Hoppa till innehållet

Varukorg

Din varukorg är tom

Artikel: Veckan i Abstrakt Konst – En Kultur av Former

The Week in Abstract Art – A Culture of Forms

Veckan i Abstrakt Konst – En Kultur av Former

Varje kultur har sitt eget språk. Det språket inkluderar verbala och skriftliga kommunikationssystem, men det stannar inte där. Språket i en kultur omfattar varje fenomen som identifierar medlemmar av kulturen för varandra och för de gemensamma väsentligheter som samarbetar för att förkroppsliga deras gemensamma anda. En människa kan tillhöra många kulturer. Vi läser våra kulturella språk i ansikten, kläder, dofter och ljud från andra, liksom i våra rörelser, våra reliker, vår arkitektur, vår politik och vår konst. Den abstrakta konstnären Parviz Tanavoli är ett exempel på någon som tillhör många kulturer. Den mest kända iranska nutidskonstnären, Tanavoli specialiserar sig på att skapa ingenting. Han kallar de ingenting han skapar heeches. Heech är ett persiskt ord som betyder intet eller tomhet. De heeches Tanavoli gör tar formen av kalligrafiska abstraktioner av ordet. Han har gjort heeches av neon, metall, trä och plast, och i alla olika storlekar. Han avslöjade nyligen sin största heech-skulptur i Toronto, på Aga Khan Museum. De kulturer som Tanavoli tillhör inkluderar konstkulturen, den iranska kulturen och den kanadensiska kulturen. Och han är också medlem av den största mänskliga kulturen: formen av kulturen. Denna kultur består av alla som svarar på form som ett språk i sig. De abstrakta egenskaperna hos form kommunicerar de grundläggande elementen av existens, såsom volym, massa och rum. Form är allt. Utan form skulle vi ha ingenting. Men som vi ser från Parviz Tanavolis arbete, kan ingenting vara något. Denna vecka firar vi den största mänskliga kulturen genom att lyfta fram fem aktuella utställningar av abstrakt konst som utforskar språket i formens kultur.

Leslie Roberts: FYEO, på MINUS SPACE, Brooklyn, NY

Visas fram till 29 oktober 2016

Denna utställning undersöker vad Leslie Roberts kallar sina "upplysta manuskript av det vardagliga." Dessa omätligt komplexa kompositioner av abstrakta former påminner om flödet av sensorisk information, eller vad Roberts hänvisar till som "samlingar av ambient språk," som människor tar in medan de är nedsänkta i den samtida informationskulturen.

Willys de Castro: Från målningar till objekt 1950-1965, på Cecilia Brunson Projects, London

Visas fram till 9 december 2016

En medlem av den brasilianska neo-konkreta rörelsen, Willys de Castro skapade ett mångsidigt och idiosynkratiskt språk av former som fluktuerade mellan två- och tredimensionellt rum. Denna utställning spårar hans utveckling under 1950- och 60-talen när han transformerade det stela språket av geometrisk abstraktion till ett levande språk av minimal abstrakt form.

Willys de Castro - Utan titel, grafpapper klippt och vikt, 9x18cm, 1950-talet

Rodolfo Arico: Demarkationslinje, på Luxembourg & Dayan, London

Visas fram till 17 december 2016

Detta är den första stora soloutställningen i Storbritannien av den italienska konstnären Rodolfo Arico, en utbildad arkitekt som under större delen av sin karriär fokuserade på skapandet av formade objektmålningar. Dessa verk talar ett språk av former som definierar rum och färg och utmanar avgränsningar mellan traditionella estetiska gränser, såsom skulptur och målning.

Rodolfo Arico - Scatola, grönt hörn, 1968

DON VOISINE: X/V, på Center for Maine Contemporary Art, Rockland, ME

Visas fram till 28 oktober 2016

Denna i Maine födda konstnär arbetar nu i Brooklyn, där han skapar hotfulla abstrakta verk baserade på ett arkitektoniskt språk av former. Hans hårda kompositioner känns både dominerande och dämpade, som den byggda miljön i ett urbant landskap utan organisk aktivitet.

Don Voisine - Dubbel Elvis

Fokus På: Li Yuan-Chia, Richard Saltoun Galleri, London

Visas fram till 25 november 2016

Född i Guangxi-provinsen, växte Li Yuan-Chia upp på barnhem i Kina. Efter att ha kommit till Taiwan inledde han sin karriär som konstnär. Men eftersom abstrakt och konceptuell konst bröt med kinesisk och taiwanesisk tradition, lämnade han snart sitt hem igen för att följa sin estetiska vision. I Europa skapade han ett komplext och passionerat språk av former baserat på en blandning av abstraktion och kinesisk kalligrafi. Det verket är föremålet för denna separatutställning.

Li Yuan-Chia - Utan titel, 1958, kinesisk kalligrafi med pensel, bläck och akvarell på papper

Parviz Tanavoli, Aga Khan-museet, Toronto

Visas fram till 30 april 2017

Tre monumentala skulpturer av Parviz Tanavoli, inklusive hans Big Heech, är för närvarande utställda i Aga Khan skulpturpark.

Parviz Tanavoli - Horisontella älskare, på utställning på Aga Khan-museet, 2016

Utvald bild: Leslie Roberts - Fyeo, Minus Space, Brooklyn, New York, 2016, installationsvy

Av Philip Barcio

Artiklar som du kanske gillar

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025
Category:Art Market

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025

South American abstract art is experiencing a remarkable renaissance, propelled by unprecedented market validation and global institutional recognition. This resurgence is not merely curatorial tre...

Läs mer
The Neuroscience of Beauty: How Artists Create Happiness

Konst och Skönhet: En Neuro-estetisk Tillvägagångssätt

I århundraden har filosofer och konstnärer försökt definiera naturen av "skönhet." Tänkare som Platon och Kant konceptualiserade skönhet som en transcendent idé eller en estetisk upplevelse avskild...

Läs mer
Henri Matisse’s The Snail and the Key Qualities of Abstract Art
Category:Art History

Henri Matisse's Snigeln och de Nyckel Kvaliteterna av Abstrakt Konst

“Snigeln” (1953) färdigställdes året innan Matisse dog. Det anses vara hans sista stora "cut-out" och även ett mästerverk. För Matisse, som var outtröttlig i sin produktivitet, var det kanske bara...

Läs mer
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles