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文章: 揭示安迪·沃荷的陰影

Shedding a Light on Andy Warhol's Shadows

揭示安迪·沃荷的陰影

本月,安迪·沃荷的《陰影》(1978-79)將部分展出於位於曼哈頓中城的卡爾文·克萊因總部,地址為205 W 39th Street。這是沃荷創作過的最雄心勃勃的作品,《陰影》由102幅畫布組成,端對端懸掛,形成一個單一的宏偉裝置。這件作品通常懸掛於位於紐約州上州的Dia:Beacon,但有時會巡迴展出。在這種情況下,展出的畫布數量取決於可用的連續牆面空間。在CK HQ的情況下,街道層的畫廊有空間容納50幅畫布,幾乎是整個裝置的一半。未展出的52幅畫布將回到Beacon進行翻新,這也是卡爾文·克萊因的贊助。這個服裝品牌去年與安迪·沃荷基金會簽訂了一項為期兩年的合作協議,推出以沃荷圖像為特色的時尚產品。目前有印有絲網印刷電椅和其他標誌性沃荷圖像的手提袋、鞋子、配飾和其他成衣可供選擇。這項合作也是展出《陰影》系列的動力。沃荷的重大回顧展將於2018年11月在位於下曼哈頓兩英里外的惠特尼美術館開幕。策展人希望在回顧展期間在紐約的其他地方展出《陰影》,由於城內所有的Dia空間都已被佔用,卡爾文·克萊因提供了其空間。這一搭配不僅因地點的美麗而合適,也因為它挑戰我們超越表面,去發現我們認為所見的最美麗、最困難和最抽象的方面。

影子不知道

像許多沃荷系列一樣,「陰影」重複了一個單一的圖像——在這種情況下是兩個重疊在一起的陰影。為了創造這個構圖,沃荷拍攝了兩個角度峰的雕塑模型,其中一個比另一個小。他將這兩個圖像結合在一起,然後在102幅大小相同的畫布上進行絲網印刷,並在畫布上添加了手繪的細節。他只允許自己在每幅畫布上使用兩種顏色。由於沃荷認為這102幅畫布是一件單一的藝術作品,因此每幅畫布都可以被視為一個形式元素——在一個房間大小的作品中有102個形式。正是作品的形式方面使得許多作家錯誤地寫出其所謂的特質。一些評論家稱「陰影」是對顏色和形式的冥想;另一些則稱它是對類型學的繪畫探索。然而,我認為這些評估在根本上是有缺陷的。在我看來,沃荷所創作的一切都是抽象的,而「陰影」是一把鑰匙,可以解鎖對他整個作品的更廣泛理解。

安迪沃荷的影子

安迪·沃荷,《陰影》,1978–79。裝置展覽,Dia:Beacon,紐約比肯,2003–11。© 安迪·沃荷視覺藝術基金會/藝術家權利協會(ARS),紐約。照片:比爾·雅各布森工作室,紐約。由Dia藝術基金會提供,紐約。

考慮到沃荷是歷史上最著名的藝術家之一。然而,出名並不意味著被理解。當人們看到他的《布里洛盒子》(1964年)時,他們認為沃荷是以流行媒體或消費主義為主題複製了一個布里洛肥皂盒。當他們看到他的一幅巨型絲網印刷畫作《毛澤東主席》時,他們認為沃荷是在對名人或圍繞煽動者的個人崇拜發表聲明。但這些作品提出了更大的問題。最重要的是,「你真的知道你在看什麼嗎?」在《陰影》的情況下,我們認為我們在看一堆兩個陰影的圖片的複製品,以各種顏色組合重複,作為一種形式上的抽象手勢。但《陰影》實際上向我們展示的是一個邀請,讓我們打開心靈,去探索我們所看不見的事物。

安迪·沃荷與陰影在海納·弗里德里希畫廊

安迪·沃荷與陰影 (1978–79) 在海納·弗里德里希畫廊,393 西百老匯,紐約,於1979年展出。© 安迪·沃荷視覺藝術基金會,Inc./藝術家權利協會 (ARS),紐約。照片:亞瑟·泰斯。由迪亞藝術基金會,紐約提供。

《第39街的寓言》

我相信《陰影》是《洞穴寓言》的具現,這個故事是由希臘哲學家柏拉圖創造的,用以解釋他的形式理論。形式理論認為,現實的最準確版本存在於非物質的思想領域。我們在物質存在中通過感官所經歷的一切,只不過是存在於那個神秘領域中的一個思想的影子。為了解釋這個理論,柏拉圖講述了一個被囚禁在洞穴中的人們的故事。這些人坐著,面對一面空白的牆壁。他們不知道,洞穴的後面正在燃燒著一把火。在火和人之間,有一場木偶戲正在上演。火光將木偶戲的影子投射到牆上。人們在觀看牆上的影子,但他們不知道他們所觀看的只是現實的表面、神秘的表現。他們認為這些影子是有實質的。

安迪·沃荷的《陰影》在迪亞藝術中心

安迪·沃荷,《陰影》,1978–79。裝置視圖,迪亞藝術中心,西22街545號,紐約,1998–99。© 安迪·沃荷視覺藝術基金會,Inc./藝術家權利協會(ARS),紐約。照片:凱西·卡佛。由迪亞藝術基金會提供,紐約

當你觀看沃霍爾的「陰影」系列時,想像你是那些坐在洞穴裡觀看影子在牆上舞動的人之一。不要被這些神秘表現的表面特徵所分心。不要被誤導,以為你正在觀看一場關於顏色的冥想,或是一場對類型的繪畫探索。看似有實質的東西其實是一種幻覺。忘掉你認為你知道的;超越其他人告訴你是真實的東西;打開你的心靈,接受這裡可能有一些初看並不明顯的事情。這些圖片背後是什麼?這件藝術作品的表面之下,還有什麼在發生?還有布里洛盒子、毛澤東畫作和電椅系列呢?更進一步,所有事物的表面之下又在發生什麼?真的有流行藝術、抽象藝術或卡爾文·克萊因的手提袋這樣的東西嗎?還是這一切只是一場精心設計的木偶秀,讓我們分心,無法看到自己思想的美麗真相?「安迪·沃霍爾:陰影」將於2018年10月26日至12月15日展出。安迪·沃霍爾:從A到B再回來將於2018年11月12日至2019年3月31日在惠特尼展出。

特色圖片:安迪·沃荷,《陰影》,1978–79。裝置視圖,Dia:Beacon,紐約州比肯,2003–11。© 安迪·沃荷視覺藝術基金會/藝術家權利協會(ARS),紐約。照片:比爾·雅各布森工作室,紐約。由Dia藝術基金會提供,紐約
由 Barcio 作品

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