Vad är en Blue Chip Artist?

Termen "Blue Chip" kommer till konstvärlden från aktiemarknaden. År 1900, efter att ha anlänt till New York från England, erbjöds en ung man vid namn Oliver Gingold en ingångsposition på förlagshuset Dow Jones. En dag, medan han arbetade som skribent som bevakade börsen, lade han märke till flera högvärdesaktier som handlades på golvet. Han kommenterade till en kollega att han skulle skynda tillbaka till kontoret för att skriva om dessa "blue chip stocks", den första kända användningen av frasen.

I standardpoker-set är traditionen att de blå markerna har det högsta värdet. Inledningsvis betydde termen Blue Chip Stocks bara det. Men med tiden, när termen fick en bredare användning, utvecklades definitionen av Blue Chip. Det hänvisar nu inte bara till en aktie som är dyr, utan till aktier i företag som är pålitligt lönsamma, oavsett de allmänna ekonomiska upp- och nedgångarna.

Blue Chip... Konst?

Hur kan ett konstverk vara en Blue Chip-investering? Är inte värdet av konst subjektivt? Ja och nej. Det inneboende värdet av ett konstverk är ofta föremål för debatt. Dess personliga värde kan variera vilt från person till person. Och dess värde för konstnären kan vara omöjligt att kvantifiera. När vi pratar om Blue Chip-konst pratar vi inte om hur mycket betydelse en samlare eller en institution, eller en konstnär, eller en historiebok lägger på verket. Vi pratar bara om en sak: andrahandsvärde.

Blue Chip Art är konst som förväntas öka i ekonomiskt värde oavsett de allmänna ekonomiska förhållandena. Konstnärer som Picasso, Warhol, Rothko och Pollock är Blue Chip. Och Blue Chip-gallerier tenderar att fokusera enbart på att återförsälja verken av sådana väletablerade namn, konstnärer vars verk är väl katalogiserade och autentiserade, och som pålitligt ger högre och högre priser på auktion.

Andy Warhol - Marilyn Monroe, 1967. Portfölj med tio screentryck. 91,5 x 91,5 cm. Upplaga: 250. Gåva från Mr. David Whitney. © 2019 Andy Warhol Foundation for the Visual Arts / Artists Rights Society (ARS), New York

Allt i Good Fung

Hur kan vi förutsäga vilka som kommer att bli framtidens Blue Chip-konstnärer? Det är lite svårt. En anledning är att konst inte är fungsibel. Något är fungsibelt när det har exakt samma inneboende värde som ett annat. Till exempel, ett pund guld är exakt lika värdefullt som ett annat pund guld, så guld är fungsibelt. Men en Miro är inte lika värdefull som en annan Miro. Och en Miro är inte lika värdefull som en Koons. Konst är inte fungsibel.

Fungibilitet gör en investering lätt att förstå, vilket attraherar fler potentiella investerare och ökar möjligheten till Blue Chip-status. Guldets värde kan förstås utan specialiserad branschkunskap. Att förstå det ekonomiska värdet av konst är mindre enkelt. Inte för att fungibla tillgångar inte tappar värde. Det gör de ofta. Det är bara så att deras värdesvängningar verkar vara förutsägbara, vilket ger investerare en känsla av säkerhet, även om den ibland är falsk.

Joan Miró - Original abstrakt litografi från "Lithographe IV", 1981. Original litografi på Rives vellum. Upplaga: 5000. 10 x 13 cm. Galerie Philia. © Joan Miró

Perception, Övertalning & Avsikt

Konstnärer gör rutinmässigt konst som ingen vill köpa. Om rätt kritiker slaktar en konstnärs nya verk kan det hota konstnärens karriär. Dessutom är konstens funktion subjektiv. Om den lyckas är därför en fråga för debatt. Det finns liten chans att Boeing kommer att spendera år på att tillverka ett flygplan som ingen vill köpa. Och om en flygplanskritiker kallar Boeings nya flygplan för hemskt eller utan originalitet, kommer folk fortfarande att flyga med det. Flygplanens funktionalitet är väldefinierad. Om det presterar enligt förväntningarna är det framgångsrikt utan debatt.

Priset på flygplan bestäms av konkurrens och efterfrågan. Marknadspriset för ny konst sätts av agenter som inte behöver försvara eller ens förklara sin värdering. För att tilldela marknadsvärde till en konstnärs nya verk spelar många faktorer in, såsom konstnärens bakgrund och förmågan hos dem som visar och säljer verket att övertyga köpare om att det finns en efterfrågan. Om verket är intrinsikalt tilltalande för ett stort antal köpare, finns det en legitim efterfrågan. Om inte, måste efterfrågan tillverkas av dem som har förmågan att påverka marknaden, till exempel kritiker, kändisar eller de som har medel att köpa ut utställningar.

Mark Rothko - Blå Moln, 1956. Olja på Lärft. 137,7 x 134,7 cm. © Mark Rothko

Vem bestämmer?

Om man investerar enbart av finansiella skäl, är de Blue Chip-konstnärer som varit framträdande i det förflutna väl dokumenterade. Titta bara på auktionsresultaten från de senaste decennierna, eller fokusera enbart på att köpa autentiserade, verifierbara mästerverk från Blue Chip-gallerier.

På IdeelArt tror vi på att samla konst inte bara för investeringssyften, utan också för konstens inneboende värde. Vi mäter det värdet på många sätt. Vi överväger verkets värde för konstnären, som skapade det med den uppriktiga avsikten att producera ett verk av hög kvalitet. Vi överväger dess värde för oss, betraktarna, som genom verket får en möjlighet till transcendens eller estetisk förundran. Oavsett de allmänna ekonomiska förhållandena minskar aldrig värdet av uppriktiga avsikter, estetisk förundran och transcendent upplevelse.

Utvald bild: Henri Matisse - Lagun (Le Lagon) från Jazz, 1947. En från en portfölj med tjugo pochoirer. Komposition (oregelbunden): 40,8 x 64,3 cm; ark: 42,1 x 65 cm. Upplaga: 100. Gåva från konstnären. MoMA-samlingen. © 2019 Succession H. Matisse / Artists Rights Society (ARS), New York.
Alla bilder används endast för illustrativa ändamål