ความตั้งใจในการควบคุม: แนวโน้มของศิลปะการลดทอน

เมื่อคิดถึงศิลปะ มักจะพบว่าคำศัพท์ที่ใช้มักจะจำกัดอยู่ในแนวคิดของสไตล์ ช่วงเวลา หรือขบวนการ แต่เมื่อเราทำได้ มันสามารถเป็นการปลดปล่อย แม้กระทั่งการรวมกัน เมื่อค้นพบภาษาที่อาจอ้างอิงถึงงานศิลปะทั้งหมด ไม่ว่าจะถูกสร้างขึ้นเมื่อใดหรือโดยใคร ศิลปะการลดทอน เป็นคำหนึ่งที่เช่นนั้น มันไม่ได้หมายถึงขบวนการหรือสไตล์หรือช่วงเวลาในศิลปะ แต่มันแทนความคิด ศิลปะการลดทอนคือศิลปะที่สร้างขึ้นผ่านกระบวนการที่ตั้งใจจะทำให้เรียบง่าย รวมกลุ่ม หรือบีบอัด ในการขยายความของคำนี้ คุณอาจกล่าวได้ว่าในแง่หนึ่ง รูปปั้นดาวิดของไมเคิลแองเจโล ซึ่งแกะสลักจากหินอ่อน เป็นศิลปะการลดทอน หลังจากทั้งหมด มันถูกสร้างขึ้นผ่านกระบวนการตัดแต่งรูปแบบเดิม ยกเว้นว่าดาวิดยังเป็นการซับซ้อนที่รุนแรงของรูปแบบเดิม หากไมเคิลแองเจโลเพียงแค่ทำมุมของก้อนหินอ่อนเดิมให้เป็นสี่เหลี่ยมและแสดงให้เห็นเป็นสี่เหลี่ยมผืนผ้าแนวตั้ง โดยบ่งบอกถึงความเป็นมนุษย์แทนที่จะเป็นการแสดงออกอย่างชัดเจน นั่นจะเป็นการแสดงถึงการควบคุม มันจะละเอียดอ่อน มันจะเป็นการลดทอน.

ถามแอกเนส

“เมื่อฉันทำกริดครั้งแรก ฉันกำลังคิดถึงความบริสุทธิ์ของต้นไม้ และจากนั้นกริดก็เข้ามาในใจฉันและฉันคิดว่ามันแสดงถึงความบริสุทธิ์...ดังนั้นฉันจึงวาดมันและจากนั้นฉันก็พอใจ” - แอกเนส มาร์ติน

จิตรกรชาวอเมริกันในแนวอับสแตรกต์เอ็กซ์เพรสชันนิสม์ อักเนส มาร์ติน มักถูกเรียกว่าเป็นจิตรกรที่ผลงานของเธอสะท้อนแก่นแท้ของศิลปะการลดทอน ผลงาน ที่มีเส้น ของเธอถ่ายทอดอารมณ์ในจิตใต้สำนึกในวิธีที่ตรงไปตรงมาที่สุดและเรียบง่ายที่สุดที่เธอสามารถหาได้ ผลงานของมาร์ตินมีความชัดเจน มันใช้พาเลตต์ที่แคบ มันอิงจากภาษาของรูปทรงที่ถูกจำกัดอย่างมาก มันขยายความหมายโดยการจำกัดการยืนยัน นอกจากนี้ ผลงานของอักเนส มาร์ตินยังแสดงให้เห็นถึงความประณีตในการทำงาน ซึ่งแสดงถึงอีกหนึ่งข้อกำหนดของศิลปะการลดทอน; ว่าผลงานพยายามที่จะกำจัดองค์ประกอบที่ทำให้ไขว้เขวซึ่งอาจรบกวนประสบการณ์ของผู้ชมกับศิลปะ กรอบที่เรียบง่ายและการทำงานที่แม่นยำ ภาพวาดของมาร์ตินดูเหมือนจะมีความมั่นใจและถ่อมตนในเวลาเดียวกัน.

โจแอนน์ ฟรีแมน - Covers 20 Red A, 2015. สีน้ำบนกระดาษ Khadi ทำมือ ขนาด 50.8 x 50.8 ซม. 

แนวโน้มร่วมสมัยในการลด

งานของจิตรกรนามธรรมชาวอเมริกันร่วมสมัย Joanne Freeman มักถูกอธิบายว่าเป็นการลดทอน โดยใช้พาเลตสีที่สดใสและเรียบง่าย Freeman วาดรูปทรงเรขาคณิตที่มีขอบคม hard-edged และรอยยิ้มที่เรียบง่ายและสัญชาตญาณบนพื้นหลังสีขาวที่ชัดเจน Freeman ได้รับแรงบันดาลใจจากหัวข้อที่เกี่ยวข้อง เช่น สัญญาณในเมือง สถาปัตยกรรม แนวโน้มการออกแบบกราฟิกในยุคกลาง และเงาที่มีขอบคมซึ่งมักปรากฏบนอาคารที่โดนแสงแดด งานจิตรกรรมของเธออ้างอิงถึงภาษาทัศนศิลป์ร่วมสมัย แต่ในลักษณะที่มีการควบคุมและพิจารณาอย่างรอบคอบ.

จิตรกรชาวสวิส Daniel Göttin มุ่งมั่นที่จะสร้างความชัดเจนและการทำให้เรียบง่ายในผลงานของเขา เขาทำงานด้วยภาษาที่จำกัดของรูปทรง เรขาคณิต ที่สามารถจดจำได้ เส้นและลวดลาย เขาใช้สีที่จำกัดเพื่อแสดงออกถึงความงามที่กล้าหาญและตรงไปตรงมา Göttin ได้กล่าวว่าเขาตั้งใจที่จะดึงดูดความสนใจของผู้ชม "ไปยังพื้นที่ภายในวัตถุ" การเชิญชวนที่คล้ายกับเซนนี้สู่การพบปะที่มีสมาธิกับผลงานทำให้ผู้ชมมีประสบการณ์ที่คล้ายคลึงกับการทำสมาธิซ้ำๆ

แดเนียล เกอทิน - Slopes B4, 2016. อะคริลิคบน MDF. 30 x 24 ซม. 

การลดทอนปรากฏการณ์

เรามนุษย์มีความเชี่ยวชาญในการมีประสบการณ์ เรารับรู้ประสบการณ์ของเราผ่านจิตสำนึกของเรา เพื่อที่จะให้บริบทกับประสบการณ์ของเรา เราจึงสร้างโครงสร้างในจิตใจของเรา ผ่านการกระทำของเรา เราแบ่งปันโครงสร้างเหล่านั้นกับกันและกัน และโครงสร้างเหล่านั้นก็ปรากฏในโลกทางกายภาพในหลากหลายวิธี ทั้งในเชิงปรัชญา วัสดุ อารมณ์ สังคม ฯลฯ การศึกษาของโครงสร้างเหล่านั้นของประสบการณ์และจิตสำนึกของมนุษย์เรียกว่า ฟีโนเมนอลอโลจี ฟีโนเมนอลอโลจีเป็นหัวใจของศิลปะเชิงลดทอน โดยการศึกษาสิ่งก่อสร้างของประสบการณ์ของมนุษย์ และโดยการลดภาษาทัศนศิลป์ที่ขยายออกมาจากประสบการณ์เหล่านั้น ศิลปินอาจเข้าถึงภาษาสัญลักษณ์ที่สามารถเข้าถึงความหมายที่ลึกซึ้งกว่าที่อยู่เบื้องหลังโลกที่ซับซ้อนของจิตสำนึกของเรา.

ศิลปินนามธรรมชาวอเมริกัน Tom McGlynn มุ่งเน้นไปที่แนวทางปรากฏการณ์ในงานของเขา โดยการกลั่นกรองภาษาทัศนศิลป์ของเมือง McGlynn ได้พัฒนาศัพท์ภาพที่จำกัดอยู่ที่สี่เหลี่ยมมุมแข็ง สี่เหลี่ยมผืนผ้า และเส้นต่างๆ งานจิตรกรรมของเขาถูกควบคุมอย่างเข้มงวดและประณีตอย่างแม่นยำ พวกเขานำเสนอภาพสะท้อนของการสนทนาในเมืองที่เรียบง่าย ซึ่งดำเนินการในเชิงสัญลักษณ์และในสองมิติ งานของ McGlynn เป็นการแปลที่ลดทอนและอยู่ในจิตใต้สำนึกของภูมิทัศน์ที่สร้างขึ้นซึ่งมันอาศัยอยู่.

ทอม แมคกลินน์ - สำรวจ 4, 2013. อะคริลิคบนกระดาษฟาบริอาโน 55.8 x 83.8 ซม.

เป้าหมายของศิลปะการลดทอน

“ผู้คนที่มองภาพวาดของฉันบอกว่ามันทำให้พวกเขามีความสุข เหมือนกับความรู้สึกเมื่อคุณตื่นขึ้นในตอนเช้า และความสุขคือเป้าหมายใช่ไหม?” - แอกเนส มาร์ติน

"คำพูดนี้สรุปเป้าหมายและผลลัพธ์ของศิลปะการลดทอนที่ประสบความสำเร็จได้อย่างสมบูรณ์แบบ แน่นอนว่าไม่ใช่ทุกคนที่ตื่นขึ้นในตอนเช้า และไม่ใช่ทุกคนที่ตื่นขึ้นในตอนเช้าจะรู้สึกมีความสุขเกี่ยวกับมัน นั่นไม่ใช่ประเด็น ประเด็นคือการทำให้เรียบง่าย อักเนส มาร์ติน รู้สึกมีความสุขในตอนเช้า และเธอ somehow สกัดความรู้สึกนั้นออกมาและแสดงออกในงานของเธอ และผู้ชมบางคนที่พบกับงานนั้นก็รู้สึกเช่นกัน นั่นคือความชัดเจน นั่นคือสิ่งที่ศิลปะการลดทอนเกี่ยวกับ."

ภาพเด่น: ทอม แมคกลินน์ - เทสต์แพทเทิร์น 11 (เคลลี่), 2005. อะคริลิคบนกระดาษฟาบริอาโน 55.8 x 83.8 ซม.
โดย ฟิลลิป บาร์ซิโอ