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文章: 《7本关于女性抽象艺术家的书籍,适合在自我隔离期间阅读》

7 Books on Female Abstract Artists To Read While in Self-Isolation

《7本关于女性抽象艺术家的书籍,适合在自我隔离期间阅读》

在这样的时刻,我觉得自己很幸运。我痴迷于从展览和遗产销售中收集艺术书籍,因此即使在室内呆上几个星期或几个月,我至少还有很多书可以阅读。我的书架上有数十本关于女性抽象艺术家的书,包括关于杰西卡·斯托克霍尔德、克莱尔·罗哈斯、阿尔玛·托马斯、乔治亚·欧姬芙、希拉·瑞贝、Lee·克拉斯纳、玛丽·海尔曼、Lee·京、伊莱恩·德·库宁、路易丝·布尔乔亚、赫达·斯特恩、埃娃·赫斯、路易丝·内维尔森等人的书。与当代艺术阅读中大多数简短的文章和社交媒体帖子不同,这些通常厚重的书籍提供了深入的探讨,创造了急需的背景,并提高了我经常不足的视觉素养。我特别喜欢那些艺术家描述自己作品的书籍,比如《艺术家在35号工作室的会议》——一本装满了1950年25位艺术家之间三天对话中分享的个人见解的小册子。我个人最喜欢的这一类型的书是一本名为《1940年至1980年美国艺术家谈艺术》的坦诚访谈集。在书中的一次访谈中,海伦·弗兰肯塔勒在被问及自然是否是她作品的一部分时回答说:“自然的联想被用作一种把手,抓住那些想要线索以解读抽象画表面的人的手。这是他们的问题,无论自然是否存在于其中。”在另一次访谈中,埃娃·赫斯在被问及她作品中所谓的圆形主题时说:“我认为圆形是非常抽象的,”但她说,“我可以编造关于圆形对男人意味着什么的故事。”如果你像我一样,觉得这样的见解幽默、有帮助、鼓舞人心,甚至深刻,以下是七本关于女性抽象艺术家的书,可能会让你独处的时光少一些孤独。

希尔玛·阿夫·克林特:未来的画作

希尔玛·阿夫·克林特在她长达半个世纪的职业生涯中创作了大量非凡的绘画、素描和著作。然而,她拒绝在去世后20年内展示她的作品,并禁止作品被出售。最近在纽约古根海姆博物馆举办的重磅回顾展希尔玛·阿夫·克林特:未来的绘画向热爱她的公众明确展示了克林特的前瞻性。为配合该展览出版的精装目录既是时间胶囊,又是永恒的珍宝。它看似回顾了一位来自遥远过去的艺术家的作品。然而,我觉得这件作品属于一个尚未到来的时代。

Hilma af Klint: Paintings for the Future book

希尔玛·阿夫·克林特:面向未来的画作,作者:特雷西·巴什科夫,2018年。

朱莉·梅赫雷图

在我看来,朱莉·梅赫图——比任何其他当代艺术家——更能捕捉到我们相互联系的当下所带来的焦虑混乱和令人惊叹的奇迹。她的画作打开了一个个世界,在这些世界中,形状、颜色和线条几乎神秘地转化为情感和感官。此书籍是为了纪念她在美国惠特尼艺术博物馆举办的中期回顾展而出版的,这本同名专著将让现有的粉丝感到愉悦,并让新来者了解这位当代抽象艺术的真正先知。

Julie Mehretu book

朱莉·梅赫图,由克里斯汀·Y·金和鲁杰科·霍克利,2019年。

第九街女性

经过详尽研究,且以通俗易懂的方式撰写,《第九街的女性》 深入探讨了五位影响深远的20世纪女性画家的职业生涯——李·克拉斯纳、伊莱恩·德·库宁、格雷斯·哈蒂根、琼·米切尔和海伦·弗兰肯塔勒。它还有力地摧毁了现代艺术发展是由男性塑造的虚构叙事。揭示了导致抽象表现主义及其他多种20世纪艺术运动发展的复杂社会背景,文本展示了这些以及其他一些边缘艺术家的智力和艺术才能,同时揭示了常常阻碍他们市场存在和职业发展的社会偏见。尽管情况在改善,这本书提醒我们,许多微妙(以及不微妙)的方式仍然使得代表性不足的艺术家在今天依然走在一条艰难的道路上。

Ninth Street Women book

第九街女性: Lee 克拉斯纳,伊莱恩·德·库宁,格蕾丝·哈蒂根,琼·米切尔,和海伦·弗兰肯塔勒:五位画家与改变现代艺术的运动,作者:玛丽·加布里埃尔,2019年。

Lee 克拉斯纳

这本综合专著虽然没有1995年由Harry N. Abrams出版的Lee Krasner目录详尽(但价格便宜得多),却包含了250幅彩色插图,提供了对美国最具诗意和特立独行的抽象艺术家之一职业生涯的丰富概述。该书由Thames & Hudson出版,恰逢伦敦巴比肯画廊举办的一次重要回顾展,Lee Krasner展示了Krasner如何在时间的推移中不断发展她的视觉语言,直接挑战了当代对年轻人的偏见,证明Krasner在晚年达到了她的艺术巅峰,远在她离开所谓的先锋派之后。

Lee-Krasner book

李·克拉斯纳,作者:埃莉诺·奈恩,2019年。

伊莲·德·库宁:肖像

关于艾琳·德·库宁的几本书,不幸的是,更加关注个人轶事,而不是她对艺术领域的独特贡献。由普雷斯特尔出版社出版的优雅制作的专著艾琳·德·库宁:肖像,恰当地通过关注她创作的非凡肖像作品来审视她的艺术方法。她的这一作品方面在很大程度上帮助定义了当代具象艺术与抽象理论和概念愉快交融的无形领域。

Elaine de Kooning: Portraits book

伊莱恩·德·库宁:肖像,布兰登·布雷姆·福琼,2015年。

琼·米切尔:我把我的风景带在身边

与大多数艺术家和大多数人相比,琼·米切尔更是将直觉和感受视为她的指导原则。她曾说过:“我从来没有想到要发明。 我想做的只是画画。” 她的个性和自信在她的画布上熠熠生辉,这也许就是为什么至少有十几本书出版了关于她作品的原因。琼·米切尔:我随身携带我的风景 可能不是最全面的,但它有精彩的照片,并紧紧聚焦于她作品的一个特定方面:她的大型多面画。

Joan Mitchell: I carry my landscapes around with me book

琼·米切尔:我把我的风景带在身边,作者:琼·米切尔,2020年。

安妮·阿尔伯斯

世界上最聪明、技术能力最强的艺术家之一,安妮·阿尔伯斯享有丰富的抽象艺术生涯,征服了商业设计界,并创作了无与伦比的著作,帮助塑造了当代艺术教育。她的视角的智慧与她传达这些观点的口才相得益彰。作为2018年泰特现代美术馆回顾展的展览伴侣出版的《安妮·阿尔伯斯》一书,追溯了她的职业生涯,从她作为包豪斯开创性学生和教师的根源;到她在20世纪30年代和40年代对黑山学院的贡献;再到她1949年在现代艺术博物馆的个展(这是纺织艺术家的首次个展);阐明了她作为多学科工作室艺术家的辉煌和终身成就的各个方面。

特色图片:安妮·阿尔伯斯,由安·考克斯、布里奥尼·费尔和玛丽亚·穆勒-沙雷克,2018年。
所有图片仅用于说明目的
由 Barcio 发表

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