Стерлинг Руби: Пионер ТУРБИНЫ
Стерлинг Руби выглядит как типичный художник из Лос-Анджелеса, которого вы ожидаете увидеть; голландско-американский серфер с привлекательной внешностью и гранжевой ноткой Курта Кобейна. Он тот самый супер-крутой парень/художник, которого вы любите ненавидеть и ненавидите любить. Сейчас забавные времена, мы не уверены, позволено ли нам любить искусство, исходящее из предполагаемого белого мужского привилегированного положения. Затем вы понимаете, что он родился на авиабазе Битбург в Германии и вырос на ферме в Пенсильванской голландской стране, где он научился шить лоскутные одеяла и делать красную керамику у амишей. Это сформировало его многопрофильную практику в области одежды, скульптуры и керамики. Основа гениальности Руби — это американский гибрид ремесленника-фермера и образованного, опытного жителя Лос-Анджелеса. Руби окончил Пенсильванский колледж искусств и дизайна в Ланкастере в 1996 году. В 2002 году он получил степень бакалавра изящных искусств в Школе института искусств Чикаго, а в 2005 году — степень магистра изящных искусств в ArtCenter College of Design в Пасадене, Калифорния. На ум приходит Джексон Поллок. Поллок был освежающим новатором, суровым, бурным персонажем, родившимся в Коди, Вайоминг, и выросшим в Аризоне, Чико и Лос-Анджелесе, Калифорния. Поллок радикализировал движение абстрактного экспрессионизма вместе со своими современниками, включая его жену, Lee Krasner, сделав Нью-Йорк и Америку конкурентами на мировом арт-рынке.
В 2022 году серия TURBINES Руби также стала освежающим новаторством. Кто не устал ходить по галереям и ярмаркам и видеть одни и те же ультрасовременные, безупречные фигуративные картины с поверхностным сюжетом? Но дело не только в облегчении, которое вы чувствуете, — Руби, кажется, переосмысливает абстракцию. Лучшие картины 2022 года находят баланс между осознанной композицией и позволением подсознательному проявиться; контроль в гармонии с отпусканием. Для Руби порядок заключается в аккуратной картонной конструкции как полурельефном слое. Хаос — в массивных экспрессионистских ярких мазках и следах его собственного физического присутствия в работе. В серии TURBINES видны отпечатки ног и рук, пятна краски допускаются как часть процесса. Потертые картонные формы, напоминающие транспортные средства: самолет, автобус на дороге, лодка, не являются изображениями в прямом смысле, как объясняет Руби:
Я хотел, чтобы эти картины казались бурными, лихорадочными и судорожными. Я постоянно спрашиваю себя, как создать нечто, что неизбежно отражает напряжённое время, в котором мы живём, вызывает политическое напряжение, не будучи при этом явно привязанным к такому толкованию? — Стерлинг Руби
Как и Поллок, Руби упрям и контролирует свою собственную идентичность. Смелые шаги окупаются. Поллок ответил на замечание Ханса Хофмана «ты не пишешь с натуры» словами «я и есть природа», как бы говоря, что работа представляет меня, я не придерживаюсь предписанного изобразительного содержания. Картины серии TURBINE — это и эмоциональный отклик, и критика современных социальных и политических ошибок. Руби упоминал влияние различных произведений, включая картину Джакомо Балла The Spell Is Broken (1920) и Prounenraum (Прун-комната) Эля Лисицкого (1923). Ирония в том, что футуристический оптимизм Балла по поводу инноваций и индустриализации противоположен картонным формам Руби, которые НАМЕКАЮТ на последствия модернизации в условиях экологического кризиса XXI века. Архитектурное влияние русских конструктивистов заметно в картонном материале и линейной природе нарисованного переднего плана.
Стерлинг Руби - TURBINE. GABAPENTIN., 2022 Акрил, масло и картон на холсте, 126 x 96 дюймов. © Стерлинг Руби. Экспонировалось на выставке STERLING RUBY. TURBINES. в галерее Gagosian, Уэст 21-я улица, Нью-Йорк. Фото Аманда Уолл
TURBINES как выставка производит впечатляющее впечатление в иначе помпезном и стерильном пространстве. Сразу ощущаешь мощный удар первичных и вторичных цветов, но иногда фон — это тихий оттенок розового или нейтрального белого. Внутренний ребёнок, коробка с мелками, палитра кажется наивной, как детские воспоминания о машинках и грузовиках из спичечных коробков. Игрушки мальчиков раньше были посланием, что машины, грузовики, самолёты и оружие — это круто, даже мужественно или определяюще для цисгендерных мальчиков. Теперь кажется уместным, что мальчики должны возвращаться к играм со звездными кораблями из «Звёздных войн», ведь это может быть способом избежать собственной гибели. По крайней мере, в последних фильмах и сериалах Netflix это частое предсказание нашего выживания. Захватывающее искусство часто совпадает с увлечениями поп-культуры. Энди Уорхол зажёг этот огонь с 60-х по 80-е. Руби отрицает буквальную политическую повестку, но чем дольше смотришь на TURBINES, тем больше хочется связать все нарисованные точки и брызги. Он уклончив и отказывается отвечать на вопросы, как Уорхол. Это приходит с правом быть неопределённым.
Стерлинг Руби - TURBINE. IRIDES., 2022 Акрил, масло и картон на холсте, 126 x 96 дюймов. © Стерлинг Руби. Экспонировалось на выставке STERLING RUBY. TURBINES. в галерее Gagosian, Уэст 21-я улица, Нью-Йорк. Фото Аманда Уолл
Стараясь не навязывать своё прочтение, картины серии TURBINE динамичны и доминируют. Опыт — это союз эмоционального отклика и вызывающего размышления созерцания. С первого взгляда вы чувствуете заряд от драматического масштаба, ярких возбуждающих цветов, экспрессивных брызг краски и моментов полного отпуска контроля. Затем вы исследуете картонные конструкции — они методичны, продуманны. Руби удаётся объединить экспрессию с расчётом, что является постоянной, сложной борьбой для художников. TURBINE. GABAPENTIN одновременно спокойна и лихорадочна. Любопытно, что название намекает на состояние облегчения боли под медикаментозным воздействием. Турбина — источник энергии, которую даёт природа, поэтому противоречия Руби психологически озадачивают и интригуют, но точно отражают наше общество прогресса, противопоставленного политической регрессии.
TURBINE. SHAKING HAND WITH BOMBS звучит как юмористическая критика стареющих мировых лидеров с властью запускать ядерные ракеты, но это слишком конкретно. Пусть искусство будет зеркалом общества. Руби размышляет о своём восприятии того, что значит быть художником, выросшим в некультурной среде, в фильме ICA Boston Behind the Scenes with Sterling Ruby. Он объясняет, что понимал: быть художником — значит обладать свободой, бунтарством и автономией, что привлекало его маниакальную личность. То, что художник раскрывает о себе, — ключ к пониманию его работ. В этой уязвимости и кроется настоящая биография.
Изображение на обложке: Стерлинг Руби - TURBINE. SHAKING HAND WITH BOMBS (СПРАВА)., 2022 Акрил, масло и картон на холсте, 96 x 126 дюймов. © Стерлинг Руби. Экспонировалось на выставке STERLING RUBY. TURBINES. в галерее Gagosian, Уэст 21-я улица, Нью-Йорк. Фото Аманда Уолл
Текст Аманда Уолл
