何塞·帕尔拉的《致纽约市的抽象情书》

José Parlá 正迅速成为世界上最受喜爱的公共艺术家之一。他的第一幅公共壁画于2011年初揭幕，装饰在多伦多一个公寓开发项目的室内墙壁上。深棕色和橙色的色块，以及鲜明的白色书法涂鸦主导了这个房间，这幅层次丰富且极其复杂的壁画将现代城市的起伏能量和视觉多样性生动呈现。Parlá 在童年时期通过涂鸦和标记迈阿密的城市墙壁，培养了使这幅壁画如此强大的视觉声音。毕业于艺术学校后，他搬到了纽约市的布朗克斯，在那里通过为嘻哈艺术家绘制专辑封面谋生。当然，成千上万的街头艺术家后来在机构空间展示他们的作品，但Parlá所做的有其独特之处。他同样关注表面本身以及他选择添加的任何东西。他将墙壁视为历史文献——当代城市生活周期的故事嵌入在污垢、污垢、纸张、胶水、油漆、锈迹、血液和汗水的层次中。他的画作努力通过混合非具象、形式主义、抽象元素（如颜色、线条和质感）与原始的具象元素（如文本和拼贴）来表达同样的城市整体性。Parlá 在传达城市灵魂方面非常出色，以至于他成为第一批受邀为世贸中心一号大楼创作大型作品的艺术家之一。他为该项目创作的壁画《One: Union of the Senses》被认为是纽约最大的画作，尺寸为4.5 x 27.5米。2018年，Parlá 在德克萨斯大学奥斯汀分校创作了一幅更大的壁画《Amistad América》，尺寸为7.5 x 49.5米。然而，他的作品并不全是关于规模。今年夏天，布朗克斯博物馆将以他在纽约的首次个展欢迎Parlá回家。该展览将由一系列人尺度的绘画和雕塑组成。展览标题——José Parlá: It's Yours——完美表达了滋养成熟艺术家的社区根源。

自由风格的神话创造

理解Parlá所做工作的最快方法就是观看他的创作。他用一部同名电影记录了他为世贸中心一号楼创作壁画的过程——一：感官的联合——目前可以在YouTube上观看。影片中，Parlá爬上高梯子，在画布上开始进行手势标记，然后从梯子上跳下，画笔在他下落时拖曳在画布上。我们看到他的手指抓入厚涂的媒介中，层层油漆、纸张和胶水在表面上堆积。在整个影片中，我们还看到风化的、涂鸦覆盖的城市墙壁和街头表演者的片段，与Parlá创作壁画的镜头交替出现。我们在城市中看到的每一个动作、每一种物质、每一种自然力量都融入了他的创作方法，直到最终完成的壁画呈现出一种类似历史的外观。

José Parlá - 社会视觉, 2020 © 丙烯、墨水、拼贴、搪瓷、石膏和油漆在画布上。照片由Parlá Studios提供。

像他的壁画一样，Parlá将在他的布朗克斯博物馆展览中首发的画作包含了其创作历史的视觉回响。然而，它们也展示了一位正在向更深层次演变的艺术家。“主权的流动”（2020）的鲜明调色板和狂热的线条特质——在黑色表面上的白色书法爆炸和表现性标记——在视觉上让人想起Cy Twombly突破性的白色画布。然而，Parlá在Twombly的基础上提高了赌注，不仅表达了涂鸦中线条和手势的形式特征，还表达了涂鸦作为文化的更大社会背景。与此同时，史诗般的“这是你的：针对土著人民的国际非法构建”（2020）揭示了Parlá对神话的兴趣。与抽象表现主义者不同，他的造神活动并不根植于古老时代的经典故事。相反，Parlá是一位自由风格的造神者，表达了日常传奇的微弱呐喊。

何塞·帕尔拉 - 神话探索者 2020 © 丙烯、墨水、拼贴、搪瓷、石膏和油漆在画布上。照片由Parlá工作室提供。

新城市现实主义

帕尔拉在他的新作品中所表达的日常真实性让人想起一个百年老句子——城市现实主义，这个词最早用于描述一群在1920年代主要在纽约市工作的美国艺术家。以一个松散联系的群体——垃圾桶学校为代表，他们的美学颂扬了贫穷、城市、工人阶级人们的日常生活。城市现实主义者所绘制的画作没有任何抽象的成分，除了或许是作品所捕捉到的情绪。当贫穷的城市工人阶级观众看到这些画作时，他们在其中认出了自己，这使得他们的画作显得真实。城市现实主义颠覆了美术市场通常的文化帝国主义，导致评论家们嘲笑这些为贫穷城市人们创作贫穷城市人们欣赏的画作的艺术家。一位评论家创造了“垃圾桶学校”这个词，作为对这些作品的讽刺评论，但艺术家们却接受了这个荒谬的侮辱，认为这是对他们的赞美。

何塞·帕尔拉 - 位移的波浪，2020 © 丙烯、墨水、拼贴、搪瓷、石膏和油漆在画布上。照片由帕尔拉工作室提供。

将《灰烬罐学校》与当代城市涂鸦联系起来并不牵强，这一直是城市工人阶级文化的一部分。与城市现实主义一样，涂鸦在本质上是客观的——它包含信息，尽管这些信息可能仅仅是为了那些能够阅读它们的人。然而，它也传达了一些抽象的东西：那种真实感，正是城市现实主义者所传达的。帕尔拉在抵达纽约时选择搬到布朗克斯是有道理的——最早展示涂鸦艺术的画廊，如Fashion Moda，就位于这个区。帕尔拉可能并没有画当代城市人的肖像，但他绝对在表达我们所认知的物质现实。这个现实体现在覆盖他表面的书法层次中；他的手势挥洒，回响着从小巷中穿过的微风，到地铁上表演者的翻转和旋转。他的手在厚涂颜料中的涂鸦与6万年前洞穴墙上的手印传达着相同的情感——那就是有一个富有创造力的头脑曾在这里，并且有值得与未来分享的传奇。José Parlá: It's Yours 目前计划于2020年9月9日至2021年1月10日在布朗克斯博物馆展出，具体情况视COVID-19限制而定。

特色图像：José Parlá - Done Up With Finesse, 2020 © 丙烯、墨水、拼贴、搪瓷、石膏和油漆在画布上。照片由Parlá Studios提供
所有图片仅用于说明目的
由 Barcio 贡献