ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: ความมหัศจรรย์นามธรรมของศิลปะคิวบาแสดงอยู่ในไมอามี่

Abstract Wonders of Cuban Art on View in Miami

ความมหัศจรรย์นามธรรมของศิลปะคิวบาแสดงอยู่ในไมอามี่

สิ่งที่กำหนด ศิลปะคิวบา เป็นหัวข้อที่ถกเถียงกันมายาวนาน คำถามหลักคือ: คำว่า ศิลปะคิวบา หมายถึงศิลปะที่สร้างโดยชาวคิวบาที่ยังอาศัยอยู่บนเกาะหรือไม่ หรือหมายถึงศิลปะที่สร้างโดยศิลปินในชุมชนคิวบาในต่างประเทศ? หรือควรหมายถึงทั้งสองอย่าง? เป็นเวลากว่า 2 รุ่นแล้วที่ศิลปินคิวบาที่อาศัยอยู่บนเกาะถูกควบคุมโดยรัฐบาลอย่างเข้มงวด ไม่มีศิลปินคนใดสามารถจัดแสดงหรือเผยแพร่ผลงานของตนต่อสาธารณะได้ที่นั่น เว้นแต่จะปฏิบัติตามแนวทางที่เข้มงวดของระบอบเผด็จการ ในกรณีนี้ เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการว่าศิลปะที่สร้างโดยชาวคิวบาบนเกาะมาจากสถานที่ที่เต็มไปด้วยแรงบันดาลใจหรือความซื่อสัตย์ทางสร้างสรรค์ มันมักจะอยู่ภายใต้การมีอิทธิพลของแรงทางการเมือง และดังนั้นจึงสามารถกล่าวได้ว่ามันอาจถูกมองว่าเป็นการโฆษณาชวนเชื่อ แต่แม้ว่าศิลปะที่สร้างโดยศิลปินที่อาศัยอยู่ในชุมชนคิวบาในต่างประเทศอาจมีอิสระมากกว่า แต่มันก็ไม่ใช่ศิลปะคิวบาอย่างแท้จริง ศิลปินที่มีเชื้อสายคิวบาที่อาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกาหรือที่อื่น ๆ เป็นผู้มีวัฒนธรรมหลายหลากตามคำนิยาม พวกเขาสามารถพูดถึงแง่มุมหนึ่งของประสบการณ์คิวบา แต่พวกเขาไม่สามารถพูดถึงประสบการณ์ของการยังคงอยู่บนเกาะ ซึ่งถูกบังคับโดยรัฐบาลให้ปฏิบัติตามสไตล์หรือเนื้อหาที่เฉพาะเจาะจง ดูเหมือนว่าทั้งสองฝ่ายของการถกเถียงนี้อาจสามารถมารวมกันได้ เช่น อาจจะโดยการตรวจสอบผลงานของศิลปินคิวบาที่อาศัยอยู่บนเกาะควบคู่ไปกับผลงานของศิลปินในชุมชนคิวบาในต่างประเทศ แนวคิดที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้นเกี่ยวกับสิ่งที่กำหนดศิลปะคิวบาอาจถูกจัดทำขึ้น แต่เป็นข้อเสนอที่มีความขัดแย้งมากกว่าที่คิด เพียงแค่ถามผู้ดูแลนิทรรศการของ Between the Real and the Imagined: Abstract Art from Cintas Fellows นิทรรศการที่ฟังดูไม่เป็นทางการนี้ ซึ่งจะปิดในวันที่ 22 ตุลาคม 2017 ได้สร้างความขัดแย้งระดับนานาชาติที่คุกคามชื่อเสียงของพิพิธภัณฑ์ใหม่และท้าทายสถานะของแหล่งสนับสนุนทางการเงินที่สำคัญที่สุดสำหรับศิลปะคิวบา.

พบกับมูลนิธิซินตัส

ออสการ์ บี. ซินตาส เป็นนักอุตสาหกรรมชาวคิวบา เขาเกิดในปี 1887 ที่ซากัว ลา แกรนเด เมืองชายฝั่งในกลางคิวบา เมื่อซินตาสยังเป็นเด็ก เมืองที่เขาเกิดกำลังอยู่ในช่วงการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่จากเทศบาลที่ค่อนข้างใหม่ไปสู่เมืองหลวงทางการค้าและอุตสาหกรรมที่สำคัญ ซินตาสมีโอกาสเติบโตไปพร้อมกับเศรษฐกิจท้องถิ่น หลังจากเรียนมหาวิทยาลัยในต่างประเทศที่ลอนดอน ประเทศอังกฤษ เขากลับมายังเกาะคิวบาและกลายเป็นมหาเศรษฐีในอุตสาหกรรมอ้อยและรถไฟ เนื่องจากความสัมพันธ์ทางธุรกิจของเขา ซินตาสจึงได้รับเลือกให้ดำรงตำแหน่งเอกอัครราชทูตคิวบาประจำสหรัฐอเมริกาในช่วงเวลาที่ยากลำบากและวุ่นวายที่สุดช่วงหนึ่งในประวัติศาสตร์การเมืองของคิวบา: ตั้งแต่ปี 1932 ถึง 1934 นี่เป็นช่วงเวลาของการเปลี่ยนแปลงและการปฏิวัติ เมื่อรัฐบาลชั่วคราวที่หลวมๆ เข้ามาแทนที่ และเป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์สมัยใหม่ของคิวบาที่มีการปฏิรูปที่ไม่ได้อยู่ภายใต้การควบคุมของสเปนหรือสหรัฐอเมริกา ช่วงเวลานั้นสิ้นสุดลงในปี 1934 เมื่อการรัฐประหารที่ได้รับการสนับสนุนจากสหรัฐฯ โค่นล้มการบริหารงาน.

Cintas ซึ่งเหมือนกับนักอุตสาหกรรมชาวคิวบาอีกหลายคนในรุ่นของเขา ประสบความสำเร็จทางการเงินตลอดช่วงความขัดแย้ง หนึ่งในความสนใจที่เขาชอบนอกเหนือจากธุรกิจและการเมืองคือการสะสมวัตถุศิลปะ หลังจากได้รับการศึกษาในต่างประเทศ เขามีรสนิยมด้านความงามที่เป็นสากล เขาสะสมผลงานชิ้นเอกจากทั่วโลก รวมถึงต้นฉบับที่หายาก เช่น ฉบับแรกที่รู้จักกันเพียงฉบับเดียวของ Don Quixote และหนึ่งในห้าต้นฉบับดั้งเดิมที่รู้จักกันของ Gettysburg Address ซึ่งเป็นสุนทรพจน์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Abraham Lincoln ที่กล่าวในช่วงเวลาที่สำคัญในสงครามกลางเมืองอเมริกา และความสนใจของเขาในศิลปะก็เกินกว่าการสะสม Cintas ยังต้องการใช้โชคลาภมหาศาลของเขาเพื่อช่วยเหลือนักศิลปะในการสร้างสรรค์ผลงานของพวกเขา เพื่อจุดประสงค์นี้ เขาได้วางแผนที่จะเริ่มก่อตั้งมูลนิธิที่จะมอบทุนให้กับศิลปินเชื้อสายคิวบา เขาเสียชีวิตในปี 1957 ก่อนที่มูลนิธิของเขาจะถูกตั้งขึ้น แต่ตามความปรารถนาของเขา ผู้บริหารมรดกของเขาในที่สุดก็ได้จัดตั้งมูลนิธิ Cintas ขึ้น ตั้งแต่ปี 1959 มูลนิธิได้กลายเป็นผู้สนับสนุนทางการเงินที่สำคัญที่สุดของศิลปินจากทั่วทั้งชุมชนชาวคิวบาในต่างแดน.

คอลเลกชันศิลปะคิวบาแบบนามธรรมของซินตัสZilia Sanchez - Untitled, Mixed media on canvas, 31 x 23 in

ความขัดแย้งและคอลเลกชันซินตัส

ทุกปี มูลนิธิซินตัส มอบทุนการศึกษาให้กับศิลปินในชุมชนชาวคิวบาในด้านศิลปะการมองเห็น วรรณกรรม ดนตรี ภาพยนตร์ และสถาปัตยกรรม หนึ่งในข้อตกลงที่มูลนิธิทำกับผู้ได้รับทุนคือการที่พวกเขาจะต้องบริจาคงานศิลปะหนึ่งชิ้นให้กับ คอลเลกชันศิลปะซินตัส เพื่อแลกกับการสนับสนุนทางการเงิน ตลอดหลายทศวรรษที่ผ่านมา คอลเลกชันซินตัสได้เติบโตขึ้นจนกลายเป็นคอลเลกชันศิลปะชาวคิวบาที่สำคัญและหลากหลายที่สุดในโลก มูลนิธิเป็นผู้ดูแลคอลเลกชันนี้ และอนุญาตให้มีการจัดนิทรรศการจากผลงานในคอลเลกชันเป็นระยะๆ แต่การจัดนิทรรศการที่สอดคล้องกันนั้นเป็นงานที่ยากในบางครั้ง เนื่องจากไม่มีหลักการที่เข้มงวดในการกำหนดการเลือกของคณะกรรมการเมื่อมอบทุนการศึกษาใหม่ งานศิลปะครอบคลุมทุกช่วงสุนทรียศาสตร์ที่สามารถจินตนาการได้ แต่จุดประสงค์คือมันไม่แสดงถึงมุมมองเดียว มันแสดงถึงความหลากหลายของสิ่งที่หมายถึงการถูกพิจารณาว่าเป็นศิลปะชาวคิวบา.

อย่างไรก็ตาม ปีนี้มูลนิธิได้เห็นว่าควรจัดงานจากคอลเลกชันตามธีมเฉพาะ ซึ่งบางครั้งก็เคยทำในอดีต ธีมที่พวกเขาเลือกในกรณีนี้คือการ นามธรรม ของคิวบา สำหรับพื้นที่จัดแสดง มูลนิธิเลือกสิ่งที่ในขณะนั้นดูเหมือนจะเหมาะสมที่สุด: พิพิธภัณฑ์อเมริกันสำหรับชาวคิวบาในไมอามี รัฐฟลอริดา แต่แล้วก็เกิดข้อโต้แย้งขึ้น มูลนิธิได้เผยแพร่บันทึกบนเว็บไซต์ที่ระบุว่าเริ่มตั้งแต่ปีนี้เป็นต้นไป สำหรับครั้งแรกในประวัติศาสตร์ ศิลปินที่อาศัยอยู่บนเกาะจะได้รับการพิจารณาสำหรับทุน Cintas ด้วย ก่อนหน้านี้มีเพียงศิลปินจากชุมชนชาวคิวบาในต่างประเทศเท่านั้นที่ได้รับการพิจารณา สิ่งนี้ทำให้ผู้ตัดสินใจภายในพิพิธภัณฑ์อเมริกันสำหรับชาวคิวบาโกรธเคือง เพราะภารกิจของพวกเขาคือการสนับสนุนศิลปะและศิลปินจากชุมชนชาวคิวบาในต่างประเทศเท่านั้น พวกเขาจึงยกเลิกการจัดแสดง แต่การตัดสินใจของพวกเขาก็ไม่ได้รับความนิยมอย่างทั่วถึง ดูเหมือนว่าทั้งสองมุมมองจะมีความถูกต้อง การสนับสนุนศิลปินที่อาศัยอยู่บนเกาะหมายถึงการสนับสนุนอย่างปริยายต่อระบอบเผด็จการที่ควบคุมผลงานศิลปะของพวกเขา เพราะในคิวบา ศิลปะมักจะมีนโยบาย และในความเห็นของมูลนิธิ Cintas เรื่องราวศิลปะคิวบาทั้งหมดไม่สามารถบอกได้โดยไม่รวมถึงศิลปะที่สร้างขึ้นภายใต้ระบอบเผด็จการ รวมถึงผลงานของศิลปินที่อาศัยอยู่บนเกาะในปัจจุบันด้วย.

มูลนิธิซินตาสและคอลเลกชันศิลปะคิวบาGean Moreno - Untitled, 2006, Mixed media Mixed media on canvas, 86 x 63 in

ระหว่างความจริงและจินตนาการ

หลังจากที่พิพิธภัณฑ์อเมริกันสำหรับชาวคิวบาในต่างแดนยกเลิกการจัดแสดงนิทรรศการมูลนิธิซินตัส ผู้ดูแลนิทรรศการก็หาสถานที่ใหม่ได้—พิพิธภัณฑ์โคอรัลเกเบิลส์ ในโคอรัลเกเบิลส์ รัฐฟลอริดา ซึ่งอยู่ใกล้กับเมืองไมอามี สถานที่นี้มีขนาดเล็กกว่า ดังนั้นนิทรรศการจึงต้องถูกปรับลดลง แต่ก็ทำให้การเลือกงานมีความกระชับและได้รับการคัดสรรอย่างดีขึ้น ขอบเขตทั่วไปของ Between the Real and the Imagined เกี่ยวข้องกับเรขาคณิต โครงสร้าง และเส้น มันรวมถึงผลงานจากศิลปินที่เป็นตัวแทนของประวัติศาสตร์ทั้งหมดของทุนการศึกษาซินตัส ในหมู่พวกเขาคือคาร์เมน เฮอร์เรร่า อาจเป็นศิลปินที่เกิดในคิวบาที่มีชื่อเสียงที่สุดในขณะนี้ เฮอร์เรร่า อายุ 102 ปี เพิ่งมีการจัดแสดงผลงานใหญ่ที่พิพิธภัณฑ์วิทนีย์ในนิวยอร์ก เธอเป็นผู้ได้รับทุนซินตัสตั้งแต่ปี 1969 ถึง 1972 นอกจากนี้ในนิทรรศการยังมีผลงานของราฟาเอล โซเรียโน ผู้บุกเบิกศิลปะนามธรรมชาวคิวบา ผู้ได้รับรางวัล Cintas Lifetime Achievement Award ในปี 2014 และผลงานใหม่จากนักปั้นนามธรรมร่วมสมัย เลย์เดน โรดริเกซ คาโนวา เกิดในฮาวานาในปี 1973 และปัจจุบันอาศัยอยู่ในไมอามี คาโนวาเป็นผู้ได้รับทุนซินตัสในปี 2011.

สำหรับผู้ชมศิลปะทั่วไปที่สามารถมองข้ามการเมือง Between the Real and the Imagined นำเสนอภาพรวมที่ยอดเยี่ยมของแง่มุมที่ถูกเปิดเผยน้อยของศิลปะในชุมชนชาวคิวบา อาจเป็นเพราะธรรมชาติทางการเมืองที่เข้มข้นของประวัติศาสตร์คิวบาล่าสุด การเปิดเผยส่วนใหญ่ดูเหมือนจะไปที่ศิลปะที่สะท้อนในรูปแบบเชิงรูปภาพเกี่ยวกับปัญหาที่เกี่ยวข้องกับการลี้ภัยของชาวคิวบาหรือความซับซ้อนและโศกนาฏกรรมของการปฏิวัติ นิทรรศการนี้เน้นแง่มุมที่แตกต่างของประสบการณ์ชาวคิวบา และจะนำไปสู่การชื่นชมในความลึกซึ้งและความกว้างขวางของมรดกชาวคิวบาอย่างไม่ต้องสงสัย แต่ยังมีข้อความที่ซ่อนอยู่ในชื่อของนิทรรศการนี้หรือไม่? อะไรคือสิ่งที่เป็นจริงและอะไรคือสิ่งที่จินตนาการขึ้น? รูปทรงเรขาคณิตเหล่านี้เป็นจริงใช่ไหม? หรือเป็นเพียงความหมายของมันที่ถูกจินตนาการ? และเป็นความจริงหรือไม่ว่าศิลปินที่อาศัยอยู่บนเกาะนั้นอยู่ภายใต้การควบคุมของรัฐบาลจริงๆ? ความเฉลียวฉลาดของพวกเขาไม่เคยนำพวกเขาไปค้นพบวิธีการที่จะเป็นอิสระอย่างน้อยในสตูดิโอหรือ? อำนาจของรัฐบาลที่โหดร้ายเป็นเพียงจินตนาการหรือไม่? หรือการควบคุมจิตใจเป็นเรื่องจริง? มีการแยกแยะระหว่างผู้ที่อาศัยอยู่ในที่ลี้ภัยและผู้ที่อาศัยอยู่บนเกาะจริงหรือไม่? มรดกเป็นจริงหรือจินตนาการ? นิทรรศการนี้มีขนาดเล็ก แต่มีความสำคัญ มันตั้งคำถามที่ศิลปะมักตั้งขึ้น เช่น อะไรคือสิ่งที่เป็นรูปธรรม; อะไรคือสิ่งที่เป็นนามธรรม; และเราจะรู้ความแตกต่างระหว่างสิ่งที่เราจินตนาการ สิ่งที่เราศรัทธา และสิ่งที่เรารู้ว่าเป็นจริงได้อย่างไร?

ภาพเด่น: Angela Valella - ไม่มีชื่อ, 2006-2007, การพิมพ์อิงค์เจ็ทบนกระดาษเงินเมทัลลิก

ภาพทั้งหมด © Cintas Foundation, ภาพทั้งหมดใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการอธิบายเท่านั้น

โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ

บทความที่คุณอาจสนใจ

Auguste Herbin: The Architect of Abstraction and His Lasting Legacy

ออฌุสต์ เฮอร์บิน: สถาปนิกแห่งนามธรรมและมรดกที่ยั่งยืนของเขา

ออฌุสต์ เฮอร์บิน เกิดเมื่อวันที่ 29 เมษายน 1882 ที่เมืองควีวี ประเทศฝรั่งเศส เป็นบุคคลสำคัญในขบวนการศิลปะนามธรรม โดยเฉพาะในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 20 เขาเป็นที่รู้จักในฐานะผู้พัฒนาศิลปะที่ไม่แสดงอ...

อ่านเพิ่มเติม
Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

มินิมัลลิซึมในศิลปะนามธรรม: การเดินทางผ่านประวัติศาสตร์และการแสดงออกในปัจจุบัน

ลัทธิขั้นต่ำได้ดึงดูดโลกศิลปะด้วยความชัดเจน ความเรียบง่าย และการมุ่งเน้นไปที่สิ่งที่จำเป็น โดยเกิดขึ้นเป็นปฏิกิริยาต่อความเข้มข้นในการแสดงออกของขบวนการก่อนหน้า เช่น อับสแตรกเอ็กซ์เพรสชันนิสม์ ลัทธ...

อ่านเพิ่มเติม
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

บันทึกและการสะท้อนเกี่ยวกับรอธโกในปารีส โดย ดาน่า กอร์ดอน

ปารีสหนาว แต่ยังคงมีเสน่ห์ที่น่าพอใจ ความงามอยู่รอบตัว นิทรรศการ มาร์ค รอธโก ที่ยิ่งใหญ่จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ใหม่ที่ป่าบัวโลน สถาบันหลุยส์ วิตตอง ซึ่งเป็นอาคารที่ดูแวววาวและพลาสติกออกแบบโดยแฟรงค์ เก...

อ่านเพิ่มเติม
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles