التخطي إلى المحتوى

سلة المشتريات

سلة مشترياتك فارغة

المقال: نقاط الاتصال في ميلان هاوسر

Connecting Points of Milan Houser - Ideelart

نقاط الاتصال في ميلان هاوسر

يثبت الفنان التشيكي ميلان هاوزر نفسه كممثل جمالي مثالي لهذا العصر، الذي يسعى فيه الإنسان أكثر فأكثر إلى الجمال والمعنى في الغموض. فهناك الكثير مما نعرفه لدرجة أننا نتوق إلى المجهول؛ والكثير من البيانات تملأ حياتنا لدرجة أننا نشتاق إلى الغموض والخيال. في معرضه الفردي الحالي "نقطة الاتصال" في قاعة كونستاله براتيسلافا، سلوفاكيا، يعبر هاوزر عن هذه المشاعر ويعمل كنبأ للراحة. يضم المعرض المكتظ ست قطع مثبتة في صالة على شكل حرف L. ثلاث أقراص متوسطة الحجم مملوءة بدوائر متحدة المركز، وقرص أحمر كبير الحجم معلق على الجدران؛ في حين تحتل كيانان تمثاليان مصنوعان من ألياف الطلاء الحمراء المعاد استخدامها الأرضية. يمكن أيضًا تصور مساحة الصالة نفسها كقطعة سابعة في العرض. ملأ هاوزر البيئة بضوء أصفر ينبعث من الشق حيث يلتقي الجدار بالسقف، وغطى الجدران المزججة بفيلم أصفر، مما خلق جوًا ضبابيًا متوهجًا يستحضر توهجًا إشعاعيًا بعد تجربة فاشلة. يثير التأثير البصري تساؤلات حول ما إذا كان ينبغي علينا النظر إلى كل عمل على حدة كاقتراح مستقل أم أنها جميعًا أجزاء من ظاهرة أكبر – أشبه بعناصر في تركيب فني. بالنسبة لأولئك المألوفين بأعمال هاوزر السابقة، فإن أي قراءة للمعرض ستكون مناسبة. لطالما كان هاوزر مهتمًا بالسؤال الأساسي عما إذا كانت الأشياء التي يصنعها تشكل العمل الفني، أم أن الشيء الذي يحدث داخل هذه الأشياء هو العمل الحقيقي؛ أو ما إذا كانت الأفكار الكامنة وراء كل ذلك هي الأهم. في هذا المعرض، كما هو الحال عادة مع هاوزر، كلما كشفنا الطبقات وجدنا المزيد من الأسئلة. قد لا يعرف هاوزر نفسه تمامًا ما الذي يحدث. وهذا يجعله صوتًا أكثر صدقًا لهذا الزمن. دون معرفة النتيجة، يقفز بحماس إلى عملياته، مبدعًا أشياء وظواهر مكتفية ذاتيًا ليست ملموسة تمامًا ولا مجردة تمامًا، بل هي إجابات غامضة على سؤال ما الذي ستصبح عليه اللوحة بعد ذلك.

الأهداف المتحركة

أكثر الأشياء لفتًا للنظر في "نقطة الاتصال" هي الأقراص الأربعة المعلقة على الجدران. الثلاثة المملوءة بأنماط دائرية متحدة المركز تدعو إلى مقارنات فورية مع لوحات الأهداف المختلفة لفنانين مثل كينيث نولاند، روبرت ديلاوني، هيلما أف كلينت، أو كازو شيراغا. لكن الأسطح الفاخرة واللامعة التي منحها هاوزر لهذه الأعمال تضفي عليها صفات صناعية قد تثير أيضًا مقارنات مع حركة التشطيب الفنلندية في الستينيات، أو النحت البسيط. ومع ذلك، هناك شيء آخر يحدث في هذه الأقراص يجعل تلك المقارنات تبدو ضعيفة – فهي مزودة بإحساس بالحيوية، كما لو أنها ليست مكتملة، بل لقطات لعملية لا تزال في حركة. هذه الحالة النشطة هي نتيجة للطريقة التي يستخدمها هاوزر. من خلال تحريك المواد والعمليات الصناعية باستخدام معايير عشوائية، يترك مجالًا لتشكيل اقتراحات بصرية غير متوقعة – مثل مبرمج يصمم آلات واعية بحدود غير معروفة ثم يطلقها حرة.

ميلان هاوزر نقطة الاتصال

ميلان هاوزر - نقطة الاتصال، عرض التركيب في قاعة كونستاله براتيسلافا. بإذن من قاعة كونستاله براتيسلافا

يحتضن هاوزر أي نتيجة تنشأ من عملياته، مما يسمح لمزيج الطريقة والشيء بإعلان جماله الخاص. كل قرص مضيء مغطى بالورنيش وذو طابع رسامي هو تجسيد للطاقة والفضول. كل واحد هو سؤال يُطرح ويُجاب عليه بلا خوف. تجذب أسطح الأعمال العين مثل الجواهر الغريبة، لكن ما يحدث تحت السطح قد يكون أكثر أهمية. ننظر ليس فقط إلى السطح، بل إلى ما يخفيه؛ قد نرى أنفسنا هناك، أو قد نرى شيئًا غريبًا. في كلتا الحالتين، للعمل منطق خاص به – منطق يُعبّر عنه في هذه الحالة بشكل محير من خلال القرص الأحمر الكبير الذي يهيمن على أحد جدران الصالة. في بيئة أخرى، قد يُفقد هذا العمل بسهولة في الخلفية كزينة معمارية، أو يُخلط مع الديكور. هنا، يصبح تمثالًا؛ بوابة إلى حالة متسامية؛ بركة حمراء دموية خلف سطح صلب لا يمكن اختراقه إلا بالعقل.

معرض ميلان هاوزر

ميلان هاوزر - نقطة الاتصال، عرض التركيب في قاعة كونستاله براتيسلافا. بإذن من قاعة كونستاله براتيسلافا

جوائز المجهول

الكيانان التمثاليان اللذان صنعهما هاوزر لـ "نقطة الاتصال" معروضان بطريقة تضفي حسًا بشريًا مقلقًا على المعرض. أحدهما كومة خطية على شكل ذيل حصان من ألياف الطلاء الحمراء متناثرة على الأرض، مثل كومة من أسلاك التمديد في زاوية موقع تصوير. تختفي الألياف في ثقوب في الأرض كما لو كانت حية وتنساب من الأسفل مثل المجسات. الآخر هو شكل عضوي بحجم صخرة على الجانب الآخر من الصالة، يشبه نوعًا ما فطرًا مغطى بضفائر. يتفاعل المشاهدون مع هذا الجسم بشكل فكاهي تقريبًا كما لو كان حيًا بالفعل. هل هو كبسولة على وشك إنبات زهرة؟ هل هو مخلوق على وشك الهروب؟ هل هو جرثومة عفن على وشك الانفجار؟ بالطبع هو مجرد تجميع لألياف الطلاء. ومع ذلك، بثقة وغرابة، يؤكد هذا الشيء بثبات أنه له وجود خارج استخدامنا له.

عمل ميلان هاوزر

ميلان هاوزر - نقطة الاتصال، عرض التركيب في قاعة كونستاله براتيسلافا. بإذن من قاعة كونستاله براتيسلافا

كما كان الحال في العديد من معارضه السابقة، يثبت هاوزر في "نقطة الاتصال" أنه يمتلك القدرة على إطلاق شيء بدائي، لخلق أعمال فنية تتجاوز سبب وجودها لتصبح ديناميكية، حية، ومتشبعة بعملية التطور. رغم أن ما نراه في هذا المعرض هو ظواهر بصرية مجمدة في لحظة، فإن تأثير التواجد أمام هذه الأعمال يتردد في أذهاننا ويبقى معنا لفترة طويلة بعد ذلك. في محاولته لاكتشاف الدور المعاصر للرسم، وما قد يصبح عليه دوره في المستقبل، حقق هاوزر إنجازًا صغيرًا آخر جديرًا بالملاحظة. الأشياء الملونة، النابضة، المضيئة التي يقدمها في "نقطة الاتصال" هي جوائز المجهول: ليست شظايا من الواقعية، رغم أنها فائقة الواقعية، بل أمثلة على الإمكانيات في أطراف الخيال، حيث يختلط القصد بالمفاجأة ويصبحان عرضًا بديعًا.

نقطة الاتصال معروضة في قاعة كونستاله براتيسلافا، سلوفاكيا، حتى 27 يناير 2019. أدار المعرض فلاديمير بيسكيد.

الصورة المميزة: ميلان هاوزر - نقطة الاتصال، عرض التركيب في قاعة كونستاله براتيسلافا. بإذن من قاعة كونستاله براتيسلافا
بواسطة فيليب بارسيو

0

مقالات قد تعجبك

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

قوة اللون الأزرق: من الأساتذة التاريخيين إلى الفن التجريدي المعاصر

عندما ترى اللون الأزرق، ماذا تشعر؟ هل تصفه بشيء مختلف عما تشعر به عندما تسمع كلمة أزرق، أو تقرأ كلمة أزرق على صفحة؟ هل المعلومات التي ينقلها اللون مختلفة عن المعلومات التي ينقلها اسمه؟ مهما كان شع...

قراءة المزيد
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

عندما يخرج الفن من الإطار: نبالة موضوع الفنان

كيف أصبحت السجاد، والشاشات القابلة للطي، والخزف، والستائر التي صنعها كبار الفنانين قطعًا فنية متحفية، وما يجب معرفته قبل اقتناء واحدة في المنزل. في عام 1911، خيطت سونيا ديلاوني بطانية رقع لمهد ابن...

قراءة المزيد
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

فن الأوب آرت: الكمين الإدراكي والفن الذي يرفض الثبات

الوقوف أمام لوحة رئيسية لفن الأوب آرت في منتصف الستينيات لم يكن مجرد النظر إلى صورة. بل كان تجربة الرؤية كعملية نشطة، غير مستقرة، وجسدية. عندما افتتح متحف الفن الحديث العين المتجاوبة في نيويورك عام...

قراءة المزيد