ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: เกตา บราเตสคู - การวาดเรื่องราวของรูปทรง

Geta Brătescu - Drawing Stories of Forms

เกตา บราเตสคู - การวาดเรื่องราวของรูปทรง

Geta Brătescu มีอายุ 90 ปีเมื่อกระทรวงวัฒนธรรมโรมาเนียเลือกเธอให้เป็นตัวแทนของโรมาเนียบ้านเกิดในงาน Venice Biennale ครั้งที่ 57 การปรากฏตัวครั้งที่สามของเธอที่ Biennale ได้ดึงดูดความสนใจจากทั่วโลกต่ออัจฉริยะที่น่าหลงใหลของเธอ และนำไปสู่การที่ Brătescu ได้รับการเป็นตัวแทนจาก Hauser & Wirth แกลเลอรีศิลปะที่มีอิทธิพลและมีชื่อเสียงซึ่งมีรายชื่อศิลปินยักษ์ใหญ่เช่น Louise Bourgeois, Mark Bradford, Hans Arp, Arshile Gorky, Philip Guston, Lygia Pape และ Allan Kaprow เป็นต้น Brătescu มีผลงานตลอดชีวิตที่เสร็จสมบูรณ์ และสามารถใช้ชีวิตอยู่กับความสำเร็จในอดีตของเธอได้อย่างง่ายดาย แต่แทนที่จะพอใจกับความสำเร็จในอดีต เธอเริ่มทำงานร่วมกับแกลเลอรีใหม่ของเธอเพื่อจัดแสดงงานที่เต็มไปด้วยผลงานใหม่ที่เสร็จสมบูรณ์ในช่วงสิบปีที่ผ่านมา Brătescu เสียชีวิตในฤดูใบไม้ร่วงปี 2018 ขณะอายุ 92 ปี แต่การจัดแสดงผลงานล่าสุดที่เธอวางแผนไว้ "Geta Brătescu: The Power of the Line" ได้เปิดในสัปดาห์นี้ที่ Hauser & Wirth London ซึ่งรวมถึงภาพวาดและคอลลาจที่มุ่งเน้นไปที่องค์ประกอบของเส้นและรูปทรง ผลงานเหล่านี้เต็มไปด้วยความเบาและความสุข เหมือนกับช่วงเวลาน้อย ๆ ของความสุขทางสายตา พวกเขาช็อคในความเรียบง่าย แต่ไม่สามารถปฏิเสธได้ในความสามารถของพวกเขา ดังที่เห็นได้จากภาพยนตร์ที่มาพร้อมกับการแสดง Brătescu เป็นอัจฉริยะตามธรรมชาติเมื่อพูดถึงการวาดภาพ การจัดการกับปากกา มาร์กเกอร์ ดินสอ และกรรไกรของเธอแสดงให้เห็นถึงความละเอียดอ่อนและความสง่างาม วิธีการที่เป็นสัญชาตญาณของเธอเป็นการแสดงออกถึงการไหลอย่างแท้จริง มันแทบจะไม่น่าเชื่อว่ามีภาพวาดมากมายเพียงใดที่ Brătescu สร้างขึ้นตลอดชีวิตของเธอ และมันน่าทึ่งเป็นพิเศษว่าภาพวาดแต่ละชิ้นนั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวเพียงใด อย่างไรก็ตาม ภายใต้ความเป็นเอกลักษณ์ของพวกเขาคือภาษาทางสายตาที่เรียบง่ายแต่มีพลศาสตร์ที่เธอได้กำหนดขึ้นสำหรับตัวเอง วิสัยทัศน์ที่แปลกประหลาดนั้นถูกนำเสนออย่างเต็มที่ในนิทรรศการนี้—การแสดงความ brilliance โดยศิลปินที่ได้รับการยอมรับในระดับโลกซึ่งแม้จะล่าช้า แต่ก็สมควรได้รับอย่างแท้จริง.

เส้นบทกวี

ในการสัมภาษณ์กับ Art margins ในปี 2013, Geta Brătescu กล่าวว่าเธอไม่ใช่จิตรกร เธอเรียกว่าการวาดภาพเป็นรูปแบบศิลปะที่เป็นชนชั้นกลางที่สุด เพราะในโรมาเนียในยุคคอมมิวนิสต์ดูเหมือนว่าทุกคนที่มีตำแหน่งทางการต้องการมีภาพวาดน้ำมันแบบสังคมนิยมในบ้านของพวกเขา Brătescu ชอบการวาดภาพ เพราะความทันทีทันใดและความเรียบง่ายของการกระทำ ใครๆ ก็สามารถวาดได้ และวัสดุที่จำเป็นสำหรับกระบวนการนั้นมีราคาไม่แพงและหาง่าย แม้ว่าคุณจะไม่มีอะไรให้วาด คุณก็ยังสามารถทำการวาดได้ สิ่งที่คุณต้องทำคือสามารถทำเส้นได้ คุณสามารถใช้กรรไกรได้ด้วย ในช่วงปีสุดท้ายของเขา มาติสส์ก็ชอบที่จะวาดด้วยกรรไกร Brătescu จะตัดกระดาษสีและใช้ชิ้นส่วนที่ตัดออกมาสร้างคอลลาจ เธอชี้ให้เห็นอย่างมีอารมณ์ว่าในขณะที่ตัด เส้นจะทำงานทั้งหมด; มันไม่ใช่การวาดด้วยเส้นที่มองเห็นได้ แต่เป็นการวาดด้วยพลังของเส้น “เส้นด้ายของแมงมุมที่ถูกพัดพาไปตามลมคือเส้นที่บินได้” เธอกล่าว “มันเป็นปรากฏการณ์ที่ลึกลับ การติดตามเส้น เส้นที่เรียบง่าย ด้วยความรู้สึกและการตระหนักว่าคุณกำลังสร้างการแสดงออก...สำหรับฉัน การวาดภาพไม่ใช่แค่การประกอบอาชีพ; มันคือการปลดปล่อยพลังงานที่มีอยู่ภายในโครงสร้าง ความสุข”

การวาดภาพด้วยปากกา Marker-art ของ Geta Bratescu

Geta Brătescu - มาร์กเกอร์อาร์ต, 2013. คอลลาจ, การวาดบนกระดาษ, 4 ชิ้น. 29.5 x 41.7 ซม. / 11 5/8 x 16 3/8 นิ้ว. ขอบคุณศิลปิน, แกลเลอรีอีวาน, บูคาเรสต์ และเฮาเซอร์ & เวิร์ธ. © Geta Brătescu

งานหลายชิ้นใน Geta Brătescu: The Power of the Line ถูกสร้างขึ้นด้วยอุปกรณ์ที่ธรรมดาที่สุด: ปากกา มันเป็นเรื่องน่าทึ่งที่ได้เห็น Brătescu ทำงานที่โต๊ะวาดภาพของเธอ โดยสัญชาตญาณสร้างเส้นโค้งที่รวดเร็วและกลมกลืนอย่างสมบูรณ์ด้วยปากกาสีดำหนา คอลลาจที่ไม่มีชื่อซึ่งใช้ปากกาเหลืองและดำจากปี 2012 นั้นมีชีวิตชีวาอย่างแท้จริง ทำให้นึกถึงวัตถุระหว่างดวงดาว หรืออาจจะเป็นชีวิตจุลภาคที่หมุนวนในจานเพทรี มันมีความสนุกสนานและความสง่างามของ โมบายของ Alexander Calder และความกลมกลืนที่น้อยนิดของภาพวาดของ Agnes Martin ในขณะเดียวกัน ซีรีส์ "Marker Art" ของเธอ (2013) ทำให้คิดถึงคณิตศาสตร์และเรขาคณิต ขณะที่เส้นโค้งที่สมบูรณ์ถูกบาลานซ์ด้วยมุมฉากและเครือข่ายของลูกบอลสีสันสดใส แต่คอมโพสิตเหล่านี้ไม่ได้เกิดจากสูตร พวกมันเป็นผลผลิตจากสัญชาตญาณและความเฉลียวฉลาดทางสายตา อ้างอิงถึง Wassily Kandinsky และ Joan Miró ไม่ใช่ Euclid และ Newton.

Geta Bratescu คอลลาจที่ไม่มีชื่อ

เกต้า บราติสกู - ไม่มีชื่อ (Fără titlu), 2013. คอลลาจ, กระดาษ, กระดาษแข็ง, ไม้บนกระดาษ. 29.5 x 40.5 ซม. / 11 5/8 x 16 นิ้ว. ขอบคุณศิลปิน, แกลเลอรีอีวาน, บูคาเรสต์ และเฮาเซอร์ & เวิร์ธ. © เกต้า บราติสกู

เกมส์แห่งรูปแบบ

หนึ่งในผลงานที่สะดุดตาที่สุดในนิทรรศการ Geta Brătescu: The Power of the Line คือชุดผลงานที่เรียกว่า “Jocul Formelor (Game of Forms)” รูปทรงที่วาดขึ้นอย่างดั้งเดิมว่ายอยู่ในองค์ประกอบเหล่านี้ควบคู่ไปกับรูปทรงเรขาคณิตที่ถูกตัดแปะ ล้อมรอบด้วยสระของสีที่มีบรรยากาศ รูปทรงที่ตัดแปะเป็นสีดำสนิท; รูปทรงที่วาดมีการเปล่งประกายด้วยเฉดสีที่ไล่ระดับ; เส้นโค้งที่เขียนด้วยลายมือกระตุ้นพื้นที่ขอบเขต ชื่อชุดผลงานบอกใบ้ถึงสิ่งที่ผลงานเหล่านี้ทำได้อย่างยอดเยี่ยม: แสดงให้เห็นถึงความเรียบง่ายที่ Brătescu สามารถสร้างปริมาตรและมวลด้วยเส้นที่เรียบง่ายได้อย่างไร เส้นหนึ่งจะกลายเป็นรูปทรงได้อย่างไร และรูปทรงจะกลายเป็นรูปแบบได้อย่างไร? ด้วยความละเอียดอ่อนและอารมณ์ขัน เธอเล่นกับแนวคิดเหล่านี้ รวมถึงแนวคิดในการเปลี่ยนแผ่นสองมิติให้กลายเป็นโลกที่มีมิติและการเคลื่อนไหวที่หลอกลวง.

Geta Bratescu คอลลาจที่ไม่มีชื่อ

เกต้า บราติสกู - ไม่มีชื่อ (Fără titlu), 2015. คอลลาจ, กระดาษ, กระดาษแข็งบนกระดาษ. 23 x 30.5 ซม. / 9 x 12 นิ้ว. ขอบคุณศิลปิน, แกลเลอรีอีวาน, บูคาเรสต์ และเฮาเซอร์ & เวิร์ธ. © เกต้า บราติสกู

งานหลายชิ้นในนิทรรศการนี้สร้างขึ้นจากกระดาษยับ งานเหล่านี้รวมความงามของเส้นที่ถูกตัดเข้ากับเกมการเปลี่ยนมิติสองมิติให้เป็นสามมิติ บรัตสกูทำงานเหล่านี้โดยการตัดรูปทรงจากกระดาษสีแล้วพับรูปทรงและประกอบเข้ากับตารางบนพื้นผิวกระดาษ เส้นของตารางยื่นออกมาเป็นป relief; รูปทรงที่พับแล้วมีมวลและความลึก เปลี่ยนตัวเองให้กลายเป็นรูปแบบประติมากรรม ตารางถูกจัดเรียงอย่างพิถีพิถัน แต่รูปทรงนั้นเป็นไปตามสัญชาตญาณและอิสระ ผลลัพธ์คือสิ่งที่แข็งและมีการวางแผน แต่เต็มไปด้วยตัวแปรที่ไม่คาดคิด ความสุขและความใส่ใจนี้ชัดเจนในงานชิ้นหลังเหล่านี้ทั้งหมด ทำให้ชัดเจนว่าบรัตสกูยังมีสิ่งมากมายที่จะนำเสนอ แม้หลังจากชีวิตที่ยาวนานในการสร้างสรรค์ศิลปะ ความเป็นเอกลักษณ์ที่แสดงในนิทรรศการนี้เป็นทั้งแรงบันดาลใจให้คิดและความสุขในการชม Geta Brătescu: The Power of the Line จัดแสดงจนถึงวันที่ 27 เมษายน 2019 ที่ Hauser & Wirth ลอนดอน.

ภาพเด่น: Geta Brătescu - Puterea liniei (พลังของเส้น), 2011. การวาดและการปะติดบนกระดาษ ขนาด 21 x 28.2 ซม. / 8 1/4 x 11 1/8 นิ้ว. ขอบคุณศิลปิน, Ivan Gallery, บูคาเรสต์ และ Hauser & Wirth. © Geta Brătescu
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการอธิบายเท่านั้น
โดย Phillip Barcio

บทความที่คุณอาจสนใจ

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist

Damien Hirst stands as one of the most controversial and influential figures in contemporary art, whose revolutionary approach to mortality, science, and commerce has fundamentally transformed the ...

อ่านเพิ่มเติม
10 South American Abstract Artists to Watch in 2025
Category:Art Market

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025

South American abstract art is experiencing a remarkable renaissance, propelled by unprecedented market validation and global institutional recognition. This resurgence is not merely curatorial tre...

อ่านเพิ่มเติม
The Neuroscience of Beauty: How Artists Create Happiness

ศิลปะและความงาม: แนวทางประสาทวิทยาเชิงความงาม

เป็นเวลาหลายศตวรรษที่นักปรัชญาและศิลปินพยายามที่จะกำหนดธรรมชาติของ "ความงาม" นักคิดเช่น เพลโต และ คานท์ ได้ให้แนวคิดเกี่ยวกับความงามว่าเป็นแนวคิดที่เหนือกว่าหรือประสบการณ์ทางสุนทรียศาสตร์ที่แยกออกจ...

อ่านเพิ่มเติม
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles