สเตอร์ลิง รูบี้: ผู้บุกเบิก TURBINE

Sterling Ruby ดูเหมือนศิลปินจากลอสแอนเจลิสที่คุณคาดหวัง; หน้าตาดีแบบนักโต้คลื่นชาวดัตช์อเมริกันผสมกับสไตล์กรันจ์แบบเคิร์ต โคเบน เขาเป็นชายหนุ่มศิลปินสุดเท่ที่คุณรักแต่ก็เกลียด และเกลียดแต่ก็รัก นี่เป็นช่วงเวลาที่น่าขบขัน เราไม่แน่ใจว่าเราจะรักศิลปะที่มาจากสิทธิพิเศษของผู้ชายผิวขาวโดยสมมติได้หรือไม่ จากนั้นคุณก็รู้ว่าเขาเกิดที่ฐานทัพอากาศบิทบูร์ก ประเทศเยอรมนี และเติบโตบนฟาร์มในแคว้นเพนซิลเวเนียดัตช์ ที่ซึ่งเขาได้เรียนรู้การทำผ้าห่มและเครื่องปั้นดินเผาเรดแวร์จากชาวอามิช สิ่งนี้ได้หล่อหลอมการทำงานศิลปะหลากหลายสาขาของเขา ทั้งเสื้อผ้า ประติมากรรม และเครื่องปั้นดินเผา รากฐานของความอัจฉริยะของรูบี้คือการผสมผสานระหว่างเด็กฟาร์มผู้ชำนาญงานฝีมือกับความรู้ที่ได้รับการศึกษาดีในลอสแอนเจลิส รูบี้จบการศึกษาจากวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบเพนซิลเวเนียที่แลนคาสเตอร์ในปี 1996 เขาได้รับปริญญาศิลปกรรมบัณฑิตจากโรงเรียนสถาบันศิลปะชิคาโกในปี 2002 ตามด้วยปริญญาโทจากวิทยาลัยออกแบบอาร์ตเซ็นเตอร์ที่พาซาดีนา รัฐแคลิฟอร์เนีย ในปี 2005 แจ็คสัน พอลล็อค นึกถึงเขา พอลล็อคเป็นผู้เปลี่ยนเกมที่สดชื่น ตัวละครที่ดุดันและวุ่นวาย เกิดที่โคดี รัฐไวโอมิง และเติบโตในแอริโซนา ชิโก และลอสแอนเจลิส รัฐแคลิฟอร์เนีย พอลล็อคได้ปฏิวัติขบวนการ แอบสแตรกต์ เอ็กซ์เพรสชันนิสม์ พร้อมกับเพื่อนร่วมยุค AbEx รวมถึงภรรยาของเขา Lee Krasner ทำให้นิวยอร์กและอเมริกาเป็นคู่แข่งในตลาดศิลปะโลก

ในปี 2022 ผลงาน TURBINES ของรูบี้ก็เป็นการเปลี่ยนเกมที่สดชื่น ใครจะไม่รู้สึกเหนื่อยกับการไปแกลเลอรีและงานแสดงศิลปะแล้วเห็นภาพวาดรูปคนร่วมสมัยที่สะอาดเกินไปพร้อมเรื่องเล่าผิวเผิน? แต่ไม่ใช่แค่ความโล่งใจที่คุณรู้สึกเท่านั้น รูบี้ดูเหมือนจะกำลังสร้างสรรค์นามธรรมใหม่ ผลงานภาพวาดที่ดีที่สุดในปี 2022 คือการหาสมดุลระหว่างการจัดองค์ประกอบอย่างมีเหตุผลกับการปล่อยให้จิตใต้สำนึกทำงาน; การควบคุมที่สอดคล้องกับการปล่อยวาง สำหรับรูบี้ ความเป็นระเบียบอยู่ในโครงสร้างกระดาษแข็งอย่างพิถีพิถันในชั้นกึ่งนูน ความวุ่นวายอยู่ในสีสันสดใสที่ถูกทาด้วยแปรงแบบแอบสแตรกต์ เอ็กซ์เพรสชันนิสต์ และรอยมือรอยเท้าของเขาเองในงาน ชุด TURBINES ถูกเหยียบย่ำ รอยมือและรอยเท้าปรากฏชัด และคราบสีได้รับอนุญาตให้เป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการ รูปทรงกระดาษแข็งที่ดูเก่าและคล้ายรูปแบบของการเดินทาง เช่น เครื่องบิน รถบัสบนถนน เรือ ไม่ได้เป็นภาพแทนตามที่รูบี้อธิบายว่า:

ผมต้องการให้ภาพวาดเหล่านี้รู้สึกวุ่นวาย กระวนกระวาย และชักกระตุก ผมถามตัวเองอยู่เสมอว่าจะทำอย่างไรให้สิ่งที่สะท้อนเวลาที่เต็มไปด้วยความตึงเครียดที่เรากำลังดำรงอยู่ เพื่อกระตุ้นความตึงเครียดทางการเมือง โดยไม่ต้องผูกมัดกับการตีความนั้นอย่างชัดเจน? —Sterling Ruby

เหมือนกับพอลล็อค รูบี้เป็นคนท้าทายและควบคุมตัวตนของตัวเอง การเคลื่อนไหวที่กล้าหาญให้ผลตอบแทน พอลล็อคตอบกลับคำพูดของ ฮานส์ ฮอฟฟ์มันน์ ที่ว่า “คุณไม่ได้วาดภาพจากธรรมชาติ” ด้วยคำว่า “ผมคือธรรมชาติ” ราวกับจะบอกว่างานนี้แทนตัวผมเอง ผมไม่ยอมรับเนื้อหาที่ถูกกำหนดไว้ล่วงหน้า ภาพวาด TURBINE เป็นทั้งการตอบสนองทางอารมณ์และการวิจารณ์ความผิดพลาดทางสังคมและการเมืองร่วมสมัย รูบี้ได้กล่าวถึงอิทธิพลของผลงานต่าง ๆ รวมถึงภาพวาด The Spell Is Broken (1920) ของ จาโคโม บัลลา และ Prounenraum (Proun Room) (1923) ของเอล ลิสซิตสกี อย่างน่าขัน ความมองโลกในแง่ดีของบัลลาในยุคฟิวเจอริสต์เกี่ยวกับนวัตกรรมและอุตสาหกรรมตรงข้ามกับรูปทรงกระดาษแข็งของรูบี้ที่บ่งบอกถึงผลกระทบของการพัฒนาในวิกฤตสิ่งแวดล้อมของศตวรรษที่ 21 อิทธิพลทางสถาปัตยกรรมของกลุ่มรัสเซียคอนสตรัคติวิสต์เห็นได้ชัดในวัสดุกระดาษแข็งและเส้นสายในภาพวาดด้านหน้า

Sterling Ruby - TURBINE. GABAPENTIN., 2022 สีน้ำอะคริลิก น้ำมัน และกระดาษแข็งบนผืนผ้าใบ ขนาด 126 x 96 นิ้ว © Sterling Ruby จัดแสดงที่นิทรรศการ STERLING RUBY. TURBINES. ที่ Gagosian ถนนเวสต์ 21 สตรีท นิวยอร์ก ภาพถ่ายโดย Amanda Wall

TURBINES ในฐานะนิทรรศการเป็นสิ่งที่โดดเด่นในพื้นที่ที่ดูโอ่อ่าและสะอาดเกินไปทันทีที่คุณรู้สึกถึงพลังของสีหลักและสีรอง แต่บางครั้งพื้นหลังก็เป็นโทนสีชมพูอ่อนหรือสีขาวนวล เด็กในใจ กล่องสีเทียน พาเลตต์ดูไร้เดียงสา เหมือนความทรงจำในวัยเด็กกับรถแมตช์บ็อกซ์และรถบรรทุก ของเล่นเด็กผู้ชายเคยเป็นข้อความว่ารถ รถบรรทุก เครื่องบิน และปืนเป็นสิ่งที่เท่ แม้จะเป็นตัวแทนของความเป็นชายหรือเพศชายที่ชัดเจน ตอนนี้ดูเหมาะสมที่เด็กผู้ชายควรกลับไปเล่นยานอวกาศสตาร์วอร์ส เพราะอาจเป็นวิธีที่เราหนีจากการทำลายตัวเอง อย่างน้อยในภาพยนตร์และซีรีส์ของ Netflix ล่าสุด นี่เป็นการทำนายที่พบบ่อย ศิลปะที่น่าดึงดูดมักสอดคล้องกับความหลงใหลในวัฒนธรรมป๊อป แอนดี้ วอร์ฮอล จุดไฟนั้นตั้งแต่ยุค 60 ถึง 80 รูบี้ปฏิเสธวาระทางการเมืองโดยตรง แต่ยิ่งคุณมอง TURBINES มากเท่าไหร่ คุณก็ยิ่งอยากเชื่อมโยงจุดและคราบสีทั้งหมด เขาหลีกเลี่ยงและปฏิเสธที่จะตอบคำถาม เหมือนวอร์ฮอล นั่นคือสิทธิ์ที่ได้มาซึ่งความคลุมเครือ

Sterling Ruby - TURBINE. IRIDES., 2022 สีน้ำอะคริลิก น้ำมัน และกระดาษแข็งบนผืนผ้าใบ ขนาด 126 x 96 นิ้ว © Sterling Ruby จัดแสดงที่นิทรรศการ STERLING RUBY. TURBINES. ที่ Gagosian ถนนเวสต์ 21 สตรีท นิวยอร์ก ภาพถ่ายโดย Amanda Wall

พยายามไม่บังคับให้ตีความ ภาพวาด TURBINE มีความเคลื่อนไหวและโดดเด่น ประสบการณ์คือการผสมผสานระหว่างการตอบสนองทางอารมณ์และการครุ่นคิดที่กระตุ้นความคิด เมื่อแรกเห็น คุณรู้สึกถึงพลังจากขนาดที่ยิ่งใหญ่ สีสันสดใสที่เร้าใจ การพ่นสีอย่างแสดงออก และช่วงเวลาที่ปล่อยให้เกิดขึ้น จากนั้นคุณก็สำรวจโครงสร้างกระดาษแข็งที่เป็นระบบและตั้งใจ รูบี้ประสบความสำเร็จในการผสมผสานความแสดงออกกับความคิดคำนวณ เป็นการผลักดันและดึงดูดที่ซับซ้อนอย่างต่อเนื่องสำหรับศิลปิน TURBINE. GABAPENTIN เป็นทั้งความสงบและความวุ่นวาย อย่างน่าสนใจ ชื่อเรื่องบ่งบอกถึงสภาวะของการบรรเทาอาการปวดด้วยยา กังหันให้พลังงานที่ธรรมชาติมอบให้ ดังนั้นความขัดแย้งของรูบี้จึงเป็นเรื่องทางจิตวิทยาที่น่าปวดหัวและน่าสนใจ แต่สะท้อนสังคมของเราที่ก้าวหน้าควบคู่กับการถดถอยทางการเมืองอย่างแม่นยำ

TURBINE. SHAKING HAND WITH BOMBS ฟังดูเหมือนการวิจารณ์อย่างขบขันต่อผู้นำโลกสูงวัยที่มีอำนาจยิงขีปนาวุธนิวเคลียร์ แต่ก็เฉพาะเจาะจงเกินไป ให้ศิลปะเป็นกระจกสะท้อนสังคม รูบี้สะท้อนความเข้าใจของเขาว่าการเป็นศิลปินหมายถึงอะไรในวัยเด็กที่เติบโตในสภาพแวดล้อมที่ไม่ค่อยมีวัฒนธรรม ในรายการ Behind the Scenes with Sterling Ruby ของ ICA Boston เขาอธิบายว่าเขารู้ว่าการเป็นศิลปินมีความหมายถึงเสรีภาพ การกบฏ และความเป็นอิสระ และนั่นดึงดูดบุคลิกที่มีความคลั่งไคล้ของเขา สิ่งที่ศิลปินเปิดเผยเกี่ยวกับตัวเองเป็นกุญแจสำคัญในการเข้าใจผลงาน ในความเปราะบางนั้นคือชีวประวัติที่แท้จริง

ภาพเด่น: Sterling Ruby - TURBINE. SHAKING HAND WITH BOMBS (ขวา)., 2022 สีน้ำอะคริลิก น้ำมัน และกระดาษแข็งบนผืนผ้าใบ ขนาด 96 x 126 นิ้ว © Sterling Ruby จัดแสดงที่นิทรรศการ STERLING RUBY. TURBINES. ที่ Gagosian ถนนเวสต์ 21 สตรีท นิวยอร์ก ภาพถ่ายโดย Amanda Wall
บทความโดย Amanda Wall