
พลังของการจัดองค์ประกอบของปีเอต มอนเดรียน กับสีแดง น้ำเงิน และเหลือง
ปีเตอร์ มอนด์เรียน วาดภาพ “องค์ประกอบสีแดง น้ำเงิน และเหลือง” ในปี 2473 ภาพนี้เป็นจุดเปลี่ยนเล็กน้อยในวิวัฒนาการของสไตล์การวาดภาพที่โดดเด่นและเป็นเอกลักษณ์ของเขา ซึ่งเขาเรียกว่า นีโอ-พลาสติกิสม์ เสียงภาพของเขาเกิดขึ้นจากความพยายามอย่างละเอียดถี่ถ้วนในทุกวันเพื่อไปสู่ความนามธรรมอย่างสมบูรณ์ ซึ่งเขาเชื่อว่าเป็นวิธีการแสดงออกถึงความบริสุทธิ์สากลผ่านศิลปะแบบพลาสติก ในปี 2463 ปีเดียวกับที่เขาเผยแพร่หนังสือ Le Néo-Plasticisme มอนด์เรียนได้วาดภาพกริดชุดแรกของเขา ซึ่งมีเส้นสีดำแนวนอนและแนวตั้ง รวมถึงช่องสี่เหลี่ยมผืนผ้าของสีบริสุทธิ์ที่เขาเป็นที่รู้จักมากที่สุด ในช่วงแรกของการสำรวจตำแหน่งเฉพาะนี้ มอนด์เรียนทดลองใช้สีและโทนสีหลากหลาย และสำรวจรูปแบบต่าง ๆ ของทั้งผืนผ้าใบและรูปร่างภายในองค์ประกอบของเขา เมื่อถึงเวลาที่เขาเสียชีวิตในปี 2487 เขาได้มาถึงวิสัยทัศน์ที่ซับซ้อนและสมบูรณ์แบบอย่างน่าทึ่ง ซึ่งสะท้อนผ่านผลงานชิ้นเอกของเขา “บรอดเวย์ บูกี้ วูกี้” ภาพ “องค์ประกอบสีแดง น้ำเงิน และเหลือง” ถูกวาดขึ้นในช่วงกลางของวิวัฒนาการนั้น อาจไม่ชัดเจนว่าทำไมผลงานนี้จึงโดดเด่น หรือทำไมจึงเป็นจุดเปลี่ยนสำคัญ แต่มีบางแง่มุมที่ชัดเจนว่าแยกมันออกจากภาพวาดอื่น ๆ ของมอนด์เรียน และบ่งบอกถึงช่วงเวลาที่มอนด์เรียนเองกำลังเปลี่ยนแปลง
การอ่านเส้น
บางคนกล่าวว่าเพื่อเข้าใจข้อความที่แท้จริงของสิ่งที่คนพูด คุณต้องอ่านระหว่างบรรทัด ในกรณีของ “องค์ประกอบสีแดง น้ำเงิน และเหลือง” เส้นเหล่านั้นเองที่บรรจุข้อความลับ เป็นที่ทราบกันดีว่ามอนด์เรียนแสวงหาความสมดุลในงานของเขา เขาเขียนอย่างกว้างขวางเกี่ยวกับความกลมกลืนขององค์ประกอบในฐานะการตอบโต้ต่อความวุ่นวาย เขาบรรลุความรู้สึกของความกลมกลืนโดยการแสวงหาความสมดุลระหว่างองค์ประกอบพลาสติกในภาพของเขา การจัดวางสี ขนาดของรูปร่าง และคุณสมบัติของพื้นผิวต่างส่งผลต่อกันในลักษณะที่ทำให้เขารู้สึกไม่สมดุลหรือสมดุล ความพยายามคือการค้นหาจุดที่สมบูรณ์แบบซึ่งองค์ประกอบบรรลุความนิ่งสงบ
แต่เมื่อเวลาผ่านไป, มอนด์เรียน เริ่มเกลียดความรู้สึกนิ่งสงบที่เขาเคยแสวงหา ภาพวาดในช่วงหลังที่เขาสร้างขึ้นในนิวยอร์ก ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากการเคลื่อนไหวของเมืองและพลังของดนตรีแจ๊ส ดูเหมือนจะสั่นสะเทือนและส่งเสียง “องค์ประกอบสีแดง น้ำเงิน และเหลือง” เป็นจุดเริ่มต้นในความสามารถของเขาในการเติมพลังให้กับภาพของเขา ความลับซ่อนอยู่ในเส้น อาจแทบไม่สังเกตเห็นในครั้งแรก แต่ถ้าคุณดูเส้นสีดำในภาพนี้ คุณจะเห็นว่าเส้นด้านบนซ้ายขององค์ประกอบหนากว่าเส้นอื่น ๆ ถึงสองเท่า มอนด์เรียนเชื่อว่าการเลือกนี้ การทำให้เส้นหนึ่งหนาสองเท่า ทำให้องค์ประกอบของเขามีชีวิตชีวา เขากำลังเปลี่ยนความคิดจากความเชื่อในความนิ่งสงบซึ่งเป็นความจำเป็นสากล ไปสู่แนวคิดที่ว่าแม้องค์ประกอบที่นามธรรมและกลมกลืนอย่างสมบูรณ์ก็ยังต้องการพลังงานเพื่อให้รู้สึกมีชีวิต
แขวนอยู่ในความสมดุล
แม้จะมีความพยายามแสวงหาพลังงานและการเคลื่อนไหวที่มอนด์เรียนแสดงออกด้วยเส้นหนาสองเท่า “องค์ประกอบสีแดง น้ำเงิน และเหลือง” ยังคงเป็นการแสดงออกถึงความกลมกลืนของภาพอย่างสูงสุด ในทางที่แปลกประหลาด พลังงานที่เติมเข้าไปในภาพโดยเส้นหนานั้นช่วยสร้างสมดุลกับองค์ประกอบภาพอื่น ๆ ซึ่งอาจดูเป็นรูปธรรมเกินไป กล่าวคือ ฉันหมายถึงสี่เหลี่ยมสีแดงขนาดใหญ่ที่โดดเด่นในภาพนี้ น้ำหนักภาพของสี่เหลี่ยมนี้สะท้อนรูปร่างสี่เหลี่ยมจัตุรัสที่สมบูรณ์แบบของผืนผ้าใบ มันเกือบจะทำให้นึกถึงภาพวาดของมาเลวิชเมื่อหลายสิบปีก่อน เป็นเรื่องน่าล่อลวงที่จะมองว่าสี่เหลี่ยมสีแดงเป็นหัวข้อของงาน ซึ่งจะทำให้ภาพนี้หลุดออกจากขอบเขตของ นามธรรม อย่างแท้จริง มอนด์เรียนชัดเจนว่าเขาพยายามใช้ส่วนประกอบภาพให้น้อยที่สุดในองค์ประกอบ เขาไปสุดขั้วตรงกันข้ามกับสี่เหลี่ยมผืนผ้าเล็ก ๆ สีเหลืองที่ด้านล่างของผืนผ้าใบ และอยู่ตรงกลางกับสี่เหลี่ยมผืนผ้าสีน้ำเงิน แต่แปลกที่เส้นหนาสองเท่ากลับบ่งบอกว่ามีสิ่งที่มากกว่ารูปร่างสีธรรมดาในองค์ประกอบนี้
อีกแง่มุมที่น่าสนใจของภาพนี้ อย่างน้อยสำหรับฉัน คือมอนด์เรียนปล่อยให้ช่องสีเปิดที่ขอบผืนผ้าใบ เขาไม่ได้ทำเช่นนี้เสมอไป บ่อยครั้งที่สี่เหลี่ยมของเขาถูกล้อมรอบด้วยเส้นสีดำทั้งหมด การปล่อยให้รูปร่างเปิดในกรณีนี้ทำให้เราคิดว่าเส้นเหล่านั้นอาจไม่เคยตั้งใจเป็นกรอบ อาจตั้งใจให้เป็นช่องสีเท่ากับรูปร่างสีอื่น ๆ หรืออาจตั้งใจให้ทำหน้าที่เป็นสิ่งที่เป็นรูปธรรม และสีถูกมองว่าเหมือนแสง—สิ่งที่ล่องลอยเติมเต็มช่องว่าง ในภาพนี้เนื่องจากไม่มีเส้นสีดำล้อมรอบ พื้นที่สีอาจขยายออกไปอย่างไม่มีที่สิ้นสุดนอกขอบผืนผ้าใบ หากเป็นเช่นนั้น ก็เหมือนกับว่ามอนด์เรียนตัดภาพที่เขาเห็นในใจออกมา ฉันจินตนาการว่าแทนที่มอนด์เรียนจะเป็นผู้บรรยายที่รู้ทุกอย่างของโลกภาพลวงตา เขาเป็นเหมือนผู้บันทึกภาพ เห็นสิ่งที่อยู่ตรงหน้าและตัดต่อในแบบที่เราทุกคนเข้าใจเหมือนกับเขา อาจเป็นความคิดที่ทำให้มอนด์เรียนไม่พอใจ เพราะเขายืนกรานในการแสวงหานามธรรมบริสุทธิ์ แต่นั่นก็เป็นส่วนหนึ่งที่ทำให้ “องค์ประกอบสีแดง น้ำเงิน และเหลือง” เป็นภาพวาดที่เปลี่ยนแปลงอย่างลึกซึ้ง มันไม่เพียงแต่เปลี่ยนแปลงพัฒนาการของเขาในฐานะจิตรกรเท่านั้น แต่ยังเปลี่ยนวิธีที่เราสามารถมีปฏิสัมพันธ์กับมรดกของงานเขาในแบบที่เกินกว่าความคาดหวังที่เขามีต่อตัวเอง
ภาพเด่น: ปีเตอร์ มอนด์เรียน - องค์ประกอบสีแดง น้ำเงิน และเหลือง. 2473. สีน้ำมันและกระดาษบนผืนผ้าใบ ขนาด 46 x 46 ซม. Kunsthaus Zürich
โดย ฟิลลิป Barcio





