أسبوع في الفن التجريدي – عالمنا الذاتي عالميًا
من السهل أن ننسى كيف يختبر كل منا العالم بطريقة مختلفة. من طبيعتنا أن نسعى إلى استخلاص استنتاجات، وأن نصدر بيانات حاسمة. نريد أن يكون شيء ما صحيحًا للجميع. لكننا نُحير بلا نهاية بمدى ذاتية الحياة. غالبًا ما يحاول الفنانون التجريديون التبسيط، وإزالة الذاتيات، والتركيز فقط على ما هو جوهري للوصول إلى شيء قد يكون عالميًا، أو للتعبير عن حقيقة جماعية. في كتابه الأخير التقليلية في الفن وعلوم الدماغ، يوضح عالم الأعصاب الحائز على جائزة نوبل إريك كاندل موازاة بين سعي الفنانين التجريديين للتعبير عن العموميات والطريقة التي يبسط بها العلماء المشكلات لجعلها أسهل في الحل. يكتب كاندل: «هذه هي التقليلية»، «أخذ مشكلة معقدة واختيار مكون مركزي، لكنه محدود، يمكنك دراسته بعمق». يعتقد كاندل أن التبسيط للوصول إلى شيء صحيح هو عنصر أساسي في عملية التفكير البشري، وأن الفن التجريدي يمكن أن يعلمنا كيف نفعل ذلك بشكل أفضل. هذا الأسبوع نسلط الضوء على خمس معارض حالية للفن التجريدي تعرض أعمالًا من ثقافات مختلفة، تفحص كيف قام كل منها بالتقليل الذاتي للتعبير عن العناصر العالمية في عالمنا.
أليكس جانفييه، سيد الفن الأصلي الحديث، المتحف الوطني بكندا، أوتاوا
معروض حتى 17 أبريل 2017
كان أساتذة التجريد مثل فاسيلي كاندينسكي وبول كلي مصدر إلهام مبكر للفنان الأصلي الكندي أليكس جانفييه. منذ ستينيات القرن الماضي، كان جانفييه يصقل أسلوبه المميز، مستخدمًا حركات شعرية، ولوحة ألوان زاهية، ومزيجًا من التشكيل الرمزي والتجريد الكامل للتعبير عن العموميات في تقاليده الأجدادية.
أليكس جانفييه - لوبكون، 1988، أكريليك على قماش، 165.2 × 267 سم
ظهور التجريد: روسيا، 1914-1923، المتحف الوطني بكندا، أوتاوا
معروض حتى 12 مارس 2017
أيضًا في المتحف الوطني بكندا، يُعرض هذا المعرض الشامل لـ الفن التجريدي الروسي، ويضم أعمالًا تجريدية تقليلية لفناني السوبريما والإنشائيين بعد الحرب العالمية الأولى. يركز المعرض على إبراز لوحات نادرة كادت أن تضيع في السنوات التي تلت الثورة الروسية، مع إيلاء اهتمام خاص للوحة برون 8 مواقع للفنان إل ليسيتسكي، تلميذ كازيمير ماليفيتش.
إل ليسيتسكي - برون 8 مواقع، 1923، زيت وجواش مع رقائق معدنية على قماش
بيدرو دي أورا أبستراكتيفوس، المتحف الوطني للفنون الجميلة في هافانا، كوبا
تاريخ الإغلاق غير متوفر
فائز بجائزة الفن التشكيلي الوطنية في كوبا لعام 2015، كان بيدرو دي أورا شخصية بارزة في الفن التجريدي والخرساني الكوبي منذ خمسينيات القرن الماضي. لم يحظَ بالاعتراف الكافي من المسؤولين في بلده أو من مشاهدي الفن دوليًا، لكنه يُعترف أخيرًا بمساهماته الفريدة والمؤثرة. يعرض هذا المعرض الفردي 30 عملًا جديدًا وحديثًا.
بيدرو دي أورا - متضادات مكملة (سلسلة)، 2015، أكريليك على قماش، 59 × 59 بوصة
ما بعد الحرب: الفن بين المحيط الهادئ والأطلسي، 1945-1965، هاوس دير كونست، ميونيخ
معروض حتى 26 مارس 2017
يقدم هذا المعرض في ثمانية أقسام نظرة معمقة على الطرق المختلفة التي استجابت بها الثقافات حول العالم جماليًا لتداعيات الحرب العالمية الثانية. يركز ثلاثة أقسام بشكل خاص — الرؤى الخرسانية، الأمم الباحثة عن الشكل، وأهمية الشكل — على الاتجاهات التجريدية التقليلية الدولية، متتبعة إياها كما حدثت في آن واحد ولكن بشكل مستقل على عدة قارات.
هيليو أوتيتيكا - ميتايسكيما، 1955
تشونغ تشانغ-سوب، معرض أكسل فيرفوردت، أنتويرب
معروض حتى 28 يناير 2017
دانسايخوا هو حركة فن تجريدي كورية نشأت في السبعينيات. كانت مكرسة لإحياء التآزر القديم بين الإنسان والطبيعة والمادة. كان تشونغ تشانغ-سوب مشاركًا بارزًا في الحركة، وحتى وفاته في 2011 استمر في استكشاف جوهر ومعنى عاداته الجمالية التقليلية. يركز هذا المعرض الفردي على الأعمال التي صنعها تشونغ تشانغ-سوب من الورق اليدوي خلال الأربعين سنة الأخيرة من حياته.
تشونغ تشانغ-سوب - معرض أكسل فيرفوردت، أنتويرب، منظر التثبيت
الصورة المميزة: أليكس جانفييه - بدون عنوان، 1986، أكريليك على قماش، 165.1 × 266.7 سم
جميع الصور مستخدمة لأغراض توضيحية فقط
بقلم فيليب Barcio
