إيقاع بييت موندريان في برودواي بوجي ووجي

«برودواي بوغي ووجي» (1943) كانت واحدة من اللوحات النهائية التي أنجزها بيت موندريان قبل وفاته. متزنة في بعض الجوانب، وفوضوية في أخرى، اللوحة هي في الوقت نفسه صورة للحركة وصورة للطاقة التي توقفت. اعتبرها موندريان تحفة فنية — تعبيرًا مثاليًا عن نظرياته الفكرية. لعقود، حاول أن يخلق لغة بصرية عالمية قادرة على نقل روح العصر الحديث بشكل تجريدي. قام بتقليص عناصر الفن الرسمية بشكل منهجي إلى اللون، والشكل، والخط، ثم قلص هذه العناصر أكثر إلى الألوان الأساسية، والمستطيلات والمربعات، والخطوط الأفقية والعمودية. كان عمله إبداعيًا وتدميريًا في آن واحد — هدفه كان تدمير الاعتماد الذي يضعه الرسامون على المواضيع التصويرية من خلال خلق أسلوب قائم على حقيقة أعمق. قال موندريان: «أرغب في الاقتراب من الحقيقة قدر الإمكان، ولذلك أجرد كل شيء حتى أصل إلى الجوهر الأساسي للأشياء.» مع «برودواي بوغي ووجي» حقق هذا الهدف. رسم صورة لجوهر شيء حقيقي — أضواء، وطاقة، وهندسة برودواي — وفي الوقت نفسه استخلص ذلك الموضوع إلى تجلٍّ تجريدي كامل لشعور. بالنسبة له، كان ذلك انتصارًا. وللكثير من معاصريه، كان نقطة البداية لتطور العديد من التقدمات المفاهيمية والنظرية الأخرى، التي لا تزال تمارس تأثيرًا هائلًا على الفن التجريدي اليوم.

البدء من البداية

الخطأ الأول الذي يقع فيه الناس عندما يتعرفون على الأسلوب الناضج الذي يُعرف به بيت موندريان هو الاعتقاد بأنه لم يكن قادرًا على الرسم من الحياة. لكن هذا بعيد كل البعد عن الحقيقة. وُلد موندريان عام 1872، وتلقى دروسًا في الطفولة من والده، الذي كان رسامًا هاويًا، وعمّه، الذي كان رسامًا محترفًا. التحق بمدرسة الفنون في سن العشرين، وكان ماهرًا جدًا في الرسم من النماذج ونسخ أعمال الأساتذة القدامى حتى أنه استطاع أن يكسب رزقه من نسخ لوحات المتاحف ورسم الرسومات العلمية بعد المدرسة. رغم موهبته في التقليد، إلا أن الحركات ما بعد الانطباعية كانت تحمل له وعدًا أكبر، لأنها كانت تعد بخلق شيء جديد للمستقبل. تعلم كل ما استطاع عن الحركات الحديثة المبكرة مثل التقسيمية، والتكعيبية، والمستقبلية، وخلال ثلاثينيات عمره انتقل بسرعة عبر دروس كل أسلوب ناشئ تعرض له.

كان موندريان يدون ملاحظات دقيقة. لم يكتفِ بممارسة التقنيات البصرية لما بعد الانطباعيين، بل حلل بعمق الفكر الذي يقوم عليه نظرياتهم. نشأ في بيت كالفيني، وكان قد تعرض لمفهوم الروحانية في طفولته. ومن خلال دراسته للفن، رفض حصرية الدين المنظم، وبدلاً من ذلك آمن بأن الروحانية العالمية يمكن بلوغها عبر الفنون التشكيلية. قد تبدو النظريات البصرية التي طورها موندريان بسيطة، لكنها تمثل ما كان يراه حقائق عميقة. الخطوط الأفقية والعمودية تمثل القوى المتعارضة والمتعاونة في الطبيعة — الإيجابي والسلبي، الصلب واللين، الطاقة والراحة. المربعات والمستطيلات تمثل العلم والرياضيات، وهياكل يعتقد موندريان أنها تعبر بشكل ملموس عن سر الوجود، مستندة جزئيًا إلى أفكار الرياضي الهولندي ماثيو هوبيرتوس جوزيفوس شونمايكرز. لوحة الألوان المحدودة هي ما اعتبره موندريان أقل عدد من الألوان اللازمة لنقل أهمية العلاقات. كما قال: «كل شيء يُعبّر عنه من خلال العلاقات. اللون لا يمكن أن يوجد إلا من خلال ألوان أخرى.»

بوغي ووجي برودواي

الاسم الأصلي للأسلوب الذي طوره موندريان كان دي ستايل. لكن مع مرور الوقت، أصبح مكرسًا جدًا لنظريته في التقطير حتى أنه أغرى أعضاء دي ستايل الآخرين، وبدأ أسلوبًا جديدًا يسمى البلاستيسيزم الجديد. الفارق الحقيقي الوحيد بينهما هو أن البلاستيسيزم الجديد يحتوي على ألوان أقل ولا توجد فيه خطوط مائلة. قد يبدو هذا تافهًا، لكن بالنسبة لموندريان كانت النقاء مفتاح العالمية. ومع ذلك، رغم التزامه الصارم بهذه القيود التي فرضها على نفسه، وجد موندريان طرقًا لجعل لوحاته أكثر إثارة باستمرار. واحدة من أكثر الفترات إلهامًا في حياته كانت في عام 1940، عندما كان عمره 68 عامًا، حين انتقل إلى نيويورك. بالنسبة لموندريان، كانت نيويورك تجسيدًا للمدينة الحديثة. تأثر بطاقة موسيقى الجاز ونبض الحياة الذي لا ينقطع الذي يمر عبر الشوارع. كما أعجب بحقيقة أن نيويورك، على عكس مدن أخرى عاش فيها مثل باريس ولندن، كانت مخططة على شبكة تشبه بشكل غريب تلك التي في لوحاته.

في عام 1942، أنهى موندريان لوحة بعنوان «مدينة نيويورك»، حيث استُبدلت الخطوط السوداء المألوفة في تركيباته السابقة بخطوط حمراء وصفراء وزرقاء. هذا التغيير الطفيف على ما يبدو أضفى على العمل طاقة جديدة مثيرة. أخذ «برودواي بوغي ووجي» هذه الفكرة إلى أبعد من ذلك، بإدخال مربعات ومستطيلات داخل الخطوط، وملء المربعات والمستطيلات بمربعات ومستطيلات أصغر. تم الاحتفاظ بالعناصر الأساسية للبلاستيسيزم الجديد، ولكن تم توسيعها أيضًا. بعد عام من إنهاء «برودواي بوغي ووجي»، توفي موندريان. عندما توفي، كان في خضم العمل على تحفة أخرى، بعنوان «فيكتوري بوغي ووجي» تكريمًا لنهاية الحرب العالمية الثانية. كما هو الحال مع بعض لوحاته الأخرى، كانت هذه اللوحة الأخيرة مائلة بزاوية 90 درجة. لم تكتمل عند وفاته، ولا تزال تحتوي على قطع من الشريط اللاصق، والألوان ليست نقية، ولا حواف الخطوط والأشكال دقيقة. السطح يبدو كأنه مرسوم بريشة فنان. عدم الدقة هذا يقدم لمحة نادرة عن إنسانية موندريان. كما يجعل «برودواي بوغي ووجي» آخر عمل مهم أكمله السيد في حياته، وأكمل تجسيد لمقولاته المتكررة، مثل «من يجعل الأشياء تتحرك يخلق أيضًا الراحة»، و«ما يُجلب إلى الراحة جماليًا هو الفن.»

الصورة المميزة: بيت موندريان - برودواي بوغي ووجي. 1942-43. زيت على قماش. 50 × 50 بوصة (127 × 127 سم). مجموعة متحف الفن الحديث. © 2019 متحف الفن الحديث
الصورة مستخدمة لأغراض توضيحية فقط 
بواسطة فيليب Barcio