《吉良义原艺术中的形式的持久性》

这个夏天，位于东京的Fergus McCaffrey画廊正在重新唤起人们对Gutai集团创始人吉良次郎作品的兴趣。吉良次郎：形式的持久性专注于他作品中的一个特殊方面——圆。展览展出了20件主要是小型的纸上和画布作品，是一次沉思的练习。展出的大多数作品完全由一个用一到两笔画出的单一圆组成。少数作品确实包含多条线，还有一些包含其他非圆形的形状。展览中两件最复杂的作品之一展示了一个黑色的哈希网格；另一件则由一个黄色圆和四条不同颜色的线组成。与满屋子的圆形相比，这种极简的变化如何迅速成为复杂的本质，实在令人惊讶。也许更令人惊讶的是，眼睛如何迅速感知到复杂性，而最初似乎并不存在。展览中的每幅圆形画都不相同——甚至没有接近的。通过多种技巧实现了差异。一些圆是用丙烯颜料绘制的，一些是用油画颜料，其他则是用水彩。不同媒介所创造的纹理范围本身就是值得沉思的。不同的半透明度也值得考虑，以及吉良使用的表面类型所造成的多种效果——纸张在即使是最温和的媒介的重量下也会屈服，而画布则提供了充分的支持。以免你认为一个主要由小圆形画组成的展览不可能长时间吸引你的注意力，只需考虑这一点——吉良花费了超过10年的时间来尝试画出完美的圆，并且从未觉得自己成功。我们能做的最少就是给他最好的尝试几分钟的时间。

寻找日本现代主义

次郎于1905年出生在日本大阪。他在童年时期没有接受任何艺术训练，但在成年后发现了西方的后印象派绘画风格，如野兽派和表现主义。他熟练地模仿这些风格，最终对超现实主义和其他现代主义欧洲风格产生了兴趣。但在1952年，参加巴黎的五月沙龙并看到其他国家艺术家的进步后，次郎深信日本在创造自己独特的现代艺术方面落后于世界其他地方。受到杰克逊·波洛克绘画的启发，次郎决定，与其进行学术模仿，不如通过表演性行动来释放日本艺术家的主观视角。受到这一信念的启发，他成立了一个名为具体艺术团体的先锋艺术家集体。

吉良良治 - 无题，1965-70。水彩纸本。13 1/4 x 9 5/8 英寸 (33.5 x 24.5 厘米)。Fergus McCaffrey，东京。© 吉良良治遗产

1956年，次郎撰写了《具体主义宣言》，其中部分内容写道：“告别堆积在祭坛和宫殿上的骗局……它们是由称为颜料的物质构成的怪物。把这些尸体锁在墓地里。具体艺术并不改变物质。具体艺术赋予物质生命。”该宣言成为新一代日本艺术家的号召，他们拥抱自己的自然本质。具体艺术家通过踩踏颜料、将身体投掷到纸张上、与泥土搏斗以及其他许多表演性手势来创作作品。他们的作品从根本上改变了日本战后先锋艺术，并使次郎走上了创造真正独特事物的道路，值得注意的是，这一过程最终回归到简单的、手势性的绘画圆圈的行为。

吉良良治 - 无题，1965-70。丙烯纸上。15 x 17 7/8 英寸 (37.5 x 45.3 厘米)。Fergus McCaffrey，东京。© 吉良良治遗产

太空的结论

很少有艺术家敢于讨论的事情是，他们每次走进工作室开始新作品时所感受到的焦虑。今天会是他们灵感枯竭的一天吗？他们该如何开始？随着年龄的增长，次郎坦诚地谈到了知道还有什么可以画的负担。在他为1967年展览准备的一篇文章中，他写道：“这些天我只画圆圈。这是因为方便。无论空间多大，一个圆圈都能很容易地结束它。”还有哪个画家敢于承认，画作的结局是他们最关心的事情？但我认为次郎并不是在说他想尽快完成他的画作。相反，我认为他是在评论每幅画注定无法达到期望的不可避免性。他的乐趣并不是来自于实现他那不可能的完美目标的成功，而是来自于开始一次新尝试的刺激。因此，他需要一个快速的构图策略，让他能够尽可能多地开始新的作品。

吉良良治 - 无题，1965-70。丙烯纸上。14 7/8 x 17 3/4 英寸 (37.5 x 45.3 厘米)。Fergus McCaffrey，东京。© 吉良良治遗产

圆形是一个理想的选择。它是一个简单的形状，但不是最简单的。最简单的或许是一个点。下一个简单的可能是一条线。正如一个点可以延伸成一条线，一条线也可以延伸成一个圆，但在这个简单的配方中甚至存在无限的变化。一千个点可以聚集成一个圆，或者当两条弯曲的线相遇时可以形成一个圆。Jiro一次又一次地探索这个看似荒谬的范式，实验的不仅是方法和媒介，还有美学的变化。他的一些圆形画得很潦草，允许颜料滴落；其他的则是完美无瑕的。有些圆形有多个向内的螺旋或横杆；其他的则像鱼一样扭动。每一个圆形都让他重新开始他的发现之旅，每一个都揭示了新的失败方式。“有时，”他写道，“我发现自己对所有画的圆形感到不满意……与此同时，连一条让我满意的线都画不出来，这正是我必须开始的地方……在这条我无法如愿画出的单线中……蕴藏着无限的可能性，就像一个无底的沼泽。”尽管他在找到沼泽底部之前就去世了，但他的圆形至少描绘了他所追求的可能性边界。Jiro Yoshihara: 形式的持久性 在东京的Fergus McCaffrey画廊展出，展期至2019年8月7日。

特色图片：吉良良治 - 无题，1965-70。丙烯纸上。14 3/4 x 17 3/4 英寸（37.4 x 45 厘米）。Fergus McCaffrey，东京。© 吉良良治遗产
所有图片仅用于说明目的
由Phillip Barcio