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Jessica Snow

1964
(USA) AMERICAN

Jessica Snow 是一位美國抽象藝術家,她的繪畫和素描以色彩繽紛且充滿趣味的幾何圖形為特色。她持續受到一種渴望激勵,想讓每一幅新作都比上一幅更好,創作出一幅在世界中輕盈存在的畫面,一個充滿隱喻光線、空氣、色彩、提升與自由的表面。

「我希望我的作品中的色彩和形狀能讓觀者在這個世界中感覺更有歸屬感。如果畫作能達到這個效果,那麼我確實完成了一件非常美妙的事情。」

她目前居住於舊金山。

教育背景

這位藝術家於1988年在加州大學戴維斯分校獲得藝術工作室學士學位,並於1996年在米爾斯學院(奧克蘭,加州)取得美術碩士學位。當她作為新生進入加州大學戴維斯分校時,開始修習藝術課程以及其他人文學科課程,從那時起,她便一直在創作藝術。此外,她曾移居巴黎深造電影理論,但每天都會參觀城市中的博物館。雖然她曾考慮走學術路線,但她意識到自己並不適合當學者——她本質上是一位藝術家。後來她曾在斯考希根繪畫與雕塑學校度過一個夏天,隨後前往米爾斯學院攻讀研究生。她目前在舊金山大學教授繪畫、素描和藝術史。

技法

作為一位多媒材藝術家,她使用不同媒介:在使用紙張、畫板或牆面時,她會使用壓克力顏料,而在畫布或亞麻布上則使用油畫顏料。她最近也嘗試在Dibond(一種輕質鋁板)上創作,結合油畫與壓克力,有時在表面繪畫時會使用黑色細尖筆。...

每件作品都源自用筆或鉛筆繪製的初步研究,有時多達20張素描。

在美學上,她希望畫作看起來像是「自然而然發生的」,並以使筆觸消失、層次難以察覺的方式作畫。她強烈傾向創造出看似本能且輕鬆的作品。她偏好使用盡可能稀薄但仍能保持色彩的顏料,讓白色底層的光線滲透並增強色彩。她謹慎地並用最少的顏料來對比色彩,以達到理想效果——不多也不少。結構、形式、色彩和形狀都是Jessica創作的基礎——她結合了俏皮的曲線、幾何和線性形狀與鮮明色彩。然而,她的色彩並非隨意選擇;它們具有視覺重量、厚重感或輕盈感,在完成初步素描後,她嘗試讓色彩在視覺上與她所依據的單色素描達到相同效果。

靈感來源

「我認為我的藝術持續在秩序與混沌之間遊走,或在運作的系統與崩解的系統之間。這似乎就是我的思維方式……在秩序與混沌、邏輯與情感之間。」

在巴黎求學期間,經常造訪博物館,這對她理解繪畫語言及各藝術家獨特語法幫助甚大。她花了無數時間凝視塞尚、馬奈、馬蒂斯和梵谷的畫作。她的視覺藝術影響包括索菲·陶伯-阿爾普、索爾·勒維特、盧西奧·豐塔納和埃爾斯沃思·凱利。為尋找靈感來源,這位畫家多次前往倫敦、阿姆斯特丹、馬德里、柏林和佛羅倫斯,對佛羅倫斯聖馬可教堂的弗拉·安傑利科壁畫深感著迷。現居舊金山的她,最常前往洛杉磯或紐約觀賞藝術作品。

相關引述

Kenneth Baker 在《舊金山紀事報》中評論 Jessica Snow:「順帶一提,Snow 透過變化色彩、材質、尺寸和幾何形狀,讓我們看到每個元素都帶有性別特質。那些看似電路或構成主義抽象的段落帶有男性的回聲;而那些暗示縫紉工藝、園藝或生殖的部分,無論喜不喜歡,都讓我們聯想到‘女性’。Snow 提出了一個重要問題:這些代碼存在於何處?是在我們的心中嗎?是什麼文化力量讓它們似乎固有於某些色彩和形狀?」

重要榮譽

2007年
美國藝術家海外計劃,烏拉圭蒙得維的亞。與美國大使館合作參與工作坊、講座及展覽。

展覽

這位舊金山的畫家多年來致力於完善抽象繪畫藝術,創作出引人注目的作品,並在美國多地舉辦個展。

她近期受打擊樂與建築節奏啟發的畫布與紙本作品曾於舊金山Galleri Urbane展出。名為Refraction in the Line of Sight的展覽於2015年11月至2016年1月期間展出。她的畫作也曾在澳洲、荷蘭、法國和德國等地的多個聯展中展出。

畫廊

Pastine Projects,舊金山
Jen Bekman Gallery,紐約市

Achille Perilli's Geometrically Irrational Art - Ideelart

阿基里·佩里利的幾何不理性藝術

一個展覽展示了Achille Perilli的35幅畫作,最近在俄羅斯聖彼得堡的國家艾爾米塔什博物館展出。91歲的Perilli是Forma 1小組中最後一位倖存成員,這是一個在二戰後意大利出現的最具影響力的藝術集體之一。對於那些對他的作品不熟悉且對其演變歷史一無所知的觀眾來說,他們可能會在參觀這個展覽時只關注Perilli所創造的引人注目的色彩和複雜的幾何形狀。他們可能永遠無法意識到啟發...

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The Spatial Reliefs of Hélio Oiticica - Ideelart

《海利奧·奧伊提卡的空間浮雕》

在紐約的Galerie Lelong & Co.舉辦的Hélio Oiticica早期作品展值得一遊,因為它提供了這位迷人藝術家的作品基礎——純粹的塑料美學的瞥見。隨著他的職業生涯發展,Oiticica受到的啟發不再是形式主義,而是更多來自於感性和與觀眾的社會互動。這位藝術家最終因其“Penetrables”而聞名於世,這些結構讓觀眾可以通過走進去來進入;他的“parangolés”,可穿...

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The Systematic Paintings of Paul Mogensen - Ideelart

保羅·莫根森的系統性繪畫

保羅·莫根森 創造基於簡單數學系統的簡約視覺構圖。他通過方形、矩形和線條的結構化排列來表達這些系統。他創作的每幅圖像都使用有限的色彩調色板——有時僅僅是一種色調。每幅作品也僅由一層顏料組成。莫根森先視覺化構圖,然後在他的表面上草擬一個粗略的輪廓,接著用顏料填充輪廓。無論他最終得到什麼,那就是圖片。如果顏色沒有如他所希望的那樣協調,他不會修正或重做。有時邊緣會顯得粗糙,或者有昆蟲嵌入顏料中。...

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The Wonders of Geometric Art of Latin America - Ideelart

拉丁美洲幾何藝術的奇觀

目前世界上最引人入勝的抽象藝術展覽之一正在巴黎的卡地亞當代藝術基金會展出。展覽名為 南方幾何,從墨西哥到巴塔哥尼亞,涵蓋了 拉丁美洲幾何藝術 的整個歷史。展出的作品代表了一個遺產,追溯至約3500年前定居於厄瓜多爾的瓦爾迪維亞人,直到今天。這個展覽之所以特別的原因不僅僅在於作品的視覺震撼。它還因為平等地展示土著藝術家的作品,與殖民時期、現代主義和當代抽象藝術家及設計師的作品並列而顯得非凡。...

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18 Contemporary Abstract Artists Open Up About Their Lineage - Ideelart

18 位當代抽象藝術家談論他們的血脈

教藝術是危險且不可能的。然而,這也是必須的。為了讓藝術存在,藝術家必須學會如何成為他們將要成為的任何事物,以及如何創造他們將要創造的任何事物。有些人會在學校學習,從其他像他們一樣有缺陷的人那裡學習,這些人因為某種原因,承擔了與他人分享他們所學的危險、不可能和必須的任務。其他藝術家則會在課堂之外找到老師。他們可能會通過與其他藝術家在開幕式或酒吧聚會來學習成為藝術家的意義。他們可能會通過觀看網...

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Female Artists in the Contemporary Reductive Art in an Exhibition in Kyiv - Ideelart

基輔展覽中的當代簡約藝術女性藝術家

超過100年後,卡西米爾·馬列維奇(Kasimir Malevich)於1915年創作的《黑方塊》(“Black Square”)仍然是抽象簡約藝術史上最具影響力的作品之一。通過這幅畫作,正如他所有的至上主義作品,馬列維奇試圖表達一種神秘的視覺語言,他希望這種語言能超越以往視覺系統的局限,以傳達一些真正普遍的東西。然而,馬列維奇所達成的奇特副作用之一是,他那種硬邊、幾何、抽象的視覺語言的自...

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Why Do Abstract Art Images Make us Feel so Good? - Ideelart

為什麼抽象藝術圖像讓我們感覺如此美好?

當你看著抽象藝術圖像時,它們讓你感覺如何?你是否發現它們往往會引起你強烈的情感反應?抽象藝術讓你感到快樂嗎?讓你感到悲傷嗎?讓你感到憤怒嗎?讓你感到平靜嗎?在2016年,獲得諾貝爾獎的美國-奧地利神經科學家埃里克·坎德爾(Eric Kandel)寫了一本名為《藝術與大腦科學的還原主義》的書,該書假設可以在創作抽象藝術的過程和研究大腦科學的過程之間建立幾個聯繫。他的理論基於還原主義或簡化的概...

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Education / Residencies

1996 M.F.A., Mills College, Oakland, CA
1992 Skowhegan School of Painting and Sculpture
1988 Université de la Nouvelle - Sorbonne III, Paris, France
1987 B.A. in Art Studio, University of California, Davis, CA

Solo Exhibitions
2015 Refraction in the Line of Sight, Galleri Urbane, Dallas (November)
2013 In Living Color, Galleri Urbane, Dallas
2010 Multiple Plot Points, Jen Bekman Gallery, NYC; Paintings for the Corner of the Eye, Caffe Museo, SFMOMA
2008 Incident in the Territory of Invention, Merge Gallery, NYC
2007 Hi Jinx, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2005 Stratagems for Living, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2004 Orbits of Paradox, Riverside Art Museum, Riverside, CA
2003 The Optimist’s Conundrum, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2001 Definition Proof, Post, Los Angeles
1999 Eccentricity of the Middle Ground, Four Walls, San Francisco
1998 Recent Paintings, SFMOMA Artist’s Gallery, San Francisco
1997 Fragile Boundaries, Susan Cummins Gallery, Mill Valley

Selected Group Exhibitions

2018 ICONS: W13, Bulgakov Museum, Kyiv, Ukraine (curated by Billy Gruner)
2018 Bread & Butter, Galleri Urbane, Dallas (curated by Adrian Zuniga)
2018 Summer Show, Gallery 1317, San Francisco (curated by Jeff Alan Gard)
2018 RNOP San Francisco, The Great Highway Gallery, San Francisco (curated by Billy Gruner)
2018 Artadia - Bay Area Awardees, Ascent, San Francisco (curated by Elizabeth Leach)
2018 KenxArteriors, Arteriors, Dallas (curated by Ken Downing)
2017 Black Box, Boecker Contemporary, Heidelberg, Germany
2017 Personals, Skowhegan New Work Project Space, NYC (curated by Paige Laino)
2017 A Call to Action, Kustera Projects, Red Hook, Brooklyn
2017 With Liberty and Justice for Some, Walter Maciel Gallery, Los Angeles
2017 Sanctuary City, San Francisco Art Commission Galleries (curated by Monica Lundy)
2017 Carry On: the Art + Architecture Faculty Triennial, Thacher Gallery, University of San Francisco (curated by USF Museum Studies graduate students)
2017 The Morning After, The Great Highway Gallery, San Francisco (curated by Leo Bersamina)
2015 Colour & Line Are Not Lies, Modern Art Projects, Blue Mountains and Raygun Projects, Toowoomba, Australia (curated by Tarn McLean and Kyle Jenkins)
2015 Formeel Waterverven, Waterland Museum, Purmerend, Netherlands (curated by Piet Knook)
2015 New Abstraction, Traywick Contemporary, Berkeley
2015 Paperazzi 4, Janet Kurnatowski Gallery, NYC
2014 Object, Object!!, Helmuth Projects, San Diego (curated by John Oliver Lewis and Jessica McCambly)
2014 Galleri Urbane Presents S.U.M., Salon Urbane at the Thunderbird, Marfa (curated by Adrian Zuniga)
2014 Steamed, Art + Science: Faculty Triennial, Thacher Gallery, University of San Francisco (curated by Joyce Grimm)
2014 Paperazzi 3, Janet Kurnatowski Gallery, NYC
2013 Light Space Projects/Rituals of Exhibition, H Gallery, Chiang Mai (curated by Giles Ryder)
2013 Color Theory: The Use of Color in Contemporary Art, Sonoma Valley Museum of Art (curated by Katrina Traywick)
2013 Dripping Color Amazement, oqbo galerie, Berlin
2013 Uncharted, Marina Cain Gallery, SF
2013 What's the Point?, Jen Bekman Gallery, NYC (curated by Jeffrey Teuton)
2011 Gifting Abstraction, Soho20 Chelsea Gallery (curated by Mariangeles Soto-Diaz)
2011 Chroma: About Color, Marina Cain Gallery, SF
2010 Touch, Paris Concret (curated by Brent Hallard)
2010 Informal Relations, Indianapolis Museum of Contemporary Art (curated by Scott Grow)
2009 Mixtape, Jen Bekman Projects, NYC
2009 Fate and Freewill, Contemporary Art Space, Riverside, CA (curated by David Leapman)
2007 Colectiva de las Artistas, Galeria Isidro Miranda, Buenos Aires
2007 Art in Embassies, U.S. Embassy, Montevideo, Uruguay
2007 Tree, Linda Hodges Gallery, Seattle, WA
2005 Neo-Mod: New Northern Californian Abstraction, Crocker Art Museum, Sacramento, CA, and the Monterey Art Museum (curated by Diana Daniels)
2005 The Anniversary Show, Rena Bransten Gallery, SF
2004 The World Becomes a Private World: Selections from the Collection of Penny Cooper and Rena Rosenwasser, Mills College Art Museum, Oakland
2004 Architectonics, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2004 Observations, Carl Berg Gallery, Los Angeles
2002 New Painting and Sculpture, Traywick Contemporary, Berkeley
2002 Abstraction, Rena Bransten Gallery, San Francisco
2001 Space Oddity, Joseph Nease Gallery, Kansas City
2001 Climax, jennjoy gallery, SF
2001 Poor Walls, Quotidian Gallery, SF
2001 Pierogi Flat Files, H&R Block Artspace, Kansas City Art Institute
2000 Paper Cuts, Rena Bransten Gallery, SF
2000 Works on Paper, Post, Los Angeles
2000 Artcouncil Award Show, Jernigan Wicker Fine Arts, SF
2000 Multiple Sensations: The Pierogi 2000 Flatfiles, Yerba Buena Center for the Arts, SF
2000 Haulin’ Ass: Pierogi in L.A., Post, Los Angeles
2000 Yellow: The First Color, Bedford Gallery, Walnut Creek, CA
1999 No Image at New Image, New Image Art, West Hollywood
1999 Scopic: Magnify the Times, San Jose Institute of Contemporary Art (curated by Julie Deamer)
1999 Nothing But Time, Southern Exposure, SF (curated by David Ross)
1999 A Skowhegan Decade, David Beitzel Gallery, New York
1999 Post-Postcard, Four Walls, San Francisco
1997 Seduced by Surface: 8 Bay Area Painters, University Art Gallery, UC San Diego (curated by Daniel Foster)
1997 Three Artists, Natalie and James Thompson Art Gallery, San Jose State University
1997 Fire and Light, Susan Cummins Gallery, Mill Valley
1996 Master of Fine Arts Exhibition, Mills College Art Museum, Oakland
1996 10th Annual National Exhibition, Berkeley Art Center
1996 Emerging Bay Area Artists, Mace Space for Art, San Francisco

Awards

2007 American Artists Abroad Program, Montevideo, Uruguay – Participation with the U.S. Embassy in workshops, lectures, and exhibitions
2002 SECA Nomination, San Francisco Museum of Modern Art
2000 Artadia Award in the Visual Arts Grant
1995 Edwin and Adalaine Cadogan Fellowship Award
1996 Juror’s Award, Berkeley Art Center’s 10th Annual National Exhibition
1994 First Place Award, San Jose Art League’s 2-D Contemporary

Selected Publications

2005 Baker, Kenneth “Artists Embrace Sleight of Hand,” SF Chronicle, 5/28/05
1999 Baker, K “Journey Through the Middle Way,” SF Chronicle, 6/26/99
2007 Bamberger, Alan “Opening at Rena Bransten Gallery,” Artbusiness.com, 5/24/07 and 5/12/05
1999 Bonetti, David “Gallery Watch,” SF Examiner, 6/30/99
2008 Bogert, Rachael “Cultural Bridge,” UCDavis Magazine, Spring 2008, p.37
2015 Bowie Style Print and Pattern: Geometric, Laurence King Press, London
2001 Cain, Marcus “A is for Abstract,” REVIEW, Vol. 3, Kansas City, July 2001
2007 Callaway, Bob “Jessica Snow at Rena Bransten,” Artfever, Blogspot.com, 6/9/07
Camplin, Todd “Jessica Snow + Donald Martini at Galleri Urbane,” Modern Dallas, 10/13
2001 Crump, Anne “Ordered Abstraction,” SF Examiner, 7/13/01