波莉·阿普费尔鲍姆在维也纳的装置艺术魔力

Polly Apfelbaum 的装置艺术常常被描述为神话般的。在2016年，艺术评论家Christopher Knight为《洛杉矶时报》撰文，将Apfelbaum的装置 Face (Geometry) (Naked) Eyes 形容为“一个世俗的教堂”。Knight将手工编织的地毯、陶瓷墙板、悬挂的陶瓷珠子和雕刻的木制面孔与宗教图腾进行了比较，称整体作品为“一个通往无限的超越之门。” 在那次装置展览的次年，Apfelbaum跟进了一个实际上占据了宗教空间的装置。Life is Not Black and White 充满了 布列塔尼的圣让教堂，展出了令人着迷的各种物品，包括一面墙上的神秘象征字母表、一架展示教会艺术工具的架子，以及几排悬挂的、色彩鲜艳的几何陶瓷形状。这个装置不仅占据了新哥特式的内部空间——它充实了这个空间，就像是对其建造目的的启示性物质化。然而，Apfelbaum并不将她的作品归因于任何宗教。她的灵感来自现代主义抽象、工艺历史以及对新材料和工艺的兴趣。她的意图同样简单明了——她只是努力保持新鲜感，并推动自己超越以往的界限。那么，为什么她的作品会引发与神奇、神圣事物的比较呢？也许是因为它是整体的、不断变化的和开放的——这三种特质大多数人可能不具备，但我们却将其归于我们最高本性的天使。

无意义的神圣性

确定性既可以是安慰，也可以是祸害。它提供了内心的平静，但也可能导致我们关闭思维。对 Apfelbaum 来说，确定性是毒药。在几年前与 Amanda Browder 在 Bad At Sports podcast 的一次采访中，Apfelbaum 提到了她在费城当代艺术学院的 2003 年中期回顾展。她说，尽管这是一个荣誉，但它威胁着她的创作过程的死亡。就好像在那之前，她没有从广阔的视角考虑自己在做什么；或者至少她没有考虑这些作品之间究竟有什么关系。她大多只是自发地探索想法，追随自己的愿景。回过头来整理过去，将她所有的成就放在一个地方，让她感到一种令人不安的具体感。

波莉·阿普尔鲍姆 - 为了对基因·戴维斯的热爱，2014年，感谢艺术家，Galerie nächst St. Stephan，Alexander Gray Associates 和 Frith Street Gallery，Alexander Gray Associates，纽约

在接下来的几年里，阿普费尔鲍姆很难超越自己。为了回到曾经推动她前进的抽象本质，她发现自己必须有意挑战自己，走出舒适区。她描述了想要创造她所看不见的东西，“打开作品，去探索我所不知道的。”她的追求是回到作品可以有模糊意义，甚至可能毫无意义的地方，这让她有时怀疑自己所创作的东西是否可以称之为艺术。她说，这件作品存在于一种“介于”空间中。但她拥抱了那个未知空间的神圣。引发不可定义、不可量化的美学现象的想法是一种灵感。它重新激发了她的自由感，让她摆脱了自我反思的泥潭。

Polly Apfelbaum - 常青（蓝鞋）2015，感谢艺术家，Galerie nächst St. Stephan，Alexander Gray Associates 和 Frith Street Gallery，Everson Museum of Art，纽约州锡拉丘兹

展望未来

这个秋天，Apfelbaum可能再次面临凝固的威胁。从2018年9月7日开始，维也纳的贝尔维德雷21博物馆将首次在同一空间中展出她的几件大型装置作品。这是一个实验性的想法——每件展出的装置最初都是为了回应某个特定地点而创作的。在一个巨大的、阳光明媚的现代主义展馆中将这些不同的作品进行对话，可能与它们存在的理由相悖。但从观众的角度来看，这也是一个绝佳的机会来审视这些作品之间的联系。毫无疑问，这可能为那些寻求将Apfelbaum置于历史美学谱系中的人们打开感知之门。我非常想出席，正是因为这个原因。但我在想——Apfelbaum会在那里吗？她会将这个展览视为新的火花的可能性，还是这会给她带来另一个对维持她进步的自发性分析威胁？

Polly Apfelbaum - 深紫色，红鞋，2015，感谢艺术家，Galerie nächst St. Stephan，Alexander Gray Associates 和 Frith Street Gallery，Be-Part，Wareham，比利时

我希望她能将这个独特的展览视为积极的事物。当我回顾阿普费尔鲍姆所做的工作时，我并没有感受到具体性。我看到的是无尽的多样性和新鲜感。我看到一位艺术家意图在她的作品中运用物质世界的每一个方面。阿普费尔鲍姆将所有表面和所有空间视为她的支撑。没有做作，她轻松地消除了媒介之间的所有障碍，以及维度之间的所有区别。她将每一个形式元素也视为一个概念元素。她的作品无处不在；它接受其环境的现实，并设法增强其周围的一切。我不知道这些作品的任何意义，但我也没有任何想要询问的欲望或责任。我对她的作品的反应就像我对冰川、蓝洞、钟乳石或任何其他美丽而复杂的自然元素的反应——我欣赏它，感受它与周围环境的宏伟契合，并享受与它同在的愉悦。我很少想知道它是如何到达那里或它的目的是什么。它就是存在的，对我来说，这就足够了。

Polly Apfelbaum - 女性的潜力，2017年，感谢艺术家，Galerie nächst St. Stephan，Alexander Gray Associates和Frith Street Gallery，Everson艺术博物馆，纽约州锡拉丘兹

特色图像：Polly Apfelbaum - 面（几何）（裸露）眼睛，2016年，装置细节，尺寸可变，感谢艺术家，Galerie nächst St. Stephan，Alexander Gray Associates 和 Frith Street Gallery，Ben Maltz Gallery，Otis College of Art and Design，洛杉矶，加利福尼亚州

所有图片仅用于说明目的

由 Barcio 贡献