เกตา เบรเตสคู - วาดเรื่องราวของรูปทรง
เกตา บรัตสคู มีอายุ 90 ปี เมื่อกระทรวงวัฒนธรรมโรมาเนียเลือกเธอเป็นตัวแทนประเทศโรมาเนียในงานเวนิสเบียนนาเล่ครั้งที่ 57 นับเป็นการปรากฏตัวครั้งที่สามของเธอในเบียนนาเล่ครั้งนี้ ซึ่งดึงดูดความสนใจจากทั่วโลกต่อความอัจฉริยะที่น่าชื่นชมของเธอ และนำไปสู่การที่บรัตสคูได้รับการเป็นตัวแทนกับ Hauser & Wirth แกลเลอรีศิลปะชั้นนำที่มีชื่อเสียงระดับโลก ซึ่งมีศิลปินยิ่งใหญ่อย่างหลุยส์ บูร์จัวส์, มาร์ก แบรดฟอร์ด, ฮานส์ อาร์ป, อาร์ชิล กอร์กี้, ฟิลิป กัสตัน, ลิกิยา ปาเป และ อัลแลน แคพรอว์ เพียงไม่กี่ชื่อ บรัตสคูมีผลงานตลอดชีวิตที่เสร็จสมบูรณ์แล้ว และสามารถใช้ชื่อเสียงเดิมของเธอในการแสดงและจำหน่ายผลงานประวัติศาสตร์ของเธอได้อย่างง่ายดาย แต่แทนที่จะพอใจกับความสำเร็จในอดีต เธอเริ่มทำงานร่วมกับแกลเลอรีใหม่ของเธอเพื่อจัดแสดงผลงานใหม่ที่สร้างขึ้นในสิบปีที่ผ่านมา บรัตสคูเสียชีวิตในฤดูใบไม้ร่วงปี 2018 ด้วยวัย 92 ปี แต่การจัดแสดงผลงานช่วงปลายที่เธอวางแผนไว้ ชื่อว่า Geta Brătescu: The Power of the Line ได้เปิดตัวในสัปดาห์นี้ที่ Hauser & Wirth ลอนดอน ซึ่งประกอบด้วยภาพวาดและภาพตัดปะที่เน้นองค์ประกอบของเส้นและรูปทรง ผลงานเหล่านี้เต็มไปด้วยความเบาสบายและความสุข เหมือนช่วงเวลาสั้น ๆ ของความสุขทางสายตา พวกมันน่าตกใจด้วยความเรียบง่าย แต่ไม่อาจปฏิเสธได้ถึงความชำนาญอย่างยอดเยี่ยม ตามที่เห็นได้จากภาพยนตร์ที่มาพร้อมกับการจัดแสดงนี้ บรัตสคูเป็นผู้เชี่ยวชาญโดยธรรมชาติเมื่อพูดถึงการวาดภาพ การใช้ปากกาเมจิก ดินสอ ปากกา และกรรไกรของเธอแสดงให้เห็นถึงความละเอียดอ่อนและสง่างาม วิธีการตามสัญชาตญาณของเธอเป็นตัวแทนของการไหลอย่างแท้จริง แทบไม่น่าเชื่อเลยว่าบรัตสคูสร้างภาพวาดมากมายเพียงใดตลอดชีวิตของเธอ และน่าทึ่งเป็นพิเศษที่แต่ละภาพมีความเป็นเอกลักษณ์อย่างสมบูรณ์ แต่เบื้องหลังความเป็นเอกลักษณ์นั้น คือภาษาทางสายตาที่เรียบง่ายแต่มีพลังที่เธอกำหนดขึ้นเอง วิสัยทัศน์เฉพาะตัวนี้ถูกแสดงออกอย่างเต็มที่ในการจัดแสดงนี้—เป็นการแสดงความอัจฉริยะของศิลปินที่ได้รับการยอมรับในระดับโลก แม้จะมาช้าแต่ก็สมควรได้รับอย่างยิ่ง
เส้นแห่งบทกวี
ในการสัมภาษณ์กับ Art margins ในปี 2013 เกตา บรัตสคู กล่าวว่าเธอไม่ใช่จิตรกร เธอเรียกว่าการวาดภาพเป็นศิลปะที่เป็นของชนชั้นกลางมากที่สุด เพราะในโรมาเนียสมัยคอมมิวนิสต์ดูเหมือนว่าทุกเจ้าหน้าที่อยากมีภาพวาดสีน้ำมันแบบสังคมนิยมในบ้านของตนเอง บรัตสคูชอบการวาดภาพ เพราะความรวดเร็วและเรียบง่ายของการกระทำ ใคร ๆ ก็วาดภาพได้ และวัสดุที่ใช้ก็ราคาถูกและหาได้ง่าย แม้ไม่มีอะไรจะวาดด้วย คุณก็ยังสามารถวาดภาพได้ สิ่งที่คุณต้องทำคือสามารถลากเส้นได้ คุณยังสามารถใช้กรรไกรได้ เช่นเดียวกับมาติสในปีสุดท้ายของชีวิต บรัตสคูชอบวาดภาพด้วยกรรไกร เธอจะตัดกระดาษสีแล้วใช้ชิ้นส่วนที่ตัดมาสร้างภาพตัดปะ เธอชี้ให้เห็นอย่างมีเสน่ห์ว่าในขณะที่ตัด เส้นจะทำงานทั้งหมด มันไม่ใช่การวาดด้วยเส้นที่มองเห็นได้ แต่เป็นการวาดด้วยพลังของเส้น “เส้นใยแมงมุมที่ลอยไปตามลมเป็นเส้นที่บินได้” เธอกล่าว “มันเป็นปรากฏการณ์ลึกลับ การลากเส้น เส้นง่าย ๆ ด้วยความรู้สึกและความตระหนักว่าคุณกำลังสร้างการแสดงออก...สำหรับฉัน การวาดภาพไม่ใช่แค่การทำงาน แต่มันคือการปลดปล่อยพลังงานภายในโครงสร้าง ความสุข”
เกตา บรัตสคู - ศิลปะปากกาเมจิก, 2013 ภาพตัดปะ วาดบนกระดาษ 4 ชิ้น ขนาด 29.5 x 41.7 ซม. / 11 5/8 x 16 3/8 นิ้ว โดยศิลปิน แกลเลอรี Ivan, บูคาเรสต์ และ Hauser & Wirth © เกตา บรัตสคู
ผลงานหลายชิ้นใน Geta Brătescu: The Power of the Line สร้างขึ้นด้วยเครื่องมือที่ธรรมดาที่สุด คือ ปากกาเมจิก อย่างไรก็ตาม เป็นเรื่องน่าทึ่งที่ได้เห็นบรัตสคูทำงานที่โต๊ะวาดภาพของเธอ โดยสัญชาตญาณวาดเส้นโค้งที่รวดเร็วและกลมกลืนอย่างสมบูรณ์แบบด้วยปากกาเมจิกสีดำหนา ภาพตัดปะปากกาเมจิกสีเหลืองและดำไม่มีชื่อจากปี 2012 มีชีวิตชีวาอย่างชัดเจน คล้ายกับวัตถุในอวกาศ หรืออาจเป็นชีวิตจุลินทรีย์ที่หมุนวนในจานเพาะเชื้อ มันมีความสนุกสนานและสง่างามเหมือนกับโมบายของ อเล็กซานเดอร์ คัลเดอร์ และความกลมกลืนเรียบง่ายของภาพวาดของแอกเนส มาร์ติน ขณะเดียวกัน ซีรีส์ “ศิลปะปากกาเมจิก” (2013) ทำให้นึกถึงคณิตศาสตร์และเรขาคณิต เส้นโค้งที่สมบูรณ์แบบสมดุลกับมุมฉากและเครือข่ายของวงกลมสีสันสดใส แต่ผลงานเหล่านี้ไม่ได้เกิดจากสูตรคำนวณ พวกมันเป็นผลผลิตของสัญชาตญาณและไหวพริบทางสายตา อ้างอิงถึงวาซิลี คันดินสกี และ โจอัน มีโร ไม่ใช่ยูคลิดและนิวตัน
เกตา บรัตสคู - ไม่มีชื่อ (Fără titlu), 2013 ภาพตัดปะ กระดาษ กระดาษแข็ง ไม้ บนกระดาษ ขนาด 29.5 x 40.5 ซม. / 11 5/8 x 16 นิ้ว โดยศิลปิน แกลเลอรี Ivan, บูคาเรสต์ และ Hauser & Wirth © เกตา บรัตสคู
เกมของรูปทรง
ในบรรดาผลงานที่โดดเด่นที่สุดใน Geta Brătescu: The Power of the Line คือชุดผลงานที่ชื่อว่า “Jocul Formelor (เกมของรูปทรง)” รูปทรงที่วาดขึ้นตั้งแต่ยุคแรกเริ่มว่ายผ่านองค์ประกอบเหล่านี้ควบคู่ไปกับรูปทรงเรขาคณิตที่ตัดปะล้อมรอบด้วยแอ่งสีบรรยากาศ รูปทรงที่ตัดปะเป็นสีดำทึบ รูปทรงที่วาดมีสีไล่ระดับชีพจร เส้นลายมือเขียนกระตุ้นพื้นที่ว่างระหว่างกัน ชื่อชุดนี้บ่งบอกถึงสิ่งที่ผลงานเหล่านี้แสดงออกอย่างยอดเยี่ยม คือการแสดงให้เห็นถึงความเรียบง่ายที่บรัตสคูสามารถสร้างปริมาตรและมวลด้วยเส้นง่าย ๆ เส้นต้องการอะไรจึงจะกลายเป็นรูปทรง และรูปทรงต้องการอะไรจึงจะกลายเป็นรูปแบบ ด้วยความละเอียดอ่อนและอารมณ์ขัน เธอเล่นกับแนวคิดเหล่านี้ รวมถึงแนวคิดในการเปลี่ยนระนาบสองมิติให้กลายเป็นโลกลวงตาของความลึกและการเคลื่อนไหว
เกตา บรัตสคู - ไม่มีชื่อ (Fără titlu), 2015 ภาพตัดปะ กระดาษ กระดาษแข็ง บนกระดาษ ขนาด 23 x 30.5 ซม. / 9 x 12 นิ้ว โดยศิลปิน แกลเลอรี Ivan, บูคาเรสต์ และ Hauser & Wirth © เกตา บรัตสคู
ผลงานหลายชิ้นในงานจัดแสดงนี้สร้างขึ้นจากกระดาษที่ยับย่น ผลงานเหล่านี้ผสมผสานบทกวีของเส้นที่ตัดกับเกมการเปลี่ยนสองมิติให้เป็นสามมิติ บรัตสคูสร้างผลงานเหล่านี้โดยการตัดรูปทรงจากกระดาษสีแล้วพับรูปทรงเหล่านั้นและประกอบเข้ากับตารางบนพื้นผิวกระดาษ เส้นของตารางยื่นออกมาเป็นลักษณะนูน รูปทรงที่พับมีมวลและความลึก เปลี่ยนตัวเองเป็นรูปทรงประติมากรรม ตารางถูกจัดวางอย่างประณีต แต่รูปทรงเป็นไปตามสัญชาตญาณและอิสระ ผลลัพธ์คือสิ่งที่แข็งแรงและวางแผนไว้ แต่เต็มไปด้วยตัวแปรที่ไม่คาดคิด ความสุขและความใส่ใจนี้เห็นได้ชัดในผลงานช่วงปลายทั้งหมดนี้ ทำให้เห็นได้ชัดว่า บรัตสคูยังมีสิ่งที่จะมอบให้ แม้หลังจากชีวิตที่ยาวนานในการสร้างศิลปะ ความคิดสร้างสรรค์ที่แสดงในงานนี้เป็นทั้งแรงบันดาลใจให้คิดและความสุขในการชม Geta Brătescu: The Power of the Line จัดแสดงถึงวันที่ 27 เมษายน 2019 ที่ Hauser & Wirth ลอนดอน
ภาพเด่น: เกตา บรัตสคู - Puterea liniei (พลังของเส้น), 2011 ภาพวาดและภาพตัดปะบนกระดาษ ขนาด 21 x 28.2 ซม. / 8 1/4 x 11 1/8 นิ้ว โดยศิลปิน แกลเลอรี Ivan, บูคาเรสต์ และ Hauser & Wirth © เกตา บรัตสคู
ภาพทั้งหมดใช้เพื่อประกอบการอธิบายเท่านั้น
โดย Phillip Barcio
