Artikel: Inte att missas: Belgisk geometrisk abstraktion på "Espace de l'Art Concret"

Inte att missas: Belgisk geometrisk abstraktion på "Espace de l'Art Concret"
"Espace de l'art Concret" i Provence (Mouans-Sartoux, Frankrike) är en av dessa små pärlor som är dolda i den vackra franska landsbygden, såsom "Fondation Maeght" eller "Domaine de Kergehennec", som inte får missas om du vistas i Frankrike och är intresserad av samtida abstraktion. IdeelArt besökte deras senaste utställning: "Belgian Geometric Abstraction" som kommer att pågå till den 29 november 2015. Denna utställning är den första retrospektiven av belgisk geometrisk abstraktion i Frankrike. Som de säger i Provence: "Osco!" (Bravo!).
Belgisk Abstrakt Konst Utveckling
I linje med vad som hände i resten av Europa genomgick belgisk abstraktion två stora toppar under 1900-talet. Den ena, känd som Plastique Pure-rörelsen, inträffade i början av 1920-talet och såg framväxten av en grupp unga konstnärer, mestadels från Bryssel och Antwerpen, som ifrågasatte måleriets grunder genom att vidareutveckla idéer som inleddes av kubism och futurism. Denna relativt kortvariga rörelse leddes av konstnärer som Jozef Peeters, Michel Seuphor, Victor Servranckx och Paul Joostens.
Sedan, strax efter andra världskriget, stod en ny generation av konstnärer inför två diametralt motsatta val: det av lyrisk och impulsiv abstraktion och det av geometrisk och rationaliserad sådan. Jo Delahaut var ledaren för dem som positionerade sig som efterträdare till de ryska konstruktivisterna och Bauhaus-konstnärerna.
Ann Veronica Janssens - Utan titel, 1998.
Geometrisk Abstraktion på "Espace de l'Art Concret"
De verk som visas i de två tillfälliga utställningsrummen ger en stor översikt över den belgiska geometriska konstens utveckling från 1920-talet till idag, särskilt genom att visa hur samtida konstnärer fortsätter att utforska idéer som initierades av sina föregångare. I slottets gallerier presenterar den historiska utställningen flera konstverk från moderna belgiska mästare, tillsammans med kronologiska men också tematiska linjer.
I den nyare byggnaden, som mestadels är dedikerad till den permanenta samlingen (som inte får missas heller), visas verken av tre samtida konstnärer från den belgiska konstscenen på nedre våningen. Olika sätt att uppfatta verken kommer att tas upp i detta galleri som placerar verk från en ny generation i kontexten av en bildhistorik som utforskar färg och ljus, perception och abstraktion:
Pieter Vermeersch presenterar en imponerande plats-specifik väggmålning. Färg har en central plats i detta konstnärs arbete som utforskar dess kromatiska nyanser i förhållande till naturligt eller artificiellt ljus. Bas Ketelaars teckningar fortsätter denna dialog mellan konst och rum, även om på ett mer konventionellt sätt. Representationen av rummet är faktiskt i centrum för hans bildkonstverk, som använder enkla former för att föreslå djup. Under tiden stör Ann Veronica Janssens rumsliga och kroppsliga relationer, dekonstruerar objektet och vänder betraktarna inåt mot sina egna kroppar och djupa perceptiva känslor. Hennes arbete skapar en aktiv upplevelse av förlust av kontroll och instabilitet, vare sig det är visuellt, fysiskt, temporärt eller psykologiskt. Denna utställning har curerats av Fabienne Grasser Fulchéri, med hjälp av Alexandra Deslys och Claire Spada.
Pieter Vermeersch - Utan titel, 2015, Espace de l'Art Concret
Om Espace de l'Art Concret
Invigdes 1990, föddes Espace de l’Art Concret ur mötet mellan två samlare, Sybil Albers och Gottfried Honegger, och den dåvarande borgmästaren i Mouans-Sartoux, André Aschieri. Från början har dess konstnärliga och kulturella uppdrag grundats på att utbilda ögonen. Sybil Albers och Gottfried Honegger ville göra sin samling tillgänglig för allmänheten. Det första steget mot detta mål var att överlämna den till staden Mouans-Sartoux, vilket möjliggjorde skapandet av Espace de l’Art Concret.
År 2000, när Espace de l’Art Concret firade sitt tionde födelsedag, beslutade Sybil Albers och Gottfried Honegger att donera sin hela samling till staten under den dubbla förutsättningen att, å ena sidan, denna unika franska samling skulle ställas ut permanent i en byggnad som byggts för detta ändamål på Mouans' slottsområde, och å andra sidan, att projektets teoretiska koherens och engagemang för konkret och samtida konst skulle garanteras. Sedan dess har många ytterligare donationer berikat den ursprungliga samlingen från samlare som Sybil Albers och Gottfried Honegger, Aurelie Nemours, samt Gilbert och Catherine Brownstone. Samlingens nya hem, designat av de schweiziska arkitekterna Gigon och Guyer, invigdes den 26 juni 2004.
Victor Servranckx - Opus 1, 1921.
Albers-Honegger Donation är unik och har klassificerats som en fransk nationell skatt. Den erbjuder allmänheten en samling verk som saknar motstycke i Europa, som representerar de främsta aktörerna inom abstraktion och de historiska avantgarderna från Josef Albers till Jean Arp och Marcelle Cahn. Den inkluderar stora verk av de schweiziska konstnärerna Max Bill, Richard Paul Lohse och Camille Graeser för att komplettera de lika exceptionella samlingarna av Gottfried Honegger eller François Morellet. Även de stora aktörerna inom minimalism och konceptkonst är representerade i samlingen: från Daniel Buren till Olivier Mosset eller Bernar Venet; från Carl Andre till Donald Judd eller Richard Serra; från Joseph Kosuth till Robert Barry eller Dan Flavin; från Richard Long till Franz Erhard Walther; från Alan Charlton till Helmut Federle; från Imi Knoebel till Franz Erhard Walther; från Alan Charlton till Helmut Federle; från Imi Knoebel till Günther Umberg.
Utvald bild: Jean-Pierre Maury - Mars svart målning, 1995, Espace de l'Art Concret. Foto med tillstånd: IdeelArt