珍妮特·艾克爾曼的宏偉懸掛抽象作品
一個新的、宏偉的戶外藝術裝置最近在香港的半島酒店上空首演。這件作品名為《地球時間 1.26（香港）》，是當代公共藝術領域的領軍人物Janet Echelman的最新作品。這件《地球時間 1.26（香港）》是由酒店建築懸掛的纜索支撐的靈活纖維雕塑，旨在隨著風、天氣、日光和其他大氣條件的變化而波動。夜間，LED燈照亮纖維，創造出一種幽靈般、發光的生物形狀質量懸浮在空中，像一隻巨大的、磷光的城市水母。這件作品的神秘標題與一種未被充分報導的現象有關，該現象發生在災難性事件震撼地球時。例如，我們大多數人都記得2011年3月11日東北日本發生的地震。那個不幸的日子見證了海嘯襲擊日本海岸，並在福島第一核電廠發生核災難。然而，我們大多數人可能沒有意識到，造成那次8.9級地震的板塊運動使地球的質量發生了如此大的變化，以至於實際上加速了地球的自轉，導致24小時的日子縮短了1.8微秒。Echelman採用了這一現象來指導她的《地球時間系列》中的作品命名，這是她為了應對“國家之間的相互聯繫”而開始的。相互聯繫嵌入了《地球時間 1.26（香港）》的每一個方面。它字面上展示了公共領域內完全合作的原則。這個標題不僅指涉相互聯繫，這件作品還對地球、風、太陽、月亮和星星的運動作出反應，並與城市基礎設施物理相連。這件作品的相互聯繫如此之深，以至於引發了藝術何時停止，想像的領域何時開始的問題。
發現纖維
Echelman 並不是一位纖維藝術家。她的藝術生涯始於畫家，但一次意外的困擾挑戰了她的思維方式，將她引導到今天的道路上。1997年，在哈佛教學五年後，她獲得了富布賴特獎學金，前往印度講學。她提前寄送了她的特殊繪畫材料，但當她抵達印度時卻發現她的繪畫材料已經遺失。與其急著尋找更多的繪畫材料，她不如環顧當地環境，看看她能用什麼來創作。她受到當地漁民使用的網子的啟發。她採用了這些網子，創作出她的第一批纖維雕塑。兩年後回到美國後，她開始了一個持續的過程，精煉她在印度海灘上啟動的那個願景。她的目標是創造出與周圍環境合作的生動、響應性、空靈的藝術作品，以微妙、變革性和情境適宜的方式呈現。
Janet Echelman- Earthtime 1.26 (香港), 2019。纖維、建築和天空結合著彩色燈光。纖維與聚酯和 UHMWPE（超高分子量聚乙烯）編織在一起。網的尺寸：89 英尺長 x 82 英尺寬 x 62 英尺高。安裝尺寸：157 英尺長 x 109 英尺寬 x 130 英尺高。地點：香港尖沙咀梳士巴利道香港半島酒店。© Janet Echelman。攝影：Simon J Nicol, Nicki Houghton, Getty Images.
Echelman 自此以來不遺餘力地磨練她獨特的方法。她開發了多個個性化的電腦程式，以協助設計她的纖維雕塑。她還改編了 NASA 用於製作太空服的工業材料，製作出一種特殊的麻繩來支撐她的雕塑。此外，她還接受了她的雕塑在對自然環境的影響上應該保持中立的想法。由於它們安裝在公共區域或建築物上方的空間中，因此非常擔心鳥類或其他動物可能會被網子困住。Echelman 與科學家合作，以確保她的設計足夠開放，不會干擾當地的鳥類族群。根據 Echelman 的說法，從未有動物因為她的雕塑而受到傷害。
Janet Echelman- 夢捕手，西好萊塢，加州，2017年。纖維、建築與天空結合著彩色燈光。纖維用UHMWPE（超高分子量聚乙烯）和PTFE（聚四氟乙烯）編織而成。網的尺寸：85英尺高 x 103英尺寬 x 40英尺深。安裝尺寸：100英尺高 x 110英尺寬。地點：8490 Sunset Blvd, 西好萊塢，加州 90069。© Janet Echelman。攝影：Daniel Zeese, Nicole Wang.
觸及表面
雖然她已廣為人知作為一位纖維藝術家，Echelman 對於她關於空間、光線和互聯性的整體理念如何轉化為不同類型的美學現象有著許多其他的想法。2018年，她在費城推出了一個名為“Pulse”的永久公共藝術裝置，這是一次全新的嘗試（字面上來說）。這件作品嵌入在歷史悠久的Dilworth公園的城市街道中。地鐵和電車線在白天和夜晚穿過公園的底下。每當一列火車經過作品下方時，特殊的噴嘴會將水蒸氣噴射到空中，隨後被投影燈光照亮。霧氣的噴灑描繪出火車車廂的行進路徑，提供了Echelman所稱的“城市循環系統的活生生X光”。路過的行人則被邀請在無害的霧氣中玩耍，與藝術作品互動，同時將他們的動作與進出城市的交通系統的動作相連接。
Janet Echelman- 一條線的可能未來，穿越時空，意大利科莫，2016年。定制編織的彩色纖維，打結成網；注染的地毯由回收網製成；以及LED彩色燈光。尺寸：可變，長18英尺 x 寬18英尺 x 深16英尺。地點：意大利科莫聖方濟各教堂。© Janet Echelman。攝影：Ilaria Provenzi.
透過將她的作品擴展到其他類型的美學領域，Echelman 始終忠於指導她工作的原則：重視「認真對待想像力」。在 2011 年，她發表了一場以此為題的 TED 演講。此後，它成為有史以來最受歡迎的 TED 演講之一，已被翻譯成 34 種不同的語言，並被全球數百萬人觀看或收聽。Echelman 在 TED 演講中分享的核心內容不僅圍繞著想像力的重要性，還包括她反覆提到的自然、人類和建築世界之間的相互聯繫。她談到她的作品如何將古代過去的技術與未來的技術相連，因為她的網子畢竟是受到印度古代土著漁網的啟發，而她的材料和過程則包括她自己創造的尖端技術進步。通過將每一個物理和體驗元素結合在作品的創作中，Echelman 提高了我們的意識，讓我們意識到公共空間的每一個方面都是共同作用，創造出一種美學印象——這是一個我們都是真正合一的訊息。
特色圖片：Janet Echelman- 寓言，俄勒岡州尤金，2014年。編織聚酯和彩色燈光。長82英尺 x 寬34英尺 x 深30英尺。地點：俄勒岡大學馬修·奈特體育館，俄勒岡州尤金，美國。© Janet Echelman。攝影：Ema Peter。
所有圖片僅用於說明目的
由 Phillip Barcio
