Jaanika Peerna 采访：这些水有故事要讲
Jaanika Peerna 是自然的化身。在她的表演中，她随着空气和水的节奏流动。肉眼看来，她的动作既直觉又必然。她在现场创造着新的事物，但从内心深处，我们感受到的是一场古老的展开。她的动作所产生的绘画本身就是艺术品，同时也是事件的遗迹——运动、元素与时间相遇的回声，就像海浪退去后沙滩上的线条，或海边悬崖上被风蚀刻的脊线。除了表演之外，这位出生于爱沙尼亚、现居纽约的Peerna的作品还包括绘画、录像和装置艺术。她是六位艺术家之一，参与了由Ephemeral Coast策划的展览These Waters Have Stories To Tell，该展览将于1月19日在威尔士斯旺西开幕，Ephemeral Coast是一个“旨在建立艺术、共情与海洋退化之间理解纽带”的策展项目。Peerna将在展览中进行表演，并展出一件大型三维墙面装置和另一件雕塑墙面作品。表演录像将在整个展览期间展出。我们最近与她就展览、创作过程、她与自然的联系以及艺术、观众与环境之间的关系进行了交流。
IdeelArt：作为过程的遗迹，您的绘画与您的表演有何独特之处？
Jaanika Peerna：这是个很好的问题。这正是我自己关注的核心问题。孤独的工作室创作一直与我所做的公开表演截然不同。但随着时间的推移和创作的深入，我发现它们有许多共通之处。在这两种情况下，我更关注的是过程，而非任何物质结果。就好像活动的痕迹被留下，而这些痕迹只要能记录或包含活动的某些本质方面，就具有价值。重要的结果是转化性的影响。工作室创作中，最终的绘画或雕塑作品必须作为发生过的行为的载体独立存在。但在表演中，与观众在共同空间中交换的动作和能量才是最重要的。
IA：您是否认为观看您的表演的观众能够感受到那些仅仅看到事后绘画的观众无法察觉的意义层面？
Peerna：是的，绝对如此。最近我的表演变得更加直接地邀请观众参与，比如我会邀请人们握住我的纸张或将融化的冰块滑过绘画。绘画或雕塑形式可能承载了表演中流动的部分能量，但最重要的希望是被参与表演的每个身体（参与者、观众）所携带。
IA：海岸线与您对作品的感受有何关系？
Peerna：海岸线处于不断变化之中。没有一条固定的海岸线。它是一个不断变化的实体，遵循由众多条件和力量决定的非常精确的规则。我工作的方式以及由此产生的作品中都存在相关的特质：我在开始新作之前会设定某些规则和限制（在材料、表面、行为或方法方面），而我的作品没有一件是固定不变的。它们要么随着空气流动而实际移动，要么具有动态的视觉元素，因此你不断回望时它们看起来总是不一样。就像海岸线一样。虽然我永远无法与自然竞争，但我可以从自然的运作中学到很多，以体现其力量，而这最终通过我创造了作品。
Jaanika Peerna - 《冰川挽歌》表演，格林·维维安美术馆
IA：您希望您的表演为观众在These Waters Have Stories To Tell展览中的体验增添什么？
Peerna：我希望它是我自己也无法完全预见的东西。我知道表演会给参与者一个机会，让他们成为过程的一部分，实时地身体沉浸其中，其中一些人还会被弄湿。表演名为冰川挽歌（斯旺西），材料包括一长条悬空的塑料纸、水溶性色铅笔和冰块。我设定了规则和限制，但具体发生什么取决于参与者以及我与他们、场地和时间之间交换的能量。这与解决我们当前的环境危机类似，自然有其规则和需求，而我们有选择如何行动的自由。
IA：这真令人着迷。作品部分由公众作为群体的选择决定，这类似于一种政治行动。您的作品是否包含“行动号召”，还是您认为它在社会和政治上保持中立？
Peerna：我不是活动家。这不是我最擅长的。但我确实希望能触及一些接触我作品的人。我希望激发观众与自然及其运作建立更深的联系，从而产生关怀和行动。也许如此。
IA：您说“也许”，所以您保持开放态度。这与您作品中的诗意元素相符。您觉得这种诗意是否适合当代人关于自然环境未来的讨论？
Peerna：我认为非常适合。诗歌拥有难以衡量的力量，但我们知道它能产生强烈影响。否则，我们为何在喜悦难以言表或困境时转向诗歌？诗意的方式不是线性或说教式的，其运作难以描述，但我们知道它们能带来转变。
Jaanika Peerna - 《崇高泥浆》（局部）
IA：您的艺术材料与环境之间有什么关系？
Peerna：这是我经常思考的问题，因为我主要使用塑料作为材料。这种薄而半透明的霜状材料我已经使用了十年。起初它让我联想到童年时滑冰的冰面。现在我觉得我已经非常了解这种材料，与它建立了深厚的关系，很难割舍。
IA：这种感受很容易理解。我们都不愿放弃依赖的事物，即使它们可能有害。这是人性与自然的矛盾。海浪既侵蚀海岸，也塑造海岸。这种人与自然之间复杂的关系是否部分吸引您与Ephemeral Coast合作？
Peerna：Ephemeral Coast由Celina Jeffrey创立，其项目核心是环境退化，聚焦于海岸线这一特定地理区域。我对海岸线的痴迷由来已久，从苏联时代爱沙尼亚波罗的海岸边长大，那里海岸线就是苏联严密保护的边界，到过去19年居住在美国哈德逊河岸边，再到在巴塞罗那、威尼斯、悉尼等靠近水域的地方参与艺术项目。水是慰藉，是生命。水有无尽的形态，作为艺术家让我夜不能寐。水能淹没一切，也能滋养生命。我在海岸深呼吸，在大西洋的风中隐藏泪水。海岸无疑是我开放的圣地，连接着我所遇见的闪烁真理的点点滴滴。
Jaanika Peerna 站在她的作品前，摄影：Marco Berardi
您可以访问Jaanika Peerna的官方网站，或在IdeelArt上查看她的作品。These Waters Have Stories To Tell展览将于2018年1月19日至3月13日在英国威尔士斯旺西的格林·维维安美术馆举办，展出Jaanika Peerna、Julia Davis、Alexander Duncan、Shiraz Bayjoo、Sylvia Safdie以及Christian Sardet和The Macronauts的作品。更多信息请访问ephemeralcoast.com。
封面图片：Jaanika Peerna 与融化的冰块，《冰川挽歌》，在These Waters Have Stories to Tell展览中的表演。
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