ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: เด็กผู้หญิงมีอำนาจ อAbstraction สมัยใหม่

Girls Rule Contemporary Abstraction

เด็กผู้หญิงมีอำนาจ อAbstraction สมัยใหม่

การค้นหานักวาดภาพนามธรรมหญิงที่เกิดขึ้นใหม่ในแกลเลอรี, พิพิธภัณฑ์ และงานแฟร์อาจเป็นเรื่องที่น่ากลัว นักวาดภาพหญิงหลายคนมักจะดึงดูดไปที่การวาดภาพที่มีรูปแบบและเรื่องราว เมื่อเร็ว ๆ นี้ ขณะเดินผ่าน WINDOW บนถนนวอล์คเกอร์ ฉันหยุดเพื่อคิดถึง Orchard Thinking ของ EJ Hauser, 2022 ซึ่งมีพลังสีชมพูร้อนแรง ความรู้สึกนี้เป็นจิตวิญญาณที่คล้ายคลึงกับความทรงจำของ Power Ranger สีชมพูที่ฉันเคยเห็นในฐานะฮีโร่สตรีในแฟรนไชส์ Super Sentai ของญี่ปุ่น แม้ว่าตัวละครของเธอจะเสียคะแนนจากการใส่กระโปรง การเปรียบเทียบสามารถทำได้ระหว่างกระโปรงและการติดตั้งหน้าต่างหรือแกลเลอรีร่วมสมัยในตัวเมืองที่ให้ความสนใจกับศิลปินเหล่านี้ โดยเปรียบเทียบแล้ว กระโปรงที่แยกผู้หญิงออกจากกันเป็นการเริ่มต้นที่กระตุ้นการเคลื่อนไหวในอาชีพที่ไม่มีข้อจำกัด และนามธรรมถูกปกคลุมด้วยความเป็นกลางทางเพศ อย่างไรก็ตาม การเปิดเผยจากแกลเลอรีขนาดใหญ่จะทำให้การแยกแยะลดน้อยลง.

ไม่ใช่เฮาเซอร์

การค้นพบคือ EJ Hauser ในหน้าต่างบนถนน Walker ใน Tribeca และแกลเลอรีนอกกริดในตัวเมือง LA ศิลปินจากบรู๊คลิน EJ Hauser ได้ซิงค์การวาดภาพและการวาดของเธอ งานดิจิ-บีสต์ก่อนหน้านี้ของเธอได้หายไป ทิ้งร่องรอยที่เรียบง่ายของภาษาการทำเครื่องหมายของเธอเองซึ่งรวมศิลปะ ธรรมชาติ ต้นกำเนิดของเทคโนโลยี และอารมณ์ในจิตใต้สำนึก ความตึงเครียดระหว่างความพึงพอใจทางจิตวิญญาณผ่านธรรมชาติและการเข้ายึดครองทางเทคโนโลยี ซึ่งแสดงให้เห็นในภาษาทัศนศิลป์ที่เปรียบเทียบอย่างชาญฉลาด พูดถึงการเปรียบเทียบของชีวิตร่วมสมัย ยอดเขาและคลื่นถูกนำเสนออย่างละเอียดอ่อนผ่านเครื่องหมาย ทำให้เห็นเจตนาผ่านการทำซ้ำและการทำให้เป็นนามธรรมที่ซ้อนกัน Orchard Thinking ปี 2022 เป็นการแสดงที่น่าทึ่งด้วยสี CMYK ชมพูและฟ้า.

ลูซี่ มู่ลี่

เช่นเดียวกับเฮาเซอร์ ลูซี่ มู่ ลี่ จากแคลิฟอร์เนียตอนใต้เป็นศิลปินข้ามสาขา โดยผสมผสานการถ่ายภาพและการวาดภาพ การเล่นกับองค์ประกอบของน้ำ ดิน และท้องฟ้า ภาพวาดเชิงปรัชญาของลี่เป็นอุปมาสำหรับสิ่งที่เป็นตัวแทนของชีวิตเอง เธอมีความหลงใหลในความไม่มีที่สิ้นสุด เพราะภาพวาดหนึ่งขยายไปยังอีกภาพหนึ่งต่อเนื่องไปยังเรื่องราวเชิงอภิมหา “เวลาเป็นศิลปิน น้ำคือมือที่วาด หินคือผู้เดินทาง” มีการอ้างอิงที่เคลื่อนไหวถึงความรัก ครอบครัว ผู้สูงอายุ การแก่ชรา และวิธีที่เวลาทำให้หิน (มนุษย์) กลายเป็นทราย ดังนั้นได้รับแรงบันดาลใจจากหนึ่งในชื่อของเธอ "การแก่ชราคือการขุดค้น" ฉันจึงจดมันไว้เป็นการเตือนใจ ในการตอบสนอง การขุดค้นศิลปินหญิงที่เกิดใหม่ที่โดดเด่นคือเจตนา หากฉันสามารถแสดงผลงานของลี่ในสองคำ เช่น ฮาiku ที่ย่อให้สั้นลง มันจะเป็น "การเคลื่อนไหวที่เคลื่อนไหว".

เจด ฟาโดจูติมิ

การดึงดูดจากความสนใจที่หลากหลายของเธอในอนิเมะญี่ปุ่นและเสียงต่างๆ เช่น ซาวด์แทร็กของ Crown ทำให้เราสามารถจินตนาการถึงบรรยากาศของสตูดิโอในเซาท์ลอนดอนของ Fadojutimi ได้ พลังที่กล้าหาญจากสีสันที่สดใส การปัดแปรง และผืนผ้าใบขนาดใหญ่สร้างความตื่นเต้นและความรู้สึกอัศจรรย์ราวกับว่าคุณได้มีการเปิดเผยเกี่ยวกับสิ่งที่ชีวิตควรจะเป็นหากคุณใช้ชีวิตอย่างถูกต้อง โลกของ Fadojutimi กระตุ้นความอยากที่จะเต้นรำ ร้องเพลงโดยไม่รู้สึกอาย เดินพรมแดงในชุดที่น่าทึ่งในขณะที่วิ่งผ่านสวนดอกไม้ของอังกฤษ มากเกินไปหรือเปล่า? อาจจะไม่ เธอแสดงความเห็นว่า “มันสวยงามจนหัวใจสลายเพียงแค่การมีชีวิตอยู่ ฉันหมายถึงสองคำนี้ตามตัวอักษร ชีวิตมันสวยงามจริงๆ มันหมายถึงการยอมรับทุกสิ่งที่มาพร้อมกับมัน ไหลเข้าสู่เวลาที่เรามี; หนึ่งในหลายๆ ความหมายของ 'ความรัก'” สาวนามธรรมครองโลกในบางส่วนเพราะพวกเธอรักที่จะแสดงความรัก.

เฮเทอร์ เดย์

ศิลปินนามธรรมจากแคลิฟอร์เนียอีกคนหนึ่งคือ เฮเธอร์ เดย์ ซึ่งทำการถอดรหัสองค์ประกอบและสร้างสรรค์ใหม่ผ่านการจัดเรียงองค์ประกอบที่ถูกรบกวน ความสดใหม่อยู่ที่การถอดรหัสนี้ และเธอสามารถสร้างการไหลที่กลมกลืนจากผืนผ้าใบหนึ่งไปยังอีกผืนหนึ่ง Blue Prism No. 1 และ Rose Prism No. 1 เปรียบเสมือนผลงานของแฟรงเคนธาเลอร์ที่ถูกตัดและนำกลับมาใช้ใหม่พร้อมกับการทำลายด้วยสื่อผสม การให้รูปทรงเรขาคณิตกับผืนผ้าใบที่มีรอยเปื้อนและสีที่ผสมกันอาจดูไม่เคารพ แต่การถอดรหัสความมีค่าและการสร้างภาพใหม่ของ Abstract Expressionism นั้นเป็นสิ่งที่ทันสมัย รอยที่ดูเหมือนเด็กๆ ของสีที่ถูกถูด้วยนิ้วเพิ่มความมีสไตล์ที่ฉลาดเกินวัยแต่มีเจตนา งานของเดย์มีความเป็นนามธรรมอย่างแท้จริง และเมื่อชื่อของเธอกลายเป็นกริยา ภาพวาดจะมีเอกลักษณ์ที่เรียบง่ายและลึกลับ.

ภาพวาดกระจกของเฮเธอร์ เดย์

เฮเธอร์ เดย์ - กระจก, 2021. สื่อผสมบนผ้าใบเย็บ. ขอบคุณแกลเลอรีอันนา โซรีนา

ซินดี้ ฟีนิกซ์

การนำเสนอออนไลน์จากลอนดอนของศิลปินจากลอสแอนเจลิส, ซินดี้ ฟีนิกซ์, เป็นอีกหนึ่งอัญมณีที่ไม่ค่อยซ่อนเร้น ศิลปินชาวแคนาดาฝรั่งเศส, ซินดี้ ฟีนิกซ์, อาศัยอยู่ในลอสแอนเจลิส แม้ว่าผลงานของเธอจะหมุนเวียนระหว่าง นามธรรม และการแสดงออก แต่ภาพวาดเช่น Unfold, 2023, กลับปราศจากการแสดงออกและเล่าเรื่องที่สร้างขึ้นจากการวิจารณ์โครงสร้างอำนาจในสังคม ฟีนิกซ์ทำงานบนพื้นฐานของการแสดงภาพที่ชัดเจนด้วยเทคนิคการเติมสีทึบที่มีเนื้อสัมผัสลงในรูปทรงออร์แกนิกในขณะที่ปล่อยให้ผ้าลินินบางส่วนปรากฏอยู่ ความรู้สึกของความคมชัดแบบดิจิทัลทำให้นึกถึงเฮาเซอร์ เมื่อฟีนิกซ์เบลอเส้นแบ่งระหว่างการแสดงออกและนามธรรม, Vertiginous Attraction to the Alien, ผลงานของเธอจะบรรลุถึงความซับซ้อนและความลึกลับที่มาพร้อมกับการค้นพบ, เวลา และการพัฒนาของศิลปินที่กำลังเกิดขึ้น.

ซินดี้ ฟีนิกซ์ ช่องว่างระหว่างพื้นฐาน

Cindy Phenix - The Space Between the Fundamental, 2022. น้ำมันและชอล์กบนผ้าใบ. ขอบคุณศิลปิน

เช่นเดียวกับผลงานล่าสุดของ EJ Hauser, Lucy Mu Li และ Jadé Fadojutimi พื้นที่ระหว่างภาพที่สามารถจดจำได้อย่างคลุมเครือและนามธรรมคือจุดที่น่าสนใจ ในโซนนี้อาจมีเสน่ห์ที่เป็นสากลมากขึ้น องค์ประกอบที่สามารถเชื่อมโยงได้ซึ่งเต็มไปด้วยความลึกลับคือเวทมนตร์ และศิลปินที่ระบุเพศหญิงจัดการกับพื้นที่นี้ได้เป็นอย่างดี การตีความปรากฏการณ์นี้สามารถเกิดจากความสมดุลของ páthos และ nous (ภาษากรีกโบราณสำหรับอารมณ์และสติปัญญา)

พิจารณาการฟื้นฟูของเซอร์เรียลลิสต์อย่าง Leonor Fini, Leonora Carrington และจิตรกรภาพเหมือน Alice Neel ที่เกิดขึ้นเมื่อเร็วๆ นี้ มีความต้องการในตลาดศิลปะสำหรับประวัติศาสตร์ของไฟ páthos/nous ที่ศิลปินหญิงแนวแอบสแตรกต์ร่วมสมัยกำลังนำเสนอในแกลเลอรีใจกลางเมืองที่ทันสมัยที่สุดในขณะนี้ ในทางทฤษฎี ผู้หญิงจำนวนมากขึ้นกำลังบริหารแกลเลอรีและจึงค้นพบความสามารถใหม่ๆ ที่สดใหม่ ศิลปินหญิงแนวรูปทรงร่วมสมัยมีระดับความสำเร็จที่น่าประทับใจในตลาดหลักและตลาดรอง การแอบสแตรกชันคือการเปลี่ยนแปลงใหม่และศิลปินหญิงจะเกิดขึ้นมากขึ้น จากนักแอบสแตรกชันที่มีประสบการณ์ Rebecca Morris จากลอสแองเจลิส สรุปจากแมนิเฟสโตที่แสนเพ้อฝันของเธอว่า: “รณรงค์ต่อต้านความเป็นจริง “ABSTRACTION FOREVER!”

การประกาศว่าหญิงสาวมีอำนาจในนามของนามธรรมคือการประกาศถึงอิสรภาพในปัจจุบันและอนาคต เป็นแนวทางใหม่ของนามธรรมร่วมสมัยที่รู้สึกแตกต่างและเข้าถึงได้ทันที ศิลปินเหล่านี้กำลังเติบโต พวกเขาคือพลังสีชมพู พาวเวอร์เรนเจอร์ ผู้เป็นแบบอย่างสำหรับรุ่นต่อไปของศิลปินหนุ่มสาวที่มีความทะเยอทะยานซึ่งไม่เห็นอุปสรรคเฉพาะเพศ ในฐานะชุมชนสร้างสรรค์ระดับโลก เราสามารถท้าทายโครงสร้างอำนาจในสังคมที่ฟีนิกซ์นำเสนอให้เราเห็นในโลกที่จินตนาการแต่ก็เป็นจริงนี้ คำแถลงที่กล้าหาญก็มักจะอยู่ใต้ชั้นของประวัติศาสตร์ศิลปะและสีทา.

ภาพเด่น: Cavernous Resonance - Jadé Fadojutimi, 2020 ขอบคุณศิลปินและ Pippy Houldsworth Gallery / Eva Herzog
โดย อแมนดา วอลล์

บทความที่คุณอาจสนใจ

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist

Damien Hirst stands as one of the most controversial and influential figures in contemporary art, whose revolutionary approach to mortality, science, and commerce has fundamentally transformed the ...

อ่านเพิ่มเติม
10 South American Abstract Artists to Watch in 2025
Category:Art Market

10 South American Abstract Artists to Watch in 2025

South American abstract art is experiencing a remarkable renaissance, propelled by unprecedented market validation and global institutional recognition. This resurgence is not merely curatorial tre...

อ่านเพิ่มเติม
The Neuroscience of Beauty: How Artists Create Happiness

ศิลปะและความงาม: แนวทางประสาทวิทยาเชิงความงาม

เป็นเวลาหลายศตวรรษที่นักปรัชญาและศิลปินพยายามที่จะกำหนดธรรมชาติของ "ความงาม" นักคิดเช่น เพลโต และ คานท์ ได้ให้แนวคิดเกี่ยวกับความงามว่าเป็นแนวคิดที่เหนือกว่าหรือประสบการณ์ทางสุนทรียศาสตร์ที่แยกออกจ...

อ่านเพิ่มเติม
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles