提奧·范·杜斯堡作為De Stijl大使
一些人相信一種古老的智慧，這種智慧早於人類的出現，並將超越人類的存在。神智學家研究這種智慧，尋找其表現形式，並尋求將其與他們的生活聯繫起來的方法。瓦西里·康丁斯基和西奧·范·杜斯堡，兩位最早且最具影響力的歐洲抽象藝術家，都研究過神智學。每位藝術家都廣泛地寫下了他們尋找一種能夠表達靈魂普遍語言的美學風格的過程。儘管這些藝術家都在尋找類似的發現，但他們的作品卻帶領他們走上了截然不同的美學道路。瓦西里·康丁斯基創造了一種直觀、複雜且實驗性的美學語言。西奧·范·杜斯堡則更專注於簡化他的美學語言，並專注於簡單性和規則。雖然康丁斯基避免將自己與任何特定運動聯繫起來，除了抽象本身，范·杜斯堡卻堅持他所屬的風格。他是De Stijl的驕傲創始人和最偉大的全球大使。
風格的誕生
在提奧·范·杜斯堡出生的三十年前，美國作家亨利·大衛·梭羅在他的書籍《瓦爾登湖》中寫下了著名的建議，告訴人類要「簡化，簡化。」這個建議的諷刺之處在於，它本可以通過刪去第二個「簡化」來更簡單地表達。而在這種幽默中，隱藏著德·斯蒂爾運動死亡的種子。
“De Stijl” 是荷蘭語中的“風格”，是一個成立於1917年的藝術運動，基於這樣的信念：為了表達宇宙的終極真理，藝術家必須簡化。與 De Stijl 最常相關的兩位藝術家是 Theo van Doesburg 和 Piet Mondrian。兩人都堅信幾何抽象能成為抽象簡約的終極表達。而且在1917年創辦雜誌 De Stijl 以推廣他們的抽象幾何藝術方法時，他們都是密切的哲學夥伴。但在那時他們尚未親自見面。僅僅是交換信件，他們尚未意識到存在著一個隱藏的裂痕，可以說是第二個“簡化”，最終將導致 De Stijl 被撕裂成兩半。
西奧·范·杜斯堡 - 組合，1917年。油畫，27 x 27 公分。私人收藏
風格的傳播
在從創立到德·斯蒂爾去世的六年間，范·杜斯堡自任為他和蒙德里安作品的全球大使。他堅信創造一種總體藝術的必要性，這被稱為Gesamtkunstwerk。Gesamtkunstwerk的基礎是藝術、建築和設計應該協同工作，以創造一種完整的美學體驗。范·杜斯堡認為美學是靈性最終的表達。他不僅限於將這種表達局限於我們所觀看的物體，他相信它應該以空間和環境的方式顯現，使日常生活的各個方面都能受到美學統一的啟發。
范·杜斯堡以多種方式表達他對總體藝術作品的追求。德·斯蒂爾的基本美學方法融合了線條、幾何形狀和簡單的色彩調色板。他利用這種美學拓展到多個領域。他為德·斯蒂爾建築和家具設計了圖案。他為德·斯蒂爾風格的室內環境繪製了計劃。他寫了德·斯蒂爾風格的詩歌。他出版並編輯了德·斯蒂爾雜誌，並在整個歐洲推廣它。他甚至發明了一種德·斯蒂爾字體，其中每個字母由一個被劃分為25個小方格的正方形組成。（今天這種字體以Architype Van Doesburg的名稱存在。）
西奧·范·杜斯堡 - 反向構圖 X. 1924. 油畫. 50.5 x 50.5 公分. 克羅勒-穆勒博物館，奧特洛，荷蘭
提奧·范·杜斯堡 vs. 包豪斯
雖然他的具體美學是創新的，但Gesamtkunstwerk（總藝術）的概念並不是范·多斯堡所獨有的。1919年，德國建築師瓦爾特·格羅皮烏斯在德國魏瑪創辦了一所名為包浩斯的學校，專注於發展一種包括塑料藝術、建築和設計的總體藝術方法。包浩斯對早期現代藝術的影響巨大，許多偉大的現代主義藝術家要麼在該校學習，要麼在該校任教。
在1922年，當他熱情高漲之際，范·杜斯堡搬到了魏瑪，並試圖說服格羅皮烏斯讓他在包浩斯教授他的《風格派》原則。格羅皮烏斯拒絕了范·杜斯堡，據說是因為《風格派》的嚴格美學限制。然而，范·杜斯堡並沒有氣餒，他堅信自己的方法與包浩斯所教授的相當，因此在包浩斯校園旁邊開設了自己的學校，成功吸引了許多學生，教授他們《風格派》的原則。
Theo van Doesburg - 舞蹈 I，約1917年。門窗、設計與草圖、彩繪玻璃。克羅勒-穆勒博物館，奧特洛，荷蘭
範達達堡
根據所有的說法，人們對於Theo van Doesburg最為讚賞的特質之一就是他的真誠。就像他的同時代人瓦西里·康丁斯基一樣，van Doesburg相信藝術有治癒和改變世界的力量。正因為他的傳奇誠懇，使得人們感到驚訝的是，除了創立De Stijl，van Doesburg還經常與達達密切相關。與van Doesburg不同，達達的名聲是愤世嫉俗、諷刺和反體制的。那麼，為什麼一個致力於神智學和學術的人會與達達聯繫在一起呢？
顯然，答案是因為范·杜斯堡有幽默感。在1920年代，他曾短暫擔任達達雜誌Mecano的編輯。在為該雜誌工作期間，他還秘密地以筆名“I. K. Bonset”向其投稿詩歌。他的幾首詩被接受並發表在期刊上，而他的朋友或同事卻不知道是他寫的。他的筆名似乎是“Ik ben zot”這句話的變體，這句話在荷蘭語中大致意思是“我很愚蠢”。
西奧·范·杜斯堡 - 組合 XIII, 1918。油畫，畫布。29 x 30 公分。阿姆斯特丹市立博物館，荷蘭
風格之死
在1923年，范·杜斯堡搬到巴黎，特別是為了更接近皮特·蒙德里安，以便他們能進一步推進對於「風格派」的工作。幾乎在他抵達巴黎後不久，兩人意識到他們的個性截然不同，對於「風格派」應該走的方向也有著截然不同的看法。他們一致認為，為了表達宇宙的終極純粹性，繪畫應該簡化為幾何抽象的線條、顏色和形狀的表達。但蒙德里安將這一原則推向了極端。他只使用水平和垂直的線條、正方形和矩形，以及顏色：黃色、紅色、藍色、黑色、白色和灰色。用沃爾登式的術語來表達，他的方法可以說是：“簡化。”
但范·杜斯堡的做法更像是「簡化，簡化」。他認為將線條限制為僅水平和垂直的做法過於局限。他相信也應該使用對角線。但當然，對角線的加入也會需要更大的形式詞彙，因為對角線自然會導致三角形。蒙德里安拒絕接受像對角線和三角形這樣的華麗想法，並立即與范·杜斯堡和風格派脫離關係。蒙德里安將他的個人美學方法重新命名為新造型主義，而范·杜斯堡則將他的個人美學方法重新命名為元素主義。
西奧·范·杜斯堡 - 不和諧的構圖，1919年。油畫，畫布。63.5 x 58.5 公分。巴塞爾藝術博物館，瑞士巴塞爾
風格已死，風格萬歲
建議我們可以通過看圖片來發現現實，這是奇怪的。我們不能通過看一幅森林的畫作來了解森林的本質；我們必須親自去森林。這正是西奧·范·杜斯堡在發展《風格派》中所試圖表達的美學語言。他堅信現實的深層本質無法通過模仿來表達；它只能通過抽象來表達。雖然在這種信念中並不孤單，但范·杜斯堡的貢獻是獨特的。儘管一些抽象主義者主張代表生活的某一特定方面，比如未來主義者對速度的追求，范·杜斯堡則試圖表達人類經驗的整體性。儘管一些人主張代表混沌，范·杜斯堡則強調結構的重要性。儘管一些人將結構推向極限，范·杜斯堡卻為更廣泛的表達留出了空間。
對於他的遺產來說，最重要的是范·杜斯堡對自己思想的堅定信念。他對這種信念的最終表達是他為自己和妻子內莉設計和建造的家。這所房子完全基於德斯蒂爾的美學，並體現了他對一種總體藝術的奉獻，這種藝術表達了他對Gesamtkunstwerk的熱情。儘管他在房子完工之前就去世了，但這座建築今天作為藝術家駐留地，向他的作品致敬。儘管他從未在這些牆內生活過，但這座房子也作為一個獨特而強大的見證，證明了一位稀有藝術家的存在。范·杜斯堡將他的時間、視野和財富奉獻給創造一個環境，讓他和妻子能夠在他幫助創造的美學中度過日常生活：這是一種少數藝術家擁有的意志或技能所能達到的奉獻程度。
特色圖片：西奧·范·杜斯堡 - 咖啡廳餐廳天花板的色彩設計
所有圖片僅用於說明目的
由 Barcio 作品
