簡·本森對女權運動者莫娜·卡爾德革命性作品的抽象詮釋
當德國作家 W.G. Sebald 於 2001 年去世時，他被認為是當時最有才華的英語作家。《薩頓之環》於 1995 年出版，是他最受喜愛的書籍之一。2017 年，英國出生的概念藝術家 Jane Benson 用刀對這本書進行了解構，切除了每個音節，僅保留屬於音階的音符：do、re、mi、fa、sol、la、si。可以說，結果是一種「字面上的啟示」，揭示了隱藏在文本中的秘密樂譜。（“為 Sebald 的歌曲”樣本可在 這裡 獲得。）在她最新的展覽《父權體系的終結》中，該展覽上週在紐約的 LMAKgallery 開幕，Benson 再次回顧這種音樂編輯方法，利用它來挖掘英國婦女選舉權運動者 Mona Caird（1854 – 1932）的著作中的隱藏歌曲。然而，這一次，Benson 將她的概念提升到另一個層次，將音階的七個音符轉換為抽象的視覺作品，通過將它們與牛頓色譜上的七種顏色相對應。結果在 LMAK 的白牆展覽空間中以故意無菌的方式組織，賦予它們一種不尋常的感覺，彷彿這些物品不是在藝術空間中展示，而是在科學和歷史博物館中。光譜顏色的翻譯懸掛在白色框架中，在某些情況下，旁邊是經過刪減的文本，這些文本整齊地組織在匹配的白色框架中。在其他作品中，經過刪減的文本被展示在從牆壁以角度突出出來的白色架子上，像是一塊解釋古代卷軸的信息牌。與此同時，空氣中充滿了美國女中音 Hai-Ting Chinn 演奏 Benson 從文本中挖掘出的樂譜的幽靈般的聲音。聲音來自一件名為「有限移動移動 X」的雕塑。這件雕塑由黑色圓形揚聲器、彎曲的鋼桿和立體聲電線製成，喚起了與現代主義語言的亞歷山大·卡爾德（Alexander Calder）——移動藝術的先驅——的視覺比較。然而，諷刺的是，正如其名稱所暗示的，這個移動裝置並不移動。彎曲的部分，喚起女性特質，被兩個加重的揚聲器沙袋固定，以這種方式懸掛，使它們的重量壓在地板上——這是一個象徵父權堅持不懈慣性的睪丸符號。
回到源頭
《父權體系的終結》中的作品基於凱爾德的八篇論文： 《在男性統治下的女性命運》， 《為野性女性辯護》， 《文明的先驅》， 《人類的元素》， 《未來的人性》， 《父權的權力》， 《道德的文藝復興》， 以及《父權體系的終結》，展覽正是以此命名。 這些論文寫於一個多世紀前，精彩地解構了女性在男性發明和強加的威權社會結構下的困境。今天閱讀這些文本令人震驚，並意識到儘管許多國家的法律上發生了一些制度性進步，但實際上取得的進展相對微小。父權制的固有厭女情結不僅嵌入法律中，也深植於社會結構中；我們可以改變法律，但我們如何改變男性和女性的心靈，以便實現根本的社會演變呢？
Jane Benson - 人類元素，2019年。檔案噴墨印刷於sintra上，手工裁剪於紙上。46 × 26.75 英寸。限量版2，1個藝術家版。LMAKgallery。攝影：Steven Probert。
這就是這次展覽的顛覆性優雅發揮作用的地方。Benson 已經在解構和重組的理念上工作了近 20 年。在《疲憊》（2004）中，她解構了一件迷彩連身衣，然後將其重組成懸掛的葉子，嘲諷模仿自然的戰爭服裝的概念。在《尋找巴格達（A 部分）》（2015）中，她將伊拉克樂器一分為二，然後將這兩半寄給在 2000 年代初期逃離巴格達的兩位伊拉克兄弟。兄弟倆在視頻會議中演奏這些改造過的樂器，發現了解構樂器中的美，並在分離中發現了新的意義層次。同樣，在這次展覽中，Benson 首先將我們的注意力引向解構的源材料。儘管它已被切割成碎片，我們仍然忍不住尋找原始的文章並閱讀它們——如果不是 Benson 引起了我們的注意，我們可能永遠不會這樣做。然而，她也向我們展示了這些文本中還存在著多少更多的東西，通過將我們的注意力引向她在表面下挖掘出的隱藏之美和神秘的世界。
Jane Benson - 父權體系的終結，2018年。手工切割墨水於紙上及檔案級噴墨印刷於辛特拉。53 9/16 × 75 吋。限量版2，1個藝術家版。LMAKgallery。攝影：Steven Probert。
推進抽象化
我個人覺得這次展覽的另一個令人滿意的方面是，Benson 如何通過她對文本的色彩詮釋推進當代抽象。顏色以干涉圖案的方式分層，創造出所謂的摩爾效應，這是一種在光學藝術的視覺語言中常見的現象。它們並不是完全脫離現實的抽象；更像是基於從某種真實事物的解構中得出的公式。這一切並不新鮮——許多抽象藝術家使用摩爾效應，還有許多其他人使用理性或科學系統來指導他們的作品。但Benson的呈現方式是新穎的。大多數過程畫家依賴預定義的系統來控制他們的作品，以便將藝術家的手從作品中移除。他們在過程背後隱藏了自己的個性。Benson則恰恰相反。
Jane Benson - 限制行動的移動 X，2019。鋼棒、鋼絲、立體聲線、揚聲器和擴音器。115 × 32 1/2 × 4 英寸 (292.1 × 82.6 × 10.2 公分)。LMAKgallery。攝影：Steven Probert。
她自由地分享她過程中的複雜細節，並不隱藏這個過程如何指導作品的結果，而是以一種明確展現她的手法和個性的方式來呈現作品。她將過程導向的抽象中的匿名性和冷漠去除，並將其與一種社會相關的表現主義相結合。她以誠懇的態度暗示過去的美學立場還有很多可以做的，這一點也讓人感到愉快地後現代。當與作品中的幽默和異想天開結合時——特別是“有限流動性移動X”——她在這次展覽中的努力讓我對抽象的未來和父權體系的結束感到樂觀。父權體系的結束將於2019年6月16日在紐約的LMAKgallery展出。
特色圖片：簡·本森 - 為野性女性辯護，2018年。手工切割墨水於紙上及檔案噴墨印刷於辛特拉。53 9/16 × 75 英寸。限量版2，1個AP。LMAK畫廊。攝影：史蒂文·普羅伯特。
所有圖片僅用於說明目的
由 Phillip Barcio
