Det Miro-liknande i Christian Rosas arbete

Det är en välsignelse och en förbannelse för en ung konstnär att bli jämförd med en mästare. Tänk på Christian Rosa. Född 1982, fick han sin första stora separatutställning i ett galleri 2014. Nu jämförs han redan med Joan Miró. Välsignelsen av denna jämförelse är att den har kontextualiserat hans arbete för samlare, som har strömmat till för att köpa det, vilket har fått hans priser att skjuta i höjden. Förbannelsen är att Rosa nu måste utstå kritisk analys om huruvida jämförelsen är giltig. Miró var en av de mest framstående, originella, viktiga konstnärerna under det senaste århundradet. Att en ung konstnär jämförs med honom är som att en ung investerare jämförs med Warren Buffett, eller en barnkejsare jämförs med Genghis Khan. Vad är Miró-aktigt i Christian Rosas arbete? Här är vårt försök att lista ut det:

Bearbeta

Många har kallat både Christian Rosa och Joan Miró surrealister. Rosa engagerar sig i en process som beskrivs som automatisk och instinktiv. Surrealister gjorde den teknik av automatism berömd, under vilken de lät kroppen röra sig intuitivt, skapa bilder utan medveten inblandning, kanalisera arbetet från det undermedvetna, liknande klotter.

Joan Miró använde automatism, men här är vad han sa om den surrealistiska etiketten: “En annan surrealistisk konstnär sa en gång om mig att jag var ‘den mest surrealistiska av oss alla.’ Men jag valde att avvisa medlemskap i någon konstnärlig rörelse… Jag föredrog min egen stil av konst. Min stil är enkla former med djärva linjer och starka färger.” Miró förstod att surrealism var mer än en teknik. Det var en filosofisk undersökning av “att lösa de tidigare motsägelsefulla villkoren av dröm och verklighet.” Både Rosa och Miró kan ha använt automatism, men det har även mikroorganismer gjort. Användningen av den tekniken gör inte dessa konstnärer jämförbara, och det gör dem inte surrealister.

Christian Rosa - God Hope Coke Broke. Oil stick, oil paint, pencil, oil, charcoal on canvas. © Christian Rosa

Estetik

I formella termer kan det sätt på vilket Miró beskrev sin stil som enkla former med djärva linjer och klara färger också lätt tillämpas på Christian Rosas arbete. Men det beskriver bara ett visuellt språk. Att säga att två målare är jämförbara eftersom de använder samma visuella språk är som att säga att jag är jämförbar med John Keats eftersom vi båda skriver på engelska.

Det finns djupa skillnader mellan hur Rosa och Miró har använt sitt visuella språk. Miró sammanställde harmoniska estetiska uttalanden. Han utnyttjade hela ytan av sina målningar, och förenade de estetiska elementen med den övergripande bilden och underlaget. Rosa målar på bar duk. Hans bilder är sammansättningar av disparata element, som maskiner gjorda av delar från andra maskiner. De ackumuleras på främmande ytor, och utgör endast summan av sina delar. Rosa och Miró använder liknande visuella språk, men jämförelsen slutar där.

Christian Rosa - Google Maps My Ass. Oil, charcoal, spraypaint, pastel, resin and oil stick on canvas. © Christian Rosa

Person

"Hipness har ingen betydelse för förmågan att skapa bra målningar. Men hur konstnärer uttrycker sin personlighet offentligt kan berätta för oss om vi ska ta dem på allvar som konstnärer, eller om vi ska betrakta dem som karriärister som gör konst som en väg till framgång. När 10 Magazine frågade vad som behövs för att bli framgångsrik i sitt yrke, sa Christian Rosa: 'Arbeta, drick, arbeta, festa, arbeta, träffa människor, arbeta, festa, arbeta, träffa människor och arbeta.'

För jämförelse, när han blev tillfrågad vilka val unga konstnärer måste göra för att lyckas, sa Miró: “Ett val som konstnärer gör är hur de väljer att se på världen omkring dem. Detta kan ha så mycket inflytande på hur de arbetar, och därmed, deras framgång. Ett annat val jag gjorde var att resa över hela världen. Från mitt hemland Spanien, till Frankrike och Amerika. Att resa till alla dessa platser hjälpte mig att utforska mig själv och min själ mer, och skapa djupare konstverk.”

Christian Rosa - Pappi Chulo. Oljestift, oljefärg, blyertspenna, olja, kol på duk. © Christian Rosa

Låt Rosa vara Rosa

Miró var en konststjärna och drog nytta av det intresse som marknaden hade för hans verk. Men han motsatte sig kraftfullt den borgerliga samhälls makt att påverka vad målare skapar. Han var först och främst en konstnär. Att skapa bra verk var hans prioritet. Han var generös i sina målningar, gav fullt ut av sitt inre jag och arbetade för att främja konsten i sin tid.

Rosa är en konststjärna, men han spenderar lika mycket tid på att prata om skateboarding och kändisar. Hans målningar är fina, men de är snåla. Deras sarkastiska titlar uttrycker mer om hans inre jag än bilderna gör. Hans arbete är typiskt borgerligt: dess samtalspunkter upprepas men ifrågasätts aldrig. Det är berömt för att vara berömt. Kanske är Rosa briljant, men det finns ingen grund för att jämföra honom med Miró. Och varför skulle han vilja ha jämförelsen? Om det enda sättet att främja en konstnärs arbete är att jämföra det med en annan konstnärs arbete, varför bry sig?

Christian Rosa - The End Is Near, oil stick, oil paint, pencil, oil, charcoal on canvas. © Christian Rosa

Utvald bild: Christian Rosa - Home Sweet Home (detalj), olja, kol, blyertspenna, harts och oljepennor på duk. © Christian Rosa
Alla bilder används endast för illustrativa ändamål
Av Philip Barcio