ข้ามไปที่เนื้อหา

รถเข็น

รถเข็นของคุณว่างเปล่า

บทความ: การระลึกถึง Gottfried Honegger

Remembering Gottfried Honegger - Ideelart

การระลึกถึง Gottfried Honegger

ก่อนจะมีบาวเฮาส์ มีลัทธิคอนสตรัคติวิสม์ ซึ่งเป็นแนวคิดทางปรัชญาในศิลปะที่ยืนยันว่าศิลปะควรมีจุดประสงค์ทางสังคมที่เป็นประโยชน์ หรืออย่างน้อยก็ช่วยสนับสนุนจุดประสงค์นั้น ความคิดของลัทธิคอนสตรัคติวิสม์ในต้นศตวรรษที่ 20 มีอิทธิพลต่อคนรุ่นหนึ่งที่คิดในเชิงภาพอย่างลึกซึ้ง แนวโน้มสำคัญในสถาปัตยกรรม การออกแบบกราฟิก ภาพยนตร์ ประติมากรรม จิตรกรรม และรูปแบบการแสดงออกทางศิลปะภาพอื่น ๆ เกือบทั้งหมด ได้รับแรงบันดาลใจจากความเชื่อของลัทธิคอนสตรัคติวิสม์ สัปดาห์นี้ เราขออำลาหนึ่งในบุคคลสำคัญที่เกิดจากมุมมองลัทธิคอนสตรัคติวิสม์: ศิลปินชาวสวิส กอตฟรีด โฮเนกเกอร์ โฮเนกเกอร์เสียชีวิตเมื่อวันที่ 17 มกราคม 2559 ที่เมืองซูริก ประเทศสวิตเซอร์แลนด์ ด้วยวัย 98 ปี

"ผมสนใจในพื้นที่ เงา และแสง" - กอตฟรีด โฮเนกเกอร์, 2555

กอตฟรีด โฮเนกเกอร์

โฮเนกเกอร์ ไม่ได้มีเส้นทางศิลปะที่หลายคนจะเรียกว่าธรรมดา แม่ของเขาเป็นคนเลี้ยงแกะ ช่วงปีแรกของชีวิตเขาถูกล้อมรอบด้วยความงดงามของธรรมชาติอย่างเต็มที่ เขาเริ่มต้นการฝึกฝนอย่างมืออาชีพในฐานะนักออกแบบกราฟิก และใช้เวลาช่วงปีแรกของอาชีพออกแบบให้กับองค์กรต่าง ๆ จนกระทั่งเมื่อเขาอายุประมาณ 40 ปี เขาจึงหันมาทำงานศิลปินเต็มเวลา

ผลงานช่วงแรกของโฮเนกเกอร์เป็นภาพโมโนโครมรูปทรงเรขาคณิตที่โดดเด่น แฟน ๆ หลายคนรู้จักเขาจากการสำรวจรูปทรงเรขาคณิตนามธรรมอย่างน่าตื่นเต้น ในช่วงหกทศวรรษต่อมา ผลงานของเขาขยายไปสู่ภาพวาด ประติมากรรม และงานติดผนังที่เรียกว่า Tableaux-reliefs โฮเนกเกอร์สร้างวัตถุและภาพที่ขยายความเข้าใจทางสายตาของเราเกี่ยวกับการเล่นระหว่างรูปทรง เส้น โค้ง สี และพื้นที่สามมิติ

กอตฟรีด โฮเนกเกอร์ Tableau-relief Z 1638, 1637, 1636 นิทรรศการที่ Centre Pompidou

กอตฟรีด โฮเนกเกอร์ - Tableau-relief Z 1638, 1637, 1636, 2556 นิทรรศการที่ Centre Pompidou, กันยายน 2558 ภาพถ่ายโดย: IdeelArt

ลัทธิคอนสตรัคติวิสม์แบบคอนกรีต

การเดินทางไปยังมูลนิธิเมสเมอร์ที่ไคเซอร์สตูห์ล ประเทศเยอรมนี จะได้เห็นผลงาน Monoform 13 ของโฮเนกเกอร์ ซึ่งเป็นประติมากรรมหินแกรนิตสีดำที่เพิ่งถูกจัดซื้อและวางไว้ในสวนประติมากรรมของพิพิธภัณฑ์นี้ ผลงานชิ้นนี้แสดงให้เห็นว่าโฮเนกเกอร์เคยทำงานกับหินเป็นครั้งคราว แต่ไม่ใช่ผลงานหินของเขาที่ทำให้เขาถือเป็นตัวแทนสำคัญของศิลปะลัทธิคอนสตรัคติวิสม์แบบคอนกรีต แท้จริงแล้ว คำว่าลัทธิคอนสตรัคติวิสม์แบบคอนกรีตไม่ได้เกี่ยวข้องกับคอนกรีตในฐานะวัสดุเลย

ศิลปินชาวดัตช์ ธีโอ แวน ดูส์เบิร์ก ผู้ก่อตั้งขบวนการศิลปะนามธรรมเรขาคณิตดัตช์ที่รู้จักกันในชื่อ เดอ สไตล์ ได้บัญญัติคำว่า ศิลปะคอนกรีต ในปี 2473 คำนี้หมายถึงความแท้จริงสูงสุดของเส้น สี และระนาบ การใช้สีที่โดดเด่นของโฮเนกเกอร์กับโครงสร้างเส้นและระนาบสีขาวสะอาดเป็นหนึ่งในลักษณะเด่นที่จดจำได้ทันทีของเสียงทางสายตาของเขา ภาพวาดแบบนูนต่ำ หรือ Tableaux-reliefs ของเขาแสดงพื้นผิวเรขาคณิตสามมิติที่ถูกตัดอย่างประณีต ทำให้พื้นผิวด้านหลังงานมีบทสนทนากับงานศิลปะเอง

กอตฟรีด โฮเนกเกอร์ Tableau-relief C 1227 นิทรรศการที่ Centre Pompidou

กอตฟรีด โฮเนกเกอร์ - Tableau-relief C 1227, 2544 นิทรรศการที่ Centre Pompidou, กันยายน 2558 ภาพถ่ายโดย: IdeelArt

การพับ

ในช่วงปีหลัง ๆ โฮเนกเกอร์เริ่มทำงานกับโลหะที่ยืดหยุ่น สร้างประติมากรรมซับซ้อนที่เขาเรียกว่า Pliages คำแปลคร่าว ๆ ของคำภาษาฝรั่งเศส pliage คือ "การพับ" Pliages ของโฮเนกเกอร์เป็นประติมากรรมโลหะที่ประกอบด้วยระนาบตัดกันและพื้นผิวโค้ง ซึ่งชวนให้นึกถึงการพับ แม้ว่าจะมีลักษณะเรขาคณิต แต่ผลงานเหล่านี้ดูเหมือนมีชีวิตชีวาในแบบที่เชื้อเชิญให้ผู้ชมสำรวจทั้งพื้นผิวด้านในและด้านนอกของงาน

IdeelArt มีความยินดีที่ได้ชม Pliages หลายชิ้นของโฮเนกเกอร์ด้วยตนเองเมื่อปีที่แล้วที่ Centre Pompidou ในปารีส พอมปิดูจัดนิทรรศการผลงานของโฮเนกเกอร์ ซึ่งจัดขึ้นตั้งแต่เดือนมิถุนายนถึงกันยายน 2558 และรวบรวมผลงานสร้างสรรค์ของศิลปินจำนวน 50 ชิ้น นิทรรศการนี้มี Tableaux-reliefs ที่เป็นสัญลักษณ์หลายชิ้นของโฮเนกเกอร์ ภาพโมโนโครมช่วงแรกของเขา และ Pliages ในช่วงหลังหลายชิ้น

กอตฟรีด โฮเนกเกอร์ Tableau-relief P760/1 P760/2 นิทรรศการที่ Centre Pompidou

กอตฟรีด โฮเนกเกอร์ - Tableau-relief P760/1, P760/2, 2519 นิทรรศการที่ Centre Pompidou, กันยายน 2558 ภาพถ่ายโดย: IdeelArt

พื้นที่สำหรับศิลปะคอนกรีต

นอกจากผลงานที่มากมายและมีอิทธิพลต่อศิลปะนามธรรมสมัยใหม่แล้ว กอตฟรีด โฮเนกเกอร์ ยังได้รับความกตัญญูอย่างยิ่งยวดในการช่วยสร้างสถานที่พิเศษที่สามารถพบเห็นผลงานศิลปะคอนกรีตที่สำคัญได้ด้วยตนเอง บนพื้นที่ของปราสาทในเขตป่าที่งดงามของเมืองมูอ็อง-ซาร์ตู ทางตอนใต้ของฝรั่งเศส มีพิพิธภัณฑ์ชื่อ Espace de L'art Concret ที่จัดเก็บถาวรคอลเลกชันศิลปะส่วนตัวของกอตฟรีด โฮเนกเกอร์และนักสะสมเพื่อนร่วมงาน ไซบิล อัลเบอร์ส ซึ่งถือเป็นสมบัติแห่งชาติของฝรั่งเศส

ในการเยี่ยมชมล่าสุดของเรา ณ Espace de L'art Concret เราได้ชมคอลเลกชันที่ยอดเยี่ยม ซึ่งรวมผลงานจากเสียงสำคัญในศิลปะนามธรรม มินิมัลลิสม์ แนวคิด และอาวองต์-การ์ด พิพิธภัณฑ์นี้มีผลงานของ โจเซฟ อัลเบอร์ส, มาร์เซลล์ คาห์น, แม็กซ์ บิลล์ และคามิลล์ เกรเซอร์ ผลงานของปรมาจารย์มินิมัลลิสม์ โดนัลด์ จัดด์ และริชาร์ด เซอร์รา ก็จัดแสดง รวมถึงผลงานของแดน ฟลาวิน, ริชาร์ด ลอง และเฮลมุต เฟเดอร์เล พื้นที่งดงามนี้พร้อมคอลเลกชันศิลปะนามธรรมร่วมสมัยที่มีความสำคัญเฉพาะตัว เป็นอนุสรณ์ที่ยั่งยืนต่อผลงานของกอตฟรีด โฮเนกเกอร์ ศิลปินและนักคิดที่สำคัญและทรงอิทธิพล ซึ่งจะเป็นที่คิดถึงอย่างยิ่ง

ภาพเด่น: กอตฟรีด โฮเนกเกอร์ - นิทรรศการที่ Centre Pompidou, กันยายน 2558 ภาพถ่ายโดย: IdeelArt

บทความที่คุณอาจสนใจ

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

พลังแห่งสีน้ำเงิน: จากศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในประวัติศาสตร์สู่ศิลปะนามธรรมร่วมสมัย

เมื่อคุณเห็น สีฟ้า คุณรู้สึกอย่างไร? คุณจะอธิบายมันแตกต่างจากความรู้สึกเมื่อได้ยินคำว่าสีฟ้า หรืออ่านคำว่าสีฟ้าบนหน้ากระดาษหรือไม่? ข้อมูลที่สื่อโดยเฉดสีแตกต่างจากข้อมูลที่สื่อโดยชื่อของมันหรือไม่...

อ่านเพิ่มเติม
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

เมื่อศิลปะหลุดออกจากกรอบ: ความสูงส่งของวัตถุศิลปิน

วิธีที่พรม ฉากกั้นพับ เซรามิก และผ้าทอโดยศิลปินสำคัญกลายเป็นของสะสมระดับพิพิธภัณฑ์ และสิ่งที่ควรรู้ก่อนนำกลับบ้าน ในปี 1911 โซเนีย เดอลาเนย์ เย็บผ้าห่มปะติดสำหรับเปลของลูกชายแรกเกิด โดยอิงจากผ้าห่...

อ่านเพิ่มเติม
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

ศิลปะออปอาร์ต: กับดักการรับรู้และศิลปะที่ไม่ยอมอยู่นิ่ง

การยืนอยู่หน้าผืนผ้าใบ Op Art ขนาดใหญ่ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ไม่ใช่แค่การมองภาพเท่านั้น แต่มันคือการสัมผัสประสบการณ์การมองเห็นในฐานะกระบวนการที่มีชีวิตชีวา ไม่มั่นคง และเกี่ยวข้องกับร่างกาย เมื่อพิพ...

อ่านเพิ่มเติม