на будущие поколения бразильских художников, которых она помогла наделить уверенностью утверждать, что их история отличается от европейской. В то же время ее искусный культурный каннибализм вдохновил художников из колонизированных культур по всему миру освободиться и поглотить влияния своих угнетателей.

Изображение: Тарсила до Амарал: Изобретая современное искусство в Бразилии, Музей современного искусства, Нью-Йорк, 2018, вид инсталляции

Все изображения предоставлены Музеем современного искусства (MoMA)

От Филлипа Barcio