
ทำไมวิสัยทัศน์หลังเทศนาของโกแก็งจึงมีความสำคัญต่อศิลปะนามธรรม
พอล โกแก็ง วาดภาพ วิสัยทัศน์หลังเทศนา ในปี 1888 เป็นภาพที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับศาสนา โดยมีจุดเริ่มต้นจากเรื่องราวในพระคัมภีร์คริสเตียน เรื่องราวมาจากหนังสือปฐมกาล บทที่ 32 ข้อ 22 ถึง 31 เกี่ยวกับตัวละครชื่อยาโคบ ซึ่งต่อมาถูกเปลี่ยนชื่อเป็นอิสราเอล และถือว่าเป็นบรรพบุรุษทางประวัติศาสตร์ของชาวอิสราเอล ข้อพระคัมภีร์กล่าวว่า: “ในคืนนั้นเองเขาลุกขึ้นและพาภรรยาสองคน บ่าวสาวสองคน และบุตรสิบเอ็ดคน ข้ามลำธารยับบอก เขาพาพวกเขาข้ามลำธารไป และทุกสิ่งที่เขามีด้วย และยาโคบเหลืออยู่เพียงลำพัง และชายคนหนึ่งต่อสู้กับเขาจนรุ่งสาง” การตีความในเชิงกวีนิพนธ์หรือปรัชญาของฉากนี้คือเรื่องราวของชายคนหนึ่งที่กำลังต่อสู้กับปีศาจภายในใจของตนเอง ชายคนนั้นคือยาโคบ ที่ต่อสู้กับสิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นเทวดา ตัวแทนของพระเจ้า แม่น้ำยับบอก (หรือที่รู้จักกันในชื่อแม่น้ำจอร์แดน) เป็นเส้นแบ่งระหว่างยาโคบกับคานาอัน หรือแผ่นดินสัญญา ดังนั้นยาโคบจึงพยายามทำความสงบสุขในแบบโบราณระหว่างด้านดีและด้านร้ายของธรรมชาติของมนุษย์ เพื่อที่จะได้ดำเนินชีวิตอย่างดีงามต่อไป เรื่องนี้เป็นหัวข้อที่น่าสนใจที่โกแก็งเลือกสำหรับภาพนี้ เพราะภาพนี้เองก็ได้รับการตีความในลักษณะคล้ายกันจากนักประวัติศาสตร์ศิลป์ ถือเป็นจุดเปลี่ยนสำคัญในยุคหลังอิมเพรสชันนิสม์ที่มุ่งสู่ความนามธรรม เป็นหัวข้อที่เหมาะสมสำหรับภาพที่มีบทบาทสำคัญในกระบวนการที่ศิลปินต่อสู้กับปีศาจภายในใจขณะพยายามทำความสงบกับสิ่งที่ศิลปะควรเป็น เพื่อที่จะได้สร้างงานที่ดีงามต่อไป
การกำจัดภาพลวงตา
โกแก็งเป็นสมาชิกของกลุ่มจิตรกรเล็กๆ ในปลายศตวรรษที่ 19 ที่เชื่อว่าก่อนที่ภาพวาดจะกลายเป็นภาพลวงตา ภาพวาดนั้นคือสีที่ทาลงบนพื้นผิวก่อน กระบวนการเปลี่ยนสีและพื้นผิวให้กลายเป็นสิ่งที่สมจริง เช่น ภาพของสิ่งที่ระบุได้ เกิดขึ้นทีหลัง ในความคิดของศิลปินกลุ่มนี้ ขั้นตอนหลังนี้ไม่สำคัญเท่าเดิม และเริ่มดูเหมือนไม่จำเป็น พวกเขาเริ่มชื่นชมสีและพื้นผิวในตัวเอง โดยไม่สนใจรูปทรง รูปแบบ และพื้นที่ลวงตาที่ใช้สร้างขึ้น โดยทั่วไปแนวคิดนี้เริ่มต้นจากอิมเพรสชันนิสม์ ซึ่งเน้นคุณภาพของแสงในภาพ แต่ยุคที่เรียกว่าหลังอิมเพรสชันนิสม์เป็นช่วงที่แนวคิดเหล่านี้เริ่มเติบโตอย่างจริงจัง
รายชื่อขบวนการหลังอิมเพรสชันนิสม์ที่ลดภาพวาดลงสู่ส่วนประกอบทางรูปแบบ จนในที่สุดนำไปสู่ความนามธรรมบริสุทธิ์นั้นยาวมาก รวมถึงสัญลักษณ์นิยม, สังเคราะห์นิยม, โคลิซอนนิสม์, โฟวิสม์, คิวบิสม์ และอีกหลาย -นิสม์ ขบวนการเหล่านี้เกิดขึ้นอย่างรวดเร็วในช่วงทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ 19 แต่ละขบวนการมีวาระเฉพาะตัว โดยแยกส่วนประกอบหนึ่งหรือมากกว่าของศิลปะคลาสสิกออกมาและบิดเบือนเพื่อค้นพบสิ่งใหม่เกี่ยวกับศักยภาพของภาพวาด ส่วนประกอบที่ศิลปินเหล่านี้พยายามกำจัด ได้แก่ มุมมอง, การไล่ระดับสี, สีที่สมจริง, เนื้อหาที่เข้าใจได้ และความคิดที่ว่ารูปทรงต้องเป็นตัวแทนของสิ่งในโลกจริง หนึ่งในแง่มุมสำคัญของ วิสัยทัศน์หลังเทศนา ที่ทำให้ภาพนี้โดดเด่นในความพยายามโดยรวมสู่ความนามธรรมคือภาพนี้จัดการกับเกือบทุกส่วนประกอบเหล่านั้นพร้อมกัน
มุมมองและการไล่ระดับสี
มุมมองและการไล่ระดับสีเป็นสองส่วนประกอบสำคัญที่กำหนดลักษณะของภาพวาดแบบคลาสสิก ทั้งสองช่วยให้ภาพวาดมีความสมจริงอย่างมาก เพราะสร้างพื้นที่ลวงตาภายในภาพ มุมมองให้ความรู้สึกลึกและทำให้รูปทรงในพื้นที่ลวงตาดูสมเหตุสมผลต่อสายตา เหมือนกับในชีวิตจริง ไม่ว่าภาพจะสมบูรณ์แบบเหมือนถ่ายภาพแค่ไหน หากไม่มีมุมมองที่สมจริง ภาพลวงตาก็จะพังทลาย ในขณะเดียวกัน การไล่ระดับสีช่วยให้โทนสีของวัตถุในภาพมีความสมจริง เช่น สีผิวไม่ได้เป็นสีเดียว แต่เป็นสีหลายร้อยหรือหลายพันสีที่ผสมกันอย่างค่อยเป็นค่อยไป หากไม่มีการไล่ระดับ สีจะดูไม่สมจริงและภาพจะดูแปลกประหลาดหรือแม้กระทั่งตลกขบขัน
วิสัยทัศน์หลังเทศนา แทบจะกำจัดมุมมองและการไล่ระดับสีออกไปเกือบหมด แม้จะไม่ทั้งหมด โกแก็งใช้เนื้อหาศาสนาอย่างชาญฉลาดเพื่อทำให้สับสนว่าภาพนี้ตั้งใจให้สมจริงหรือไม่ ภาพแสดงกลุ่มแม่ชีและพระสงฆ์คนหนึ่งยืนและคุกเข่ารวมกันเป็นแถว มุมมองถูกใช้ในส่วนนี้อย่างค่อนข้างดั้งเดิม แต่ส่วนที่เหลือของภาพดูเหมือนฝัน มีการเทศนาเกิดขึ้น และแม่ชีเหล่านี้กำลังออกจากโบสถ์หลังจากนั้น เทศนาคงเป็นเรื่องราวของยาโคบที่ต่อสู้กับปีศาจ เพราะนั่นคือภาพที่ปรากฏต่อหน้าตาแม่ชีในพื้นที่ลึกลับเกือบเหนือจริงในส่วนบนของภาพ ในส่วนนี้ไม่มีความพยายามใช้มุมมอง ไม่มีความลึก และแทบจะไม่มีการไล่ระดับสี สี ภาพถูกทำให้แบนราบ กล่าวได้ว่า
พอล โกแก็ง - วิสัยทัศน์หลังเทศนา, 1888, สีน้ำมันบนผ้าใบ, 72.20 x 91.00 ซม.
สีและรูปทรงที่ไม่เป็นธรรมชาติ
สีใน วิสัยทัศน์หลังเทศนา ไม่ได้จัดจ้านเกินไปเหมือนในผลงานของจิตรกรโฟวิสต์ในภายหลัง แต่ในภาพนี้โกแก็งได้ก้าวกระโดดครั้งใหญ่ไปสู่จุดนั้นด้วยการใช้สีแดงสดที่เขาเรียกว่า “เวอร์มิลเลียนบริสุทธิ์” เวอร์มิลเลียนเป็นสีแดงที่เคยใช้กันทั่วไปในภาพวาด สกัดจากแร่ซินนาเบอร์ ซึ่งมีปรอทสูงมากจนตั้งแต่สมัยโรมันก็รู้ว่าการขุดแร่ชนิดนี้เป็นเหมือนคำตาย สีนี้หายากและเป็นพิษ แต่ให้โทนภาพที่น่ากลัว สีแดงนี้สามารถสื่อถึงความโกรธ ความตาย และอันตราย กำหนดภาพให้เป็นสิ่งที่ไม่จริง เหมือนฝัน
ส่วนรูปทรง ส่วนใหญ่โกแก็งตั้งใจให้ดูสมจริง ภาพแสดงคน วัว ต้นไม้ และชายที่ต่อสู้กับเทวดา แต่ก็มีช่วงเวลาที่แสดงว่าโกแก็งไม่ได้สนใจแค่การเลียนแบบความจริงด้วยรูปทรง แต่เขาหลงใหลในคุณสมบัติของรูปทรงเองมากกว่า เห็นได้ชัดในเครื่องแต่งกายของแม่ชี โดยเฉพาะเครื่องประดับศีรษะที่อยู่ด้านหน้าขวาของภาพ รูปทรงถูกลดทอนจนเหลือแก่นเรขาคณิต โกแก็งทำเช่นนี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่าในภาพ หากใบหน้าถูกตัดออกไป พื้นที่สีที่เหลือจะสูญเสียพลังในการเล่าเรื่อง และภาพอาจกลายเป็นองค์ประกอบนามธรรมได้ง่าย
ความตั้งใจจริงใจ
คำถามที่มักเกิดขึ้นเมื่อพูดถึงจิตรกรหลังอิมเพรสชันนิสม์คือพวกเขารู้จริงหรือไม่ว่ากำลังทำอะไร และแน่นอนในกรณีของโกแก็ง คำตอบคือใช่ เขาและเพื่อนร่วมสมัย เช่น พอล เซรูซิเยร์, มอริซ เดนิส และเอมิล แบร์นาร์ด เป็นนักปรัชญา นักเขียน และนักทดลองที่กระตือรือร้น พวกเขาตั้งใจทำลายความหมายของ ภาพวาด และความหมายของศิลปะ พวกเขาพยายามค้นหาว่ามีอะไรในศิลปะที่สามารถทำให้เกิดความคิดลึกซึ้ง ความสูงส่ง หรือแม้แต่จิตวิญญาณ นอกเหนือจากเนื้อเรื่องที่เล่า
จริงๆ แล้ว เมื่อพูดถึงความตั้งใจทดลองของศิลปินเหล่านี้ ผมรู้สึกว่าภาพอีกภาพหนึ่งที่วาดก่อน วิสัยทัศน์หลังเทศนา หนึ่งปี ได้ก้าวไปไกลกว่ามากในการเปิดเผยศักยภาพที่ซ่อนอยู่ในความนามธรรม ภาพนั้นคือ เครื่องราง วาดโดยพอล เซรูซิเยร์ ในวันสุดท้ายของปี 1887 ตามตำนาน โกแก็งเป็นผู้สนับสนุนให้เซรูซิเยร์วาดภาพนี้ ไม่ว่าจะอย่างไร ภาพนี้ถือเป็นก้าวสำคัญ หากตัดเส้นสีเขียวสองเส้นที่วิ่งผ่านกลางภาพออกไป ภาพจะกลายเป็นนามธรรมอย่างสมบูรณ์ คล้ายกับงานของฮานส์ ฮอฟมันน์ ที่สร้างขึ้นในรุ่นถัดมา มันคือแก่นแท้ของสังเคราะห์นิยม ซึ่งเป็นสไตล์ที่โกแก็งยกย่องตนเองว่าเป็นผู้สืบทอด โดยสังเคราะห์แก่นแท้ของรูปทรงธรรมชาติภายนอกโดยไม่ลอกเลียนแบบอย่างแม่นยำ พร้อมความรู้สึกที่ศิลปินมีต่อรูปทรงในภาพและการพิจารณาด้านความงามของสี เส้น และรูปทรง อย่างไรก็ตาม วิสัยทัศน์หลังเทศนา ก็สำคัญเช่นกัน เพราะแสดงแนวคิดหลายอย่างเดียวกัน ทำให้เป็นจุดเปลี่ยนที่ชัดเจนในเส้นทางสู่ความนามธรรมบริสุทธิ์
ภาพเด่น: พอล โกแก็ง - วิสัยทัศน์หลังเทศนา (รายละเอียด), 1888, สีน้ำมันบนผ้าใบ, 72.20 x 91.00 ซม.
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น
โดย ฟิลลิป Barcio





