Hoppa till innehållet

Varukorg

Din varukorg är tom

Artikel: Suprematistisk komposition - Den visuella manifestet av den ryska avantgarden

Suprematist Composition - The Visual Manifesto of the Russian Avant-Garde

Suprematistisk komposition - Den visuella manifestet av den ryska avantgarden

Sedan mitten av 1800-talet har konstnärer skrivit mer än 60 stora manifest. Varje manifest identifierar en specifik uppsättning av bekymmer och konstnärliga metoder. Med dessa skrivna manifest kommunicerade konstnärerna till hela världen sina estetiska avsikter och klargjorde vem som står med dem och vem som är emot dem. Suprematistisk Komposition (Blå rektangel över röd balk), en målning av den ryska konstnären Kazimir Malevich, är en sorts visuell manifest. Även om Malevich skrev en uppsats på över 4000 ord som förklarar Suprematismens filosofier och mål, är alla koncept och bekymmer som beskrivs i den också synliga i det visuella språket i denna enda målning. Allt vi behöver göra är att lära oss hur man läser den.

Suprematistisk kompositionskod

Språket i Suprematistisk Komposition (Blå Rektangel Över Röd Balk) består av färg, yta, geometriska former och primära färger. Det kommunicerar att det finns något mer rent, mer universellt och sannare än bilderna av den naturliga världen. Som Malevichs skrivna manifest säger, "Jag har förstört horisontens ring... Att återskapa älskade objekt och små hörn av naturen är precis som en tjuv som förtrollas av sina ben i järn. Saker har försvunnit som rök; för att vinna den nya konstnärliga kulturen närmar sig konsten skapandet som ett mål i sig och dominans över naturens former."

När vi avkodar språket i denna målning och förstår dess uttalanden, kopplar vi samman med universaliteter snarare än specifika detaljer. Vi förstår begreppen rum, rörelse, form, gemenskap, isolering och relativitet. Vi lägger märke till likheter och skillnader men att det inte finns någon hierarki av betydelse mellan de estetiska elementen. Vi ser former avklädda deras symbolik. Vi ser en komposition som är öppen för introspektiv tolkning snarare än att vara tyngd av objektiv mening.

Denna enda målning tillkännager en separation från historien. Den tillkännager Malevichs avsikt att skapa en ny konst för en ny värld. Även efter en noggrann läsning av Malevichs skrivna Suprematist manifest, Från kubism och futurism till suprematism: Den nya realismen i måleri kan vi se att denna målning kommunicerar allt, och på vissa sätt säger det mer klart och direkt.

Kazimir Malevich verk Suprematistisk Komposition: Flygplan som flyger, 1915

Kazimir Malevich - Suprematistisk komposition: Flygplan som flyger, 1915, Olja på duk, 23 x 19 tum, Museum of Modern Art, New York

Ett 60-miljoner dollar mirakel

Att denna målning har överlevt tillräckligt länge för att inspirera oss är lite av ett mirakel. Malevitj målade Suprematistisk Komposition (Blå rektangel över röd balk) 1916, mitt under första världskriget och bara ett år före utbrottet av den ryska revolutionen. Målningen var en del av en massiv kreativ produktion genom vilken Malevitj försökte skapa vad han kallade "en ren levande konst.” Genom att arbeta helt abstrakt, målade universella geometriska former som inte hade något förhållande till den figurativa yttre världen, utmanade han den ego-drivna, individualistiska maktkamp som han trodde hade lett världen till randen av självförstörelse.

Malevitj ställde ut denna målning flera gånger men motstod att sälja den. Han höll den i sin privata samling fram till 1927. Det året, när han efter att ha ställt ut den i Berlin, överlämnade den till en vän, Hugo Häring, en tysk arkitekt. Häring skyddade målningen under andra världskriget och räddade den från utrotning under nazisternas kampanj för att förstöra "degenererad" konst. När Malevitj dog 1935 hade Häring fortfarande målningen. Han sålde den så småningom till Stedelijk Museum i Amsterdam, där den förblev i 50 år. Sedan, efter en 17-årig rättslig strid, vann Malevitjs arvingar besittning av den och sålde den därefter genom Sotheby’s 2008 för 60 miljoner dollar, vilket gjorde den till det dyraste verket av rysk konst i historien.

konstnären Kazimir Malevitj

Kazimir Malevich - Suprematistisk komposition, 1915, Olja på duk, 70 x 47 cm, Konstmuseum, Tula

Andra Suprematistiska Kompositioner

Men Suprematist Composition (Blå rektangel över röd balk) var inte den enda målningen med den titeln. Malevich målade ett stort antal målningar som han titulerade Suprematist Composition. Det var som om han avsåg att de skulle ses som en visuell ordbok som uttrycker detaljerna i det estetiska språk han uppfann. Genom att analysera dem alla kan vi utöka vår Suprematistiska läskunnighet, på samma sätt som vi kanske läser romaner skrivna på ett skriftspråk vi försöker lära oss. Varje av dessa verk utökar vårt Suprematistiska ordförråd, fördjupar vår förståelse av dess mål och låter oss njuta mer intimt av alla Suprematistiska verk.

Från Suprematistmanifestet:

“…mellan konsten att skapa och konsten att kopiera finns det en stor skillnad…Konstnären kan vara en skapare endast när formerna i hans bild inte har något gemensamt med naturen.”

När Malevichs målningar först ställdes ut orsakade de uppståndelse eftersom de inte hade något uppenbart motiv. De hade ingen referens till naturen. I det ovanstående verket finns det kvadrater, rektanglar och andra till synes livlösa former. De verkar dock röra sig. De verkar levande. Som uråldriga ting representerar de en ny början. Även om de är enkla, är de i sitt sammanhang med sin tid verkligen kreativa.

Från Suprematistmanifestet:

"Former måste ges liv och rätten till individuell existens... detta är möjligt när vi befriar all vår konst från vulgär ämnesinnehåll och lär vår medvetenhet att se allt i naturen inte som verkliga former och objekt, utan som materiella massor..."

Varje form i den ovanstående Suprematistiska Kompositionen har en existens av sin egen, ett yttre liv som antyder ett inre liv. Formerna är isolerade och ändå existerar de i en komposition: individuella former i harmoni med varandra, tillsammans uttryckande en ideal.

modern abstrakt konst av kazimir malevich

Kazimir Malevich - Suprematistisk komposition: Vitt på vitt, 1918, Olja på duk, 31 x 31 tum, Museum of Modern Art, New York

Från Suprematistmanifestet:

"Färg och textur i måleri är mål i sig själva. De är måleriets essens, men denna essens har alltid förstörts av motivet. Kvadraten är inte en undermedveten form. Det är skapelsen av intuitiv förnuft. Det är ansiktet av den nya konsten. Kvadraten är ett levande, kungligt spädbarn. Det är det första steget av ren skapelse i konsten. Före den fanns det naiva deformiteter och kopior av naturen. Vår konstvärld har blivit ny, icke-objektiv, ren."

Verkligen var Malevichs mest kraftfulla uttalande gjort i hans fyrkantiga målningar. I vad som utan tvekan är ett av de enklaste verken ser vi den slutliga renheten av Suprematismen: en vit fyrkant målad på en vit yta. Vi ser färg, yta, färg och form, och inget annat. Det är rent, oskyldigt, revolutionerande med tanke på sin tid, och det är förkroppsligandet av den Suprematistiska idealen.

Utvald bild: Kazimir Malevich - Suprematistisk komposition, 1916, Olja på duk, 88,5 × 71 cm, Med vänlig hälsning från Christie's.
Alla bilder används endast för illustrativa ändamål
Av Philip Barcio

Artiklar som du kanske gillar

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Minimalism i Abstrakt Konst: En Resa Genom Historien och Nutida Uttryck

Minimalism har fängslat konstvärlden med sin klarhet, enkelhet och fokus på det väsentliga. Som en reaktion mot den uttrycksfulla intensiteten hos tidigare rörelser som Abstrakt Expressionism, omf...

Läs mer
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

Anteckningar och Reflektioner om Rothko i Paris av Dana Gordon

Paris var kallt. Men det hade fortfarande sin tillfredsställande dragningskraft, skönhet överallt. Den storslagna Mark Rothko-utställningen är i ett nytt museum i den snöiga Bois de Boulogne, Fond...

Läs mer
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

Mark Rothko: Färgens Mästare i Sökandet efter Den Mänskliga Dramat

En nyckelprotagonist inom Abstract Expressionism och färgfältmålning, Mark Rothko (1903 – 1970) var en av de mest inflytelserika målare under 1900-talet vars verk djupt talade, och fortfarande gör...

Läs mer
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles