《克制的意志：簡約藝術的趨勢》

當思考藝術時，很少能夠找到超越風格、時期或運動的限制性概念的術語。但當我們做到這一點時，發現可能參考所有藝術作品的語言，無論它是何時創作或由誰創作，都可以是解放性的，甚至是統一的。簡約藝術就是這樣一個術語。它並不指代某個運動、風格或藝術時期。它代表了一種理念。簡約藝術是通過旨在簡化、整合、濃縮的過程創作的藝術。從某種意義上說，你可以說米開朗基羅的《大衛》雕像，這件用大理石雕刻的作品，是簡約的。畢竟，它是通過編輯原始形狀的過程創作的。只不過《大衛》也是對原始形狀的極大複雜化。如果米開朗基羅只是將原始大理石塊的角落修整成方形，並將其展示為一個垂直的矩形，暗示人性而不是明確地表現出來，那將顯示出克制。這將是微妙的。這將是簡約的。

詢問艾格尼絲

「當我第一次製作網格時，我恰好在思考樹木的純真，然後一個網格出現在我的腦海中，我認為它代表了純真……所以我畫了它，然後我感到滿意。」- 阿格尼絲·馬丁

美國抽象表現主義畫家阿格尼絲·馬丁（Agnes Martin）常被稱為一位其作品體現了簡約藝術本質的畫家。她的線條畫作以她能找到的最直接、最簡化的方式傳達潛意識的情感。馬丁的作品具有清晰度。它採用了狹窄的調色板。它依賴於極其有限的形式語言。它通過限制其主張來擴展其暗示。此外，阿格尼絲·馬丁的作品展示了精確的工藝，體現了簡約藝術的另一個要求；即作品努力消除可能干擾觀眾與藝術作品之間體驗的分心元素。馬丁的畫作框架樸素且執行精確，似乎同時展現出自信與謙遜。

Joanne Freeman - Covers 20 Red A，2015年。水粉畫於手工Khadi紙上。50.8 x 50.8 公分。 

當代減少趨勢

當代美國抽象畫家Joanne Freeman的作品常被形容為簡約。Freeman使用生動、精簡的色彩調色板，繪製硬邊幾何形狀和簡化的直觀筆觸，置於明亮的白色背景之上。Freeman的靈感來自於城市標誌、建築、中世紀圖形設計趨勢以及經常出現在陽光下建築物上的硬邊陰影等主題。她的畫作參考了當代視覺語言，但以一種克制、沉思的方式呈現。

瑞士畫家丹尼爾 Göttin 在他的作品中也追求清晰和簡化。他使用一種有限的語言，包含可識別的幾何形狀、線條和圖案。他融入有限的顏色範圍，以呈現大膽、直接的美學聲明。Göttin 曾表示，他的目的是引導觀眾的注意力“到物體內部的空間。”這種類似禪宗的邀請，促使觀眾與作品進行冥想式的接觸，使觀眾的體驗有點像重複一個咒語。

Daniel Göttin - Slopes B4，2016年。壓克力畫於MDF上。30 x 24公分。 

現象學還原

我們，人類專注於擁有經驗。我們通過意識來感知我們的經驗。為了使我們的經驗具體化，我們在心中創造結構。通過我們的行動，我們將這些結構彼此分享，而這些結構又以無數方式在物質世界中顯現，無論是哲學上、物質上、情感上、社會上等等。對人類經驗和意識結構的研究稱為 現象學。現象學是簡約藝術的核心。通過研究人類經驗的結構，並通過簡化從這些經驗延伸出的視覺語言，藝術家可能會達到一種象徵語言，能夠接觸到我們意識複雜世界背後的更深層意義。

美國抽象藝術家Tom McGlynn在他的實踐中專注於現象學的方法。通過提煉城市的視覺語言，McGlynn發展出一種限於硬邊方形、矩形和線條的視覺詞彙。他的畫作嚴謹控制且精確製作。它們呈現出簡化的城市對話的片段，以象徵性和二維的方式進行。McGlynn的作品是對其所處建築景觀的潛意識、簡約翻譯。

湯姆·麥克林 - 調查 4，2013年。壓克力顏料於法布里亞諾紙上。55.8 x 83.8 公分

還原藝術的目標

「看我畫作的人說，這讓他們感到快樂，就像早上醒來的感覺。而快樂就是目標，不是嗎？」- 阿格尼絲·馬丁

這句話完美地總結了成功的簡約藝術的目標和結果。當然，顯然不是每個人早上醒來時都感到快樂。這不是重點。重點是簡化。阿格尼絲·馬丁早上感到快樂，她以某種方式推導出那種精確的感覺並在她的作品中表達出來，而一些遇到這些作品的觀眾也感受到了這一點。這就是清晰。這就是簡約藝術的意義所在。

特色圖片：Tom Mcglynn - 測試圖案 11 (Kelly)，2005年。壓克力顏料於Fabriano紙上。55.8 x 83.8 公分。
由 Barcio 作品