Maija Luutonen - 在芬蘭當代藝術界閃耀的明星

芬蘭藝術家 Maija Luutonen 最近獲得了一個重要的機會——以及一個更重要的責任。她被選為首位參加名為 Kiasma Commission by Kordelin 的開創性藝術計劃的藝術家。該計劃的目標是每年選出一位芬蘭藝術家，該藝術家在其職業生涯中正處於地方與國際讚譽之間的階段。如果這位藝術家能夠並願意跨出這一步，這個項目將為他們提供創作一系列新作品的機會，這些作品將在赫爾辛基的當代藝術博物館 Kiasma 展出。該展覽隨後將向全球媒體和藝術機構推廣，作為芬蘭藝術前衛狀況的代表。這個機會保證為被選中的藝術家提供國際曝光。它還伴隨著作為芬蘭當代藝術界的官方代表向全世界行事的重擔。Luutonen 是這個創新計劃的迷人選擇。她自我描述為主要使用丙烯顏料在紙上作畫的畫家。她還構建雕塑物件，如鞋子和瓶子，這些物件有時會伴隨她的畫作，放在畫作旁邊或下面。她所畫的圖像大多是抽象的，或者如果是具象的，則往往是暗示性的而非明顯的。她創作的每一件作品在風格上都是獨特的，幾乎到了一個展覽中十幅她的畫作看起來像是十位不同畫家的作品的程度。Kiasma Commission 並沒有選擇一位風格更容易識別或標誌性的藝術家，而是選擇了一位難以定義的藝術家。這一選擇對芬蘭藝術的現狀有很多話要說。Luutonen 自然契合該項目命名的概念。Kiasma（或 chiasma）是一個解剖學交叉點，變革在此開始。當代藝術博物館 Kiasma 的建築師設計這座建築以代表一個閃亮的十字路口——一個活動的交匯點，在這裡變革是可能的——這一理念對於 Luutonen 創作的作品至關重要。

存在的空間

據說Luutonen曾說過：“透過她的作品，[she] 探索了在畫作中所產生的空間。”空間是許多不同藝術家的常見關注點。每一個等待上色的表面都是一個二維的、扁平的空間。畫家可以選擇通過避免在圖像中使用深度和透視來保持其平坦；或者畫家可能會利用透視和深度來動員幻覺空間，將目光引向作品表面“內部”的虛構世界。Luutonen擁抱這一觀念，即無論哪種選擇都會對畫作之外產生影響。如果觀眾被吸引進入幻覺空間，他們可能會對自己所處的房間變得不那麼敏感。如果他們面對的是一個扁平的表面，他們可能會更加意識到畫作作為一個物體的存在。Luutonen創作的每一件作品都是在這兩種心態之間尋找某種新的起點的嘗試——一種獨特的嘗試，旨在創造一種空間現實，讓觀眾在探索他們與內心和外部環境，以及畫作內外的關係時，感到驚喜和愉悅。

Maija Luutonen - 為破碎的心，2016，240 x 140 公分，紙上丙烯，裝置視圖，Maija Luutonen: 即將來臨，2016年11月19日 – 12月18日，SIC，赫爾辛基，照片：SIC

她對空間探索的核心是畫廊本身。Luutonen 以批判的眼光面對每一個新的展覽室。她對作品如何與房間互動的選擇，一方面是簡單而直觀的，另一方面，她認為這是至關重要的。在她的 Kiasma Commission 展覽中，她安排了她的作品，使觀眾感受到一種統一的感覺，彷彿他們置身於一個裝置中。有些作品懸掛得如此之高，以至於無法在親密的尺度上觀賞。有些作品靠在窗戶上，使它們容易受到自然光變化的影響，並迫使它們與外部世界的魅力競爭。有些作品緊密地聚集在一起，使它們呈現出物件家族的存在，部分依賴彼此來獲得意義和目的。展覽宣告這是一個統一的體驗，其中看似不同的藝術作品彼此合作，朝著一個未知的目標前進。這是空間的具現化——無論是物理的還是心理的——在一個空間內。

Maija Luutonen - 在 Ur Pt，2016，240 x 140 厘米，紙上丙烯，裝置視圖，Maija Luutonen：即將來臨，2016年11月19日 – 12月18日，SIC，赫爾辛基，照片：SIC

重複的衝動

Luutonen 最引人注目的地方在於她的作品是如此開放。有時她的畫作感覺就像是在幾分鐘內完成的——事實上，有時確實是這樣，使用噴霧罐。其他時候，技術的細膩掌握令人驚嘆。一些圖像呈現出精緻的圖形；另一些則像原始的潦草字跡；還有一些則像是超現實夢境的照片寫實片段。每幅畫的每一個細節都是新鮮的。實驗性的氛圍為這個裝置增添了電力。Luutonen 避免了心理分析師所稱的重複強迫——不斷重訪某事的渴望——而這是許多其他藝術家在其職業生涯中所屈服的，因為他們始終專注於一個概念。

Maija Luutonen - 重量、卡路里、兩週、2016年、320 x 140 公分、壓克力紙上、雕塑：環氧樹脂和矽膠、裝置視圖、Maija Luutonen：即將來臨，11月19日 – 12月18日，2016年，SIC，赫爾辛基，照片：SIC

藉由這次的裝置藝術，Luutonen 喚起了重複強迫症的對立面——這件作品體現了對新開始的強烈渴望。因此，它完美地開啟了 Kiasma 委託，展示了芬蘭前衛藝術對於視野和實驗主義的承諾。它也挑戰我們作為觀眾去思考，我們是來看藝術的，還是我們所觀看的藝術是為了幫助我們看見一些關於我們自己的東西。正如所有未來的 Kiasma 委託作品一樣，Luutonen 為這次裝置藝術創作的作品將在展覽結束後加入 當代藝術博物館 Kiasma 的永久收藏。在此之前，這些作品將在目前的狀態下展出，直到 2018 年 7 月 29 日。

特色圖片：Maija Luutonen - Rednose Barista, 2016, 壓克力畫於紙上, 雕塑：環氧樹脂和矽膠, 安裝視圖, Maija Luutonen: Soon, 11月19日 – 12月18日, 2016, SIC, 赫爾辛基, 照片：SIC

由 Barcio 作品