跳至內容

購物車

您的購物車為空

文章: 波洛克與馬瑟威爾:抽象表現主義的傳奇於納爾遲·阿特金斯藝術博物館

Pollock and Motherwell: Legends of Abstract Expressionism at the Nelson Atkins Museum of Art

波洛克與馬瑟威爾:抽象表現主義的傳奇於納爾遲·阿特金斯藝術博物館

在密蘇里州堪薩斯城最近開幕的展覽中,從「少即是多」的角度探討了抽象表現主義。該展覽,波洛克與馬瑟威爾:抽象表現主義的傳奇,僅展出兩幅畫作。第一幅是壁畫,由傑克遜·波洛克於1943-44年創作。第二幅是西班牙共和國的悼詞,第126號,是羅伯特·馬瑟威爾於1965年開始的一系列作品中的一部分。這兩幅畫作在尺寸上都是宏偉的,每一幅都作為畫家的美學立場的標誌性範例而存在。以這種獨特的方式共同展出,它們通過大膽深入探討這兩位20世紀美國藝術最具影響力運動的巨頭所採用的複雜視覺策略,照亮了一段迷人的歷史時期。

傳奇的開始

Mural 的創作故事是美國藝術的真正傳奇。故事始於藝術收藏家佩吉·古根海姆,她正在尋找一位能夠創作大型藝術作品的藝術家,以懸掛在她位於紐約市豪華公寓的巨大門廳中。在她的助理的提示下,古根海姆冒險選擇了一位相對不知名的藝術家,名叫傑克遜·波洛克。當時,波洛克剛開始在繪畫半抽象、圖騰式的作品中嶄露頭角,這些作品的規模相對較小。這項委託,古根海姆規定必須覆蓋整面牆,這面牆幾乎長六米,高兩米半,給了他一個超越舒適區的機會。

波洛克拆掉牆壁以容納他工作室裡的巨大畫布。但一旦他準備好畫布,他卻陷入了創作瓶頸。古根海姆在他創作這幅作品期間每月支付他津貼,但經過多個月,波洛克卻沒有畫出一筆。在古根海姆日益增長的壓力下,他終於迎來了突破。在一陣旋風般的活動中,他創造出了一種動態的抽象表現,後來他形容為「美國西部每一種動物的[of]。」在創作這幅作品的過程中,波洛克開創了潑墨技法,這種技法後來成為他風格的標誌。這幅畫也標誌著他首次使用快速、直覺、自動的技法,這種技法後來被稱為行動繪畫。雖然在某些地方暗示著具象,但壁畫也標誌著波洛克進入純抽象的劇烈轉變的開始。這幅畫在首次展出時引起了轟動,並幫助波洛克鞏固了他作為一位主要新興人才的聲譽。

傑克森·波洛克壁畫畫廊及街景Jackson Pollock - Mural, 1943. Oil and casein on canvas, 95 5/8 x 237 3/4 inches. Gift of Peggy Guggenheim, 1959.6. University of Iowa Museum of Art, Iowa City. Reproduced with permission from The University of Iowa Museum of Art. Photograph courtesy the J. Paul Getty Museum, Los Angeles, 2014

跨越十年的對話

古根海姆於1948年將壁畫捐贈給愛荷華大學,因為她決定搬到歐洲,並意識到在她的新家中沒有足夠大的空間來展示這幅巨大的畫作。壁畫在愛荷華大學藝術博物館獨自待了二十年,孤獨地展現其獨特的廣闊,直到1972年,博物館的館長決定委託另一件可以與之對話的宏偉作品。羅伯特·馬瑟維爾被選為這一艱鉅任務的藝術家。儘管他被認為是抽象表現主義運動中最傑出的成員之一,馬瑟維爾卻發展出一種與傑克遜·波洛克截然不同的技術和視覺語言。

母特威爾因應委託而創作的作品,名為西班牙共和國的悼詞,第126號,被認為是他成熟風格中最深刻的表現之一。與波洛克類似,母特威爾也被自動主義的概念所吸引,或是直接從潛意識中進行繪畫的行為。但與波洛克不同,母特威爾也對明確形狀的力量和大膽色彩的純粹性感興趣。這幅畫是母特威爾為紀念西班牙內戰而創作的眾多作品之一,包含了一個稀疏的黑色橢圓形和垂直形狀的字母表。這些形狀在有機和幾何狀態之間波動,柔和的色彩調色板喚起了深沉、陰鬱的情感。其構圖中的意圖顯而易見,然而大膽的斑點、隨意的滴落和粗糙的邊緣,都是他鬆散、直覺、物理的繪畫技術所留下的痕跡,仍然將其堅定地置於母特威爾所屬的抽象表現主義傳統中。

羅伯特·馬瑟威爾街與畫廊景觀Robert Motherwell - Elegy to the Spanish Republic, No. 126, 1965-75. Acrylic on canvas, 77 3/4 x 200 1/4 inches. Purchased with the aid of funds from The National Endowment for the Arts with matching funds and partial gift of Robert Motherwell. University of Iowa Museum of Art, Iowa City. © Dedalus Foundation, Inc. Licensed by VAGA, New York, NY

超越生活

抽象表現主義充滿了超乎尋常的人物,而波洛克和馬瑟威爾是其中最具個性的人物之一。他們被許多人視為薩滿式的:呈現出將現代文明與其古老、普遍根源相連的視覺神話。特別是波洛克,他是第一位美國藝術明星之一——一位成為與他那個時代任何電影明星一樣的名人的藝術家。而規模對於抽象表現主義者創作的作品也至關重要。僅憑其龐大的尺寸,這兩幅畫本身就是這一運動的紀念碑。它們是這些藝術家或任何其他同時代藝術家所繪製的單幅畫作中最大的例子之一。在同一時間同一地點看到它們在一起是令人驚嘆的,並為它們所代表的思想的宏大賦予了巨大的分量。

參觀波洛克與馬瑟威爾:抽象表現主義的傳奇的遊客將特別高興看到Mural目前的明亮、鮮豔的狀態,因為它最近經過洛杉磯J. Paul Getty Museum的兩年修復。波洛克使用的非常規材料,加上他有時使用未上底漆表面的傾向,導致隨著時間的推移,顏色和作品的整體狀況出現了大量的劣化。它的修復使其恢復到原始的完美狀態。

波洛克與馬瑟威爾:抽象表現主義的傳奇 將持續至2017年10月29日,在密蘇里州堪薩斯城的納爾遲·阿特金斯藝術博物館舉行。博物館週一和週二關閉。入場免費。

特色圖片:傑克遜·波洛克 - 壁畫(細節),1943年。油畫和酪蛋白於畫布上,95 5/8 x 237 3/4 英寸。佩吉·古根海姆贈送,1959.6。愛荷華大學藝術博物館,愛荷華市。經愛荷華大學藝術博物館許可重製。照片由洛杉磯J. 保羅·蓋蒂博物館提供,2014年。

由 Barcio 作品

您可能喜歡的文章

The Double-Edged Canvas: Bipolarity and the Fire of Abstract Creation
Category:Art History

雙刃畫布:雙極性與抽象創作之火

如果你追溯現代藝術的淵源,你會發現它被一種奇特而強烈的火焰照亮。這正是燃燒在文森特·梵谷旋轉天空中的火焰,滴落在傑克遜·波洛克畫筆上的火焰,並在馬克·羅斯科的色域中脈動的火焰。幾個世紀以來,我們稱之為「受折磨的天才」原型,這是一種浪漫的觀念,常被視為傳說而不被重視。 但如果這團火焰有一個精確的神經生物學名稱呢?如果歷史上一些最具革命性的藝術背後的引擎,是一種特定的神經生物學氣質:雙相情感障礙...

閱讀更多
Sinneswelt-ELT57 by Kyong Lee
Category:Art History

感覺的語言:描繪純粹情感的藝術家們

如果一幅畫能直接對你的靈魂說話,卻不展示任何可辨識的事物會怎樣?如果僅憑色彩與形態就能讓你感受到喜悅、憂鬱或超越感,其力量與任何故事一樣強烈呢? 這是推動歷史上一些最具革命性的藝術家,以及持續激勵當代畫家的深刻問題。這些先見之明者發現,情感本身可以成為藝術的主題,而不僅僅是靈感來源。 超越個人表達:當情感成為主題 藝術界有一個關鍵區別常被忽視。許多藝術家是從情感出發作畫,將個人的掙扎、喜悅或...

閱讀更多
Damien Hirst: The Ultimate Guide to Britain's Most Provocative Contemporary Artist
Category:Art History

達米恩·赫斯特:英國最具挑釁性的當代藝術家終極指南

Damien Hirst是當代藝術中最具爭議且具影響力的人物之一,他對死亡、科學與商業的革命性詮釋,徹底改變了藝術世界。赫斯特於1965年出生於布里斯托,三十多年來不斷挑戰傳統藝術、美學與死亡的觀念,創作出一系列持續引發激烈討論並創下破紀錄價格的作品。雖然他並非傳統意義上的抽象藝術家,但赫斯特的系統性探索——尤其是他的斑點畫與旋轉畫——展現了對色彩、形式與偶然性的嚴謹投入,與抽象藝術的核心關...

閱讀更多
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles