ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: เด็กผู้หญิงมีอำนาจ อAbstraction สมัยใหม่

Girls Rule Contemporary Abstraction - Ideelart

เด็กผู้หญิงมีอำนาจ อAbstraction สมัยใหม่

การค้นหาศิลปินหญิงนามใหม่ที่วาดภาพนามธรรมในแกลเลอรี พิพิธภัณฑ์ และงานแสดงศิลปะ อาจเป็นเรื่องท้าทาย ศิลปินหญิงหลายคนมักชอบวาดภาพที่มีรูปแบบและเล่าเรื่องราว เมื่อไม่นานมานี้ ขณะที่เดินผ่าน WINDOW บนถนนวอล์กเกอร์ ฉันหยุดคิดถึงผลงาน Orchard Thinking ปี 2022 ของ EJ Hauser ที่มีพลังสีชมพูร้อนแรง ความรู้สึกนี้เหมือนกับความทรงจำของ Pink Power Ranger ที่ฉันเคยเห็นในฐานะฮีโร่สตรีนิยมในแฟรนไชส์ญี่ปุ่น Super Sentai แม้ตัวละครนั้นจะเสียคะแนนเพราะใส่กระโปรง การเปรียบเทียบนี้สามารถเชื่อมโยงระหว่างกระโปรงกับงานติดตั้งหน้าต่าง หรือแกลเลอรีร่วมสมัยในใจกลางเมืองที่ให้โอกาสศิลปินเหล่านี้ได้ส่องสว่าง ในเชิงเปรียบเทียบ กระโปรงที่แยกสาวๆ ออกไปเป็นจุดเริ่มต้นของการเคลื่อนไหวในอาชีพที่ไม่ถูกจำกัด และนามธรรมถูกปกคลุมด้วยความเป็นกลางทางเพศ อย่างไรก็ตาม การได้รับการเปิดเผยมากขึ้นจากแกลเลอรีใหญ่ๆ อาจทำให้ความแตกต่างลดลง

Ej Hauser

การค้นพบคือ EJ Hauser ใน WINDOW บนถนนวอล์กเกอร์ในไทรเบกา และแกลเลอรีที่อยู่นอกระบบในใจกลางเมืองลอสแอนเจลิส ศิลปินที่อยู่ในบรูคลิน EJ Hauser ผสมผสานการวาดเส้นและการวาดภาพเข้าด้วยกัน ผลงานสัตว์ดิจิทัลของเธอในอดีตได้หายไป ทิ้งร่องรอยภาษาการทำเครื่องหมายของตัวเองที่เรียบง่ายซึ่งผสมผสานศิลปะ ธรรมชาติ จุดเริ่มต้นของเทคโนโลยี และอารมณ์ใต้สำนึก ความตึงเครียดระหว่างความพึงพอใจทางจิตวิญญาณผ่านธรรมชาติและการเข้ายึดครองของเทคโนโลยี ซึ่งแสดงออกในภาษาภาพที่เปรียบเทียบอย่างชาญฉลาด สะท้อนถึงความขัดแย้งของชีวิตร่วมสมัย ยอดเขาและคลื่นถูกแสดงออกอย่างละเอียดผ่านรอยเครื่องหมาย ทำให้เห็นเจตนาผ่านการซ้ำซ้อนและชั้นของนามธรรม Orchard Thinking ปี 2022 เป็นผลงานที่โดดเด่นด้วยสีชมพู CMYK และสีน้ำเงินซีอานที่สดใส

Lucy Mu Li

เช่นเดียวกับ Hauser, Lucy Mu Li จากแคลิฟอร์เนียใต้เป็นศิลปินสหวิทยาการ ผสมผสานการถ่ายภาพและการวาดภาพ เล่นกับธาตุน้ำ ดิน และท้องฟ้า ภาพวาดเชิงปรัชญาของ Li เป็นเปรียบเทียบถึงสิ่งที่เป็นตัวแทนของชีวิตเอง เธอหลงใหลในความไม่มีที่สิ้นสุด โดยภาพวาดหนึ่งต่อเนื่องไปยังภาพถัดไป สานต่อเรื่องเล่าทางจิตวิญญาณ “เวลาเป็นศิลปิน น้ำคือมือที่วาด หินคือผู้เดินทาง” ภาพเหล่านี้สะท้อนถึงความรัก ครอบครัว ผู้สูงอายุ ความแก่ชรา และวิธีที่เวลาทำให้หิน (มนุษย์) กลายเป็นทราย แรงบันดาลใจจากชื่อผลงานหนึ่งที่ว่า “การแก่ชราคือการขุดค้น” ฉันจดไว้เป็นเครื่องเตือนใจ ตอบสนองต่อความตั้งใจที่จะค้นพบศิลปินหญิงนามใหม่ที่โดดเด่น หากจะสรุปผลงานของ Li ในสองคำ เหมือนบทกวีไฮกุย่อส่วน ก็คือ “การเคลื่อนไหวที่ทรงพลัง”

Jadé Fadojutimi

ด้วยความสนใจหลากหลายของเธอในอนิเมะญี่ปุ่นและเสียงเพลง เช่น เพลงประกอบ Crown เราสามารถจินตนาการบรรยากาศในสตูดิโอของ Fadojutimi ในนครลอนดอนใต้ พลังกล้าหาญของสีสันสดใส รอยพู่กัน และผืนผ้าใบขนาดใหญ่สร้างความตื่นเต้นและความรู้สึกทึ่งราวกับคุณได้พบความจริงเกี่ยวกับชีวิตที่ควรเป็นหากคุณใช้ชีวิตอย่างถูกต้อง โลกของ Fadojutimi กระตุ้นให้เต้นรำ ร้องเพลงอย่างไม่อาย เดินพรมแดงในชุดงดงาม ขณะวิ่งผ่านสวนดอกไม้อังกฤษ มากไปไหม? อาจไม่ เธอกล่าวว่า “มันงดงามอย่างเจ็บปวดเพียงแค่มีชีวิตอยู่ ฉันหมายถึงสองคำนี้อย่างแท้จริง ชีวิตนั้นงดงามอย่างแท้จริง มันหมายถึงการยอมรับทุกสิ่งที่มาพร้อมกับมัน ล้นออกไปในเวลาที่เรามี นี่คือหนึ่งในความหมายของ ‘ความรัก’” สาวนามธรรมจึงโดดเด่นเพราะพวกเธอรักที่จะแสดงออกถึงความรัก

Heather Day

ศิลปินนามธรรมอีกคนจากแคลิฟอร์เนีย Heather Day แยกองค์ประกอบออกและสร้างสรรค์ใหม่ผ่านการจัดเรียงองค์ประกอบที่ถูกทำลาย ความสดใหม่อยู่ที่การแยกส่วนนี้ แต่เธอก็สร้างความไหลลื่นที่กลมกลืนจากผืนผ้าใบแผ่นหนึ่งไปยังอีกแผ่นหนึ่ง Blue Prism No. 1 และ Rose Prism No. 1 เหมือนผลงานของ Frankenthaler ที่ถูกตัดแปะและเปลี่ยนแปลงด้วยสื่อผสม การให้รูปทรงเรขาคณิตกับผืนผ้าใบที่เปื้อนและสีที่ผสมกันอาจดูไม่เคารพ แต่เป็นการแยกส่วนความล้ำค่าและการจินตนาการใหม่ของ ลัทธิแสดงออกนามธรรม ที่กำลังเป็นที่นิยม รอยนิ้วมือที่ดูเหมือนเด็กๆ แต่มีกลิ่นอายตั้งใจเพิ่มความสดใส ผลงานของ Day เป็นนามธรรมแท้จริง และเมื่อชื่อผลงานของเธอกลายเป็นคำกริยา ภาพวาดก็มีตัวตนที่เรียบง่ายและลึกลับ

ภาพวาดกระจกของ Heather Day

Heather Day - Mirror, 2021 สื่อผสมบนผืนผ้าใบเย็บต่อกัน โดยแกลเลอรี Anna Zorina

Cindy Phenix

การนำเสนอออนไลน์ของศิลปินจากลอนดอน Cindy Phenix เป็นอีกหนึ่งอัญมณีที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก ศิลปินชาวฝรั่งเศส-แคนาดา Cindy Phenix ประจำอยู่ที่ลอสแอนเจลิส แม้ว่าผลงานของเธอจะสลับไปมาระหว่าง นามธรรม และรูปแบบ ภาพวาดอย่าง Unfold ปี 2023 ไม่มีรูปแบบและเรื่องเล่า แต่สร้างขึ้นบนการวิจารณ์โครงสร้างอำนาจในสังคม Phenix ทำงานบนพื้นฐานของภาพประกอบที่ชัดเจน โดยใช้เทคนิคเติมสีทึบที่มีพื้นผิวในรูปทรงอินทรีย์ ขณะเดียวกันก็ปล่อยให้ผ้าลินินบางส่วนปรากฏออกมา ความรู้สึกของความคมชัดแบบดิจิทัลทำให้นึกถึง Hauser เมื่อ Phenix เบลอเส้นแบ่งระหว่างรูปแบบและนามธรรม ผลงาน Vertiginous Attraction to the Alien ของเธอจึงมีความซับซ้อนและลึกลับที่มาพร้อมกับการค้นพบ เวลา และวิวัฒนาการของศิลปินนามใหม่

Cindy Phenix The Space Between the Fundamental

Cindy Phenix - The Space Between the Fundamental, 2022 สีน้ำมันและสีพาสเทลบนผ้าลินิน โดยศิลปิน

เช่นเดียวกับผลงานล่าสุดของ EJ Hauser, Lucy Mu Li และ Jadé Fadojutimi พื้นที่ระหว่างภาพที่พอจะรู้จักได้กับนามธรรมคือจุดที่ดีที่สุด ในโซนนี้อาจมีเสน่ห์ที่เป็นสากลมากขึ้น องค์ประกอบที่เกี่ยวข้องผสมผสานกับความลึกลับคือเวทมนตร์ และศิลปินหญิงที่ระบุเพศจัดการพื้นที่นี้ได้ดี การตีความปรากฏการณ์นี้สามารถมาจากความสมดุลของ páthos และ nous (คำกรีกโบราณที่หมายถึงอารมณ์และปัญญา)

เมื่อพิจารณาการฟื้นฟูของศิลปินเหนือจริงอย่าง Leonor Fini, Leonora Carrington และจิตรกรภาพเหมือน Alice Neel ตลาดศิลปะมีความต้องการประวัติศาสตร์ของไฟ páthos/nous ที่ศิลปินหญิงนามธรรมร่วมสมัยกำลังนำเสนอในแกลเลอรีใจกลางเมืองที่ทันสมัย ในทางทฤษฎี ผู้หญิงจำนวนมากขึ้นกำลังบริหารแกลเลอรีและค้นพบพรสวรรค์ใหม่ ศิลปินหญิงร่วมสมัยที่วาดภาพรูปแบบประสบความสำเร็จอย่างน่าประทับใจในตลาดหลักและตลาดรอง นามธรรมคือการเปลี่ยนแปลงใหม่ และศิลปินหญิงจะเพิ่มขึ้น จากประสบการณ์ของศิลปินนามธรรมผู้มากฝีมือ Rebecca Morris จากลอสแอนเจลิส สรุปได้จากคำประกาศที่สนุกสนานของเธอว่า “รณรงค์ต่อต้านความหมายตรงตัว ‘นามธรรมตลอดไป!’”

คำประกาศว่าสาวๆ ครองนามธรรมคือคำประกาศของอิสรภาพในปัจจุบันและอนาคต เป็นแนวทางใหม่ของนามธรรมร่วมสมัยที่รู้สึกแตกต่างและเข้าถึงได้ทันที ศิลปินเหล่านี้กำลังเติบโต พวกเธอคือ Pink Power Rangers แบบอย่างสำหรับศิลปินรุ่นใหม่ที่ทะเยอทะยานซึ่งไม่เห็นอุปสรรคทางเพศ ในฐานะชุมชนสร้างสรรค์ระดับโลก เราสามารถท้าทายโครงสร้างอำนาจในสังคมที่ Phenix นำเสนอในโลกจินตนาการแต่จริงนี้ ข้อความที่กล้าหาญมักซ่อนอยู่ใต้ชั้นของประวัติศาสตร์ศิลปะและสีสัน

ภาพเด่น: Cavernous Resonance - Jadé Fadojutimi, 2020 โดยศิลปินและแกลเลอรี Pippy Houldsworth / Eva Herzog
โดย Amanda Wall

บทความที่คุณอาจสนใจ

Masters in Dialogue: The Matisse-Bonnard Connection - Ideelart
Category:Art History

ปริญญาโทด้านการสนทนา: ความเชื่อมโยงระหว่างมาติสส์และบอนนาร์

ในภูมิทัศน์ที่มีชีวิตชีวาของศิลปะในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 มิตรภาพไม่กี่คู่ที่ทิ้งร่องรอยลึกซึ้งเท่ากับระหว่างอ็องรี มาติสและปิแอร์ บอนนาร์ ขณะที่เราสำรวจ นิทรรศการพิเศษของมูลนิธิ Maeght เรื่อง "Amitié...

อ่านเพิ่มเติม
Serious And Not-So-Serious: Cristina Ghetti in 14 Questions - Ideelart

จริงจังและไม่จริงจัง: Cristina Ghetti กับ 14 คำถาม

ที่ IdeelArt เราเชื่อว่าเรื่องราวของศิลปินถูกเล่าทั้งในและนอกสตูดิโอ ในซีรีส์นี้ เราตั้งคำถาม 14 ข้อที่เชื่อมโยงระหว่างวิสัยทัศน์สร้างสรรค์และชีวิตประจำวัน—ผสมผสานความเข้าใจในงานกับนิสัยส่วนตัวที่ท...

อ่านเพิ่มเติม
The Most Famous Pablo Picasso Paintings (And Some Abstract Heirs) - Ideelart
Anthony Frost

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของปาโบล ปีกัสโซ (และทายาทนามธรรมบางส่วน)

ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะวัด ภาพวาด Pablo Picasso ที่ มีชื่อเสียงที่สุด Pablo Picasso (หรือที่รู้จักในชื่อเต็มของเขา Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno de los Remedios Crispín Ciprian...

อ่านเพิ่มเติม