أسبوع في الفن التجريدي – ثقافة الأشكال
كل ثقافة لها لغتها الخاصة. تشمل هذه اللغة أنظمة التواصل اللفظي والمكتوب، لكنها لا تتوقف عند هذا الحد. تشمل لغة الثقافة كل ظاهرة تحدد أعضاء الثقافة لبعضهم البعض وللأساسيات المشتركة التي تتعاون لتجسيد روحهم المشتركة. يمكن أن ينتمي الإنسان إلى العديد من الثقافات. نحن نقرأ لغاتنا الثقافية في وجوه الآخرين، وملابسهم، وروائحهم، وأصواتهم، فضلاً عن حركاتنا، وآثارنا، وهندستنا المعمارية، وسياساتنا وفنوننا. الفنان التجريدي بارفيز تنابولي هو مثال لشخص ينتمي إلى العديد من الثقافات. الفنان الإيراني المعاصر الأكثر شهرة، يتخصص تنابولي في خلق لا شيء. يسمي ما يخلقه من لا شيء هيتشات. هيتش هي كلمة فارسية تعني العدم أو الفراغ. تأخذ هيتشات التي يصنعها تنابولي شكل تجريدي خطي للكلمة. لقد صنع هيتشات من النيون، والمعادن، والخشب، والبلاستيك، وفي جميع الأحجام المختلفة. وقد كشف مؤخرًا عن أكبر تمثال هيتش له في تورونتو، في متحف آغا خان. الثقافات التي ينتمي إليها تنابولي تشمل ثقافة الفن، والثقافة الإيرانية، والثقافة الكندية. وهو أيضًا عضو في أكبر ثقافة إنسانية: ثقافة الأشكال. تتكون هذه الثقافة من جميع الذين يستجيبون للشكل كلغة خاصة به. تتواصل الخصائص التجريدية للشكل مع العناصر الأساسية للوجود، مثل الحجم، والكتلة، والفضاء. الشكل هو كل شيء. بدون شكل، لن يكون لدينا شيء. ولكن كما نرى من أعمال بارفيز تنابولي، يمكن أن يكون العدم شيئًا. هذا الأسبوع نحتفل بأكبر ثقافة إنسانية من خلال تسليط الضوء على خمسة معارض فنية تجريدية حالية تستكشف لغة ثقافة الأشكال.
ليزلي روبرتس: FYEO، في MINUS SPACE، بروكلين، نيويورك
معروض حتى 29 أكتوبر 2016
تستعرض هذه المعرض ما تسميه ليزلي روبرتس "المخطوطات المضيئة للحياة اليومية." هذه التراكيب المعقدة بشكل لا يقاس من الأشكال التجريدية تذكرنا بفيض المدخلات الحسية، أو ما تشير إليه روبرتس ب"مجموعات اللغة المحيطة"، التي يستقبلها البشر أثناء انغماسهم في ثقافة المعلومات المعاصرة.
ويليس دي كاسترو: من اللوحات إلى الأجسام 1950-1965، في سيليا برونسون بروجكتس، لندن
معروض حتى 9 ديسمبر 2016
عضو في حركة النيو-كونكريت البرازيلية، أنشأ ويليس دي كاسترو لغة متنوعة وفريدة من نوعها من الأشكال التي تتأرجح بين الفضاء ثنائي الأبعاد وثلاثي الأبعاد. تتبع هذه المعرض تطوره في الخمسينيات والستينيات حيث حول اللغة الصارمة لـ التجريد الهندسي إلى لغة حية من الشكل التجريدي البسيط.
ويليس دي كاسترو - بدون عنوان، ورق رسم بياني مقصوص ومطوي، 9x18 سم، خمسينيات القرن الماضي
رودولفو أريكو: خط الحدود، في لوكسمبورغ وديان، لندن
معروض حتى 17 ديسمبر 2016
هذه هي المعرض الفردي الرئيسي الأول في المملكة المتحدة للفنان الإيطالي رودولفو أريكو، المعماري المدرب الذي ركز الكثير من مسيرته على إنشاء لوحات الأشكال. تتحدث هذه الأعمال بلغة من الأشكال التي تحدد الفضاء واللون وتتحدى الحدود التقليدية للجماليات، مثل النحت والرسم.
رودولفو أريكو - سكاتولا، الزاوية الخضراء، 1968
دون فوازين: X/V، في مركز فنون ولاية مين المعاصرة، روكلاند، مين
معروض حتى 28 أكتوبر 2016
هذا الفنان المولود في ولاية مين يعمل الآن في بروكلين، حيث يخلق أعمالًا تجريدية مثيرة للقلق تستند إلى لغة معمارية من الأشكال. تشعر تركيباته الحادة في آن واحد بالهيمنة والهدوء، مثل البيئة المبنية في المناظر الطبيعية الحضرية الخالية من النشاط العضوي.
دون فوازين - دابل إلفيس
تسليط الضوء على: لي يوان-تشيا، غاليري ريتشارد سالتون، لندن
معروض حتى 25 نوفمبر 2016
وُلِدَ لي يوان-شيا في مقاطعة قوانغشي، وتربى في دور الأيتام في الصين. بعد وصوله إلى تايوان، بدأ مسيرته كفنان. ولكن نظرًا لأن الفن التجريدي والمفاهيمي انفصل عن التقاليد الصينية والتايوانية، ترك منزله مرة أخرى لمتابعة رؤيته الجمالية. في أوروبا، أنشأ لغة معقدة وعاطفية من الأشكال تعتمد على مزيج من التجريد والخط الصيني. هذا العمل هو موضوع هذه المعرض الفردي.
لي يوان-شيا - بدون عنوان، 1958، حبر فرشاة الخط الصيني وألوان مائية على ورق
بارفيز تنابولي، متحف آغا خان، تورونتو
معروض حتى 30 أبريل 2017
تُعرض حاليًا ثلاث منحوتات ضخمة من تصميم بارفيز تنابولي، بما في ذلك منحوتته الكبيرة "هيش"، في حديقة أغى خان للنحت.
بارفيز تنابولي - العشاق الأفقيون، معروض في متحف آغا خان، 2016
الصورة المميزة: ليزلي روبرتس - فيو، مينوس سبيس، بروكلين، نيويورك، 2016، عرض التركيب
بواسطة فيليب Barcio
