Два новых абстрактных произведения искусства представлены в рамках Art Mapping Piemonte

Культура. Люди. Планета. Это три цели Фонда Компании Сан Паоло (FCSP), благотворительной организации, которая недавно сотрудничала с регионом Пьемонт на севере Италии для создания нового путеводителя по искусству и культуре под названием Art Mapping Piemonte. Город Турин в Пьемонте — первая столица вновь объединенной Италии в середине 19 века — уже наполнен достаточным количеством общественных скульптур, чтобы сделать его одним из самых художественно насыщенных городов Италии. И как знает любой гурман, регион Пьемонт также является легендарным винодельческим регионом: домом таких известных DOC, как Бароло, Гаттинары, Кави, Барбера д’Альба, Ланге и Габиано. На первый взгляд, путеводитель Art Mapping Piemonte просто использует эти два факта, позволяя посетителям региона узнать, где они могут найти исключительные произведения общественного искусства, а также советы о близлежащих ресторанах и винодельнях, где они могут найти восхитительные угощения, чтобы дополнить свою эстетическую прогулку. Но истинный охват проекта выходит далеко за рамки помощи туристам провести приятный день на свежем воздухе. Путеводитель является выражением давней традиции в Италии искать значимые способы пересечения искусства с повседневной жизнью. Art Mapping Piemonte также касается создания культуры, как и наслаждения ею. Наряду с картированием важных существующих произведений искусства, проект финансирует разработку и установку новых общественных произведений искусства, доказывая, что современное искусство так же важно для местной культуры, как и сохранение произведений прошлого. Здесь мы представляем три последних произведения, созданных в рамках проекта: работа итальянского концептуального художника Марио Айро и работы двух известных абстрактных художников: швейцарского художника Оливье Моссе, с которым мы ранее проводили интервью на IdeelArt, и итальянского художника Роберто Кода Забетты.

Оливье Моссет, “Золотые решётки, Башня воды, Новелло” (2020)

Известный своим ярким, минималистичным языком форм, Оливье Моссе был одним из основателей радикальной арт-группы BMPT (вместе с Даниэлем Бюреном, Мишелем Парментиером и Ньеле Тороно). Его работы имеют свою собственную логику, и Моссе верит, что весь смысл произведения искусства воспринимается, когда вы его видите. Вы должны взаимодействовать с работой Моссе на своих условиях, лицом к лицу, в реальном времени и пространстве, и работа, которую он представил в этом ноябре на Art Mapping Piemonte, является совершенно простым выражением этой идеи. Работа не является скульптурой или живописью, а интервенцией с водонапорной башней в Новелло. Водонапорная башня возвышается над виноградниками Бароло, и Моссе преобразил башню, покрасив ее корону и защитные перила в золотой цвет. Золотая краска подчеркивает существующие аспекты конструкции, заставляя ее светиться издалека, как маяк. Работа меняется в зависимости от изменяющегося положения солнца или других атмосферных условий, что делает каждое взаимодействие с ней уникальным.

Оливье Моссе, Золотые решетки, Башня воды, Новелло, 2020. Фото: Джорджо Пероттино

Роберто Кода Забетта, “CNTR” (2020)

В 2017 году Роберто Кода Забетта создал монументальную абстрактную картину в рамках временной установки общественного искусства на крыше в Неаполе. После завершения работы Забетта сохранил изношенное и выветрившееся полотно, которое получило новую жизнь в виде "CNTR", уличной инсталляции, представленное в этом ноябре на Винном опыте Mondodelvino, мультимедийном винном музее в Приокке. Забетта разрезал свое гигантское полотно на вертикальные секции и повесил куски, чтобы создать массивную занавеску, которая обрамляет внешнюю стену музея. Яркие цвета полотна постоянно меняются на солнечном свете, в то время как грубо обработанные листы полотна колеблются на ветру. Живое и постоянно меняющееся произведение, "CNTR" поэтически вызывает постоянные силы возрождения, присущие производству вина.

Роберто Кода Забетта, CNTR - Проект для Mondodelvino, 2020. Courtesy Annet Gelink Gallery Amsterdam. Фото: Хенрик Бломквист

Марио Айро, “Элегия белизны” (2019)

Марио Айро сочетает культурные отсылки с эстетическим формализмом, создавая поэтические объекты, которые сопротивляются окончательной интерпретации. В 2019 году Айро создал инсталляцию в бенедиктинской церкви Сан Ремиджо в Пароди, выведенном из эксплуатации святилище, которое было преобразовано в выставочное пространство. Инсталляция включает в себя копию книги «Элегия белизны» корейского писателя Хан Ган, которая на английском языке известна просто как «Белая книга». Книга покрыта белыми морскими улитками, которые, кажется, возможно, вышли из близлежащего источника святой воды. Как и книга, на которой она основана, скульптура рассматривает понятие белизны как культурной конструкции, эстетического механизма и как символа духовной чистоты. Ее присутствие в бывшей церкви не может не вызывать вопросов о продолжающемся контексте архитектуры и значениях, присущих искусству, специфичному для места.

Марио Айро, Элегия белизны, 2018, книга, морские улитки, кварцевый песок, акриловая смола, морское дерево, дерево, 32 × 24 × 16 см, Церковь Сан Ремиджио, Пароди Лигуре, 2020. Фото: Джорджо Пероттино

В дополнение к этим работам, в Art Mapping Piemonte перечислены десятки других абстрактных общественных произведений. Установка итальянского художника Марио Мерца (1925 - 2003) с освещенной последовательностью Фибоначчи — математическим уравнением, представляющим эстетическую концепцию, известную как Золотое сечение — находится на башне во внутреннем дворе Фонда Мерца в Борго Сан Паоло. Рядом расположены «Punti di vista», три символические латунные башни британского художника Тони Крэга, увековечивающие Олимпийские игры 2006 года в Турине. В парке района Мирафиори Норд находится обитаемая скульптура британского художника Люси Орты под названием «Totipotent Architecture», которая отзывается на форму стволовых клеток. В общественном входе жилого комплекса Порта Палладо посетители найдут «Ordine e disordine», потолочную установку из синих плиток итальянского абстрактного художника Джорджо Гриффа. Тем временем, еще одно произведение Марио Айро — это освещенная, криволинейная металлическая скульптура, напоминающая радугу, занимает потолок центра общественных сообществ на Виа Бальтеа 3 в центре Турина. Все эти работы и многие другие перечислены в Art Mapping Piemonte, но даже если поездка в Италию сейчас невозможна, мы все равно можем черпать вдохновение из сообщества, посвященного празднованию способов, которыми абстрактное искусство пересекается с повседневной жизнью.

Изображение: Роберто Кода Забетта, CNTR - Проект для Mondodelvino, 2020. Courtesy Annet Gelink Gallery Amsterdam. Фото: Хенрик Бломквист
Все изображения используются только в иллюстративных целях.
От Филлипа Barcio