英国抽象艺术展览抵达诺丁汉
今年是艺术委员会收藏成立70周年，作为世界上最重要的英国现代和当代艺术借展收藏。为了庆祝这一里程碑，艺术委员会举办了一场壮观的巡回展览，展出1960年代的英国抽象艺术。展览名为万花筒：1960年代英国艺术中的色彩与序列，展览充满了色彩、形状和形式。就像它名字来源的光学仪器一样，这场展览的关键在于重复和对称。在策划展览时，联合策展人萨姆·科尼什和娜塔莉·拉德采取了独特的视角，远远超出了预期。他们没有专注于大多数参展艺术家通常被划分的艺术运动的可预测分类，而是从一个概念出发，认为至少在1960年代这个激进的十年里，英国抽象艺术家在其总体概念上更为相似，而非不同。
20 世纪 60 年代风格
回顾各个年代时，人们不可避免地会产生一种先入为主的观念，那就是那个时期有一种特定的标志性外观。我们想象着1980年代或1960年代，尤其是1960年代的电影场景，某些类型的图像便浮现在脑海中。但真的存在某个年代的特定外观吗？还是通过选择性地挪用那个时代的某些图像，并在所有媒体形式中无休止地重播，广告、时尚和流行文化中的品味制造者们只是让这一切看起来真实？这是Kaleidoscope: Colour and Sequence in 1960s British Art.所探讨的最迷人的想法之一。
这个展览汇集了一群极其多样化的艺术家。它包括从几何抽象雕塑家如迈克尔·博卢斯和蒂姆·斯科特，到具象波普艺术家如安东尼·唐纳森和爱德华·保罗齐，再到巨匠如布里奇特·赖利、威廉·特恩布尔和Anthony·卡罗。此外，混合其中的还有金·林，她在抽象雕塑中探索自然和有机形态；罗宾·丹尼，他在60年代从tachisme转向简单的线条构图和超平面表面；巴里·弗拉纳根，他以动物的具象青铜雕塑而闻名；理查德·史密斯，一个异想天开的波普版画家和画家；以及其他14位艺术家。但尽管展出了如此多对立的美学立场，奇怪的是，策展人认为所有这些艺术家本质上都在探索类似的概念，尽管方式截然不同，结果确实似乎是他们创造了一个统一的1960年代“风格”。
威廉·塔克 - 《底比斯》，1966年，木板油画，121.9 x 137.2 x 203.2厘米，照片由艺术委员会收藏提供
颜色、图案和形状
在本次展览中，定义这种“外观”的因素是颜色、形状、形态、对称性和重复性的结合。Anthony·卡罗雕塑中按顺序间隔的块与玛丽·马丁的墙面物体上突出的动感立方体之间展开了迷人的对话。两者在视觉和概念上都与Jeremy·穆恩的画作中的有条理的线条和颜色相连接。尽管在表现手法上有显著差异，理查德·史密斯的受广告牌启发的画作三重奏中的形式幻影重复与巴里·弗拉纳根的堆4中散发出的自然积累产生共鸣，而威廉·塔克的底比斯中的重复生物形态也同样如此。
这些艺术家各具创造性，甚至颇具激进性（他们的作品至今仍保留着半个世纪前的全部影响力）。然而，当这样一起考虑时，很明显有一些更大的对话正在进行，这种对话超越了创造性，朝向某种普遍而永恒的东西。万花筒：1960年代英国艺术中的色彩与序列成功地展示了这些艺术作品所代表的与历史的断裂，同时也突显了使他们的影响力触及全球并影响视觉文化各个方面的共同点。
蒂姆·斯科特 - 《五桅帆船》，1966年，玻璃纤维、丙烯板和木材，84¾ x 240½ x 59¼（图片由艺术委员会收藏，南岸中心，伦敦 © 艺术家 2017，照片由安娜·阿尔卡提供）
诺丁汉是下一个
本次展览主要展示来自收藏的作品，以及来自其他英国收藏的精选借展作品，万花筒：1960年代英国艺术中的色彩与序列 是艺术委员会收藏近二十年来首次举办的1960年代英国艺术的重大回顾展。展览首次在位于西布雷顿的Longside画廊和约克郡雕塑公园开幕，后者是许多重要英国雕塑家亨利·摩尔和芭芭拉·赫普沃斯作品的永久展出地，接下来将于7月15日在诺丁汉大学的诺丁汉湖畔艺术中心开幕，并持续至9月24日。（入场免费。）
在诺丁汉展出结束后，Kaleidoscope 将于10月5日至12月9日在华威大学华威艺术中心的梅德画廊展出，随后将在利物浦国家博物馆的沃克艺术画廊结束展出，展期为2018年2月24日至6月3日。展览伴随一本全面插图的目录，其中包括策展人Natalie Rudd和Sam Cornish的文章，以及超过20位参展艺术家的高质量作品图像，包括Tess Jaray、Robyn Denny、Phillip King、Richard Smith、Bridget Riley和William Turnbull。此外，艺术委员会收藏网站上还可以免费下载一份针对参加展览的学生的深入教育资料包的PDF。
特色图像：巴里·弗拉纳根 - heap 4，1967年，麻布/麻袋，沙子。23 5⁄8 x 51 9⁄16 x 39 3⁄8 英寸，照片由艺术委员会收藏提供，© 巴里·弗拉纳根遗产，感谢 Plubronze Ltd. 照片：安娜·阿尔卡。
由 Barcio 贡献
