ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: คำเกี่ยวกับสีนานาชาติคลีนบลู

A Word on the International Klein Blue - Ideelart

คำเกี่ยวกับสีนานาชาติคลีนบลู

ถ้าเขาไม่เสียชีวิตด้วยโรคหัวใจวายตอนอายุ 34 ปี Yves Klein คงมีอายุครบ 90 ปีในปีนี้ เพื่อเฉลิมฉลองวาระสำคัญนี้ พระราชวังเบลนเฮมในสหราชอาณาจักรกำลังจัดแสดงผลงานของ Klein กว่า 50 ชิ้น รวมถึงผลงานหลายชิ้นที่ใช้สีนานาชาติ Klein Blue (IKB) ซึ่งเป็นสีที่ Klein พัฒนาขึ้นในปี 1960 ในช่วงเวลาที่สร้างสรรค์ IKB ถูกมองโดยศิลปินและนักวิจารณ์บางคนว่าเป็นเรื่องน่าตกใจ—เพราะอย่างไรศิลปินคนหนึ่งจะกล้าหาญถึงขนาดอ้างสิทธิ์ในสีหนึ่งสีได้? อย่างไรก็ตาม บางคนกลับมองว่า Klein เป็นอัจฉริยะ—เป็นผู้บุกเบิกยุคสมัยที่เราอยู่ในปัจจุบัน ที่ซึ่งทรัพย์สินทางปัญญาเล็กน้อยและไม่สำคัญก็ถูกปกป้องอย่างเข้มงวด แม้ในปัจจุบันยังมีการถกเถียงกันมากในเรื่องนี้ แม้ว่าการถกเถียงส่วนใหญ่จะเกิดจากความเข้าใจผิดพื้นฐานเกี่ยวกับสิ่งที่ IKB คือจริง ๆ และสิ่งที่ Klein ทำเพื่ออ้างสิทธิ์ในสีนี้ ความเข้าใจผิดอย่างหนึ่งคือเชื่อว่า IKB เป็นสีใหม่ ซึ่งไม่ใช่ มันเป็นสื่อใหม่สำหรับแสดงสีที่มีอยู่แล้ว ความเข้าใจผิดอีกอย่างคือ Klein ได้จดสิทธิบัตร IKB เพื่ออ้างสิทธิ์ในความเป็นเจ้าของตามกฎหมาย ซึ่งเขาไม่ได้ทำ Klein เพียงแค่จดทะเบียน IKB ผ่านซองโซโล (Soleau envelope) ซึ่งเป็นวิธีการทางการของฝรั่งเศสในการยืนยันเวลาที่ใครบางคนมีไอเดียบางอย่าง ผู้ส่งซองโซโลจะทำสำเนาคำอธิบายไอเดียสองชุด ชุดหนึ่งส่งไปยังสำนักงานจดทะเบียนทรัพย์สินทางปัญญา อีกชุดเก็บไว้กับผู้จดทะเบียน ซองโซโลที่ Klein ส่งไปยังรัฐบาลฝรั่งเศสเพื่อจดทะเบียน IKB ถูกทำลายโดยไม่ตั้งใจ ดังนั้นเราจึงยืนยันได้จากสำเนาที่เขาเก็บไว้เท่านั้นว่า IKB เคยถูกจดทะเบียนจริงหรือไม่ อย่างไรก็ตาม ซองโซโลไม่ได้หมายความถึงความเป็นเจ้าของ มันเพียงแค่ยืนยันเวลาและผู้ริเริ่มของความสำเร็จในการประดิษฐ์ และการประดิษฐ์ IKB นั้นเป็นสิ่งที่สร้างสรรค์จริง ๆ เรื่องราวต้นกำเนิดนี้ช่วยอธิบายว่าเหตุใด Klein จึงเป็นศิลปินที่มีอิทธิพลมากที่สุดในยุคของเขา

อะไรที่ทำให้ IKB พิเศษ

สีทาทั่วไปเริ่มต้นจากของแข็ง เช่น พืช หิน หรือแมลง ที่ถูกบดเป็นผงแล้วผสมกับสารยึดเกาะ ทำให้กลายเป็นของเหลวที่สามารถทาลงบนพื้นผิวได้ สีของของแข็งส่วนใหญ่กำหนดสีของสีทา ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา สีที่มีค่าที่สุด หายากที่สุด และแพงที่สุดคืออัลตราแมรีน: เม็ดสีฟ้าสดใสที่สร้างจากการบดหินลาพิสลาซูลี ซึ่งเป็นหินแปรรูปชนิดหนึ่ง หมายความว่ามันเปลี่ยนแปลงภายใต้แรงกดดัน เช่นเดียวกับถ่านที่กลายเป็นเพชร แม้ว่าปัจจุบันจะพบในอย่างน้อยสี่ทวีป แต่ในสมัยนั้นลาพิสลาซูลีถูกขุดเพียงในพื้นที่ที่เป็นอัฟกานิสถานในปัจจุบัน ความหายากและค่าขนส่งไปยุโรปทำให้มันมีราคาสูง ค่าของมันและสีที่สดใสเป็นพิเศษทำให้จิตรกรคิดว่ามันเป็นเม็ดสีที่สมบูรณ์แบบสำหรับแสดงถึงความเป็นราชาและความศักดิ์สิทธิ์ จึงเป็นสีที่ใช้บ่อยในภาพวาดศาสนาและภาพเหมือนกษัตริย์และราชินี

Yves Klein IKB 191

Yves Klein - IKB 191

Yves Klein ก็ชื่นชอบคุณสมบัติสดใสของอัลตราแมรีนเช่นกัน แต่เขารู้สึกไม่สบายใจที่เมื่อสีถูกเคลือบด้วยสารเคลือบเพื่อรักษาผิวภาพวาด สารเคลือบนั้นจะทำให้สีหมองลง เขาจึงพยายามหาวิธีสร้างสื่อที่มีสารเคลือบผสมอยู่ในตัวโดยไม่ต้องทาชั้นเพิ่มเติม และต้องการสารเคลือบที่เมื่อผสมแล้วไม่ลดความสดใสของเม็ดสี Klein จึงจ้างผู้เชี่ยวชาญมาช่วยในการประดิษฐ์นี้: Edouard Adam เจ้าของร้านขายสีที่ยังดำเนินกิจการอยู่ในปารีสจนถึงปัจจุบัน Adam มีไอเดียที่จะแขวนเม็ดสีในกาวไม้ชนิดหนึ่งที่บริษัทเภสัชกรรมในเวลานั้นกำลังทำตลาด กาวนี้มีคุณสมบัติวิเศษที่ทำให้สีน้ำเงินสดใสขึ้น และยังปกป้องไม่ให้สีซีดจางเมื่อทาลงบนพื้นผิว ซองโซโลที่ Klein จดทะเบียนยืนยันว่า IKB มีความพิเศษเพราะกระบวนการนี้ และเขาและ Adam เป็นผู้พัฒนากระบวนการนี้

ทำไม Klein ต้องการสีน้ำเงินที่สดใสกว่า

เหตุผลที่ Klein ต้องการสีน้ำเงินที่สดใสและบริสุทธิ์ที่สุดนั้นมีรากฐานมาจากความล้มเหลวในช่วงแรกของเขาในฐานะศิลปิน เชื่อว่าเขาสามารถใช้สีบริสุทธิ์เพื่อแสดงถึงแก่นแท้ทางจิตวิญญาณของความรู้สึกมนุษย์ เขาจัดนิทรรศการสองครั้งติดต่อกันในปี 1955 และ 1956 ของ ภาพวาดสีเดียว โดยแต่ละภาพเป็นสีเดียวที่บริสุทธิ์ ผลงานเหล่านี้ถูกเข้าใจผิดโดยสิ้นเชิง สาธารณชนมองว่าเป็นเพียงการตกแต่งมากกว่าการแสดงออกทางนามธรรมของอารมณ์บริสุทธิ์ หลังจากไตร่ตรอง Klein ตัดสินใจว่าอาจเป็นเพราะเขาทำภาพสีเดียวหลายสีซึ่งทำให้ผู้ชมสับสน ดังนั้นเขาจึงตัดสินใจมุ่งเน้นที่สีเดียวสำหรับนิทรรศการครั้งต่อไป

Yves Klein Untitled Blue Monochrome

Yves Klein - ภาพวาดสีฟ้าเดียวไม่มีชื่อ

เขาเลือกสีฟ้าน้ำทะเลเป็นสีเดียวนี้บางส่วนเพราะประวัติศาสตร์ของมันที่เชื่อมโยงกับจิตวิญญาณ และบางส่วนเพราะสำหรับเขามันแทนสีของท้องฟ้า เมื่อ Klein อายุ 19 ปี เขาเคยยืนอยู่บนชายหาดกับเพื่อนสนิทสองคน คือประติมากร Arman และกวี Claude Pascal และแบ่งโลกออกเป็นส่วน ๆ Arman รับสิ่งที่ผลิตขึ้น Pascal รับสิ่งที่เป็นธรรมชาติแต่ไม่ใช่สิ่งมีชีวิต และ Klein รับสิ่งที่เป็นธรรมชาติและมีชีวิต Klein โบกแขนเหมือนเซ็นชื่อบนท้องฟ้า—ผลงานชิ้นเอกสูงสุดของเขา IKB เป็นการแสดงออกทางวัตถุที่สมบูรณ์แบบของเจตนารมณ์ที่เขาสื่อสารด้วยท่าทางนั้น มันไม่เพียงแต่เป็นการผสมผสานที่สมบูรณ์แบบของเม็ดสีและเรซิน แต่ยังเป็นการผสมผสานที่สมบูรณ์แบบของสิ่งลึกลับและสิ่งที่จับต้องได้ น่าทึ่งที่เขาสร้างผลงานด้วย IKB เพียงประมาณ 200 ชิ้นก่อนเสียชีวิต แต่ในเวลาสั้น ๆ นั้นเขาก็ยกระดับมันให้เป็นสิ่งที่ไม่เหมือนใคร และในความเห็นของหลายคน ถือเป็นสิ่งศักดิ์สิทธิ์ Yves Klein ที่ พระราชวังเบลนเฮม อ็อกซ์ฟอร์ดเชอร์ ประเทศอังกฤษ จัดแสดงถึงวันที่ 7 ตุลาคม 2018

ภาพเด่น: Yves Klein - ฮิโรชิมา

ภาพทั้งหมดจาก Wikimedia Commons

โดย Phillip Barcio

บทความที่คุณอาจสนใจ

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

พลังแห่งสีน้ำเงิน: จากศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในประวัติศาสตร์สู่ศิลปะนามธรรมร่วมสมัย

เมื่อคุณเห็น สีฟ้า คุณรู้สึกอย่างไร? คุณจะอธิบายมันแตกต่างจากความรู้สึกเมื่อได้ยินคำว่าสีฟ้า หรืออ่านคำว่าสีฟ้าบนหน้ากระดาษหรือไม่? ข้อมูลที่สื่อโดยเฉดสีแตกต่างจากข้อมูลที่สื่อโดยชื่อของมันหรือไม่...

อ่านเพิ่มเติม
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

เมื่อศิลปะหลุดออกจากกรอบ: ความสูงส่งของวัตถุศิลปิน

วิธีที่พรม ฉากกั้นพับ เซรามิก และผ้าทอโดยศิลปินสำคัญกลายเป็นของสะสมระดับพิพิธภัณฑ์ และสิ่งที่ควรรู้ก่อนนำกลับบ้าน ในปี 1911 โซเนีย เดอลาเนย์ เย็บผ้าห่มปะติดสำหรับเปลของลูกชายแรกเกิด โดยอิงจากผ้าห่...

อ่านเพิ่มเติม
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

ศิลปะออปอาร์ต: กับดักการรับรู้และศิลปะที่ไม่ยอมอยู่นิ่ง

การยืนอยู่หน้าผืนผ้าใบ Op Art ขนาดใหญ่ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ไม่ใช่แค่การมองภาพเท่านั้น แต่มันคือการสัมผัสประสบการณ์การมองเห็นในฐานะกระบวนการที่มีชีวิตชีวา ไม่มั่นคง และเกี่ยวข้องกับร่างกาย เมื่อพิพ...

อ่านเพิ่มเติม