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文章: 伊米·克诺贝尔在冯·巴尔塔的《墙的作品》

The Wall Works by Imi Knoebel at Von Bartha - Ideelart

伊米·克诺贝尔在冯·巴尔塔的《墙的作品》

Imi Knoebel 是一位观念艺术家。对于许多了解他作品的人来说,这个说法可能听起来颇具争议。Knoebel 更常被联想到极简主义和几何抽象,而非观念艺术。正如目前在瑞士巴塞尔 Von Bartha 画廊展出的 Knoebel 新大型壁画作品所充分展示的那样,这位德国艺术家更容易被描述为传统的物件制造者,而非在哲学理念领域工作的艺术家。像 Knoebel 自1980年代以来创作的大多数工作室作品一样,他的新作继续采用铝材构建形状,然后用丙烯颜料涂饰表面。这看似一个简单的过程,作品显得简洁且抽象。表面上看,它们似乎仅仅关乎“色彩、形态和表面”等问题,正如展览的新闻资料所指出的那样。它们似乎只涉及材料、形状和色调之间可能存在的关系。换句话说,它们似乎是艺术品中最远离哲学领域的存在。但正如 Knoebel 本人一样,这些作品或许比表面看起来更为复杂。对于那些愿意花时间深入观察这些作品及 Knoebel 本人的人来说,可能会发现远不止理论美学问题,还有艺术家及其创作与更广阔外部世界互动的内在潜力。

约瑟夫·博伊斯的学生

Imi Knoebel 于1940年出生在德国德绍。他开始在达姆施塔特学院接受正规大学教育,该校专注于应用艺术与科学。但在听闻一位名叫约瑟夫·博伊斯的艺术教授采用新颖的教学方法后,Knoebel 迁往德国杜塞尔多夫,那里博伊斯在艺术学院教授名为“纪念性雕塑”的课程。Knoebel 对博伊斯的理念深感兴趣,博伊斯并不专注于创造美学物件的重要性,而是关注艺术创作背后的哲学思想。正如博伊斯曾说:“物件已不再那么重要。我想探究物质的起源,及其背后的思想。”

Imi Knoebel 1940年出生,1977年为Blinky创作的白色装置,纽约和德国新闻Imi Knoebel - Bild 16.10.2015,2015年,铝材丙烯画,171.6 x 326.6 x 4.5 厘米,图片由艺术家及 Von Bartha 提供

Knoebel 加入了他的班级,与许多后来成为其一代最具影响力艺术家的热情学生为伍,如西格玛·波尔克、Blinky Palermo(与 Knoebel 共享工作室)和卡塔琳娜·西弗丁。Knoebel 吸收了博伊斯提供的观念方法,并以多种新颖方式加以应用。Knoebel 早期的一个观念线索是将光投射到各种表面上。他使用幻灯机将空白幻灯片投射到墙上,通过改变投影仪的角度来改变投射光的形状。随后他开始为幻灯片着色,在幻灯片上雕刻图案以改变投射的光影。在一件名为《Projection X》的作品中,他将幻灯机安装在汽车引擎盖上,夜晚驾车穿过达姆施塔特街道,将一个发光的X投射到城市的各个表面上。

Imi Knoebel 1977年为Blinky举办的白色装置展览,纽约和德国新闻Imi Knoebel - Gretchenfrage,2013年,铝材丙烯画,131 x 100 x 9 厘米,图片由 Von Bartha 提供

艺术家与社会

虽然细微且短暂,《Projection X》是 Knoebel 对艺术作品能够以具体而短暂的方式改变社会信念的展示。这正是博伊斯所称的“社会雕塑”。尽管到了1980年代,Knoebel 似乎完全转向制作物件,但他始终怀着通过这些物件实现社会雕塑理想的视角。他将作品带入公共空间,设计了建筑装置,如为兰斯圣母院设计的彩色玻璃窗。1988年,他开始了名为 Kinderstern(儿童之星)的系列作品。该系列中,Knoebel 创作红色星星出售,并将全部收益捐赠给有需要的儿童。Kinderstern 的影响遍及全球,明确地将艺术家作为物件制造者与美学物件作为社会变革推动者联系起来。

Imi Knoebel 1940年出生及Blinky Palermo在纽约和德国的白色装置展览新闻Imi Knoebel - 装置视图,2010-11年,Von Bartha,巴塞尔,图片由 Von Bartha 提供

当人们观看 Imi Knoebel 的工作室作品时,许多人在心中将它们划分为仅与自身无关的物件。但正如 Kinderstern 项目及 Knoebel 创作的其他公共作品所示,所有物件都有可能成为社会变革的推动者。那么,如果我们将 Knoebel 创作的每一件物件都视为潜在的变革推动者,会发生什么呢?仅仅因为一件艺术品挂在画廊里,被收藏家或机构购买,是否就改变了它影响社会的潜力?每当金钱交换时,可能性便随之而来。考虑 Knoebel 所做工作的更大意义。他确实在制造物件。他为我们提供抽象图像供我们思考,并鼓励我们参与美学体验。但他也邀请我们思考整个艺术创作过程的生命周期。这些不仅仅是挂在墙上的物件。Knoebel 创作的每件作品都充满潜力:社会潜力、经济潜力、慈善潜力。正如他的新闻资料所称,他作品中“内在的可能性”不仅仅涉及几何、色彩、形状和材料,更关乎艺术作为革命源泉的潜力。

Imi Knoebel 的新作正在巴塞尔的 Von Bartha 展出,展期至2017年7月29日。

封面图:Imi Knoebel,《AnImi Mundi 26-5》,2016年,铝材丙烯画,37.5 x 225 x 5.7 厘米,每件37.5 x 29 x 5.7 厘米,图片由艺术家及 Von Bartha 提供

作者:Phillip Barcio

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