هل كانت هيلما أف كلينت أم التجريد؟
أول مرة سمع فيها معظم الناس باسم هيلما أف كلينت كانت في عام 1986، عندما ضم متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون أعمالها في معرض بعنوان الروحانية في الفن: الرسم التجريدي 1890-1985. كانت مهمة هذا المعرض الطموح هي التحقيق في الحركات الصوفية والروحانية والسحرية التي ظهرت في المجتمع الغربي في نهاية القرن التاسع عشر، وتوضيح تأثيرها على تطور الفن التجريدي. تم تقسيم المعرض إلى قسمين. استكشف أحدهما مواضيع، مثل الصور الكونية، والتآزر الحسي، والهندسة المقدسة، كما تم فحصها من خلال أعمال العديد من الفنانين المختلفين. بينما تناول الآخر أعمال خمسة فنانين محددين اعتبرهم القيمون روادًا في الرسم التجريدي الروحي. كان الرواد الأربعة الأوائل فنانين معروفين: فاسيلي كاندينسكي، فرانتيشيك كوبكا، كازيمير ماليفيتش وبييت موندريان؛ عمالقة محترمون يعتبرهم الجميع تقريبًا مخترعي التجريد الحديث. لكن الخامس كان مجهولًا تمامًا - اكتشاف جديد: هيلما أف كلينت. كانت كلينت، وهي عرافة سويدية، قد طورت على ما يبدو لغتها البصرية التجريدية قبل الآخرين بسنوات، على الأقل منذ عام 1906. وليس ذلك فحسب، بل إنها فعلت ذلك على ما يبدو في عزلة تامة عن الدوائر الاجتماعية والمهنية المرتبطة بالفن الحديث المبكر. كانت وجودها في المعرض صادمًا. لقد أعادت كتابة قصة أصل الرسم التجريدي الغربي. منذ ذلك المعرض، تلقت هيلما أف كلينت الكثير من الاهتمام، سواء من المشاهدين الذين أُعجبوا بصورها أو من الأكاديميين الذين يأملون في التحقق من توقيت وصلاحية اكتشافاتها الجمالية. فمن كانت هذه الفنانة الغامضة؟ ما الذي دفعها لصنع مثل هذا العمل؟ وهل كانت حقًا أم التجريد؟ بعد أكثر من 30 عامًا من إعادة اكتشافها، لا تزال الإجابات غير واضحة.
قوة استقطابية
عندما افتتحت معرض الروحاني في الفن لأول مرة، كان مثيرًا للجدل على الفور - ليس فقط بسبب تضمين هيلما أف كلينت، المخترعة التي تم تجاهلها على ما يبدو للرسم التجريدي، ولكن أيضًا بسبب الفكرة التي بدا أنها تروج لها بأن الفن التجريدي روحاني بطبيعته. لم تكن تلك الفرضية جديدة. مع خطر التبسيط المفرط، هناك عدة طرق مختلفة للتعامل مع الفن التجريدي. يرى العديد من الناس أنه روحاني، أو على الأقل كوسيلة محتملة للتأمل: شيء للنظر إليه بينما يترك العقل والقلب والروح يقومون باستفساراتهم الخاصة. لكن العديد من الناس الآخرين يفضلون التعامل معه من منظور شكلي بحت: تقدير عناصره الجمالية دون الخوض في أسئلة المعنى أو المحتوى. بينما يستمتع آخرون بمحاولة فك شفرته على مستوى علماني: منح قيم ذاتية لصورته، أو عدم وجودها، في محاولة "لفهمه."
بشكل عام، من مصلحة جميع المعنيين، من الفنانين إلى القيمين إلى البائعين، أن يُسمح للمشاهدين، بل ويُشجعوا على اتخاذ آرائهم الخاصة حول مثل هذه الأمور. بعد كل شيء، أليس الهدف الكامل من التجريد هو فتح الباب أمام مجموعة أوسع من الاحتمالات؟ ولكن من خلال تنظيم معرض الروحانية في الفن، بدا أن القيمين، وبالتمديد LACMA، كانوا يصدرون بيانًا حاسمًا بأن الفن التجريدي، بلا شك، متجذر في الإلهي. ومن خلال تضمين الفنانين التجريديين من كل جيل حتى العصر الحديث، كانوا يجادلون أيضًا بأن التقليد الروحي للتجريد لا يزال قوة حيوية ومهمة.
Hilma af Klint - Group IX/SUW, No. 17. The Swan, No. 17, 1914-5, Oil on canvas, Courtesy of Stiftelsen Hilma af Klints Verk, photo Moderna Museet / Stockholm
أسفل جحر الأرنب
على الرغم من أن هيلما أف كلينت كانت الأقل شهرة بين جميع الفنانين المشاركين في معرض الروحانية في الفن، إلا أنها كانت الأكثر إثارة للجدل. السبب في ذلك يتعلق أقل بروحانيتها وأكثر بما إذا كانت أعمالها تجريدية بالفعل أم لا. كل شكل، كل خط، كل خربشة وكل لون في كل واحدة من لوحاتها الروحية كان مقصودًا أن يكون رمزيًا. اللوحات مليئة بالسرديات الخفية التي تنتظر أن تُفكك. تحتوي على الرمزية لعالم روحي خفي تدعي كلينت أن لديها وصولًا خاصًا إليه. كتب فاسيلي كاندينسكي بالتفصيل عن سعيه للاتصال بالكونيات من خلال التجريد، وكان واضحًا أن استفساراته كانت في سياق روحي. لكنه كان أيضًا واضحًا أنه لم يكن رمزيًا، ولم تكن هناك سرديات خفية في أعماله. كانت غير تمثيلية بحتة. ويمكن قول الشيء نفسه عن كازيمير ماليفيتش و بييت موندريان.
لكن كلينت أخذ الرمزية في الفن إلى مستوى جديد. كانت عضوًا مؤسسًا في مجموعة تُدعى الخمسة، التي عقدت جلسات استحضار في محاولة للتواصل مع هوجا ماستاري، أو المعلمين العظام. كانت معتقداتها مستندة إلى مدام هيلينا بتروفنا بلافاتسكي، مؤسسة الجمعية الثيوصوفية، وهي مجتمع روحي غير طائفي مهتم بتشكيل "نواة الأخوة العالمية للإنسانية،" والتحقيق في "القوانين غير المفسرة للطبيعة والقوى الكامنة في الإنسان." في كتابها العقيدة السرية، الذي كُتب في عام 1888، أكدت مدام بلافاتسكي أن هناك عرقًا من الكائنات الروحية كان يوجه تطور البشرية: نفس الكائنات التي ادعت كلينت أنها تتواصل معها أثناء الرسم. كما كان مرتبطًا بمدام بلافاتسكي رودولف شتاينر، مؤسس الجمعية الأنثروبوسوفية، وتشارلز ويستون ليدبيتر، مكتشف، كما يقول البعض مغسِل الأدمغة، لجيدو كريشنامورتي، الذي كان مقتنعًا في عام 1909، كطفل، بأنه المايتريا، أو المعلم العالمي، الذي يعتقد الثيوصوفيون أنه تجسيد للمسيح.
Hilma af Klint - Group IV, No. 3. The Ten Largest, Youth, 1907, Tempera on paper mounted on canvas, Courtesy of Stiftelsen Hilma af Klints Verk, photo Moderna Museet / Stockholm
تقسيم الورثة
قبل انضمامها إلى The Five، كانت هيلما أف كلينت فنانة تشكيلية مدربة. درست في المدرسة التقنية في ستوكهولم، ولاحقًا في الأكاديمية الملكية للفنون الجميلة. بعد تخرجها في عام 1887، كانت تكسب رزقها من خلال رسم المناظر الطبيعية الواقعية والبورتريهات. لم تقم بالانتقال إلى ما نسميه الآن أسلوبها التجريدي إلا بعد أن أقامت اتصالًا مع الروحانية. ولكن مرة أخرى، السؤال هو ما إذا كان ينبغي علينا أن نطلق على لوحاتها الروحانية صفة التجريد. بالتأكيد، لغتها البصرية المتمثلة في التعرجات، والدوامات، والدوائر، واللفائف تشبه تلك الموجودة في لوحات كاندينسكي وآخرين. لكن هناك شيء مختلف جوهريًا حول الأسباب التي دفعت كلينت لوضع هذه العلامات. كانت تعتقد أنه عندما كانت ترسم، كانت تقوم بنقل الرموز الغامضة لعالم الأرواح بشكل مباشر.
كان كاندينسكي وماليفيتش وموندريان مدفوعين برحلاتهم الفكرية نحو الفن غير التمثيلي. كانوا يريدون من المشاهدين أن ينظروا إلى أعمالهم ويجدوا بعض الاتصال الشخصي مع ما هو غير مرئي. كانوا يريدون أن تتوافق لوحاتهم مع شيء عالمي، يتجاوز معاني العالم اليومي، لكنهم لم يكونوا رمزيين: بل على العكس. كانوا يتعمدون أن يكونوا غير رمزيين. لم تكن كلين متورطة في سعي فكري نحو الكليات. كانت تدعي أنها تقوم بنقل رمز بصري سري تم التواصل به بشكل خاص من قبل عرق متفوق من الكائنات الروحية. كانت تنوي أن تُستخدم لوحاتها ليس كأدوات للتأمل الشخصي، ولكن كأدوات لفهم توجيهات محددة من ما وراء، والتي قد تقدم لأولئك القادرين على ترجمتها معرفة سرية.
Hilma af Klint - Untitled
ملفات إكس الأصلية
من الجدير بالذكر أن مدام بلافاتسكي تم التحقيق معها من قبل جمعية البحث النفسي، وهي مجموعة تأسست في لندن عام 1882 مكرسة لدراسة الظواهر الخارقة. وقد خلص تقريرهم إلى أن بلافاتسكي كانت، "واحدة من أكثر المحتالين براعة وذكاءً واهتمامًا في التاريخ." وقد وصفوا العديد من الحيل التي استخدمتها لخداع المشاركين في جلساتها، وعرضوا بشكل عام صورة لها ولجمعية الثيوصوفيا وفروعها على أنها احتيالية.
ماذا يعني ذلك بالنسبة لهيلما أف كلينت؟ قد يعني أنها كانت جزءًا من الاحتيال، وكانت تصنع لوحات غريبة تهدف إلى إقناع الآخرين بأن لديها اتصالًا بما وراء ذلك الذي لم يكن لديها ببساطة. أو قد يعني أنها كانت مضللة بعد أن تم تضليلها من قبل أعضاء آخرين في المجموعة. أو قد يعني أن لا شيء من هذين الأمرين. ربما كانت هيلما أف كلينت تشعر حقًا باتصال مع قوة غير معروفة، والتي بدورها أثرت على الصور في لوحاتها. ربما لم تكن قوة إلهية بل كانت عقلها الباطن. كانت عمليتها مشابهة بشكل ملحوظ لتجارب الرسم التلقائي للسرياليين. ربما كانت لديها ببساطة فهم مختلف حول مصدر تلك الدوافع، وما قد تعنيه، إن كان هناك شيء، على الإطلاق.
Hilma af Klint - The Ten Largest, No. 6 Adulthood, Group IV, 1907, Courtesy of Stiftelsen Hilma af Klints Verk
قراءات الشكلانية للإلهي
إذا كنا ببساطة سنصادف اللوحات الروحية لهيلما أف كلينت دون معرفة قصتها الخلفية، فسيكون من السهل تصنيفها على أنها تجريدية، ومنحها مكانتها المستحقة جنبًا إلى جنب مع أعمال رواد التجريد الحديث الآخرين المهمين. في نقد شكلي مباشر، سيكون هناك بالتأكيد الكثير لنتحدث عنه. يمكن اعتبارها رائدة مفاهيمية في استخدام العلامات الخطية، واستخدام النص في الرسم. يمكننا مناقشة كيف أنها سطحت مستوى الصورة، وكيف أنها تعاملت مع اللون فقط كونه لونًا، والشكل فقط كشكل، والخط فقط كخط، مما رفع كل عنصر من عناصر الفن الشكلية إلى مستوى الموضوع.
يمكننا أيضًا التحدث عن كيف أن لوحاتها تبدو وكأنها قد سبقت العديد من الاتجاهات الحديثة المبكرة، مثل الأورفيزم، التجريد الغنائي و البيومورفيسم. وحتى إذا اعترفنا أولاً بالأصول الروحية المزعومة لتقنيتها، يمكننا أن نعطيها الفضل في تمهيد الطريق للعديد من الأفكار التي أثرت على السريالية، والتعبيرية التجريدية، وربما العديد من المواقف الحديثة الأخرى. في الواقع، عندما يتم تفسيرها على هذا المستوى، تستحق هيلما أف كلينت أن تُعترف بها كأم التجريد، وكواحدة من كبار سيدات الحداثة.
Hilma af Klint - What a Human Being Is, 1910
القياس الكامل
لكننا ملزمون بعدم النظر إلى أعمال هيلما أف كلينت من منظور شكلي فقط. نحن ملزمون بأخذ القياس الكامل لعملها. وعندما نفعل ذلك، يجب أن نكون صادقين ونعترف بأنها لا تنتمي إلى رفقة كاندينسكي، ماليفيتش، موندريان والآخرين. هناك عدة أسباب لذلك. ربما يكون السبب الأكثر تشاؤماً، وربما الساخر، هو أنها قد تكون قد صنعت هذه اللوحات لخداع الناس عمداً. لدى الثيوصوفيين سجل موثق جيداً من الخداع. اعتبر حقيقة أن كلينت لم تعرض لوحاتها التجريدية على أي شخص من عالم الفن خلال حياتها. وعندما توفيت في عام 1944، كانت توجيهاتها لميراثها هي أن لا يعرض ابن شقيقها، إريك أف كلينت، أعمالها لمدة 20 عاماً أخرى على الأقل.
لماذا تذهب إلى مثل هذه الأطوال لعدم مشاركة عملها مع العالم؟ لماذا لا تشارك الوحيدة التي تتلقى رسائل إلهية من عرق متفوق من الكائنات الروحية، whose secret wisdom had the potential to unite humankind، مع الجميع؟ لماذا تشاركها فقط مع أولئك الذين يؤمنون بالفعل؟ ربما كانت ببساطة خائفة من أن تُسخر. أو ربما كانت كاذبة، أو مجنونة. ولكن بغض النظر، هناك سبب آخر، أكثر وضوحًا، يجعلها لا تستحق أن تُدرج بين أولئك الرواد الآخرين في التجريد، وهذا يتعلق بالنوايا. كل واحد من هؤلاء الآخرين - كاندينسكي، ماليفيتش، موندريان، وغيرهم - كان مصممًا على خلق شيء أصلي. بافتراض أنها لم تكن مجنونة، أو كاذبة، أو محتال، فإن كيلنت، حسب اعترافها، كانت تأخذ الإملاء. لم تكن نيتها أن تكون تجريدية. كانت نيتها أن تتواصل بدقة مع ما كان يخبرها به المعلمون الروحيون المخفيون. هذا هو أقصى ما يمكن أن تصل إليه اللوحة التمثيلية.
الصورة المميزة: عرض التركيب من هيلما أف كلينت: رسم غير المرئي، غاليري سيربنتين، لندن، 2016، الصورة © جيري هاردمان-جونز
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio
