Hoppa till innehållet

Varukorg

Din varukorg är tom

Artikel: En Dynamisk Ny Titt på Sonnabend-samlingen

A Dynamic New Look at the Sonnabend Collection - Ideelart

En Dynamisk Ny Titt på Sonnabend-samlingen

Under sitt nästan 93 år långa liv hade konsthandlaren och samlaren Ileana Sonnabend ett djupt inflytande på europeisk och amerikansk konst. Som en passionerad förespråkare för minimalism, popkonst, arte povera, abstrakt konst, performancekonst och konceptuell konst introducerade Sonnabend världen för många av 1900-talets stora visionärer. Bland många andra stödde hon Andy Warhol, John Baldessari, Cristo, Robert Rauschenberg och Vito Acconci. Hon ägnade sina gallerier i Paris och New York åt att förverkliga dessa konstnärers kontroversiella visioner, förespråka deras verk och deras betydelse ofta när få andra gjorde det.

När Sonnabend gick bort 2007 lämnade hon efter sig en av det gångna århundradets viktigaste konstsamlingar. De konstnärer hon samlade blev så småningom globala i sin påverkan, och många räknas nu som blåa chip. Men det som gör hennes samling ännu mer imponerande är att den inte var resultatet av en enkel rad inköpsresor. Sonnabend var en vän, kollega och förtrogen till dessa konstnärer. Hennes samling växte fram naturligt genom uppriktiga dagliga möten med dem hon brydde sig om och trodde på.

Sonnabend på Serralves

Från och med den 8 februari 2016 visar Serralves Museum för samtidskonst i Porto, Portugal en utställning med titeln The Sonnabend Collection: Half a Century of European and American Art. Part 1. Utställningen omfattar verk från mer än 50 år, med början 1956. 61 verk av 44 konstnärer ingår i visningen, inklusive målningar, skulpturer och installationer. Stora röster inom abstraktion som representeras i utställningen inkluderar Peter Halley, Donald Judd, Richard Serra och Sol LeWitt, från vilken en storskalig väggteckning ”Arcs from Four Corners” visas.

Sol LeWitt Arcs From Four Corners målning

Sol LeWitt - Arcs From Four Corners, 1986. Träsnitt på Echizen Torinoko-papper. 23 × 32 1/2 tum (58,4 × 82,5 cm). © Sol LeWitt

Utställningen presenteras i fem avsnitt, där varje avsnitt lyfter fram särskilda konstnärer och utvecklar de rörelser de var knutna till. Men istället för att enbart visa verken efter konstnär, rörelse eller kronologi har kuratorn Antonio Homem strävat efter att utforska kopplingarna, både estetiska och konceptuella, mellan dessa utvalda konstnärer, och presenterar deras verk i flera sammanhang för att nå nya insikter. Detta unika perspektiv på Ileana Sonnabends livsverk pågår till den 8 maj 2016 och inkluderar en fullt illustrerad katalog. Serralves Museum för samtidskonst öppnade 1999 och är tillägnat att visa samtidskonstens kraft att informera och forma framtiden.

Bild i fokus: Peter Halley - Blue Cell with Triple Conduit, 1986. Akryl och vinylfärg på duk, två delar. 77 5/16 × 77 1/4 × 3 1/4 tum (196,4 × 196,2 × 8,3 cm). Gåva från Heather och Steven Mnuchin. Whitney Museum of American Art. © 1986 Peter Halley
Alla bilder används endast i illustrativt syfte

Artiklar som du kanske gillar

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Blåttets kraft: Från historiska mästare till samtida abstrakt konst

När du ser färgen blå, vad känner du? Skulle du beskriva den som något annat än vad du känner när du hör ordet blå, eller läser ordet blå på en sida? Är informationen som förmedlas av en nyans ann...

Läs mer
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

När konsten lämnar ramen: Konstnärens objekts ädelhet

Hur mattor, vikskärmar, keramik och gobelänger av stora konstnärer blev museiklassade samlarobjekt, och vad du bör veta innan du tar hem ett. År 1911 sydde Sonia Delaunay en lapptäcke för sin nyfö...

Läs mer
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Opkonst: Den perceptuella fällan och konsten som vägrar stå stilla

Att stå framför en stor Op Art-duk i mitten av 1960-talet var inte bara att titta på en bild. Det var att uppleva synen som en aktiv, instabil, kroppslig process. När Museum of Modern Art öppnade T...

Läs mer