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文章: 伊米·克诺贝尔在冯·巴尔塔的《墙的作品》

The Wall Works by Imi Knoebel at Von Bartha

伊米·克诺贝尔在冯·巴尔塔的《墙的作品》

Imi Knoebel 是一位概念艺术家。对许多了解他作品的人来说,这可能听起来像是一个有争议的说法。Knoebel 更常被与极简主义和几何抽象等事物联系在一起,而不是概念主义。正如在瑞士巴塞尔的 Von Bartha 画廊当前展出的 Knoebel 新大型墙面作品所恰当地展示的那样,这位德国艺术家可以很容易地被描述为一个更传统的物体制造者,而不是在哲学思想领域工作的人。像 Knoebel 自1980年代以来制作的大多数其他工作一样,他的新作品延续了他用铝构建形状,然后用丙烯涂料为其表面上色的实践。这似乎是一个简单的过程,而这些作品看起来简约而抽象。乍一看,它们似乎仅仅涉及“颜色、形状和表面”等问题,正如展览的新闻材料所指出的那样。它们似乎只关注材料、形状和色调之间可能存在的关系。换句话说,它们似乎存在于哲学领域之外,尽可能远离艺术作品的范畴。但就像 Knoebel 本人一样,它们或许比看起来更复杂。对于那些有兴趣花时间更深入地观察这些作品和 Knoebel 本身的人来说,可能还有比理论美学问题更值得考虑的内容,例如艺术家及其创作与更大外部世界互动的内在潜力。

约瑟夫·博伊斯的学生

伊米·克诺贝尔于1940年出生在德国德绍。他在达姆施塔特学院开始了他的正式大学教育,这是一所专注于应用艺术和科学的学校。但在听说一位名叫约瑟夫·博伊斯的艺术教授的新颖教学方法后,克诺贝尔跨越全国来到杜塞尔多夫,博伊斯在艺术学院教授一种叫做“纪念雕塑”的课程。克诺贝尔对博伊斯的教学方法感到着迷,因为博伊斯关注的不是创造美学对象的重要性,而是艺术创作背后的哲学。正如博伊斯曾经说过的:“物体不再那么重要。我想要追溯物质的起源,追寻其背后的思想。”

Imi Knoebel born in 1940 white installation for Blinky, 1977 in new york and germany newsImi Knoebel - 图像 16.10.2015, 2015, 丙烯在铝上, 171.6 x 326.6 x 4.5 cm, 图片由艺术家和Von Bartha提供

克诺贝尔加入了他的班级,与许多其他渴望学习的学生一起,这些学生后来成为了他们这一代最有影响力的艺术家,如西格玛·波尔克、布林基·巴勒莫(克诺贝尔与他共享一个工作室)和卡塔琳娜·西弗丁。克诺贝尔吸收了贝伊斯所提供的概念方法,并以多种新颖的方式加以应用。克诺贝尔早期追随的一个概念线索涉及将光投射到各种表面上。他使用幻灯片投影仪,将空幻灯片投影到墙上,通过改变投影仪的角度来改变投射光的形状。接下来,他开始给幻灯片上色,在上面雕刻图案以改变投射光的图案。在一件名为《投影X》的作品中,他将幻灯片投影仪安装在汽车的引擎盖上,夜间驾驶穿过达姆施塔特的街道,将一个发光的X投射到城市的过往表面上。

Imi Knoebel exhibitions of for Blinky 1977 white installation in new york and germany newsImi Knoebel - 格雷琴问题,2013年,铝制丙烯画,131 x 100 x 9 厘米,图片由Von Bartha提供

艺术家与社会

尽管微妙而短暂,Projection X 是 Knoebel 展示他相信艺术作品可以以切实的、即使是短暂的方式改变社会的信念。它是 Beuys 所称的社会雕塑。尽管到1980年代,Knoebel 似乎完全转向了物品的制作,但他这样做是考虑到通过这些物品他可以实现社会雕塑的理想。他通过设计建筑装置将作品带入公共空间,例如他为兰斯圣母大教堂创作的彩色玻璃窗。1988年,他开始了一系列名为 Kinderstern(儿童之星)的作品。在这一系列中,Knoebel 创作红色星星,然后将100%的收益捐赠给有需要的儿童。Kinderstern 的影响力是全球性的,并清晰地将艺术家作为物品的制造者与美学对象作为社会变革的发起者联系起来。

Imi Knoebel born in 1940 and Blinky Palermo exhibitions of white installation in new york and germany news伊米·克诺贝尔 - 装置视图,2010-11,冯·巴尔塔,巴塞尔,图片由冯·巴尔塔提供

当人们看待伊米·克诺贝尔的工作室作品时,许多人在脑海中将其划分为不同的类别,仅仅将其视为与自身无关的物体。但正如《儿童之星》项目和克诺贝尔创作的其他公共作品所展示的那样,所有物体都是社会变革的潜在代理。那么,如果我们将克诺贝尔创作的每一个物体也视为潜在的变革者,会发生什么呢?仅仅因为一件艺术品悬挂在画廊中,并被收藏家或机构购买,这是否会影响它对社会的潜在影响?每当金钱交换时,可能性就会出现。考虑一下克诺贝尔所做工作的更大意义。他确实在创造物体。他向我们提供抽象的图像供我们思考,并鼓励我们参与一种美学体验。但他也在邀请我们思考艺术创作的整个生命周期。这些不仅仅是挂在墙上的物体。克诺贝尔创作的每一件作品都充满了潜力:社会潜力、经济潜力、慈善潜力。他的宣传材料所称的“他作品中固有的可能性”不仅与几何、颜色、形状和材料有关。它们与艺术作为革命源泉的潜力有关。

Imi Knoebel的新作品正在巴塞尔的Von Bartha展出,展期至2017年7月29日。

特色图像:伊米·克诺贝尔,《AnImi Mundi 26-5》,2016年,丙烯画于铝板,37.5 x 225 x 5.7 厘米,每个 37.5 x 29 x 5.7 厘米,图片由艺术家和von Bartha提供

由 Barcio 贡献

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