ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: ศิลปินนามธรรมประสบความสำเร็จในฤดูกาลประมูลฤดูใบไม้ผลิ

Abstract Artists Triumph in Spring Auction Season - Ideelart

ศิลปินนามธรรมประสบความสำเร็จในฤดูกาลประมูลฤดูใบไม้ผลิ

เห็นได้ชัดว่ามีการเฉลิมฉลองเกิดขึ้น (เล่นคำโดยตั้งใจ) เนื่องในโอกาสครบรอบ 40 ปีของการจากไปของศิลปินนามธรรมเคลื่อนไหว อเล็กซานเดอร์ คัลเดอร์ ผู้ล่วงลับเมื่อวันที่ 11 พฤศจิกายน 2519 ผลงานของคัลเดอร์มากกว่า 30 ชิ้นถูกขายในการประมูลศิลปะฤดูใบไม้ผลิที่นิวยอร์กในสองสัปดาห์ที่ผ่านมา โดยโมบายหลายชิ้นของเขาทำราคาขายได้ในช่วง 2-5 ล้านดอลลาร์ โดยทั่วไปแล้ว ผลงานศิลปะนามธรรมทุกประเภทขายได้ดีในปีนี้ สานต่อความเคลื่อนไหวเชิงบวกจากปีที่แล้ว โดยรวมแล้ว ศิลปะนามธรรมคิดเป็น 44% ของผลงานทั้งหมดที่ขายได้ในการประมูลฤดูใบไม้ผลิที่คริสตีส์ โซเธอบีส์ และฟิลลิปส์ นิวยอร์กในเดือนนี้

การครอบงำของศิลปินชั้นนำ

ตามที่คาดไว้ ราคาสูงสุดในฤดูกาลนี้มาจากการประมูลช่วงค่ำของคริสตีส์และโซเธอบีส์ นิวยอร์ก ซึ่งจัดขึ้นในคืนวันที่ 11 พฤษภาคม ผลงานไม่มีชื่อของฌ็อง-มิเชล บาสเกียต์ ทำราคาสูงสุดกว่า 57 ล้านดอลลาร์ หนึ่งในศิลปินที่ทำผลงานได้ดีในปีที่แล้ว ไซ ทวอมบลี ยังคงทำรายได้มหาศาล แม้ว่าผลงาน Untitled (New York City) ที่ขายได้ในการประมูลศิลปะร่วมสมัยช่วงค่ำของโซเธอบีส์ปีนี้จะทำได้ 36.6 ล้านดอลลาร์ และ Untitled (Bacchus 1st Version V) ที่ทำได้ 15 ล้านดอลลาร์ จะดูน้อยไปเมื่อเทียบกับผลงานชิ้นหนึ่งของเขาที่ขายได้ถึง 70 ล้านดอลลาร์ในปลายปี 2015

ตามหลังบาสเกียต์ คลิฟฟอร์ด สติลล์ และมาร์ก รอธโก้ ทำราคาสูงสุดในการประมูลศิลปะหลังสงครามและศิลปะร่วมสมัยช่วงค่ำของคริสตีส์ ภาพวาดสีน้ำมันปี 1948 ของสติลล์ ชื่อ PH-234 ทำรายได้ 28 ล้านดอลลาร์ (ต่ำกว่าราคาประเมินสูงสุด 7 ล้านดอลลาร์) และผลงาน No. 17 สีฟิลด์ของรอธโก้จากปี 1957 ทำได้ 32.6 ล้านดอลลาร์ (ต่ำกว่าราคาประเมินสูงสุด 8 ล้านดอลลาร์)

มาร์ก รอธโก้ - No. 17, 1957, สีน้ำมันบนผืนผ้าใบ, 91 1/2 x 69 1/2 นิ้ว

ยาโยอิ คุซามะ - Infinity Nets, 2002, สีอะคริลิกบนผืนผ้าใบ, 51 1/2 x 63 3/4 นิ้ว

ศิลปินหญิงนามธรรมทำผลงานเกินคาด

ในขณะที่ศิลปินนามธรรมชายชั้นนำหลายคนประสบปัญหาไม่ถึงราคาประเมินในการประมูล ศิลปินหญิงนามธรรมที่มีผลงานโดดเด่นกลับทำได้เกินความคาดหมาย ภาพวาดสีน้ำมันปี 1965 ของแอกเนส มาร์ติน ชื่อ Orange Grove ขายได้ 10.6 ล้านดอลลาร์ สูงกว่าราคาประเมินสูงสุดที่ 8.5 ล้านดอลลาร์อย่างมาก และโจน มิทเชลล์ ที่มีผลงานหลายชิ้นขายได้ในช่วงราคาหลายล้านดอลลาร์ ทำรายได้ 9.8 ล้านดอลลาร์จากภาพวาดสีน้ำมันปี 1969 ชื่อ Noon ซึ่งมีราคาประเมินก่อนประมูลสูงสุดเพียง 7 ล้านดอลลาร์ นอกจากนี้ เฮเลน แฟรงเคนธาเลอร์ ก็ทำได้เกินคาดด้วยผลงาน Arriving in Africa ที่ขายได้ 1.06 ล้านดอลลาร์ สูงกว่าที่คาดไว้ 200,000 ดอลลาร์ ศิลปินหญิงที่มีบทบาทสำคัญในฤดูใบไม้ผลินี้คือยาโยอิ คุซามะ ซึ่งมีนิทรรศการใหญ่จัดแสดงทั่วสหรัฐอเมริกาปลายปีนี้ เธอมีผลงานขายประมาณครึ่งโหล โดยหนึ่งในผลงานชื่อดัง Infinity Nets ทำรายได้มากกว่า 1.5 ล้านดอลลาร์ สูงกว่าราคาประเมินก่อนประมูลถึง 50%

ฟรานซ์ ไคลน์ - ELIZABETH, 1961, สีน้ำมันบนผืนผ้าใบ, 79 x 59 นิ้ว

อัลแบร์โต บูร์รี - Sacco, 1954, สีน้ำมันและผ้ากระสอบบนผืนผ้าใบ, 39 3/4 x 34 1/4 นิ้ว

ฟิลิป กัสตัน - Branch, 1958, สีน้ำมันบนผืนผ้าใบ, 71 7/8 x 76 นิ้ว

ไฮไลต์อื่น ๆ ในการประมูลฤดูใบไม้ผลิ

โดยรวมแล้ว ศิลปินนามธรรมชื่อดังทำผลงานได้ดีเยี่ยม โรเบิร์ต ไรแมน กับผลงานโมโนโครมปี 2002 ชื่อ Venue ทำรายได้ 9.3 ล้านดอลลาร์ ซาม ฟรานซิส กับภาพวาดสีน้ำมันปี 1957 ชื่อ Summer #1 ทำได้ 11.8 ล้านดอลลาร์ ฟรานซ์ ไคลน์ กับผลงานไอคอนิก Elizabeth ขายได้ 7.9 ล้านดอลลาร์ และอัลแบร์โต บูร์รี ที่เป็นที่รักกับผลงานผ้ากระสอบปี 1954 ชื่อ Sacco ขายได้ 7.3 ล้านดอลลาร์ ศิลปินแฟรงก์ สเตลล่า มีผลงานขายหลายชิ้น โดยภาพวาดสีน้ำมันปี 1961 ชื่อ For Picabia ทำรายได้สูงสุดในกลุ่มที่มากกว่า 2 ล้านดอลลาร์

ชื่ออื่นที่ควรกล่าวถึง ได้แก่ มาร์ก แบรดฟอร์ด ที่มีผลงานสองชิ้นล่าสุด (หนึ่งชิ้นจากปี 2009 และอีกชิ้นจากปี 2012) ขายได้ที่ราคาหรือสูงกว่า 3 ล้านดอลลาร์ และไบรซ์ มาร์เดน กับผลงานสามชิ้นปี 1972-74 ชื่อ Star (for Patti Smith) ขายได้เกือบ 6 ล้านดอลลาร์ และแม้จะไม่ใช่ราคาสูงสุดของฤดูกาล แต่ก็เป็นเรื่องน่าประหลาดใจที่ภาพวาดสีน้ำมันปี 1958 ของฟิลิป กัสตัน ชื่อ Branch ซึ่งมีราคาประเมินสูงสุดก่อนประมูลเพียง 800,000 ดอลลาร์ กลับทำรายได้มากกว่า 1.8 ล้านดอลลาร์

ภาพเด่น:  ไซ ทวอมบลี - Untitled (New York City), 1968, สีบ้านชนิดน้ำมันและเทียนขี้ผึ้งบนผืนผ้าใบ, 60 x 68 1/8 นิ้ว, ขายได้ 36,650,000 ดอลลาร์

บทความที่คุณอาจสนใจ

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

พลังแห่งสีน้ำเงิน: จากศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในประวัติศาสตร์สู่ศิลปะนามธรรมร่วมสมัย

เมื่อคุณเห็น สีฟ้า คุณรู้สึกอย่างไร? คุณจะอธิบายมันแตกต่างจากความรู้สึกเมื่อได้ยินคำว่าสีฟ้า หรืออ่านคำว่าสีฟ้าบนหน้ากระดาษหรือไม่? ข้อมูลที่สื่อโดยเฉดสีแตกต่างจากข้อมูลที่สื่อโดยชื่อของมันหรือไม่...

อ่านเพิ่มเติม
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

เมื่อศิลปะหลุดออกจากกรอบ: ความสูงส่งของวัตถุศิลปิน

วิธีที่พรม ฉากกั้นพับ เซรามิก และผ้าทอโดยศิลปินสำคัญกลายเป็นของสะสมระดับพิพิธภัณฑ์ และสิ่งที่ควรรู้ก่อนนำกลับบ้าน ในปี 1911 โซเนีย เดอลาเนย์ เย็บผ้าห่มปะติดสำหรับเปลของลูกชายแรกเกิด โดยอิงจากผ้าห่...

อ่านเพิ่มเติม
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

ศิลปะออปอาร์ต: กับดักการรับรู้และศิลปะที่ไม่ยอมอยู่นิ่ง

การยืนอยู่หน้าผืนผ้าใบ Op Art ขนาดใหญ่ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ไม่ใช่แค่การมองภาพเท่านั้น แต่มันคือการสัมผัสประสบการณ์การมองเห็นในฐานะกระบวนการที่มีชีวิตชีวา ไม่มั่นคง และเกี่ยวข้องกับร่างกาย เมื่อพิพ...

อ่านเพิ่มเติม