Artikel: De mest typiska abstrakta konsteknikerna
De mest typiska abstrakta konsteknikerna
Innan den modernistiska abstrakta konstens framväxt utvecklades de flesta konsttekniker med ett enda mål i sikte: att hjälpa konstnärer att mer exakt efterlikna verkligheten i sitt arbete. När jakten på efterlikning började tappa i betydelse var konstnärerna inte längre bundna av de befintliga teknikerna. De kunde förändra dem eller överge dem helt i sökandet efter nya sätt att uppnå målen med icke-föremålsbaserad konst. Eftersom abstrakt konst bygger på frihetens och uppfinningsrikedomens principer uppfinns nya tekniker hela tiden, så ingen lista över abstrakta konsttekniker kan någonsin vara uttömmande. Men här är en genomgång av åtta vanliga modernistiska konsttekniker som abstrakta konstnärer ofta använder.
Actionmålning som en av de mest radikala konstteknikerna
Begreppet actionmålning innefattar faktiskt flera olika tendenser, inklusive stänkmålning, droppmålning och gestiskt märkesättande. De abstrakta expressionisterna skapade denna teknik. Målet med actionmålning är att injicera spontanitet och kroppslighet i målningsprocessen. Vissa kritiker anklagar actionmålare för att skapa verk som är kaotiska och okontrollerade, men målare som Jackson Pollock, den främsta grundaren av actionmålning, hävdade att deras verk inte var kaotiska utan snarare styrda och intuitiva. Tack vare de ikoniska verken av actionmålare som Pollock, Willem de Kooning och Franz Kline är actionmålning idag en av de vanligaste och mest lättigenkännliga abstrakta konstteknikerna.
Jackson Pollock i arbete med en actionmålning
Collage
De flesta collage görs med papper, men vilket tvådimensionellt konstverk som helst som skapas genom att lägga till en kombination av material annat än flytande medium på dess yta kan kallas collage. De första modernistiska konstnärerna som införde collage i sina verk var kubisterna, nämligen Pablo Picasso och Georges Braque. Även om många anser att deras kubistiska collage är abstrakta, hävdar de att de faktiskt försökte avbilda verkligheten mer exakt, som sinnet uppfattar den, genom att lägga till element från den objektiva världen i sina bilder. Många andra abstrakta konströrelser har sedan dess också berömt inkluderat collage, såsom dadaism och abstrakt expressionism.
Jackson Pollock i arbete
Decollage
I huvudsak motsatsen till collage, decollage är en konstteknik som innebär att man skär eller river bort delar av en ursprunglig bild. I en abstrakt decollage kan en konstnär först lägga lager av papper på en yta och sedan använda verktyg eller sina händer för att ta bort delar av de olika lagren för att skapa en abstrakt komposition. Ofta börjar offentliga ytor där folk sätter upp affischer likna decollage när lagren av affischer förfaller och rivs bort med åren.
Picasso i sin ateljé, uppfinner modernistiskt collage
Färgning
På 1950-talet uppfann Helen Frankenthaler det hon kallade ”soak stain”-tekniken. Den innebar att hälla utspätt målningsmedium direkt på opreparerad duk. Genom att inte förbereda duken först spred sig mediet från den plats där det ursprungligen applicerades och skapade organiska färgfält som inte visade några penseldrag eller andra spår av konstnärens hand. Färgning antogs snart av många andra abstrakta konstnärer, särskilt Morris Louis och Kenneth Noland, och hjälpte till att inspirera det som kom att kallas färgfältsmålning.
Helen Frankenthaler i sin ateljé, mästerligt behärskande sin soak stain-teknik
Tillverkning
När något tillverkas betyder det att det produceras, vanligtvis genom en industriell process. Minimalisterna var de mest kända abstrakta konstnärerna som medvetet antog den utbredda användningen av tillverkning som konstteknik. Ett av huvudmålen med minimalismen var att eliminera alla referenser till konstnärens ego. Minimalistiska konstnärer designade sina estetiska föremål och lät sedan andra tillverka dem av industriella material. Tillverkning av abstrakt konst väcker frågor om hur viktig konstnärens egen hand är i skapandet av verket.
Tillverkningsprocessen
Sammanfogning
Som konstteknik anses sammanfogning vara motsatsen till skulptur. Skulptur är handlingen att skapa en form genom att karva i ett material som trä eller sten, eller genom att gjuta det i ett material som plast eller metall, eller genom att forma det i ett material som lera. I en sammanfogning skapar konstnären en tredimensionell form genom att kombinera olika element. En abstrakt konstnär som är känd för att använda sammanfogningstekniken var Robert Rauschenberg, som använde den för att skapa sina berömda ”kombinationer”.
Andy Warhol i sin ateljé, ”The Factory,” 1965, arbetar med sin ikoniska screentryck ”Flowers”
Tryckning
Ett tryck är en tvådimensionell bild som överförs till en yta från en tidigare förberedd matris. Det finns flera sätt att göra ett tryck på, inklusive litografi, träsnitt, etsning, screentryck och digitaltryck. Som konstteknik gör tryckning det möjligt för en konstnär att skapa en bild i förväg och sedan göra flera kopior av den. Förutom digitala tryck är de flesta kopior av tryck inte helt identiska eftersom de flesta trycktekniker skapar variationer på grund av små fel och förändringar i ytan på originalplåten, från vilken trycken görs. Dessa variationer är viktiga för den individuella unikheten hos signerade och numrerade tryck. Variationer var en stor estetisk fråga för Andy Warhol, som i stor utsträckning förlitade sig på tryckning och andra mekaniska processer i sitt arbete.
Interiörvy av tre av reliefverken i Frank Stella-kapellet i Frankrike
Relief
Relieftekniken innebär att man skulpterar en bild från en tvådimensionell yta så att den skulpterade bilden sticker ut från verkets yta. Ibland läggs andra material och element till en relief för att skapa det som kallas en sammansatt relief, vilket är som en kombination av relief och collage. Konstnären Frank Stella har länge inkluderat sammansatt relief i sin tvärvetenskapliga praktik. Sex av hans storskaliga sammansatta reliefverk finns på Venet Foundation i Frankrike i en permanent utomhusinstallation kallad Frank Stella-kapellet.
Framträdande bild: Robert Rauschenberg (till höger) arbetar med Billy Klüver, en elektroingenjör från Bell Telephone Laboratories, på Rauschenbergs sammanfogning ”Oracle” 1965
Alla bilder används endast i illustrativt syfte
Av Phillip Barcio
