抽象艺术周 – 大众之间的关系
外星人会创作艺术吗？明年是史蒂文·斯皮尔伯格电影《第三类接触》上映40周年。在那部电影中，外星人通过艺术家与人类交流，利用抽象的视觉和听觉提示来测试我们物种是否准备好与更高级生命形式接触。这引发了一个问题：如果外星人确实创作艺术，他们的艺术传达了什么？在地球上，我们倾向于创作传达质量与空间概念的艺术。这很合理。我们是居住在空间中的质量，漂浮在空间中的更大质量之上，周围还有其他漂浮在空间中的质量。从某种程度上说，外星艺术也必须涉及类似的问题，不是吗？难道它们不是……普遍的吗？我们或许很快就会知道。上周，智利欧洲南方天文台的科学家发现了“比邻星b”，这是距离我们4.2光年的类地行星，位于比邻星太阳系中。“比邻星b”处于适居带，意味着条件适合液态水和有机生命。我们现有的技术允许我们以光速的十分之一速度旅行，这意味着我们有可能在42年内将飞船送到“比邻星b”。为了准备在我们有生之年可能发生的外星文化交流，以下是四个当前的抽象艺术展览，它们以我们认为任何太阳系居民都能理解的方式探讨质量与空间。
拉娜·贝古姆：空间之间，伦敦当代艺术伞形基金会
展览至2016年9月18日
拉娜·贝古姆是空间整合的大师。在这场多面的展览中，展览空间与贝古姆的美学贡献融为一体。令人愉悦的是，贝古姆的作品是否为焦点尚不明确，或者正如展览名称所暗示的那样，它们是周围虚空的高光。
迈克尔·基德纳，纸上作品，纽约切尔西花卉画廊
展览至2016年8月27日
迈克尔·基德纳被称为英国首位视错觉艺术家。他的图像确实使用基于图案的视觉语言，常常欺骗观者的眼睛。本次展览中的纸上作品选自艺术家两个时期：1960年代和2000年代。它们探讨形态与空间，研究色彩与结构如何在看似波动的美学平面中创造运动感、深度和立体感。
迈克尔·基德纳 - 纸上作品，装置视图
莉兹·德谢内斯，波士顿当代艺术学院
展览至2016年10月16日
本次展览涵盖德谢内斯过去20年的创作，运用多种当代摄影工艺，创造出二维与三维作品的动态融合。尽管深受工艺与材质影响，德谢内斯作品的基础是抽象的形式、色彩、质量与光线如何影响并与观众在建筑空间中移动时互动。
装置视图，莉兹·德谢内斯，波士顿当代艺术学院，2016年
阿努尔夫·雷纳，萨尔茨堡塔达乌斯·罗帕克画廊
展览至2016年8月27日
作为奥地利非形象派运动的先驱，阿努尔夫·雷纳以令人惊讶的比例手法创作。本次展览聚焦他1950年代的作品，包括一系列单色画作，这些作品从表面生长出来，试图掩盖绘画图像，但随着层层叠加，这变得越来越不可能。这些作品表面上未上色的小空间似乎被排除在构图之外，但最终却支持了更大单色块的存在，在空间中定义了它们。
阿努尔夫·雷纳 - 无题
封面图：拉娜·贝古姆 - No. 591, L折叠（局部），2015年。不锈钢上漆，98 x 118 x 33 厘米
