Перейти к контенту

Корзина

Корзина пуста

Статья: Нет границы между реальностью и воображением - Катарина Гроссе в Гагосян

No Boundary Between Reality and Imagination - Katharina Grosse at the Gagosian

Нет границы между реальностью и воображением - Катарина Гроссе в Гагосян

Катерина Гросс — возможно, самый честный художник, работающий сегодня. Я говорю это потому, что, когда съемочная группа документального фильма Art21 спросила ее, почему она делает то, что делает, Гросс ответила: «Мне очень нравится смотреть на вещи, и я хочу, чтобы было что-то классное, на что можно смотреть, поэтому я делаю это для себя. Я развлекаю себя. Я развлекаю себя.» Такая простота; такая прямота — это редкость в современном искусстве. Признавая, что в основе ее практики она на самом деле просто пытается сделать что-то для себя, развлекать и развлекать себя, давать себе что-то классное, на что можно смотреть, она также освобождает нас как зрителей, позволяя расслабиться вокруг ее работы. Нам не нужно находить в этом смысл или даже понимать это на каком-либо уровне, кроме визуального. Это такой щедрый подарок. Но это также обманчивый подарок, потому что на самом деле работы, которые создает Гросс, далеки от простоты. Процессы и методы, с помощью которых она их создает, сложны, а сами конечные продукты многослойны и многогранны, как в их физическом присутствии, так и в их созерцательных аспектах. Гросс, конечно, осознает это. Эта цитата выше на самом деле продолжается, так как Гросс говорит, что ее процесс также «состоит из трюков, которые я играю сама с собой или с другими. Я, наверное, шутник.» Ее текущая выставка, Прототипы воображения, которая открыта до 27 июля в Gagosian на Британнском улице, Лондон, является элегантным напоминанием об этих двойных аспектах того, что делает Гросс. С относительно небольшим количеством работ, она довольно проста и прямолинейна. Поскольку большинство работ — это двухмерные картины, висящие на стенах, она также довольно сдержанна по сравнению с большинством ее других недавних выставок. Несомненно, работа представлена таким образом, что на нее приятно смотреть. Она забавна, развлекательна и красива. Тем не менее, в тонких аспектах эта расслабленная установка также является приглашением в гораздо более глубокий и глубокий мир. Это своего рода трюк. Работа убаюкивает нас, заставляя думать, что это именно то, чем она кажется, но затем она втягивает нас в мир магии, где, как говорит Гросс, «Нет границы между реальностью и воображением.»

Между мышлением и действием

Большинство зрителей знают Гросс не столько по ее картинам, сколько по ее крупномасштабным скульптурным инсталляциям. Разработанные для взаимодействия с конкретными средами, в которых они представлены, ее инсталляции являются пиршеством для глаз. Они часто выглядят как грандиозные физические проявления живописных жестов, как будто абстрактные, жестовые формы и мазки кисти вырвались с поверхности картины, став биоморфными проявлениями живого цвета в пространстве. В другие разы Гросс рисует на реальных объектах из природы или архитектурного мира, таких как деревья или здания, трансформируя эти объекты своей краской, как писатель-фантаст создает воображаемый мир из полностью реальных элементов.

Katharina Grosse untitled works on view in Berlin London and New York gallery

Катарина Гроссе: Прототипы воображения, вид инсталляции в Gagosian на Британния-стрит, Лондон. Произведения © Катарина Гроссе и VG Bild-Kunst, Бонн. Фото: Люси Докинс

Неклассифицируемые аспекты её инсталляций вызывают у некоторых людей трудности в описании Гросс. Является ли она художником, скульптором, художником инсталляций или общественным художником? Что касается того, как она видит этот вопрос, она говорит: "Я художник, я скульптор? Не знаю. Я разговариваю с миром, рисуя на нём, или с ним, или в нём. Происходит столкновение вещей с нарисованным образом. В результате этого столкновения возникает нечто, что больше нельзя разобрать на части." Вот что действительно имеет значение в её работе. Это столкновение элементов в пространстве, когда природа, архитектура, процесс, формы и цвет объединяются в нечто красивое и новое, и более зрелищное, чем отдельные части.

Untitled works by Katharina Grosse from Germany gallery view

Катарина Гроссе: Прототипы воображения, вид инсталляции в Gagosian на Британния-стрит, Лондон. Произведения © Катарина Гроссе и VG Bild-Kunst, Бонн. Фото: Люси Докинс

Невидимые измерения

В «Прототипах воображения» в Gagosian кажется, что Гроссе усвоила уроки, которые она извлекла из своих монументальных инсталляций, чтобы применить их на двумерных поверхностях. Но картины далеки от плоскости. Гроссе преобразила их поверхности в иллюзорные пространства, где миры, кажется, играют в прятки с зрителем. Гроссе говорит, что изображения «сжимают характеристики реальности». Это точное описание, так как они, кажется, содержат бесконечные измерения, сжатые в нечто, что наши глаза и умы едва могут вместить. Но кульминацией выставки является массивная (212 5/8 × 822 13/16 × 104 5/16 дюймов) безымянная картина, которая висит с потолка. Она подвешена достаточно далеко от стены, чтобы зрители могли пройти за ней, давая нам возможность рассмотреть ее двумерную природу с обеих сторон. Эта картина заявляет о скрытом мире, который также существует на других картинах, висящих на стенах. И все же она также свисает на пол, так что часть ее остается невидимой.

Untitled works Berlin London and New York gallery exhibition by Katharina Grosse from Germany

Катарина Гроссе: Прототипы воображения, вид инсталляции в Gagosian на Британния-стрит, Лондон. Произведения © Катарина Гроссе и VG Bild-Kunst, Бонн. Фото: Люси Докинс

Простой жест, но такой глубокий — Гросс показывает нам лишь часть того, что существует. Наша перспектива является ключом, который открывает не только то, что мы знаем об этих изображениях, но и о себе, о друг друге, о вселенной. Возможно, это то, что Гросс имеет в виду, когда говорит, что «между реальностью и воображением нет границы». Наше воображение — это лишь проблеск того, что еще не было реализовано. Это взгляд за картину в скрытый мир. Приглашая нас увидеть то, что обычно не видно, Гросс предлагает нам признать множество измерений, которые могут существовать вокруг нас. Хотя это самая простая и прямая выставка ее работ за последние годы, она одновременно является идеальным выражением ее идеи о том, что быть человеком — это опыт жизни внутри мира, одновременно смотря на мир — что мы обитаем в мире и взаимодействуем с ним в одно и то же время.

Изображение на обложке: Катарина Гроссе: Прототипы воображения, вид инсталляции в Gagosian на Британния-стрит, Лондон. Произведения © Катарина Гроссе и VG Bild-Kunst, Бонн. Фото: Люси Докинс

От Филлипа Barcio

Статьи, которые вам могут понравиться

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist

Damien Hirst stands as one of the most controversial and influential figures in contemporary art, whose revolutionary approach to mortality, science, and commerce has fundamentally transformed the ...

Подробнее
10 South American Abstract Artists to Watch in 2025
Category:Art Market

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025

South American abstract art is experiencing a remarkable renaissance, propelled by unprecedented market validation and global institutional recognition. This resurgence is not merely curatorial tre...

Подробнее
The Neuroscience of Beauty: How Artists Create Happiness

Искусство и Красота: Нейроэстетический Подход

На протяжении веков философы и художники стремились определить природу "красоты". Мыслители, такие как Платон и Кант, концептуализировали красоту как трансцендентную идею или эстетический опыт, отд...

Подробнее
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles