跳转到内容

购物车

您的购物车是空的

文章: 阿尔贝托·布里的吉贝利纳大裂缝的辉煌

The Splendor of Alberto Burri's Grand Cretto of Gibellina - Ideelart

阿尔贝托·布里的吉贝利纳大裂缝的辉煌

今年是阿尔贝托·布里(Alberto Burri)开始建造“大裂缝”(Grand Cretto)土地艺术作品的第35周年纪念。这是一件建在失落的西西里小镇遗址上的神圣土地艺术作品。在艺术史上,没有比“大裂缝”更令人心碎的故事了。故事可以从吉贝利纳(Gibellina)或布里开始讲起。无论哪种说法,这都是一个充满痛苦与失落,同时又带有疗愈与希望的故事。至于吉贝利纳,这座城镇始建于中世纪,作为一个农业定居点。14世纪末,西西里贵族曼弗雷迪·基亚拉蒙特(Manfredi Chiaramonte)在附近建造了一座城堡,城镇随之扩展。到20世纪中叶,吉贝利纳约有10万居民,主要是贫穷的工薪家庭。1968年1月15日,一场大地震袭击了西西里,彻底摧毁了吉贝利纳。超过400人遇难,几乎所有人无家可归。最终,在约20公里外建起了新城,但由于黑手党腐败和政府无能,建设多年受阻,贫困无家可归的地震受害者苦苦挣扎。与此同时,旧吉贝利纳的废墟散落着破碎的玻璃、扭曲的金属、石块、破损的玩具、毁坏的汽车、撕裂的书籍、染血的衣物,以及所有那些破碎人生命运的悲惨遗物。如今那些废墟在哪里?这就引出了布里。被毁的吉贝利纳城及其令人心碎的废墟,被封存于他最大胆的实验——大裂缝的混凝土墙内。

美国影响

布里于1915年出生在意大利翁布里亚。尽管该地区艺术历史丰富,他却没有在学校学习艺术,而是在佩鲁贾大学获得医学学位。1940年,二战爆发时,他被征召入伍,担任军医两年半,随后被俘并送往德克萨斯州赫里福德的战俘营。正是在那个战俘营里,布里开始绘画。1946年回到意大利后,他开始发展一种个人美学风格,似乎源自战争经历。他使用沥青、麻布、沙子和浮石等简单材料,采用缝合、撕裂和燃烧等方法,创作出类似绷带、血迹、焦土和腐烂肉体的作品。这些介于绘画、雕塑和浮雕之间的奇异作品,带有强烈的情感存在感,能激发观者的强烈反应。布里很少谈论这些作品,但暗示随着时间推移,他的方法逐渐从战争的恐怖转向对材料和工艺表现力的迷恋。

阿尔贝托·布里 Bianco Cretto 画作

阿尔贝托·布里 - Bianco Cretto,1973年。盾牌画廊。混合乙烯基涂层于纤维板。62.0 × 60.0 厘米(24.4 × 23.6 英寸)。2017年巴塞尔展出。

他的创作在1960年代初迎来转折,当时他和妻子前往洛杉矶度长假。旅途中,布里参观了死亡谷,看到阳光炙烤干裂的土地,形成巨大的裂缝。这些裂缝让他想起了肉体和旧画表面上的裂痕。这次经历启发他开始创作一系列名为“cretto”(裂缝)的作品。布里写道:“这个想法来自那里(死亡谷),但在画中它变成了别的东西。我只是想展示表面的能量。”他研发了一种化学混合物,可以涂抹在表面,干燥时必然开裂。他通过调整涂抹量来控制裂缝的深度,但无法预测裂缝具体形成的位置。正如人与自然的所有互动一样,他的过程是偶然与控制的结合。

阿尔贝托·布里 Nero Cretto 画作

阿尔贝托·布里 - Nero Cretto,1975年。特加画廊。混合乙烯基涂层于纤维板。100.0 × 70.0 厘米(39.4 × 27.6 英寸)。2019年巴塞尔展出。画廊 | 2.0 | F10。

不可简化的存在

到了1980年代,布里已成为其一代最引人注目的国际艺术家之一。像许多其他意大利艺术家一样,他受新吉贝利纳市长卢多维科·科拉奥(Ludovico Corrao)邀请,前往新城为其不断增长的公共艺术收藏添砖加瓦。科拉奥相信艺术能拯救这座城镇免于腐败,为居民带来生命与希望。布里最初拒绝了邀请,但科拉奥坚持,亲自拜访他。布里最终参观了新城后表示,他无意在已拥挤的公共艺术领域再添一作。但当他参观了地震后十多年未被触碰的旧城废墟时,明显受到震撼。那天晚上,在观看附近希腊露天剧场废墟的日落后,他萌生了“大裂缝”这一土地艺术作品的构想,旨在保护整个吉贝利纳废墟遗址。

阿尔贝托·布里 Cretto 画作

阿尔贝托·布里 - Cretto,1976年。混合乙烯基涂层于纤维板。55.8 × 76.8 厘米(22.0 × 30.2 英寸)。2017年迈阿密海滩展出。由托尔纳布奥尼艺术馆提供。

为了说服居民同意他的计划,布里制作了一个巨型模型,复制他的一幅cretto画作,用混凝土制成,裂缝代表废墟城市的原始街道地图。经过激烈讨论,市民最终同意。施工队收集了废墟中的衣物、汽车、玩具、书籍等所有物品,将它们埋藏在大裂缝的混凝土结构中,实质上将其保存于一座陵墓中。布里称这件作品为“未来的考古学”,象征着即使灾难发生,这片土地上仍延续着文明。市长科拉奥则给出了最富诗意的评价,他称这座城市“为了纪念废墟而抹去废墟”,这隐含了布里创作cretto画作时所用的创造性破坏过程——裂缝是在表面缓慢自我毁灭中形成的。大裂缝的建设始于1984年,直到2016年才完工。如今,遗址大部分被杂草覆盖,自然裂缝遍布每个表面——这是一种诗意的提醒,生命的伤痕无可避免,而当人类与自然合作创造艺术时,也能展现出奇异的美。

特色图片:阿尔贝托·布里 - Cretto di Burri - 吉贝利纳。照片由:Fabio Rinnone提供
所有图片仅供说明用途
作者 Phillip Barcio

您可能喜欢的文章

Alexander Calder: The Ultimate Guide to the Master of Kinetic Art, Wire Drawing, and Sculpted Motion - Ideelart
Category:Art History

亚历山大·考尔德:动能艺术、铁丝绘画与雕塑运动大师终极指南

编者按:追寻悬浮空气大师的足迹 “漫步在巴黎那场具有里程碑意义的亚历山大·考尔德回顾展展厅中,四周环绕着悬挂金属片叶饰的微妙嗡鸣、悬空铁丝投下的光影,以及《考尔德马戏团》传说般的遗存,人们不禁意识到,考尔德并不只是创造物体;他让空间运转起来。本终极指南汇集独家展览资料、历史档案文本、便携式雕塑与珍稀动态影像,探索这位受过机械工程训练的艺术家如何让雕塑永远摆脱基座。” 在20世纪艺术史...

阅读更多
Serious And Not-So-Serious: Arvid Boecker In 14 Questions - Ideelart
Arvid Boecker

严肃与不那么严肃:Arvid Boecker 的 14 个问题

如同呼吸般绘画 在 IdeelArt,我们相信,艺术家的故事既发生在工作室之内,也发生在工作室之外。在本系列中,我们提出14个问题,连接创作愿景与日常生活,将专业见解与使每位艺术家独具一格的个人趣味交织在一起。 今天,让我们走进 Arvid Boecker 安静而深思熟虑的世界。对 Arvid 来说,绘画不是一种选择,而是一种身体上的必需——如同呼吸一样自然且不可或缺。经过40多年的创作实践...

阅读更多
The Psychology of Colors - Why Certain Colors Appeal? - Ideelart
Anne Katrine Sendstad

颜色心理学 - 为什么某些颜色更具吸引力?

色彩能够影响我们的幸福感、感受以及享受生活的方式。当然,对色彩的欣赏和感知在很大程度上可能取决于个人经历,但总体而言,大量确凿的轶闻证据表明,某些色彩比其他色彩更能唤起强烈的感受和情绪,从而影响行为、情绪等诸多方面。 尽管受到批评,色彩理论几个世纪以来一直受到许多人的赞誉,如今这门学科终于开始得到严肃对待。色彩心理学作用于潜意识层面;许多人购买艺术品时,首先考虑的就是色彩,即使他们并未意识...

阅读更多