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文章: 英國泰特美術館舉辦阿爾貝托·賈科梅蒂的首次大型回顧展

UK's First Major Retrospective of Alberto Giacometti at Tate

英國泰特美術館舉辦阿爾貝托·賈科梅蒂的首次大型回顧展

在當代藝術家中,阿爾貝托·賈科梅蒂 是歷史上最受尊敬的大師之一。儘管這位雕塑家、畫家和素描家一生都生活在20世紀,但他創作的作品卻是真正的永恆之作。阿爾貝托·賈科梅蒂的雕塑 將其主題簡化到最基本的要素,然而通過這種簡化,卻揭示了其精神的廣闊感。少數其他藝術家的作品如此瞬間可辨識。然而,在一個地方一次性接觸到大量賈科梅蒂的作品仍然是罕見的。自從英國舉辦過一次大型賈科梅蒂回顧展以來已經過去了二十年。但這一情況終於得到了改善,因為最近在倫敦的泰特現代美術館舉辦了一個賈科梅蒂的壯觀展覽。泰特現代美術館的阿爾貝托·賈科梅蒂展覽匯集了超過250件驚人的作品,包括畫作、素描,當然還有雕塑,其中許多作品從未公開展出過。

一位國際上受人喜愛的藝術家

阿爾貝托·賈科梅蒂於1901年出生在博爾戈諾沃,這是一個位於瑞士東南部、靠近意大利邊界的格勞賓登州的小鎮。他的第一位藝術老師是他的父親和教父,兩人都是畫家,而他的第一批藝術作品是家庭肖像。據說他在12歲時完成了他的第一幅油畫,並在14歲時創作了他的第一件雕塑,是他的兄弟迭戈的肖像。他的第一次有組織的藝術教育是在18歲時在日內瓦的各個學校進行的。但在1922年,他決定搬到巴黎。正是在那裡,他首次在他那一代的主要現代主義藝術家中嶄露頭角。

他的轉變成為我們今天所知的大師始於賈科梅蒂在巴黎的法國大學美術學院上課的時候。他在那裡勤奮學習了三年,但最終因為必須複製現實而感到疲憊不堪。他感到被某種其他事物所吸引,於是於1925年在杜伊勒里沙龍首次展出後,他開始從土著藝術和像立體主義等運動中汲取靈感。因此,他不再複製世界,而是解放自己,從情感和想像中創作。這一方向變化所產生的第一批作品之一是他所謂的“平面雕塑”,這些雕塑是具有扁平形狀和原始特徵的半身像。其中一些變革性的早期作品,如他1926年的作品《女人的頭像》(Flora Mayo),被納入了當前在泰特現代美術館的回顧展中。

瑞士雕塑家和畫家阿爾貝托·賈科梅蒂的傳記及作品展覽,於泰特現代美術館和紐約工作室舉行阿爾貝托·賈科梅蒂 - 《女性頭像 [弗洛拉·馬約]》,1926年。彩繪石膏,31.2 x 23.2 x 8.4 公分,來自阿爾貝托與安妮特·賈科梅蒂基金會收藏,巴黎 © 阿爾貝托·賈科梅蒂遺產,ACS/DACS,2017年

從超現實主義到火柴盒

在1930年代,賈科梅蒂與超現實主義者保持著斷斷續續的關係。他的作品似乎與超現實主義的觀點和美學相符,但賈科梅蒂從未滿足於那種狹隘的觀點,或任何其他有組織的藝術家團體。儘管如此,他在這十年間創作的許多作品,如1932年的《被割喉的女人》,在當前的泰特回顧展中展出,確實喚起了夢魘和潛意識抽象的神秘,並與超現實主義的意象展開了迷人的美學對話。

隨著1930年代的推移,賈科梅蒂遭遇了一系列悲劇,包括他父親於1933年去世和他姐姐於1937年分娩時去世。然後在1938年,賈科梅蒂被一輛車撞到,這使他終生跛行。他情感掙扎的最糟糕時期出現在第二次世界大戰開始之際。他試圖參加戰鬥,但因為受傷而被拒絕。因此,在1940年逃離德國入侵巴黎後,他短暫返回城市,最終決定回到瑞士,在那裡度過了戰爭的剩餘時間。這就是他作為藝術家的最終轉變開始的地方。他開始創作微型雕塑,這些雕塑小到他能在戰後用火柴盒將它們帶回巴黎。然後,一旦回到巴黎,他受到微型雕塑的啟發,產生了藝術上的頓悟,並以全新的、完全個人的方式來感知人類形態。

瑞士雕塑家阿爾貝托·賈科梅蒂在紐約工作室的雕塑和繪畫阿爾貝托·賈科梅蒂 - 《喉嚨被割的女人》,1932年。青銅(1949年鑄造),22 x 75 x 58 公分,來自蘇格蘭國家美術館 © 阿爾貝托·賈科梅蒂遺產,ACS/DACS,2017

高個子與瘦子

如預期的,泰特現代美術館的吉亞科梅蒂作品大多集中在他戰後的非凡創作上,正是在那時他獲得了靈感。因為正是在那時,他發展出了自己標誌性的風格,雕刻出高挑、細長、瘦弱的人形。這些卓越的雕像是他一生努力在具體與抽象世界之間尋求平衡的結晶。它們完美地表達了戰後人類感受到的縮減情感,然而它們卻包含著一種堅實性、一種具體性、一種尊嚴和一種不朽,這些都自信地傳達了精神的永恆力量和韌性。

這些吉亞科梅蒂所創造的形象是如此脆弱和疲憊。它們的存在感是如此強大,卻又如此纖細。1948年,吉亞科梅蒂首次在美國展出他的藝術作品,地點是在皮埃爾·馬蒂斯畫廊,該畫廊由藝術家亨利·馬蒂斯的幼子擁有。這次展覽的目錄文章名為《對絕對的追求》,是由吉亞科梅蒂在戰前結識的法國作家讓-保羅·薩特撰寫的。在接下來的十年半中,公眾對這些驚人作品的著迷使吉亞科梅蒂獲得了國際聲譽。他多次作為法國的代表參加威尼斯雙年展,並在整個歐洲以及他的祖國參加展覽,還在德國、美國和英國舉辦了回顧展。

重返泰特

賈科梅蒂於1966年去世,地點在他出生的同一地區——阿爾卑斯山的楚爾市。他被埋葬在家鄉的墓地裡。毫無疑問,他受到家鄉人民的尊敬。但同時,他最常與法國聯繫在一起,因為他在那裡生活,並創作了許多最重要的作品。在他去世前不久,他甚至獲得了法國國家藝術獎,這是對他一生及其藝術對法國影響的見證。儘管如此,值得一提的是,賈科梅蒂在世時的最後一次回顧展實際上是在英國舉行的,並且與目前的回顧展一樣,也是在泰特舉行,當時稱為泰特畫廊。那場於1965年舉行的展覽還巡迴到紐約現代藝術博物館和丹麥的胡姆勒貝克路易斯安那博物館。

安妮特·賈科梅蒂(Annette Giacometti),阿爾貝托的妻子和經常的模特,在丈夫去世後又活了27年,並投入了大量的時間和精力來保護丈夫的遺產。她成立了一個基金會來記錄和收集他的作品,並在確保他生平的良好學術研究方面發揮了重要作用。事實上,正是通過對位於巴黎的阿爾貝托與安妮特·賈科梅蒂基金會(Fondation Alberto et Annette Giacometti)前所未有的接觸,使得此次在泰特現代美術館(Tate Modern)舉辦的賈科梅蒂展覽能夠匯集如此非凡的、鮮少見到的以及從未見過的作品。阿爾貝托·賈科梅蒂(Alberto Giacometti)在倫敦的泰特現代美術館將展出至2017年9月10日。此次展覽由泰特現代美術館館長弗朗西斯·莫里斯(Frances Morris)策劃,並與巴黎阿爾貝托與安妮特·賈科梅蒂基金會的館長兼首席策展人凱瑟琳·格雷尼爾(Catherine Grenier)共同合作,還有泰特現代美術館的助理策展人莉娜·弗里奇(Lena Fritsch)和阿爾貝托與安妮特·賈科梅蒂基金會的副策展人馬蒂爾德·勒基耶(Mathilde Lecuyer)。展覽還附有由泰特出版(Tate Publishing)製作的完整目錄,該目錄由策展人弗朗西斯·莫里斯、莉娜·弗里奇、凱瑟琳·格雷尼爾和馬蒂爾德·勒基耶共同編輯。

阿爾貝托·賈科梅蒂的傳記,生於1901年10月,於1966年1月去世。阿爾貝托·賈科梅蒂 - 《手》,1947年。青銅(鑄造於1947-49年),57 x 72 x 3.5 厘米,來自蘇黎世藝術館的收藏,阿爾貝托·賈科梅蒂基金會 © 阿爾貝托·賈科梅蒂遺產,ACS/DACS,2017年

特色圖片:阿爾貝托·賈科梅蒂及其雕塑於1956年威尼斯雙年展,來自賈科梅蒂基金會檔案

所有圖片僅用於說明目的

由 Barcio 作品

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