هل كانت هيلما أف كلينت أم التجريد؟
كانت المرة الأولى التي سمع فيها معظم الناس اسم هيلما أف كلينت في عام 1986، عندما ضم متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون أعمالها في معرض بعنوان الروحانية في الفن: الرسم التجريدي 1890-1985. كانت مهمة هذا المعرض الطموح التحقيق في الحركات الصوفية والروحية والخفية التي ظهرت في المجتمع الغربي نحو نهاية القرن التاسع عشر، وتوضيح تأثيرها على تطور الفن التجريدي. قُسم المعرض إلى جزأين. استكشف أحدهما موضوعات مثل الصور الكونية، التداخل الحسي، والهندسة المقدسة، كما تم فحصها من خلال أعمال العديد من الفنانين المختلفين. أما الجزء الآخر فتعامل مع أعمال خمسة فنانين محددين اعتبرهم القيمون رواد الرسم التجريدي الروحي. كان الأربعة الأوائل من الرواد فنانين معروفين: فاسيلي كاندينسكي، فرانتيشك كوبكا، كازيمير ماليفيتش وبيت موندريان؛ عمالقة موقرون يعتبرهم الجميع تقريبًا مخترعي التجريد الحديث. لكن الخامس كان مجهولًا تمامًا — اكتشاف جديد: هيلما أف كلينت. كانت كلينت، وهي صوفية وسيطة سويدية، قد طورت على ما يبدو لغتها البصرية التجريدية قبل الآخرين بسنوات، على الأقل منذ عام 1906. ليس ذلك فحسب، بل فعلت ذلك على ما يبدو في عزلة تامة عن الدوائر الاجتماعية والمهنية المرتبطة بالفن الحداثي المبكر. كان وجودها في المعرض صادمًا. فقد أعاد كتابة قصة نشأة الرسم التجريدي الغربي. ومنذ ذلك المعرض، حظيت هيلما أف كلينت بالكثير من الاهتمام، سواء من المشاهدين الذين أُعجبوا بصورها أو من الأكاديميين الذين يأملون في التحقق من توقيت وصحة اكتشافاتها الجمالية. فمن كانت هذه الفنانة الغامضة؟ وما الذي دفعها لصنع مثل هذه الأعمال؟ وهل كانت حقًا أم التجريد؟ بعد أكثر من 30 عامًا على إعادة اكتشافها، لا تزال الإجابات غير واضحة.
قوة مثيرة للانقسام
عندما افتتح معرض الروحانية في الفن لأول مرة، كان مثيرًا للجدل على الفور — ليس فقط بسبب إدراج هيلما أف كلينت، المخترعة المجهولة للرسم التجريدي، ولكن أيضًا بسبب الفكرة التي بدا أنها تطرحها بأن الفن التجريدي بطبيعته روحي. لم تكن هذه الفكرة جديدة. مع خطر التبسيط المخل، هناك عدة طرق مختلفة للتعامل مع الفن التجريدي. يرى الكثيرون أنه روحي، أو على الأقل كوسيلة محتملة للتأمل: شيء يُنظر إليه بينما يترك العقل والقلب والروح يقومون باستفساراتهم الخاصة. لكن كثيرين آخرين يفضلون التعامل معه من حيث الشكل فقط: تقدير عناصره الجمالية دون الخوض في أسئلة المعنى أو المحتوى. وهناك آخرون يستمتعون بمحاولة فك شفرته على مستوى دنيوي: بإعطاء قيم ذاتية لصورته، أو لعدم وجودها، في محاولة لـ "فهمه".
بشكل عام، من مصلحة الجميع المعنيين، من الفنانين إلى القيمين إلى البائعين، أن يُسمح للمشاهدين، بل ويُشجعوا، على تكوين آرائهم الخاصة حول مثل هذه الأمور. فهل ليس الهدف كله من التجريد فتح الباب أمام نطاق أوسع من الإمكانيات؟ لكن من خلال تنظيم معرض الروحانية في الفن، بدا أن القيمين، وبالتمديد متحف لوس أنجلوس، يقدمون البيان الحاسم بأن الفن التجريدي متجذر بلا شك في الإلهي. وبإدراج فنانين تجريديين من كل جيل حتى العصر المعاصر، كانوا يجادلون أيضًا بأن التقليد الروحي للتجريد لا يزال قوة حيوية ومهمة.
هيلما أف كلينت - المجموعة التاسعة/سيو، رقم 17. البجعة، رقم 17، 1914-1915، زيت على قماش، بإذن من مؤسسة أعمال هيلما أف كلينت، تصوير متحف موديرنا / ستوكهولم
في عمق الحفرة
على الرغم من أن هيلما أف كلينت كانت الأقل شهرة بين جميع الفنانين المشاركين في معرض الروحانية في الفن، إلا أنها كانت الأكثر إثارة للانقسام. السبب أقل ارتباطًا بروحانيتها وأكثر بسؤال ما إذا كانت أعمالها تجريدية فعلًا. كل شكل، كل خط، كل خربشة وكل لون في كل لوحاتها الروحية كان مقصودًا أن يكون رمزيًا. اللوحات مليئة بالسرديات الخفية التي تنتظر فك شفراتها. تحتوي على رموز عالم روحي خفي ادعت كلينت أنها تملك وصولًا خاصًا إليه. كتب فاسيلي كاندينسكي بتفصيل عن سعيه للاتصال بالكونيات من خلال التجريد، وكان واضحًا أن تحقيقاته كانت في سياق روحي. لكنه كان واضحًا أيضًا أنه لم يكن يستخدم الرموز، ولم تكن هناك سرديات خفية في عمله. كان مجرد فن غير تمثيلي. ويمكن قول الشيء نفسه عن كازيمير ماليفيتش وبيت موندريان.
لكن كلينت أخذت الرمزية في الفن إلى أقصى حد. كانت عضوًا مؤسسًا في مجموعة تسمى الخمسة، التي عقدت جلسات تحضير الأرواح في محاولة للاتصال بـ هوغا ماستاري، أو الأساتذة العظماء. كانت معتقداتها مستمدة من مدام هيلينا بيتروفنا بلافاتسكي، مؤسسة الجمعية الثيوصوفية، وهي جماعة روحية غير طائفية تهتم بتشكيل "نواة الأخوة العالمية للبشرية،" والتحقيق في "القوانين غير المفسرة للطبيعة والقوى الكامنة في الإنسان." في كتابها العقيدة السرية، الذي كتبته عام 1888، أكدت مدام بلافاتسكي أن هناك عرقًا متفوقًا من الكائنات الروحية يوجه تطور الإنسان: نفس الكائنات التي ادعت كلينت أنها تتصل بها أثناء الرسم. وكان مرتبطًا أيضًا بمدام بلافاتسكي رودولف شتاينر، مؤسس الجمعية الأنثروبوسوفية، وتشارلز ويبستر ليدبيتر، مكتشف، أو كما يقول البعض مغسّل أدمغة، جيدو كريشنامورتي، الذي اقتنع في عام 1909، وهو طفل، بأنه المايتريا، أو المعلم العالمي، الذي يعتقد الثيوصوفيون أنه تجسد المسيح.
هيلما أف كلينت - المجموعة الرابعة، رقم 3. العشرة الأكبر، الشباب، 1907، تمبرا على ورق مثبت على قماش، بإذن من مؤسسة أعمال هيلما أف كلينت، تصوير متحف موديرنا / ستوكهولم
تقسيم الورثة
قبل انضمامها إلى الخمسة، كانت هيلما أف كلينت فنانة متدربة في الرسم التصويري. درست في المدرسة التقنية في ستوكهولم، ولاحقًا في الأكاديمية الملكية للفنون الجميلة. بعد تخرجها عام 1887، كانت تعيش من رسم مناظر طبيعية وبورتريهات واقعية. ولم تنتقل إلى ما نسميه الآن أسلوبها التجريدي إلا بعد ارتباطها بالروحانية. لكن مرة أخرى، السؤال هو هل يجب أن نطلق على لوحاتها الروحية وصف التجريدية؟ بالتأكيد لغتها البصرية من الخطوط المتعرجة والدوائر واللفات تشبه إلى حد كبير لوحات كاندينسكي وآخرين. لكن هناك شيء جوهري مختلف في الأسباب التي دفعتها لرسم هذه العلامات. كانت تعتقد أنه عندما ترسم، فإنها تنقل مباشرة الرموز الغامضة لعالم الروح.
كان كاندينسكي وماليفيتش وموندريان مدفوعين برحلاتهم الفكرية نحو الفن غير التمثيلي. أرادوا من المشاهدين أن ينظروا إلى أعمالهم ويجدوا اتصالًا شخصيًا مع المجهول. أرادوا أن تتوافق لوحاتهم مع شيء عالمي، يتجاوز معاني العالم اليومي، لكنهم لم يكونوا يستخدمون الرموز: بل العكس تمامًا. كانوا يتعمدون عدم الرمزية. لم تكن كلينت تشارك في سعي فكري نحو الكليات. ادعت أنها تنقل شفرة بصرية سرية تواصلت معها بشكل خاص من خلال عرق متفوق من الكائنات الروحية. كانت تنوي أن تُستخدم لوحاتها ليس كأدوات للتأمل الشخصي، بل كأدوات لفهم توجيهات محددة من ما وراء، والتي قد تقدم معرفة سرية لمن يستطيع ترجمتها.
هيلما أف كلينت - بدون عنوان
الملفات الأصلية الغامضة
يجدر بالذكر أن مدام بلافاتسكي كانت قد خضعت للتحقيق من قبل جمعية البحث النفسي غير الربحية، وهي مجموعة تأسست في لندن عام 1882 مكرسة لدراسة الظواهر الخارقة للطبيعة. خلص تقريرهم إلى أن بلافاتسكي كانت، "واحدة من أكثر المحتالين براعة ودهاءً وإثارة للاهتمام في التاريخ." وصفوا العديد من الحيل التي استخدمتها لخداع المشاركين في جلسات تحضير الأرواح، وقدموا بشكل عام صورة عنها وعن الجمعية الثيوصوفية وفروعها على أنها احتيالية.
ماذا يعني ذلك بالنسبة لهيلما أف كلينت؟ قد يعني أنها كانت جزءًا من الاحتيال، وكانت ترسم لوحات غريبة تهدف إلى إقناع الآخرين بأنها تملك اتصالًا بما وراء الطبيعة لم تكن تملكه فعلاً. أو قد يعني أنها كانت مخدوعة بعد أن أضلها أعضاء آخرون في المجموعة. أو قد يعني لا شيء من ذلك. ربما كانت هيلما أف كلينت تشعر حقًا باتصال مع قوة مجهولة، والتي بدورها أثرت على الصور في لوحاتها. ربما لم تكن قوة إلهية بل اللاوعي لديها. كانت طريقتها مشابهة بشكل ملحوظ لتجارب الرسم التلقائي للسرياليين. ربما كان لديها ببساطة فهم مختلف عن مصدر تلك الدوافع، وماذا، إن كان هناك شيء، قد تعنيه.
هيلما أف كلينت - العشرة الأكبر، رقم 6 البلوغ، المجموعة الرابعة، 1907، بإذن من مؤسسة أعمال هيلما أف كلينت
قراءات شكلانية للإلهي
لو صادفنا لوحات هيلما أف كلينت الروحية دون معرفة قصتها الخلفية، لكان من السهل تصنيفها كتجريدية، ومنحها مكانتها إلى جانب أعمال الرواد المهمين الآخرين في التجريد الحداثي. في نقد شكلاني مباشر، سيكون هناك بالتأكيد الكثير ليقال. يمكن اعتبارها رائدة مفهومية في استخدام العلامات الخطية، واستخدام النص في الرسم. يمكننا مناقشة كيف قامت بتسطيح مستوى الصورة، وكيف تعاملت مع اللون كونه لونًا فقط، والشكل كشكل فقط، والخط كخط فقط، رافعة كل عنصر شكلي من عناصر الفن إلى مستوى الموضوع.
يمكننا أيضًا التحدث عن كيف بدت لوحاتها وكأنها سبقت العديد من الاتجاهات الحداثية المبكرة، مثل الأورفيزم، التجريد الغنائي والأشكال الحيوية. وحتى لو اعترفنا أولًا بالأصول الروحية المزعومة لتقنيتها، يمكننا مع ذلك منحها الفضل في التنبؤ بالعديد من الأفكار التي أثرت على السريالية، والتعبيرية التجريدية، وربما العديد من المواقف الحداثية الأخرى. بالفعل، عند تفسيرها على هذا المستوى، تستحق هيلما أف كلينت أن تُعترف بها كأم التجريد، وكواحدة من السيدات الكبيرات في الحداثة.
هيلما أف كلينت - ما هو الإنسان، 1910
القياس الكامل
لكننا ملزمون بعدم النظر إلى أعمال هيلما أف كلينت من منظور شكلاني فقط. نحن ملزمون بأخذ القياس الكامل لأعمالها. وعندما نفعل ذلك، يجب أن نكون صادقين ونعترف بأنها لا تنتمي إلى صحبة كاندينسكي، ماليفيتش، موندريان والآخرين. هناك عدة أسباب لذلك. السبب الأكثر تشاؤمًا، وربما ساخرًا، هو أنها ربما رسمت هذه اللوحات لخداع الناس عمدًا. لدى الثيوصوفيين سجل موثق جيدًا من الخداع. خذ في الاعتبار حقيقة أن كلينت لم تعرض لوحاتها التجريدية لأي شخص من عالم الفن خلال حياتها. وعندما توفيت عام 1944، كانت توجيهاتها إلى ورثتها أن لا يعرض ابن أخيها، إريك أف كلينت، أعمالها لمدة لا تقل عن 20 عامًا أخرى.
لماذا تذهب إلى مثل هذه الأطوال لعدم مشاركة أعمالها مع العالم؟ لماذا لا يشارك المتلقي الوحيد للرسائل الإلهية من عرق متفوق من الكائنات الروحية، التي كان لحكمتها السرية القدرة على توحيد البشرية، هذه الرسائل مع الجميع؟ لماذا يشاركها فقط مع من يؤمنون بالفعل؟ ربما كانت ببساطة تخشى السخرية. أو ربما كانت كاذبة، أو مجنونة. لكن بغض النظر، هناك سبب آخر أكثر وضوحًا لعدم استحقاقها أن تُدرج بين هؤلاء الرواد الآخرين للتجريد، ويتعلق ذلك بالنوايا. كل هؤلاء الآخرون — كاندينسكي، ماليفيتش، موندريان، وغيرهم — كانوا يهدفون إلى خلق شيء أصلي. بافتراض أنها لم تكن مجنونة، أو كاذبة، أو محتال، وبحسب اعترافها الخاص، كانت تتلقى الإملاءات. لم تكن نيتها أن تكون تجريدية. كانت نيتها أن تنقل بالضبط ما كانت تخبرها به الأساتذة الروحيون الخفيون. وهذا هو أقصى ما يمكن أن يكون عليه الرسم تمثيليًا.
الصورة المميزة: منظر من التركيب من معرض هيلما أف كلينت: رسم المجهول، معرض سيربنتين، لندن، 2016، الصورة © جيري هاردمان-جونز
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بقلم فيليب Barcio
