الوهم والمجرد في أعمال خيسوس رافائيل سوتو

الفرق بين الواقع والوهم يمكن أن يكون أحيانًا ذاتيًا. بينما كان طالبًا في مدرسة الفنون الجميلة والفنون التطبيقية في كاراكاس، فنزويلا، حاول خيسوس رافائيل سوتو دراسة الانطباعية. لكنه لم يستطع فهمها. كانت الإضاءة في اللوحات الانطباعية تبدو غير حقيقية بالنسبة له لأن الضوء في بيئته الاستوائية كان أقسى بكثير. بالنسبة له، كانت التكعيبية تبدو واقعية لأنها قسمت العالم إلى مستويات، وهو ما كان يراه في منظر بيئته. "لاحقًا"، قال سوتو ذات مرة، "عندما وصلت إلى أوروبا، تمكنت من فهم الانطباعية". الدرس الذي تعلمه سوتو من تلك التجربة هو أن الطبيعة الحقيقية لشيء ما لا يمكن فهمها دون دراسة علاقتها بشيء آخر. "العلاقات هي كيان،" قال، "إنها موجودة وبالتالي يمكن تمثيلها." على مدار مسيرته، استكشف سوتو علاقات العالم المادي من خلال فنه. كونه رائدًا في الحركة، أتقن كيفية نقل الحركة في الفن، وأظهر أن العلاقة بين الواقع والوهم ديناميكية، وأنه في بعض الأحيان، يصبح الاثنان، في الواقع، واحدًا.

خيسوس رافائيل سوتو ضد الماضي

وُلِد سوتو في عام 1923، في بلدة سيوداد بوليفار النهرية الاستعمارية في فنزويلا. بدأ اهتمامه بالفن في وقت مبكر. علم نفسه كيفية نسخ اللوحات الشهيرة من الكتب كطفل. بحلول سن 16، كان يعيل نفسه من خلال رسم الملصقات يدويًا للسينما في بلدته. وبحلول سن 19، حصل على منحة دراسية لدراسة الفن في كاراكاس. قادته شغفه الصادق إلى الدراسة بجد لفهم التاريخ والحرفة، وخاصة لفهم ما الذي يجعل شيئًا ما عملًا فنيًا بالضبط.

بينما كان في المدرسة، كان سوتو محاطًا بمؤمنين بالحداثة. ولكن بعد التخرج، تولى منصب مدير مدرسة فنية في بلدة صغيرة. سرعان ما أدرك أنه كلما حاول غرس بعض الحماس لطلابه تجاه الجديد، كان المعلمون الآخرون، المتمسكون بالماضي، يثبطونهم، مما يفسد تأثيره. أدرك أن الطريقة الوحيدة التي يمكنه من خلالها النمو كفنان هي تغيير بيئته. كان معظم أصدقائه من المدرسة قد غادروا بالفعل إلى أوروبا. “كنت في حالة من اليأس الشديد،” قال لاحقًا، “لدرجة أنني في يوم من الأيام قمت بإغلاق المدرسة وترك كل شيء. غادرت إلى باريس!

خيسوس رافائيل سوتو - كرة لوتيتيا، 1996. بيروتان. تركيب. طلاء على المعدن. 600.0 × 600.0 × 600.0 سم. 236.2 × 236.2 × 236.2 بوصة. بازل 2015. © ملكية خيسوس رافائيل سوتو / حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك / ADAGP، باريس

التحرك نحو شيء ما

وصل سوتو إلى أوروبا في عام 1949، وسرعان ما تم استيعابه في مجتمع صغير من المغتربين من أمريكا الجنوبية الذين لديهم اتصالات مع مجتمع الفنانين الطليعيين. مستلهمًا من كل التجارب التي كانت تحدث، بدأ في تفكيك فكرة الرسم في ذهنه. اعتبر الشكل والتجريد مرتبطين بشكل كبير بمشاعر الفنان. قرر أنه إذا أراد أن يأخذ الفن إلى مكان جديد، فعليه العودة إلى عالم من الأفكار التي سبقت تعقيد الفن الحديث. بدأ يركز على العلاقات بين العناصر البصرية الأساسية.

لقد صنع لوحات تركزت على تركيبات من الشبكات والنقاط، الخطوط والمربعات، محددًا لوحته بألوان أساسية ثمانية. قام بتحليل كيفية تأثير العناصر البصرية المبسطة على المشاهد وكيفية تفاعل العين مع التركيبات. لاحظ كيف يمكنه استخدام علاقات مكانية متغيرة واختلافات في السطوع والظلام لإنشاء تركيبة تبدو وكأنها تتغير مع حركة المشاهد حولها. كان بإمكانه إما خداع العين لتصور الحركة حيث لا توجد، أو إنشاء تركيبة من المستحيل إدراكها بالكامل من وجهة نظر واحدة، مما يتطلب حركة من المشاهد.

يسوع رافائيل سوتو - منظرين جانبي وأمامي لقطعتين. © ملكية يسوع رافائيل سوتو / حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك / ADAGP، باريس

الحركية الحقيقية

لكن بالطبع كان هناك العديد من الفنانين الذين يعملون بالحركة والوهم في منتصف القرن العشرين. أراد سوتو أن تعبر فنه عن شيء مختلف جوهريًا. كان صديقًا للعديد من الفنانين الآخرين الذين استخدموا الآلات لجعل فنهم يتحرك. وكان يعرف أيضًا العديد من ممارسي فن الأوب آرت، الذين كانوا يصنعون أعمالًا فنية تخدع العين لتصور ظواهر مكانية وهمية. لكنه أراد أن يخلق حركة بدون آلات، وليس من خلال الوهم وحده، بل من خلال علاقات تفاعلية حقيقية في العالم.

خيسوس رافائيل سوتو - مثال على الاهتزازات والدوامات. © ملكية خيسوس رافائيل سوتو / حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك / ADAGP، باريس

لتحقيق أهدافه، بدأ بتجربة أعمال فنية تُسمى الاهتزازات، التي تتميز بأسطح مزخرفة مع عناصر مزخرفة أخرى معلقة أمامها، مما يخلق تجارب جمالية متغيرة باستمرار مع تحرك المشاهدين حولها. كما صنع قطعًا تُسمى الدوامات، التي تتميز بسطح صلب مطلي بنمط وسطح شفاف ثانٍ معلق أمامه مطلي بنمط مكمل. تتغير التراكيب البسيطة في هذه القطع أمام الأعين حتى عندما يقف المشاهد ثابتًا، وعندما يتحرك المشاهد، لا نهاية للتغيرات الجمالية التي تنشأ.

خيسوس رافائيل سوتو - مثال على الاهتزازات والدوامات. © ملكية خيسوس رافائيل سوتو / حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك / ADAGP، باريس

اختراق أبعد

بينما كانت الأشياء الجمالية التي كان سوتو يصنعها فريدة وجميلة، لم تكن إنجازاته الفلسفية مرضية له بعد. لقد حقق أحد أهدافه، وهو الدمج الجسدي للمشاهد في عمله، حيث كانت قطع فنه تتطلب وجود شخص في حضورها الفعلي للحصول على التأثير الكامل. وقد حقق هدفًا حيويًا آخر، وهو دمج الفضاء والزمان في فنه، حيث كان الفهم الكامل لقطع فنه يتطلب من المشاهد تجربتها من زوايا متعددة على مر الزمن أثناء التنقل عبر الفضاء. لكن كان هناك شيء آخر مهم لم يحققه بعد، وهو التواصل بفكرته الأساسية، ما أسماه، "كون مليء بالعلاقات".

أنجز سوتو هذا الإنجاز من خلال مجموعة من الأعمال التي أطلق عليها اسم Penetrables. تتكون من ألياف رقيقة تتدلى من السقف بنمط محكم، يسمح Penetrable للمشاهد بالدخول إليه والاندماج تمامًا في حجم العمل. بعض Penetrables تكون ببساطة شفافة أو مطلية بلون موحد، بينما تحتوي أخرى على عناصر مطلية تقدم من بعيد وهم كتلة صلبة تتدلى في الفضاء، لكنها تتنازل للمشاهد عند الاتصال، مما يسمح بتجربة جمالية مختلفة تمامًا من الداخل.

خيسوس رافائيل سوتو - الاختراق في كاراكاس. © ملكية خيسوس رافائيل سوتو / حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك / ADAGP، باريس

القوات المتكاملة

قال سوتو عن Penetrables الخاصة به، “إعلان الفضاء الحسي.” اعتمد فنانون حركيون آخرون على المحركات، والبكرات أو الأدوات لإنشاء أشياء متحركة كانت لا تزال مجرد أشياء للمشاهدة. حتى سوتو صنع أعمالًا كانت في الأساس تطلب فقط أن تُنظر إليها من قبل المشاهد. مع اختراع Penetrables الخاصة به، لم يعد الناس في الخارج من الظاهرة الجمالية، ينظرون إلى الداخل. “اليوم”، قال، “نعلم أن الإنسان ليس على جانب واحد والعالم على الجانب الآخر. نحن لسنا مراقبين بل أجزاء متكاملة من واقع، نعلم أنه مليء بالقوى الحية، العديد منها غير مرئي.”

كان هذا أعظم إنجاز حققه سوتو. لقد تطور ليعتبر الناس كمتعاونين محتملين مع الفنان في التجربة الجمالية. لقد كانت الفكرة المجردة بأن المشاهدين ضروريون من أجل إكمال العمل الفني موجودة منذ فترة طويلة. أخذ سوتو هذه الفكرة إلى أقصى حد، مثبتًا أنه في الواقع لا يوجد مشاهدون، بل فقط مشاركون في تجربة بدونهم لن يكون لها أي معنى، أو ربما لا يمكن أن توجد على الإطلاق.

الصورة المميزة: خيسوس رافائيل سوتو - الاختراق في هيوستن. 2004–2014. هيكل من الألمنيوم المطلي، أنابيب PVC، وحبر حرير مائي. الأبعاد الكلية: 334 × 787 × 477 بوصة (848.4 × 1999 × 1211.6 سم). © ملكية خيسوس رافائيل سوتو / حقوق الفنانين (ARS)، نيويورك / ADAGP، باريس
جميع الصور المستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بواسطة فيليب Barcio