当米里亚姆·沙皮罗使用计算机生成几何抽象艺术时
米里亚姆·沙皮罗 在艺术界是一个传奇人物，活跃了超过半个世纪。她是一位杰出的视觉艺术家，一位有影响力的教师，以及一位出色的理论家。但她最为人所知的遗产与她在第一波女性主义艺术运动中的重要性有关。沙皮罗是图案与装饰运动（1975 – 1985）的创始人之一，该运动自信地挑战了典型现代主义对男性、西方美学倾向的崇拜。她与朱迪·芝加哥共同创办了加利福尼亚艺术学院的女性主义艺术项目，朱迪·芝加哥被认为是“女性主义艺术”这一短语的创造者。她还是参与了 女性之家（1972）的艺术家之一，这是一项开创性的装置艺术，将一座破旧的17间房间的豪宅转变为或许是有史以来最具前瞻性的特定场地群展——在其一个月的存在期间，吸引了超过10,000人参观，并且是两部纪录片的主题。但除了沙皮罗在重塑我们对身份、文化、艺术、权力和历史之间关系的理解方面所产生的巨大影响外，她作为艺术家还经历了几次迷人的形式美学演变——这是她遗产中尚未得到充分讲述的一部分。洛杉矶的Honor Fraser画廊正在展出的一场展览，持续到2018年2月17日，朝着纠正这一疏漏迈出了一小步，展出了沙皮罗在她职业生涯中特定时刻创作的八幅画作——这一时期是1967年至1971年间，当时她成为了当时新兴的计算机辅助艺术领域的先锋。
正式和概念变化
沙皮罗在不同的时期尝试了超过六种媒介，包括绘画、素描、纺织品和雕塑。在那种演变的任何时刻，她都可以轻松地停止探索，简单地坚持她当时所发展的任何风格，仍然创造出一部史诗般的、决定性的作品集。但她不断推动自己进入未开垦的领域，无论是在形式上还是概念上。在1950年代，她以其催眠般、神秘的 抒情抽象 绘画在竞争激烈、拥挤的纽约艺术界崭露头角。它们的复杂性和深度揭示了她对色彩和技巧的掌握。但她放弃了那种风格，寻求更个人化的东西。她尝试了拼贴和石版画，并在1960年代初期创作出她称之为 圣坛 系列的作品——类超现实主义的几何构图，令人想起垂直的祭坛画，包含对女性和艺术史的具象参考。这些令人难忘而奇异的作品与她的同时代人所做的任何事情都不相符。它们揭示了一位愿意实验并且不怕与众不同的艺术家。
米里亚姆·沙皮罗 - 展览视图，荣誉·弗雷泽画廊，洛杉矶，加利福尼亚州，2017年
正是这种精神促使沙皮罗于1967年搬到加利福尼亚。在那里，她迎来了一个转折点，成为第一批发现计算机可以帮助艺术家进行初步草图的艺术家之一。那时，她的作品已经倾向于硬边、抽象、极简的图像。她意识到，通过将她的形式理念输入数字视觉世界，她可以快速且无尽地对透视进行微调，直到完美的图像浮现出来。目前在 Honor Fraser展出的画作代表了这一实验过程的结果。其中一些作品，如《雷鸟》（1970），揭示了沙皮罗与计算机互动的纯形式方式。其他作品，如《钥匙孔》（1971），则揭示了她希望利用手头的任何工具来表达她在概念领域中所关注的思想。
米里亚姆·沙皮罗 - 锁眼，1971年，丙烯和喷漆画布，71 x 106 英寸
新的观察方式
近年来，这些计算机辅助的画作并不是第一次展出。它们于2016年在纽约的Eric Firestone Loft展出，标题为Miriam Schapiro, The California Years: 1967–1975，大约是在Schapiro去世一年后。两场展览的不同之处在于它们的分析重点。在纽约，展览将这些作品与随之而来的美学演变进行了对比。它考察了像《钥匙孔》和《大公牛》这样的画作中的女性象征图像，探讨了它们如何预示了Schapiro所称的“中央核心”的视觉语言。接着，它探讨了Schapiro如何完全放弃硬边抽象，转而采用她发明的新风格，称为Femmage—一种女性与拼贴的融合。Femmage结合了传统绘画技巧和表面，以及传统上与女性气质相关的材料和技术：例如，画布上的缝合元素，或拼贴到传统表面上的布料片。Femmage是图案与装饰运动中一个具有影响力和开创性的方面。
米里亚姆·沙皮罗 - 雷鸟，1970年，丙烯画布 72 x 80 英寸
与之前的扩展版展览不同，Honor Fraser 展览缩小了焦点，以便为观众提供对作品的纯形式主义视角。这似乎有些奇怪，或者在某种程度上显得不够重要。对于一个新接触她作品的人来说，看到这个展览可能会误解 Schapiro。但从另一个角度来看，这个展览为可能有半打其他类似展览奠定了基础，这些展览可以各自考察她职业生涯中的孤立时刻。全面审视艺术家所做的每一个方面是慷慨的。如果我们只允许自己停留在作品的文化意义上，而不谈论它的颜色、线条、形状、纹理和过程，我们就剥夺了 Schapiro 的全部价值。从这些计算机辅助的画作中显而易见，这些形式上的关注对她来说是重要的。同样显而易见的是，她是一位色彩和构图的大师，如果她选择的话，可以花一生时间创作重要的抽象作品。毕竟，这些画作看起来依然新鲜和现代，仿佛是昨天画的。但同时，想到这些作品代表了一个时刻，就在 Schapiro 通过放弃确定性而戏剧性地改变艺术史之前，深入探讨当时未被书写的女性主义艺术故事，这也是令人兴奋的。
米里亚姆·沙皮罗 - 装置视图，荣誉弗雷泽画廊，洛杉矶，加利福尼亚州，2017年
特色图片：米里亚姆·沙皮罗 - 展览视图，荣誉弗雷泽画廊，洛杉矶，加利福尼亚州，2017年
所有图片由Honor Fraser Gallery提供
由 Barcio 发表
