معرض الفن التجريدي البريطاني يصل إلى نوتنغهام
يُصادف هذا العام الذكرى السبعين لمجموعة مجلس الفنون، وهي أكبر مجموعة للإعارة من الفن الحديث والمعاصر البريطاني في العالم. احتفالًا بهذا الإنجاز، أقام المجلس معرضًا متجولًا رائعًا عن الفن التجريدي البريطاني من الستينيات. بعنوان كاليودوسكوب: اللون والتسلسل في الفن البريطاني في الستينيات، المعرض مليء بالألوان والأشكال والصور. ومثل الأداة البصرية التي أخذت منها اسمها، فإن مفاتيح هذا المعرض هي التكرار والتناظر. في تنظيم المعرض، اتخذ المنسقان المشاركان سام كورنيش وناتالي راد وجهة نظر فريدة، متجاوزين التوقعات. بدلاً من التركيز على التصنيفات المتوقعة لحركات الفن التي يميل معظم الفنانين المشاركين في المعرض إلى الانتماء إليها، عملوا من مفهوم أنه على الأقل خلال العقد الراديكالي في الستينيات، كان الفنانون التجريديون البريطانيون أكثر تشابهًا في مفاهيمهم الشاملة مما كانوا مختلفين.
مظهر الستينيات
أحد المفاهيم المسبقة التي لا مفر منها عندما نفكر في عقود مختلفة هو أن الفترة الزمنية كانت لها مظهر أيقوني معين. نتخيل مشاهد سينمائية من الثمانينيات، أو الستينيات، أو بالأخص الستينيات، وتظهر أنواع معينة من الصور في أذهاننا. لكن هل من الصحيح حقًا أن هناك شيئًا مثل مظهر عقد معين؟ أم أن صانعي الذوق في الإعلانات، والأزياء، والثقافة الشعبية قد جعلوا الأمر يبدو صحيحًا من خلال انتقاء بعض الصور من تلك الفترة وإعادة عرضها بلا نهاية عبر جميع أشكال الإعلام؟ هذه واحدة من أكثر الأفكار إثارة للاهتمام التي تم تناولها في كاليودوسكوب: اللون والتسلسل في فن بريطانيا في الستينيات.
يجمع العرض مجموعة من الفنانين المتنوعين بشكل لا يصدق. ويشمل كل شيء من نحاتي التجريد الهندسي مثل مايكل بولس وتيم سكوت، إلى فناني البوب المجسميين مثل أنطوني دونالدسون وإدواردو باولوكزي، إلى عمالقة مثل بريدجيت رايلي، وويليام تيرنبل وAnthony كارو. كما تم تضمين كيم لين، التي استكشفت الأشكال الطبيعية والعضوية في منحوتاتها التجريدية؛ وروبين ديني، التي تحولت من التشيزم إلى التراكيب البسيطة المرسومة والخطوط والأسطح المسطحة للغاية في الستينيات؛ وباري فلاناغان، المعروف بشكل أساسي بمنحوتاته البرونزية المجسمة للحيوانات؛ وريتشارد سميث، الفنان الطابع الغريب والطابع؛ و14 فنانًا آخرين. ولكن على الرغم من تضمين العديد من المواقف الجمالية المتعارضة، فإن القيمين على المعرض يقدمون حجة مفادها أن جميع هؤلاء الفنانين كانوا يستكشفون في الأساس مفاهيم مشابهة، وإن كان ذلك بطرق مختلفة تمامًا، والنتيجة، في الواقع، تبدو أنهم خلقوا "مظهر" موحد للستينيات.
ويليام توكر - طيبة، 1966، طلاء على الخشب، 121.9 × 137.2 × 203.2 سم، صورة بإذن من مجموعة مجلس الفنون
اللون، النمط والشكل
ما يحدد تلك "المظهر" فيما يتعلق بهذه المعرض هو مزيج من اللون، الشكل، التنسيق، التماثل والتكرار. الكتل المتباعدة بشكل متسلسل في تمثال Anthony كارو تتحدث في محادثة مثيرة مع المكعبات الحركية التي تبرز من سطح جسم حائطي من تصميم ماري مارتن. وكلاهما يتصل بصريًا وكذلك مفهوميًا مع الخطوط والألوان المنهجية في لوحة لـ Jeremy مون. على الرغم من اختلافهما بشكل كبير في النهج، فإن التكرارات الشبحية للشكل في اللوحة المستوحاة من اللوحات الإعلانات ثلاثي لريتشارد سميث تتناغم مع التراكمات الطبيعية المنبعثة من كومة 4 من تصميم باري فلاناغان، والأشكال البيومورفية التكرارية في طيبة لويليام تاكر.
كان كل واحد من هؤلاء الفنانين مبتكرًا وحتى راديكاليًا (ولا يزال عملهم يحتفظ بالتأثير الكامل الذي كان له قبل نصف قرن). ومع ذلك، عند النظر إليهم معًا بهذه الطريقة، يتضح أن هناك محادثة أكبر بكثير كانت تجري تتجاوز الابتكار، نحو شيء عالمي وخالد. كاليودوسكوب: اللون والتسلسل في فن بريطانيا في الستينيات ينجح في إظهار الانفصال عن التاريخ الذي تمثله أعمال هؤلاء الفنانين، بينما يبرز أيضًا القواسم المشتركة التي سمحت لتأثيرهم بلمس العالم بأسره والتأثير على جميع جوانب الثقافة البصرية.
تيم سكوت - كوينكويريم، 1966، ألياف زجاجية، ورقة أكريليك وخشب، 84¾ × 240½ × 59¼ (صورة بإذن من مجموعة مجلس الفنون، مركز ساوث بانك، لندن © الفنان 2017، تصوير آنا أركا
نوتنغهام هي التالية
تتميز المعرض بمعظم الأعمال من المجموعة، إلى جانب بعض القروض المختارة من مجموعات بريطانية أخرى، كاليودوسكوب: اللون والتسلسل في فنون بريطانيا في الستينيات هو أول مسح رئيسي لفنون بريطانيا في الستينيات تنظمه مجموعة مجلس الفنون منذ ما يقرب من عقدين. افتتح المعرض لأول مرة في معرض لونغسايد وحديقة النحت في يوركشاير في ويست بريتون، والتي تعد الموطن الدائم للعديد من الأعمال المهمة من قبل النحاتين البريطانيين هنري مور وباربرا هيبورث، وسيفتتح بعد ذلك في 15 يوليو في فنون بحيرة نوتنغهام في جامعة نوتنغهام، حيث سيستمر حتى 24 سبتمبر. (الدخول مجاني.)
بعد انتهاء عرضها في نوتنغهام، ستنتقل كاليودوسكوب إلى معرض ميد في مركز الفنون في جامعة ووريك من 5 أكتوبر حتى 9 ديسمبر، ثم ستنهي عرضها في معرض ووكر للفنون في المتاحف الوطنية في ليفربول، حيث ستكون معروضة من 24 فبراير حتى 3 يونيو 2018. يرافق المعرض كتالوج مصور بالكامل، يتضمن مقالات من القيمين ناتالي راد وسام كورنيش، بالإضافة إلى صور عالية الجودة لأعمال أكثر من 20 من الفنانين المشاركين في المعرض، بما في ذلك تيس جاراي، روبن ديني، فيليب كينغ، ريتشارد سميث، بريدجيت رايلي وويليام تيرنبل. كما يتوفر للتنزيل مجانًا على موقع مجموعة مجلس الفنون ملف PDF لحزمة تعليمية متعمقة للطلاب الذين يحضرون المعرض.
الصورة المميزة: باري فلاناغان - كومة 4، 1967، خيش/أكياس، رمل. 23 5⁄8 × 51 9⁄16 × 39 3⁄8 بوصة، صورة بإذن من مجموعة مجلس الفنون، © ملكية باري فلاناغان، بإذن من بلوبروز ليمتد. صورة: آنا أركا.
بواسطة فيليب Barcio
